Drveni enterijeri 19. veka. Zidna dekoracija u stambenim prostorijama 18. - prve polovine 19. stoljeća

Pretplatite se na
Pridružite se koon.ru zajednici!
U kontaktu sa:

Enterijer u ruskoj grafici 19. - ranog 20. veka

Kada je u 19. veku izumljena fotografija, postalo je moguće uhvatiti stvarnost dokumentarnom preciznošću. Ljudi su se rado počeli fotografirati, a ubrzo je akvarelni portret prestao biti tražen, a njegovo mjesto je čvrsto zauzeo fotografski portret. Međutim, napredak nije utjecao na žanr interijera: interijeri su se i dalje slikali u istom obimu kao i prije, a potražnja za akvarelnim albumima s pogledom na palače i imanja i dalje je bila velika. Međutim, ručno rađene skice interijera cijenjene su do danas, čak iu eri digitalne fotografije i beskrajnih mogućnosti obrade slike. Iako, naravno, prije kao odličan izuzetak od općeg pravila.

V.P. Trofimov. Bijela dnevna soba u kući moskovskog generalnog guvernera. Ranih 1900-ih. Fragment

A.P. Baryshnikov. Crvena dnevna soba u kući moskovskog generalnog guvernera. 1902. Fragment

A onda su svi koji su to sebi mogli priuštiti poželjeli da u bojama zarobe svoj dom, porodično gnijezdo. Fotografija je bila crno-bijela, a vlasnici su željeli zadržati u sjećanju ne samo prostor i oblik, već i boju. Fotografija je dozvoljavala geometrijska izobličenja, pogoršanje oštrine sa udaljenošću od centra, a vlasnici su željeli da nijedan detalj, niti jedan fragment ne ostane nepokriven. Postojao je još jedan vrlo važan trenutak zbog kojeg je žanr interijera u grafici nastavio živjeti i cvjetati uprkos tehničkim inovacijama. Definitivno ćemo vam reći o tome, ali malo kasnije. U međuvremenu, hajde da konačno počnemo da razmatramo upravo ove akvarelne „portrete“ enterijera, pred kojima je napredna tehnika bila nemoćna.

Crteži iz albuma grofice E.A. Uvarova. 1889-1890


E.A. Uvarova. Radna dnevna soba u imanju grofova Uvarova (Porečje, Moskovska gubernija). 1890

E.A. Uvarova. Radna dnevna soba u imanju grofova Uvarova (Porečje, Moskovska gubernija). 1890. Fragment

Od kraja avgusta 2016. u Državnom istorijskom muzeju u Moskvi otvorena je izložba koja predstavlja čitavu galeriju grafičkih radova 19. - početka 20. veka, ujedinjenih temom enterijera. Nije često da vidite dizajnere i arhitekte na ovakvim izložbama, koji obično preferiraju štampane kataloge ili slike koje su procurile na internetu. Međutim, oni koji su barem jednom vidjeli originale, razumiju koliko je "u stvarnom životu" utisak bogatiji i potpuniji informativni sadržaj.

Na izložbi ćete naći fascinantno uranjanje u svet enterijera poznatih ličnosti tog vremena: carice, moskovskog general-gubernatora, istaknutog istoričara, sina admirala Kruzenšterna, ćerke glavnog arhitekte Odese, ministar prosvjete, društvena dama pa čak i budući svetac.

Jedinstvenost je u tome što su ove slike istorijski dokumenti koji sa činjeničnom tačnošću prikazuju unutrašnje uređenje kuća iz razmatranog perioda. Na primjer, o slikama Holanđana iz 17. stoljeća, osnivača žanra interijera, ne može se tako reći: umjetnici tog vremena preferirali su simbole i alegorije, kao i jasnoću kompozicije na štetu istorijske istine. U XX veku u slici enterijera dolazi do izražaja autorsko viđenje i emocionalna pozadina koju umetnik nastoji da prenese, a ne rekreacija stvarnog prostora. Stoga su crteži ruskih majstora 19. stoljeća, osim svoje umjetničke vrijednosti, i pouzdan izvor informacija o povijesti ruskog uređenja interijera.

Nepoznati umjetnik. Komplet soba u nepoznatoj vili. 1830. godine

Reći ćemo vam o nekim od radova koje izložba predstavlja. Ostatak se može pogledati na izložbi u Državnom istorijskom muzeju do 28. novembra 2016. godine, kao i u albumu-katalogu Enterijer u ruskoj grafici 19. - ranog 20. veka. Iz zbirke Državnog povijesnog muzeja / Comp. E.A. Lukyanov. - M., 2016.

Dnevni boravak u imanju prinčeva Šahovski (moskovska gubernija)- prekrasan primjer udobnosti i jednostavnosti klasične plemenite kuće. Mekana garnitura, presvučena laganim tekstilom sa cvjetnim uzorkom, uspješno organizira prostor, ali ga ne lišava spontanosti.

Nepoznati umjetnik. Dnevni boravak u imanju prinčeva Šahovski (Belaya Kolp, Moskovska gubernija). 1850-ih

U radnoj-dnevnoj sobi imanja prinčeva Šahovskih jednostavni oblici namještaja slobodno se kombiniraju sa složenim stropom, a karelijska breza je jantarna sa bijelim sjedalima za salvete i presvlakama sofe koje izgledaju kao moderno.

Nepoznati umjetnik. Radna dnevna soba u imanju knezova Šahovskih (Belaya Kolp, Moskovska gubernija). 1850-ih

A evo i mesta u koje bismo teško uspeli da uđemo u stvarnost Ured grofa Uvarova u zgradi Ministarstva narodnog obrazovanja u Sankt Peterburgu... S.S. Uvarov ne samo da je bio na čelu ovog ministarstva i bio je izuzetna politička ličnost svog vremena, već se proslavio i kao briljantan naučnik, poznavalac klasične antike i kolekcionar umjetničkih predmeta. U grofovom uredu bile su, na primjer, etrurske vaze, skulptura Kupidona E.M. Falcone, slikoviti pogledi na Veneciju i mnogi drugi vrijedni predmeti i slike. Zanimljiv je oblik lustera ispod plafona sa staklenim "kišobranom" preko metalne osnove.

A.N. Rakovich. Kancelarija grofa S.S. Uvarov u zgradi Ministarstva narodnog obrazovanja u Sankt Peterburgu. 1847

Kancelarija u kući profesora Granovskog u Moskvi pleni svojom naučnom atmosferom: knjige u ormarićima, knjige na fotelji, knjige na stolici i na stalku za cvijeće. Na stolovima planine rukopisa. Inače, postoje dva stola jedno napisano, drugo stol za rad stojeći ili sedeći na visokoj stolici. Izvanredni ruski istoričar T.N. Granovsky je poznat po svojim naučnim radovima i aktivnim društvenim aktivnostima. Tako su se mnoge istaknute ličnosti tog vremena penjale spiralnim stepenicama, čija balustrada tako graciozno krasi radnu sobu.

