Moda 70-ih je svetla tačka u istoriji modne industrije. Njena hrabrost i originalnost postali su odraz čitave epohe i označili početak novih trendova. Hajde da vam kažemo kako su se stanovnici SSSR-a oblačili 70-ih godina prošlog veka.

Muška moda 70-ih: SSSR

Moda u SSSR-u i širom svijeta ove decenije bila je drugačija od one koja se nosila 10 ili 20 godina ranije.

Prije svega, unisex stil je stekao ogromnu popularnost, omogućavajući muškarcima i ženama da nose istu odjeću i istovremeno izgledaju elegantno i originalno.

Muška moda 70-ih godina krenula je prema ženstvenom izgledu: muškarci se nisu plašili uske odjeće, jarkih boja i zabavnih printova.

Ova sloboda i ekstravagancija unijeli su mnogo u mušku modu budućnosti: neki trendovi su postali inspiracija modernim dizajnerima i usmjerili mušku modu u potpuno novi i nepoznati smjer.

Evo najupečatljivijih detalja muške odjeće 1970-ih:

Body shirt.

Prilagođene košulje najrazličitijih i nevjerovatnih boja bile su popularne među jačom polovinom sovjetskog stanovništva.

Međutim, žene su ih nosile s ništa manjim zadovoljstvom.

Nekada su bili moderni vrlo dugi rubovi kragne tjelesnih košulja, koji su bili položeni preko revera sakoa.

Ako su boja košulje i odijela kontrastne, onda se slika može sa sigurnošću nazvati ultra-modnom.

dolčevina.

Tanki džemper sa stojećom kragnom sastavni je dio muške garderobe.

Budući da je stil 70-ih težio slojevitosti, dolčevi su se nosile ispod svega, uključujući košulje i tjedne majice.

Džemper sa rezancima.

Tako su u SSSR-u zvali rebraste pletene modele. Izrađivali su se od trikotaže i sintetičkih tkanina.

Raširene pantalone.

I žene i muškarce oduševile su rasklesane pantalone, a jači pol nosio je ne samo tamne, već i jarke boje.

Većina je sama sašila moderne pantalone. Ključna karakteristika 70-ih bilo je proširenje nogavice od koljena i dužine: pantalone su morale dobro pokrivati cipele.

Traperice.

Traper, koji se ranije smatrao materijalom za kauboje i farmere, postao je vrlo respektabilna tkanina.

Bum trapera zahvatio je sve segmente stanovništva, a oni koji nisu mogli da priušte farmerke su ih definitivno sanjali.

Hipi kultura je donijela modu za pantalone i jakne od trapera. Bili su ukrašeni vezom i aplikacijama.

Cipele sa štiklama i platformom.

Još jedan atribut ženske mode koji je prešao u muški stil 1970-ih.

Cipele s štiklama i platformama izgledale su prilično ekstravagantno na muškarcima, ali uzimajući u obzir ostale detalje toaleta, vrlo su se organski uklopile u sliku.

Ove cipele posebno su dobro uparene sa šiljatim pantalonama.

Dugačak ogrtač.

Dugi kaputi i kabanice takođe su prestali biti prerogativ žena.

Sedamdesetih godina prošlog stoljeća muškarci su ih nosili s velikim zadovoljstvom i nisu se ograničavali u odabiru boja i nijansi: raznolikost mode tog doba mogla se vidjeti čak i u gornjoj odjeći.

Opuštene košulje.

Uz pripijene košulje, u mušku modu ušli su i etno motivi koje je pokupio hipi pokret.

Popularne su postale široke košulje labavih silueta, koje su se često kombinirale s prslucima.

Ženstvena nota muške mode 70-ih bila je izražena u svemu. Muškarci su počeli da nose nakit: narukvice i priveske, puštaju kosu i oblikuju kosu.

Ipak, čisto muški trend pojavio se iu frizerskoj modi: mnogi muškarci su pustili brkove 70-ih godina.

Ženska moda 70-ih u SSSR-u

Moda 1970-ih se brzo mijenjala, pa je stoga garderoba sovjetskih žena u toj deceniji bila vrlo raznolika.

U tom periodu bili su popularni tzv. kompleti, koji su, u suštini, bili skup osnovnih stvari.

U katalozima i radnjama nudili su kupovinu odijela koje je uključivalo suknje različitog kroja, bluze ili košulje i druge stvari koje su se mogle međusobno mijenjati i nositi dugo bez ponavljanja.

Evo stvari bez kojih je nemoguće zamisliti fashionistice 1970-ih:

Mini suknja.