Nepoznati umjetnik. Radna soba u kući T.N. Granovskog u Moskvi. 1855

Ipak, hajde da se malo odmaknemo od nauke i politike i posetimo salon kuće Viktorije Frantsevne Marini, kćeri vodećeg arhitekte Odese. Ovdje je lagano i mirno: prijatne boje, tepih, grupe fotelja u snježno bijelim presvlakama. Sala je zonirana tekstilom na vijencu. Prednji zid je ukrašen draperijama i uskim stupovima koji služe kao osnova za slike.

Nepoznati umjetnik. Salon u kući V.F. Marini u Odesi. 1840. godine

Radna dnevna soba u kući Marije Trofimovne Paškove u Sankt Peterburgu čisto ženski teritorij: u ružičastoj i zlatnoj završnici, složeni lambrekini sa resicama na prozorima, na ormaru set za čaj. Međutim, središnji dio sobe zauzima veliki pisaći sto sa fiokama za papire i udobna fotelja-korito. Po obodu stola možete vidjeti funkcionalnu otvorenu ogradu. Na lijevoj strani nalazi se kauč kanape sa asimetričnim naslonom i kotačima, desno pored velikog ogledala cijela "oaza" u saksijama, udvostručena u ogledalu.

Nepoznati umjetnik. Radni dnevni boravak u kući M.T. Paškova u Sankt Peterburgu. 1830. godine

Na izložbi su predstavljene dve velike serije akvarela koje ilustruju unutrašnjost čitavih kuća: palatu moskovskog general-gubernatora Sergeja Aleksandroviča Romanova i vilu (daču) princeze Zinaide Jusupove. Obje kuće su opstale do danas, ali povijesni interijeri, nažalost, nisu. Stoga ih je posebno zanimljivo vidjeti na crtežima koji prenose ne samo život i atmosferu tog vremena, već i osobine ličnosti eminentnih vlasnika.

Državne sobe kuće moskovskog generalnog guvernera nesumnjivo impresioniraju svojom umjetničkom cjelovitošću i luksuznom dekoracijom, ali praktičnim dizajnerima možda će biti zanimljivije pogledati u privatne odaje kuće Romanovih. Recimo unutra svlačionica velikog kneza Sergeja Aleksandroviča, brata Aleksandra III i strica Nikolaja II... Opremljen vodovodom sa slavinom i sudoperom, ipak izgleda kao umjetnička galerija: na zidovima su gusto okačeni portreti predaka i rođaka, svetaca i heroja, na podu sa tepihom, sa desne strane je tapacirana sofa sa satenom. Iako, ako zamislite sobu bez slika, ispada da je uređena vrlo funkcionalno i bez patetike.

I.I. Nivinsky. Svlačionica velikog kneza Sergeja Aleksandroviča u kući moskovskog generalnog guvernera. 1905

Supruga Sergeja Aleksandroviča, velika kneginja Elizaveta Fedorovna, po rođenju je bila njemačka princeza, nakon udaje prešla je u pravoslavlje. Za života se odlikovala pobožnošću i milosrđem, nakon revolucije ubijena, a mnogo godina kasnije proslavljeni u licu svetih novomučenika. Dva crteža, nastala 1904-1905, dobro karakterišu ličnost ove jedinstvene žene, plemenite dame i istovremeno osobe sa odlikama sveca.

Molitveni kutak u spavaćoj sobi supružnika uređena vrlo udobno i sa ukusom. U uglu tradicionalne kanonske ikone u velikoj rezbarenoj preklopnoj kutiji za ikone. Na zidovima religiozne slike i ikone uramljene za slikanje. Vidi se da je domaćica bila svjesna novih otkrića kršćanskog svijeta. na desnom zidu, iznad svih slika, nalazi se kopija Hristovog lica iz Torinskog pokrova, koja je prvi put predstavljena široj javnosti 1898. godine, nakon fotografisanja.

I.I. Nivinsky. Spavaća soba velikog vojvode Sergeja Aleksandroviča i velike kneginje Elizabete Fjodorovne u kući moskovskog generalnog guvernera. Ugao sa rezbarenom hrastovom kutijom za ikone i ikonama. 1904

I to boudoir velike vojvotkinje kraljevstvo tekstila i svjetla, osamljeni, duboko lični prostor. Zidovi su obloženi tkaninom u boji, vrata i prozori su uokvireni zavjesama; stol, fotelja, otoman su umotani u cijelu tkaninu; na podu je tepih, lampa u zelenoj "suknji" sa volanima. Tu i tamo se nađu bijele prozračne salvete sa vezom. Monumentalni drveni toaletni stočić na desnoj strani stoji u kontrastu. Zanimljiva je okomita slika iznad rešetke, više kao poster ili velika ilustracija knjige koja prikazuje rusko selo zimi.

I.I. Nivinsky. Budoar velike vojvotkinje Elizabete Fjodorovne u kući moskovskog generalnog guvernera. 1905

Inače, na izložbi nisu izloženi svi radovi iz albuma enterijera kneževskog para Sergeja Aleksandroviča i Elizavete Fedorovne. Cijeli ciklus možete pogledati u katalogu izložbe.

Prije nego što pređemo na priču o drugoj kući, kojoj je posvećen niz radova, pogledajmo još jednu studiju. Bilo je nemoguće proći i ne spomenuti ga ni na koji način. Ovo kancelarija-biblioteka u vili proizvođača K.O. Điro u Moskvi... Klavdij Osipovič došao je iz Francuske i osnovao fabriku tkanja u Moskvi, koja je kasnije postala jedna od najvećih u Rusiji. Prostorija je besprijekorna po rasporedu namještaja, simetriji i kompozicionoj ravnoteži. Svaki predmet i predmet je na pravom mjestu iu jasnoj vezi sa ostalim artiklima... Konzistentnost se postiže i korištenjem iste tkanine za sofu, stolice i zavjese.

A. Teikh. Studijska biblioteka u K.O. Debeli u Moskvi. 1898

Princeza Zinaida Ivanovna Jusupova, vila (dača) koju je umjetnik skicirao, ovo nije ona plavooka brineta sa Serovljevog portreta, već njena baka. Takođe neverovatna lepotica i sofisticirana aristokratkinja, prva dama na balovima u Sankt Peterburgu. Luksuz vikendica u Carskom Selu sagradio je dvorski arhitekta I.A. Monighetti je u neobaroknom stilu, a interijeri su uređeni u različitim stilovima. Autor albuma sa pogledima na enterijere je jedan od vodećih akvarela tog vremena Vasilij Sadovnikov takođe dvorjanin, ali umetnik. Porodica Jusupov bila je toliko utjecajna i bogata da je mogla priuštiti korištenje usluga stručnjaka koji su radili za careve.


V.S. Sadovnikov. Dnevni boravak u kineskom stilu. Vila (dača) princeze Z.I. Yusupova u Carskom Selu. 1872

Sadovnikov je radio kao pravi profesionalac. Prvo je olovkom napravio skice svih detalja interijera. Zatim je nacrtao perspektivu sobe i stvorio opću, univerzalnu perspektivu, sintetizirajući je iz nekoliko opcija. Zatim je nacrtao skicu enterijera, precizno raspoređujući objekte u novu, "sintetizovanu" iz više uglova, sliku, postižući maksimalnu pokrivenost prostorije i odsustvo izobličenja. Na samom kraju sam sve ofarbao. Kao rezultat, dobivena je idealna prezentacija interijera, sa proširenom panoramom prostorije i korekcijom geometrijskih izobličenja.

Općenito, umjetnik je ručno radio ono što se danas zove panoramska fotografija, sastavljena od pojedinačnih snimaka, kao i digitalna korekcija slike, izvedena korištenjem algoritama kompenzacije u grafičkim uređivačima.

V.S. Sadovnikov. Dnevni boravak u stilu LouisaXvi... Vila (dača) princeze Z.I. Yusupova u Carskom Selu. 1872

Zapamtite, na početku članka smo obećali da ćemo govoriti o još jednoj vrlo važnoj stvari, zašto kamera iz 19. stoljeća nije mogla pobijediti unutrašnjost akvarela? Upravo zato. Kamera to tada nije mogla. Nisam mogao što širi „zahvatiti” veliki prostor, stvoriti holističku perspektivu bez geometrijskih izobličenja, sačuvati skladan izgled svakog objekta. Sve je to postalo moguće tek u digitalnom dobu, s pojavom programa za naknadnu obradu fotografija.

A onda... A onda su, očigledno, samo jako voleli svoje domove, neobičnu "unutrašnju" lepotu i stvari drage srcu, toliko voljeli da se nisu htjeli zadovoljiti crno-bijelim konvencijama i malim fragmentima. Ne, njima je bila potrebna boja, vazduh, visok plafon, sat na kaminu i kompozicije biljaka sve maksimalno. A pošto su umjetnici bili talentirani, mogli su to prenijeti tada se ljubav prema enterijeru manifestovala u celini, kroz detaljne akvarelne "portrete". Možemo se samo iskreno radovati, jer zahvaljujući činjenici da žanr grafike enterijera nije poražen napretkom, i dalje možemo uživati ​​u lepoti ruskog doma stotinama godina kasnije.


G.G. Gagarin. Komplet soba u nepoznatoj vili. 1830-1840

Izložba „Interijeri u ruskoj grafici 19. - početka 20. veka. Iz zbirke Državnog istorijskog muzeja „otvoren do 28. novembra 2016. godine na adresi: Moskva, Crveni trg, 1.

Ova izložba nastala je pod vodstvom glavnog kustosa Pavlovske palače-muzeja A.M. Kuchumova 1976. godine. Na osnovu literarnih i dokumentarnih izvora, slika, crteža i fotografija, rekreirani su tipični interijeri tog doba. 2000. godine izložba je ponovo otvorena sa promjenama i dopunama. Prelazeći iz dvorane u dvoranu, kao da se krećete u vremeplovu, čitav jedan vek prolazi pred vašim očima. Kroz enterijer, način na koji su naši preci opremili životni prostor, bolje razumete psihologiju i filozofiju ljudi tog vremena, njihov stav i pogled na svet.

17 sala podijeljeno je u 3 semantička bloka:

  • Rusko plemićko imanje 1800-1830-ih,
  • metropolitanska aristokratska vila iz 1830-1860-ih,
  • gradski stan iz 1860-1890-ih godina.

Interijeri 1800-1830

Početkom 19. vijeka tipična nastamba plemstva bila je kurija ili gradski dvorac. Ovdje je po pravilu živjela velika porodica i brojna posluga. Državne sobe su se obično nalazile na drugom spratu i sastojale su se od dnevnog boravka, budoara i spavaće sobe. Stambeni prostori su se nalazili na trećem spratu ili mezaninama i imali su niske plafone. U prizemlju je stanovala posluga, a tu su bile i službene prostorije. Ako je kuća bila dvospratna, onda su dnevne sobe, po pravilu, bile u prizemlju i tekle su paralelno sa poslovnim prostorima.

Kraj 18. - početak 19. vijeka vrijeme je dominacije klasicizma, koji pretpostavlja jasan ritam i ujednačen stil postavljanja komada namještaja i umjetnosti. Namještaj se obično izrađivao od mahagonija i ukrašavao kovanim pozlaćenim bronzanim ili mesinganim trakama. Interes za antiku u Rusiju je prodro iz Francuske i drugih evropskih zemalja. Stoga ćemo u unutrašnjosti ovog vremena vidjeti antičke kipove i odgovarajući dekor. Pod uticajem Napoleona u modu je ušao stil Empire, koji su kreirali arhitekti C. Percier i P. Fontaine, sa svojim duhom luksuznih carskih rezidencija Rimskog carstva. Namještaj u stilu carstva izrađivao se od karelijske breze i topole, često farbane u zeleno - poput stare bronze, sa pozlaćenim rezbarenim detaljima. Satovi i lampe izrađeni su od pozlaćene bronze. Zidovi soba često su bili ofarbani u čiste boje - zelena, siva, plava, lila. Ponekad su bile zalijepljene papirnatim tapetama ili imitiranim papirnim tapetama, glatkim ili prugastim, sa ornamentom.

Otvara se skup prostorija na izložbi (kraj 18. - početak 19. vijeka). U takvoj prostoriji mogao bi biti dežurni sobar. Namještaj od mahagonija sa mesinganim preklopima izrađen je u stilu Jacob.

Uzorak za Portret(1805-1810) bila je odgovarajuća prostorija u imanju grofa A. A. Arakčejeva u Gružinu. Nažalost, samo imanje je potpuno uništeno tokom Velikog Domovinskog rata. Portretna soba je uređena u stilu ranog ruskog carstva, zidovi su oslikani prugastim tapetama.