Mini dužina, koja je postala popularna 60-ih godina, nije izgubila na važnosti u narednoj deceniji, već je naprotiv postala još provokativnija.

Dame su nosile vrlo kratke suknje i haljine, a žene sa bilo kojom vrstom figure to su sebi dozvoljavale.

Materijali su bili raznovrsni. Posebno su bili popularni gabardin, koža i antilop.

Pantsuit.

Odijela sa pantalonama su postala hit. Ovaj novi poslovni stil stekao je veliku popularnost u SSSR-u.

Uz odijela svih vrsta boja i dezena nosile su bluze, košulje i dolčeve - sve što je bilo moderno te decenije.

Najpopularnije nošnje bile su crimplene. Uprkos činjenici da su bile zgodne, modne su bile spremne da izdrže sve kako bi pokazale elegantan outfit.

Pantalone za sada nisu bile toliko popularne u svakodnevnom životu, ali su onda uletele u takozvani casual stil.

Obucite se do poda.

Utjecaj hipi pokreta donio je svoja prilagođavanja: u jednom trenutku, mini dužina je postala stvar prošlosti. Zajedno s njom sa stranica modnih časopisa nestale su i jednostavne geometrijske siluete 1960-ih.

Midi i maxi, široke suknje i široke haljine do poda su ušle u modu.

Za mnoge djevojke i žene, promjena dužine i stila bila je olakšanje: široka odjeća bila je laka i udobna.

U isto vrijeme, moda je uzimala danak na budžetu: duga haljina ili suknja zahtijevala je mnogo više tkanine nego mini.

Sandale sa drvenim đonom.

Prirodni materijali su počeli da dolaze u modu: to se odnosilo i na odjeću i obuću.

Drvene potpetice ili klinovi su bili u modi 70-ih godina.

Sovjetske žene voljele su takve cipele i sandale ne samo zbog mode, već i zbog praktičnosti: cipele su se dobro nosile i vjerno su služile dugi niz godina.

Pantalone.

Dolaskom pantalona u svakodnevnu modu, donji dio je postao hit. Corduroy je bio posebno popularan.

Neke su djevojke svoje pantalone ukrasile šljokicama i vezom. Traper hlače rasširene boje od svijetloplave do tamnoplave san su svake druge predstavnice ljepšeg spola.

Međutim, osim ovih modela, 70-ih godina bilo je mnogo drugih modernih stilova: suknje s pantalonama (sada su opet u modi culottes), kapri hlače, bermude, pantalone.

Kasnih 70-ih, široka silueta pantalona pomaknula se u stranu, ustupajući mjesto uskim pantalonama.

Traper suknje i sarafani.

Sve je napravljeno od teksasa, uključujući sarafane i suknje.

Žene su ih posebno često nosile s dolčevinama, spajajući na taj način dva modna trenda u jednom looku.

Haljine sa dugmadima.

Haljine koje su se kopčale od vrha do dna postale su popularne krajem 70-ih.

Za njih su odabrani prirodni materijali (lagane tkanine poput lana i pamuka u prirodnim bojama) i dugmad od drveta i sedefa.

Pleteni prsluci.

Svi su imali pletene prsluke - muškarci i žene. Nosili su se preko svega.

Neko ih je sam ispleo, koristeći stare marame. Nekoliko sretnika kupilo je moderan komad garderobe u inostranstvu.

Vrijedi napomenuti i druge dodatke koji su bili popularni među ženama 70-ih: šeširi sa širokim obodom, naočale okruglog okvira, obilje nakita u etničkom stilu, nakit s ciganskim motivima.

Istorija mode pamti 70-e kao jednu od najuzbudljivijih decenija. Smiješno je da su neke stvari iz tog vremena sada prilično aktualne, jer, kao što svi znamo, moda je ciklična.

Imate li stvari iz 70-ih u svom ormaru?

Pozivamo vas da se provozate sa nama kroz 70-te bez saobraćaja - tu stagnirajuću deceniju kada nam je prostor već bio pod nogama, valuta se povezivala sa članom 88. Krivičnog zakona, ideološka romansa BAM-a otjerala je Komsomol u tajgu, a automobili su smatrani luksuzom. Danas su ovi Youngtimeri iz sovjetskog doba, u dobroj situaciji, izloženi u muzejima, a u lošoj situaciji, napuštene garaže na periferiji pune rijetkim auto-dijelovima. A onda je svaki od njih bio razlog za ponos!