Kabinet(1810. godine) bio je obavezan atribut plemićkog posjeda. U interijeru predstavljenom u ekspoziciji, garnitura namještaja je izrađena od karelijske breze, radni sto i fotelja od topolovog drveta. Slikanje zidova imitira papirne tapete.

Kantina(1810-1820) - također izrađen u stilu Empire.

Spavaca soba(1820-ih) funkcionalno je podijeljen na zone: samu spavaću sobu i budoar. U uglu je kutija za ikone. Krevet je prekriven paravanom. U budoaru je domaćica mogla da se bavi svojim poslom - bavi se šivanjem, vodi prepisku.

Boudoir(1820-ih) nalazila se pored spavaće sobe. Ako su uslovi dozvoljavali, to je bila posebna prostorija u kojoj je gospodarica kuće obavljala svoje poslove.

Prototip Dnevna soba(1830-ih) dnevna soba P. V. Nashchekina, prijatelja A. S. Puškina, služila je kao salon N. Podkljušnjikova.

Kancelarija mladića(1830-ih) nastao je prema Puškinovom "Evgeniju Onjeginu" (zanimljivo je uporediti ga sa, koji je iz ovog romana postao prototip kuće Larinovih). Ovdje možete vidjeti želju za praktičnošću i udobnošću, aktivno se koriste dekorativne tkanine. Lakonizam svojstven stilu Empire postupno nestaje.

Interijeri 1840-1860-ih

40-e - 60-e godine XIX vijeka - vrijeme dominacije romantizma. U to vrijeme bio je popularan historizam: pseudogotički, drugi rokoko, neogrčki, maurski, a kasnije i pseudoruski stilovi. Općenito, historizam je preovladavao do kraja 19. stoljeća. Enterijere ovog vremena karakteriše želja za luksuzom. Sobe imaju obilje komada namještaja, ukrasa i sitnica. Namještaj se uglavnom izrađivao od oraha, ružinog drveta i sahardanskog drveta. Prozori i vrata su bili prekriveni teškim draperijama, stolovi su bili prekriveni stolnjacima. Na podove su bili postavljeni orijentalni tepisi.

U to vrijeme postali su popularni viteški romani W. Scotta. Na mnogo načina, pod njihovim uticajem, grade se imanja i dače u gotičkom stilu (o jednom od njih sam već pisao -). Kuće su imale i gotičke kancelarije i dnevne sobe. Gotika je bila izražena u vitražima na prozorima, paravanima, paravanima, u dekorativnim elementima dekoracije prostorija. Bronza se aktivno koristila za dekoraciju.

Kraj 40-ih i početak 50-ih godina XIX vijeka obilježen je pojavom "drugog rokokoa", inače nazvanog "a la Pompadour". Izraženo je u imitaciji francuske umetnosti sredinom 18. veka. Mnoga imanja podignuta su u rokoko stilu (na primjer, sada umiruće Nikolo-Prozorovo kod Moskve). Namještaj je rađen u stilu Luja XV: slušalice od palisandra sa bronzanim ukrasima, porculanski umetci oslikani u obliku buketa cvijeća i galantne scene. Sve u svemu, soba je bila poput dragocjene kutije. To je posebno bilo tipično za prostorije ženske polovine. Sobe na muškoj strani bile su lakonskije, ali isto tako ne lišene gracioznosti. Često su bile uređene u "orijentalnom" i "mavarskom" stilu. U modu su ušle osmanske sofe, zidovi su bili ukrašeni oružjem, na podovima su ležali perzijski ili turski tepisi. Nargile i kadionice također mogu biti u prostoriji. Vlasnik kuće nosio je orijentalni ogrtač.

Primjer gore navedenog je Dnevna soba(1840-e). Namještaj u njemu izrađen je od oraha, a u dekorativnoj završnoj obradi se mogu pratiti gotički motivi.

(funkcija (w, d, n, s, t) (w [n] = w [n] ||; w [n] .push (funkcija () (Ya.Context.AdvManager.render ((blockId: "RA -143470-6 ", renderTo:" yandex_rtb_R-A-143470-6 ", async: true));)); t = d.getElementsByTagName (" skripta "); s = d.createElement (" skripta "); s .type = "text / javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore (s, t);)) (ovo , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

Sljedeća soba je Žuta dnevna soba(1840-e). Garnitura predstavljena u njoj napravljena je za jednu od dnevnih soba Zimskog dvorca u Sankt Peterburgu, pretpostavlja se, prema crtežima arhitekte A. Brullova.

Oblačenje mlade devojke(1840-1850-e) izrađene u stilu "orah rokoko". Takva soba mogla bi biti i u prestoničkoj vili i na provincijskom imanju.

V Kabinet-budoar(1850-ih) u stilu drugog rokokoa predstavljen je skupi namještaj a la Pompadour, furniran palisanderom, sa umetcima od pozlaćene bronce i oslikanog porculana.

Spavaća soba mlade djevojke(1850-1860.) upečatljiv je svojim sjajem, ujedno je i primjer "drugog rokokoa".

Interijeri 1870-1900

Ovaj period karakteriše izglađivanje razlika između plemićkih i buržoaskih enterijera. Mnoge stare plemićke porodice postepeno su osiromašile, ustupajući uticaj industrijalcima, finansijerima, ljudima umnog rada. Uređenje interijera u ovom periodu počinje se određivati ​​finansijskim mogućnostima i ukusom vlasnika. Tehnološki napredak i industrijski razvoj doprinijeli su pojavi novih materijala. Tako se pojavila mašinska čipka, prozori su ukrašeni zavjesama od tila. U to vrijeme pojavile su se sofe novih oblika: okrugle, dvostrane, u kombinaciji s drugim stvarima, police, žardinjere itd. Pojavljuje se tapacirani namještaj.

Sedamdesetih godina 18. vijeka, pod utjecajem Svjetske izložbe u Parizu 1867. godine, u modu je ušao stil Luja XVI. Stil boulea, nazvan po A.Sh.Bulyi, koji je radio pod Lujem XIV, doživljava preporod - namještaj je ukrašen kornjačom, sedefom i bronzom. Sobe iz ovog perioda ukrašene su porcelanom iz ruskih i evropskih fabrika. Brojne fotografije uokvirene orahom krasile su zidove.

Glavni tip stanovanja je stan u stambenoj zgradi. Njegov dizajn je često karakterizirala mješavina stilova, kombinacija nespojivih stvari samo u smislu općenitosti boje, teksture itd. Općenito, unutrašnjost ovog vremena (kao i arhitektura općenito) bila je eklektične prirode. Sobe su ponekad više ličile na izložbenu dvoranu nego na životni prostor.

Pseudoruski stil ulazi u modu. U mnogim aspektima to je omogućio arhitektonski časopis "Zodchiy". Seoske vikendice su često građene u ovom stilu (na primjer, u blizini Moskve). Ako je porodica živjela u stanu, jedna od prostorija, obično blagovaonica, mogla bi biti uređena u pseudo-ruskom stilu. Zidovi i strop bili su obloženi bukovim ili hrastovim pločama, prekriveni rezbarijama. U blagovaonici je često bio masivni kredenc. U dekorativnom dizajnu korišteni su motivi seljačkog veza.

Krajem 1890-ih nastaje stil Art Nouveau (od francuskog moderne - moderan), koji se izražavao u odbijanju imitacije, ravnih linija i uglova. Moderno je glatke zakrivljene prirodne linije, nove tehnologije. Interijer u stilu Art Nouveau odlikuje jedinstvo stila, pažljiv odabir predmeta.

Malina dnevna soba(1860-1870) oduševljava svojim sjajem i luksuzom u stilu Luja XVI, u kombinaciji sa željom za praktičnošću i udobnošću.

Kabinet(1880-e) je eklektičan. Ovdje se skupljaju razni, često nekompatibilni predmeti. Sličan interijer mogao bi biti u kući prestižnog advokata ili finansijera.

Kantina(1880-1890) izrađene u ruskom stilu. Obavezni atribut bila je fotelja "Luk, sjekira i rukavice" V. P. Šutova (1827-1887). Nakon Sveruske izložbe u Sankt Peterburgu 1870. godine, stekli su ogromnu popularnost. Ubrzo su slične komade namještaja s raznim varijacijama počeli izrađivati ​​i drugi majstori.

Javor dnevni boravak(1900-te) je dobar primjer secesije.

Tako je pred našim očima prošao čitav 19. vek: od stila Empire sa imitacijom antičke kulture početkom veka, preko fascinacije stilovima istoricizma sredinom veka, eklekticizma druge polovine veka. veka i jedinstven, za razliku od bilo čega drugog na prelazu iz 19. u 20. vek.

© Site, 2009-2020. Zabranjeno je kopiranje i ponovno štampanje bilo kakvih materijala i fotografija sa sajta u elektronskim publikacijama i štampanim medijima.

Kakav je ruski stil u unutrašnjosti stana i kakav je bio svakodnevni život ruskog imanja? Male sobe, a nikako balske i svečane dnevne sobe, koje se otvaraju samo povremeno, raznovrstan nameštaj, slike koje imaju više porodičnu nego umetničku vrednost, svakodnevni porcelan.

Fragment trpezarije. Tkanina za zavjese po mjeri, Colefax & Fowler, karirane ivice, Manuel Canovas. Slikano platno, početak 20. vijeka, Francuska. Stolice presvučene tkaninom, Brunschwig & Fils. Vintage ukrasni jastuci ručno oslikani na svili.

Čak su i članovi carske porodice u svom ličnom životu pokušavali da se okruže običnom udobnošću - samo pogledajte fotografije ličnih stanova Aleksandra III u palači Gatchina ili Nikolaja II u Aleksandrovskoj palati u Carskom Selu ...

Kantina. Portal kamina od zelenog mermera urađen je prema skicama Kirila Istomina. Vuneni tepih, Rusija, kraj 19. vijeka. Antički luster, Francuska, 19. vijek. Rezbareni trpezarijski sto i stolice u kineskom stilu sa kožnim presvlakama, Engleska, 20. vek. Navlake od tkanine, Cowtan & Tout. Na stolu je stolnjak od starinske čipke iz kolekcije vlasnika kuće. Porcelanski servis, Francuska, početak XX veka. Na zidu je zbirka antičkog francuskog, njemačkog i ruskog porcelana.

Dekorater Kirill Istomin razmišljao je o takvim interijerima kada su ga kupci zamolili da napravi unutrašnjost dvorca u ruskom stilu bez ikakvih zahtjeva za istorijsku tačnost.

Kirill Istomin

„Počeli smo da izmišljamo legendu u hodu“, kaže Kiril. - Od prvih dana rada na projektu, zajedno sa vlasnicima, počeli smo da tražimo potpuno drugačiji nameštaj - kako kažu, u rezervi.

Fragment kabineta. Sofa se izrađuje po narudžbi prema skicama Kirila Istomina; presvlake, Clarence House. Na zidu su ikone vlasnika kuće.

Glavna dnevna soba. Tapiserija, Francuska, 18. vijek. Vintage engleska fotelja, tapacirana, Cowtan & Tout. Stone lampe su napravljene od antiknih kineskih vaza. Crveno lakirani stočić sa zlatnim slikama u chinoiserie stilu, vintage. Nameštaj i sofa se izrađuju po narudžbini prema skicama dekoratera, tkanina, Cowtan & Tout. Pisaći sto sa kožnom pločom i fiokama, Engleska, 20. vek, pored njega je vintage fotelja od ratana. Okrugli sto sa mermernom pločom, Rusija, 19. vek.

Sa ovom tapiserijem počela je obnova kuće - za nju jednostavno nije bilo dovoljno mjesta u staroj dnevnoj sobi. Novi aneks, uz dnevni boravak, površine je jednak prvom spratu kuće.

Hodnik. Tapeta, Stark. Rezbareni drveni pozlaćeni luster, Italija, XX vek. Ogledalo, Engleska, 19. vijek. Komoda i svijećnjaci, vintage. Presvlake za stolice od tkanine, Lee Jofa.

Kvadratne osnove, podijeljen je na pola na dvije prostorije: trpezariju i novi dnevni boravak, na čijem je jednom zidu tapiserija.

Kuhinja. Bando od tkanine, Lee Jofa. Navlake za stolice, Schumacher tkanina. Luster, trpezarijski sto i stolice, Rusija, 1900-te.

„Razumem šta su arhitekte mislile kada smo im naredili da rasporede sobe, vodeći računa o postavljanju postojećeg nameštaja“, smeška se Kiril. "Ali uvijek imam humor u vezi sukoba između dekoratera i arhitekata."

Fragment kuhinje. Radna ploča i podloga su izrađeni od granita.

Namjerno jednostavne završne obrade - drveni podovi i obojeni zidovi - u sobama se nadoknađuju visinom stropova. U staroj kući su niže oko metar i po.

Kupatilo za goste. Cvjetne tapete, Cowtan & Tout. Lanena suknja, Clarence House. Ogledalo iznad baze u oslikanom rezbarenom drvenom okviru, Italija, početak 20. stoljeća.

Međutim, čak ni to ne čini da prostorije izgledaju kao svečane dvorane - iste dnevne sobe, kao da potječu od predrevolucionarnih fotografija. Samo je teško reći u kojoj zemlji su ove fotografije mogle biti snimljene: u trpezariji kombinacija porculanskih tanjura okačenih na seladonske zidove i cvetnih ornamenata zavesa podseća na engleska imanja iz viktorijanskog doba, dok je postavka malog dnevnog boravka soba sa istorijskim tapetama sa cvetnim vijencima i kipućim belim čipkanim volanima grimiznih zavesa koji im odjekuju podsećaju na ruski stil u enterijeru, trgovačka vila negde na Volgi.

Detalj glavne spavaće sobe. Engleska vintage lakirana tajnica sa pozlaćenom slikom u kineskom stilu.

Skoro kič, ali vrući čaj sa džemom je već odradio svoje, a vi ne želite ni o čemu razmišljati, pokriveni pahuljastim šalom i slušajući umirujuće prede mačke. “Naravno, ovo je potpuno izmišljen interijer i teško da ćete ovdje pronaći istorijske paralele.

Mala dnevna soba. Vintage francuske bronzane svijećnjake kupljene su u Sankt Peterburgu. Naslone antiknih pozlaćenih fotelja obložene su starinskom čipkom iz vlasničke kolekcije. Vintage kauč sa resama u originalnom grimiznom presvlaku. Ručno štampane tapete na bazi arhivskih originala izrađuju se po narudžbini. Svilene zavjese, Lee Jofa. Drvene police izrađuju se prema skicama dekoratera.

Umjesto toga, vraća uspomene na to kako ste zamišljali prošlo doba kada ste čitali klasike, kaže dekorater. - U kući ima mnogo neskladnih stvari, ali takva „nesavršenost“ čini moj rad nevidljivim.

Empire stil je u kuće ruskog plemstva donio starorimski luksuz i francusku aroganciju. Ali pod uticajem ili oštre klime, ili morala, brzo se promenio, postao mekši i slobodniji.

  • 1 od 1

na slici:

"veliki stil"

Šta je. Enterijeri 19. veka u stilu Empire su, pre svega, jarke boje u kombinaciji sa pozlatom. Nije ni čudo, jer zlato je kraljevski metal, a Empire (francuski) znači "carstvo". Ovaj pompezni stil ima prilično uzak vremenski okvir: početak 19. stoljeća i vladavina Napoleona (1804) - pad velikog cara (1814-1815). Stil ruskog carstva nastao je kao imitacija francuskog, ali je brzo stekao svoje lice. Bio je mekši, slobodniji, fleksibilniji i postojao je do 1830-1840-ih.

Glavne karakteristike. Empire stil je dekorativni stil koji su kreirali Napoleonovi dvorski dekorateri, iznutra tvrd i hladan. Uključuje egipatske i posebno rimske motive, uglavnom atribute vojne povijesti Rimljana, omogućava kontrastne kombinacije boja i oštre prijelaze oblika i linija.

Fotografija: fotelja 8900SC + 8912PL iz Colombostilea.

Zidovi. Grimizna, nebesko plava, zelena, dobro se slažu sa pozlaćenim namještajem, vijencima, lusterima. Koristili smo i pastelne nijanse: pistacija, plava, lila. Glavni ukras zidova bile su slike i bareljefi na antičke teme. Nisu bili apstraktni, već su ukazivali na strasti i poglede vlasnika kuće, ili su čak sadržavali sliku njega i/ili njegove žene u obliku antičkih heroja.

Plafoni. Ukrašena gipsanom štukaturom ili grisailleom - oslikanim bareljefima. Neizostavan detalj bio je i luksuzni luster, koji je visio o teškim lancima. Ponekad su se izrađivali lusteri ... od papir-mašea, a tek tada su bili prekriveni pozlatom.

Primjeri velikih lustera prikladnih za interijere u stilu Empire.

Detalji

Luksuz zahteva svetlost. Osvjetljenju u doba Carstva pridavala se posebna pažnja. Pored ogromnog lustera, u hodnicima i kancelarijama su sigurno bile stolne lampe, svijećnjaci i kandelabra kandelabra, svjetlost od kojih se reflektirala u pozlati i brojna ogledala.

"Zlatni" lik. Pozlaćena bronza se u Rusiji pojavila zahvaljujući francuskom majstoru Pjeru Ažiju. Interijeri 19. stoljeća u stilu Empire blistaju kandelabrima, tintama, putnim torbama i drugim sitnim detaljima. U sobama se mogu vidjeti kadionice i žardinjere - stalke za cvijeće. U doba carstva pojavila su se ogledala na toaletnim stolićima, osvijetljena s obje strane kandelabrima.

Na fotografiji: satovi 2001 iz fabrike F.B.A.I..

Zlatno doba ruskog porcelana. Tako stručnjaci nazivaju prvu trećinu 19. vijeka, kada
Ruski majstori uspjeli su stvoriti jedinstveni stil "Ruskog carstva". Istorijski i patriotski subjekti (na primjer, pobjeda 1812. ogledala se u nizu "vojnih ploča" Carske tvornice porculana), portreti carske porodice, pejzaži, slike starih majstora - sve je to snimljeno na porculanu i staklu vaze i usluge. Često su kreirani prema crtežima poznatih arhitekata.

Namještaj kao arhitektura. Nakon 1812. godine, ruski plemići su počeli da nabavljaju Récamier (poznata pariška ljepotica Madame Récamier primala je goste u starinskoj tunici, ležeći na kauču), sekretarice, sofe za čamce i drugi novomodni namještaj. Namještaj je često bio ukrašen pozlatom, a u dekoraciji su korišteni antički arhitektonski detalji - stupovi, karijatide, frizovi. Uprkos neobičnom izgledu, stolovi u stilu Empire pogodni su za rad sa računarom i stoga su danas popularni. Pa, psihička ogledala i curule stolice (sa nogama u obliku slova X) nisu tako neuobičajene u interijerima spavaćih soba i ureda.

Poznati majstori ruskog carstva

Karl Rosi (1775—1849) Italijan Karl Rosi došao je u Rusiju kao afirmisani majstor, sa 33 godine. Izgradio je Elaginovu palatu, paviljone Ljetne i Mihajlovske bašte i Aleksandrinsko pozorište. Stvorio je poznate ansamble peterburških trgova: Dvorcovaya, Senatskaya, Alexandrinskaya. Ostao je u sjećanju potomaka kao glavni tvorac ere Ruskog carstva.
Andrej Voronjihin (1759—1814) Andrej Voronjihin je ruski arhitekta, u Sankt Peterburgu je sagradio zgrade Rudarskog instituta i Kazanske katedrale. Uživao je pod pokroviteljstvom carice Marije Fjodorovne. Prema njegovom "dizajnu" stvorene su vaze, posuđe, namještaj i drugi predmeti ukrasa carskih palata, posebno Pavlovskog dvora.
Hajnrih Gumbs (1764—1831)
Namještaj Hajnriha Gambsa krasio je carske palate i kuće najbogatijih i najuglednijih ruskih porodica. "Hambs stolice" se pominju u delima Puškina i Turgenjeva, a "Hambs stolice" su već u 20. veku postale protagonisti čuvene knjige Ilfa i Petrova.

Friedrich Bergenfeldt (1768 —1822)

Početkom 19. veka u Sankt Peterburgu je postojala poznata fabrika i radnja bronzera Fridriha Bergenfelda. Bio je snabdevač carskog dvora i bogatog ruskog plemstva: Šeremetjeva, Stroganova, Jusupova. Lusteri, kandelabri, vaze Bergenfeldta čuvaju se u Zimskoj, Pavlovskoj i Peterhof palati.

Komentiraj na FB Komentiraj na VK

Arhitektura drvene kurije iz 19. stoljeća


Ruski narod je oduvek imao ljubav prema drvetu, prema drvenoj kući. To je negde u podsvesti, u sedmom čulu. I uvijek se drvena kuća u Rusiji smatrala najboljom, najudobnijom za život, najboljom za ljudsko zdravlje. A cijena drvene kuće je povoljna u odnosu na zgradu od cigle. Stoga je razumljivo da najprije bojar, zatim plemić, a kasnije trgovac i industrijalac, sebi sagradi kuću od drvenih konstrukcija. A kada se analiziraju dvorske kuće koje su preživjele do danas, vidimo dosta kuća izgrađenih od drvenih konstrukcija.
Ako vrlo shematski nacrtate tabelu promjena u arhitektonskim stilovima u Rusiji tokom 19. stoljeća, dobićete sljedeću sliku. Početak stoljeća je klasicizam, koji se postepeno, posebno nakon 1812. godine, pretvara u pobjednički stil carstva. A negdje 1840-ih počinje aktivna potraga za novim oblicima, počinje vrijeme eklekticizma, koji se pobunio protiv akademskih dogmi antičke arhitekture. I tek na samom kraju 19. stoljeća, istinski novi stil - moderan - počeo je da dobija zamah.
No, paralelno s ovom promjenom stilova, gradili su se mali gradski i seoski dvorci u tradicionalnim oblicima carskog stila. Nastavili su da se grade i u drugoj polovini veka, kada je okolo dominirao eklekticizam, stvarajući fantastičnu simbiozu najbizarnijih kombinacija arhitektonskih stilova i detalja prošlih godina. Tradicionalna "kuća" sa stupovima, na travnjaku, privlačila je pažnju svih slojeva tadašnjeg društva. I dobrostojeći trgovac i novopečeni industrijalac izgradili su za sebe kuću u stilu carstva sa stupovima. Očigledno, to bi izgledalo kao ravnopravno sa plemićima.

Na primjeru nekoliko drvenih dvoraca danas imamo priliku analizirati osnovne tehnike i metode njihove izrade.

1. Dvorac u Novospasskom - porodično gnijezdo kompozitora M.I. Glinke

Imanje se nalazi u jugoistočnom dijelu Smolenske oblasti na rijeci Desni. Prema nazivu crkve Preobraženja Spasitelja, imanje je dobilo ime - Novospasskoye. Kuću u Novospasskome sagradio je kompozitorov otac I. N. Glinka 1807-1810 na mjestu prethodne. Tokom Otadžbinskog rata 1812. godine, imanje je opljačkano. Godine 1813., nakon povratka, Ivan Nikolajevič je obnovio dvorac.

Veliki ruski kompozitor Mihail Ivanovič Glinka rođen je na imanju Novospasskoye 1804. godine. Ovdje, na očevom imanju, Glinka je proveo 12 godina svog djetinjstva, a napustio ga je 1817. godine, kada je otišao na studije u Sankt Peterburg.
U drugoj polovini 19. vijeka imanje je prodato, drvena kuća razbijena, a nakon toga posjed je potpuno propao.
Kuća je obnovljena nakon revolucije, 1970-ih godina. Koristili smo arhivske dokumente, memoare i slike M.I. Glinka.
Danas na imanju radi Memorijalni muzej M. I. Glinke.


Vjerojatno najzanimljivije i najvažnije je da je kuća restaurirana u drvene konstrukcije. To mu daje istorijsku istinitost i prirodnost. Ali tu počinje prva kontradikcija između strukture građevine i elemenata njene dekoracije.

U Novospasskome, kuća je restaurirana u drvenim konstrukcijama i sa vanjskim drvenim zidnim oblogama. I ovo je jako dobro. Ali u detaljima ima maltera i štukature. To su stupovi, kapiteli, balustrade i još neki detalji. Ispostavilo se da je to svojevrsna simbioza potpuno drvene vile i detalja donesenih iz kamene arhitekture.




Enterijeri su dizajnirani bez upotrebe izloženih drvenih površina. Restauracija je rezultirala potpuno tradicionalnom kućom sa ožbukano i okrečenim zidovima i parketom.
Ali danas moramo uzeti u obzir ne povijesnu zgradu, već neku vrstu fantazije arhitekata-restauratora na temu drvene kuće.

2. Imanje Boldino - Muzejski rezervat A.S. Puškina


Od 16. veka ova zemlja je bila u vlasništvu plemićke porodice Puškina. Godine 1741. - 1790. imanje je pripadalo djedu velikog pjesnika, Levu Aleksandroviču Puškinu. A.S. Puškin je prvi put stigao u Boldino 1830. godine, uoči svog braka sa Natalijom Gončarovom. Mladi mladoženja će ovdje provesti nekoliko sedmica kako bi sačinio sve potrebne dokumente i preuzeo 200 kmetova koje mu je otac dodijelio. Međutim, epidemija kolere koja je zahvatila oblast Nižnjeg Novgoroda blokirala je put pesniku i on je ostao u zoni karantina. Tri jesenja mjeseca 1830. godine, koja je pjesnik proveo u Boldinu, obilježila su neviđena kreativna inspiracija.



Puškinova radna soba sa klasičnom zidnom dekoracijom. U ovoj prostoriji nema čak ni nagoveštaja

da je zgrada u osnovi drvena

Među zgradama u Boldinu nalazi se i kuća patrimonijalne kancelarije, u kojoj je Puškin živeo tokom svoje poslednje

obilazak imanja.Enterijer je zanimljiv po jednostavnoj dekoraciji, bez ikakvih zidnih obloga.


Pažnja koja se ukazuje ovakvim imanjima je razumljiva – ona su rekreirana kao muzejske zgrade, kao svjedoci života i rada naših omiljenih pisaca, kompozitora i umjetnika. Danas ih posjećuju hiljade turista, uključeni su u brojne izletničke rute. Ali određeni prizvuk "novogradnje" u njima je, naravno - prisutan. I postoji neka teatralnost, koja je vjerovatno sasvim prihvatljiva kada se pravi muzej.

Mnogo je zanimljivije vidjeti ne novorekreirane, već očuvane građevine drvenih dvorskih kuća. Kao vizualno pomagalo za proučavanje drvene kuće može se navesti primjer restauracije dvorca u Vasinu.

3. Imanje Vasino

Staro imanje Vasino nalazi se u okrugu Čehov u Moskovskoj oblasti. na visokoj obali rijeke Lutorke, u sjenovitom parku. Početkom 19. veka dolazili su u posetu decembristi, a krajem veka u Vasino je posetio zemski lekar A.P. Čehov, koji je došao iz susednog Melihova. Kućica je drvena, sa oplatom. Ova kuća je jedan od rijetkih sačuvanih primjera drvenih imanja u stilu carstva u moskovskoj regiji. Nakon revolucije u njoj je bila škola, a potom i odmorište. Nakon raspada SSSR-a, zgrada je bila napuštena dugi niz godina. Restauracija je počela 2014.



Na fotografiji iz 1991. godine vidi se dvorac u dobrom stanju,

u njoj je godinama bila škola




Još jedna fotografija iz 1991. godine - vidi se da je zgrada u dobrom stanju




Kuća je bila u dobrom stanju do 1990-ih, a zatim je stajala u napuštenom stanju preko 20 godina,

i trenutno je u fazi restauracije sa potpunom restauracijom originalnih drvenih konstrukcija


Sve je ovo vrlo tužna priča, ali zahvaljujući ovakvoj situaciji danas postoji prilika da se sagledaju detalji drvene konstrukcije "tipične" vlastelinske kuće s početka 19. vijeka, te da vidite kako su takve kuće nastale.



Osnova kuće je uobičajena, poznata drvena kućica od blokova, napravljena u najjednostavnijoj verziji, odnosno posječena s ostatkom. Brvnara je obložena daskama izvana i iznutra. A glavna stvar je da je vanjska obloga završni sloj fasade. Zidovi od dasaka ističu drvenu strukturu kuće. I trijem koji krasi fasadu kuće i svi detalji trijema - stupovi, kapiteli, detalji kapitela - svi detalji dekoracije također su izrađeni od drveta. A ove drvene dorske kapitele izradili su ruski stolari veoma slični klasičnim kapitelima.



Imanje Vasino. Plan kuće - projekat restauracije

Imanje Vasino. Presjek kuće - projekat restauracije


Zanimljiv je i pristup uređenju interijera. Unutra, zidovi kuće također nisu bili malterisani, već jednostavno oblijepljeni tapetama na daskama. Ostaci ove tapete se mogu vidjeti na zidovima, barem danas, tokom restauracije, mogu se pregledati i rekreirati njihov dizajn.

Općenito, upoznavanje sa posjedom Vasino pruža ogroman sloj informacija o načinima izgradnje skromnih seoskih posjeda u 19. stoljeću.




Imanje Vasino. sačuvani fragment tapeta

Danas je teško reći u kojoj će mjeri restauratori uspjeti da rekonstruiraju cjelokupnu strukturu ovog jedinstvenog drvenog zdanja, ali započeta restauracija teče uspješno.

4. Volkova kuća u Vologdi

U Vologdi su sačuvane mnoge drvene dvorske zgrade. I među prvima bih nazvao jednokatnu drvenu zgradu, izgrađenu za gradonačelnika N. A. Volkova 1814. Dugi niz godina zgrada je bila jedan od centara kulture u Vologdi. A od 1973. godine u zgradi se nalazi gradska muzička škola.


sa prednjim trijemom koji gleda na dvorište sa šarenim nosačima



Fasada - projekat restauracije




Plan - projekat restauracije




Rezbareni drveni detalji fasada, takoreći, ponavljaju naše omiljene motive carstva koje smo navikli viđati u malterisanju na fasadama kamenih kuća.




Posebno impresivna je izvedba stupova i kapitela u drvenoj verziji.

Enterijer u zgradi je urađen u tradicionalnoj gipsanoj završnoj obradi,

i u njima pećnice postaju veoma važne

5. Kuća Sokovikova u Vologdi


Sokovikova kuća izgleda potpuno drugačije u Vologdi. Za razliku od većine drvenih dvoraca, ova zgrada ima dvije etaže. Od 1830. kuća protojereja P. V. Vasiljevskog, od 1867. - trgovca I. M. Sokovikova. Njegov posljednji vlasnik bio je sin Ivana Mihajloviča Sokovikova - Ivan Ivanovič. 1918. godine kuća je nacionalizovana. U proleće je u zgradi bila smeštena austrijska ambasada. Nakon revolucije, namjena kuće se stalno mijenjala, osamdesetih je postojao muzej istorije omladinskog pokreta, održavale su se izložbe.



Kuća Sokovikov je jedinstvena za Vologdu po svom arhitektonskom dizajnu. Pažnju skreću na tlocrtne karakteristike karakteristične za kuće prve polovine 19. stoljeća: prisustvo međusprata, mjesto glavnog ulaza iz dvorišta. Arhitektura je dizajnirana u stilu Empire: kuća odaje dojam jednostavnosti i istovremeno svečanosti. Dizajn trijema na sjevernoj fasadi je ekspresivan: dva para široko razmaknutih stupova, postavljena na izbočinu donjeg kata i noseći antablaturu sa trokutastim zabatom, čine balkon sa balustradom. Balkonska vrata se tumače kao veliki trostruki prozor sa složenom oblogom. Kuća je upotpunjena velikim vijencem na izbočini sa velikim izbočinama - zubcima. Iznad malih prozora na prvom spratu nalaze se polulučno ukrašene rezbarene platnene trake. Na drugom spratu visoki prozori obje ulične fasade uokvireni su okvirnim platnicama sa laganim i jednostavnim sandridima.

Povratak

×
Pridružite se koon.ru zajednici!
U kontaktu sa:
Već sam se pretplatio na zajednicu "koon.ru"