ZAZ 968

Prototip modela se zove njemački NSU Prinz IV - zaista, subkompakt koji je po izgledu i dizajnu izuzetno sličan 968. Zbog relativne pristupačnosti ZAZ se smatrao „prvim korakom u postajanju automobilistom“, koji se zapravo često pretvarao u posljednji. Redovi za njega, naravno, nisu bili toliko dugi kao za iste VAZ-ove, ali su se i dalje protezali godinama. Vrabac u ruci izgledao je isplativije u svakom pogledu, pa su zazici trčali po prostranstvima zemlje u nebrojenom broju. Zbog nabreklih usisnika vazduha na zadnjim krilima, „Zaporožec“, u čijem se motornom prostoru nalazio rezervni točak, a prtljažnik je zauzimao karburatorski V4 vazdušno hlađeni automobil, zadirkivan je kao „velikouhi“. Automobil je radio na 76-oktanski benzin, sa 40 KS za preticanje. With. To je jako nedostajalo, a aktivno upravljanje manuelnim sa četiri brzine postalo je norma za vlasnika. Ali na prostoru u prednjem dijelu kabine modela Zaporožje tiho su zavidjeli putnici i Moskovljana i Žigulija, koji su samo sanjali o prilici da protegnu noge.

Moskvič 412

Mnogi sovjetski automobili bili su prilično očigledne kopije svojih stranih kolega. "Moskvič 412", koji je do 1976. silazio sa montažne trake AZLK-a kao luksuzna verzija 408. modela, bio je ugodan izuzetak na njihovoj pozadini. Ovo se svakako nije moglo dogoditi bez pogleda na stranu auto industriju - možete zamisliti puno malih stilskih paralela. A motor Moskvich od jedno i po litre (72 KS), uparen sa četvorostepenim ručnim menjačem, gotovo je sličan M10 motoru iz kompaktnog BMW-a 1500 (arhitektura je zaista ista). Ali razvoj se i dalje smatra nezavisnim, a sve moguće sličnosti smatraju se podmuklim klevetama. Automobil je više puta učestvovao na raznim relijima, čime je brend dobio imidž u međunarodnoj areni: pristojan dio automobila je izvezen.

VAZ 2106

FIAT 124 - VAZ 2101 - VAZ 2103 - VAZ 2106... Osnova za "šesticu" nastavila je biti ista italijanska limuzina, sa kojom je započela hronika Volge Automobile. Luksuzna verzija "tri rublje" 1975. godine, pored primjetnih stilskih promjena u dizajnu eksterijera i unutrašnjosti, dobila je prilično moćan 1,6-litarski motor od 80 konjskih snaga po standardima tog vremena. Spektakularan izgled, zavidna dinamika i visok nivo udobnosti podigli su prestiž VAZ 2106 na neviđene visine, čineći ga jednim od najpopularnijih i masovno proizvedenih domaćih automobila. Model je na proizvodnoj traci izdržao dobre tri decenije, nakon što je prošao samo nekoliko nadogradnji dizajna i povukao se tek 2005. godine.

GAZ 24

“Ovo je, znate, mali stan!” - nesrećni drug Novoselcev iz "Office Romance", svojim iskrenim iznenađenjem veličinom Volge unutrašnjosti, vrlo je jasno pozicionirao model u automobilskoj hijerarhiji tog vremena. Reputacija najskupljeg i najprestižnijeg automobila među onima koje bi običan čovjek teoretski mogao kupiti novcem pratila je "dvadesetčetvorku" tokom svih godina proizvodnje - od 1967. do 1985. godine. Za to vrijeme, zapravo, izvršena je samo jedna ozbiljna modernizacija, koja se danas naziva smjenom generacija. Nije bilo radikalnih vizuelnih promjena - sva pažnja u ažuriranom GAZ-24 posvećena je sigurnosti. U osnovnoj verziji Volga je bila opremljena 2,5-litarskim inline-četvorkom snage 95 konjskih snaga; rjeđa "vozila za pratnju" (GAZ-24-24) za specijalne službe opremljena su 5,5-litarskim V8 iz Galeba. (195 l. sa.).

GAZ-13 "CHAIKA"

Prstenovi na krovu, lutke zakačene za rešetke hladnjaka, muzgasti šeširi partijskih funkcionera ili lica poznatih u akvarijumu salona... Model executive klase, pušten u proizvodnju još kasnih pedesetih, nikada nije pušten u javnu prodaju. "Galeb" sa sedam sjedišta je vjerno služio partijskim idealima ili je, alternativno, bio iznajmljen. Automobil, koji je jasno pokazivao motive američkih drednouta tih godina, sastavljao se u homeopatskim serijama u automobilskoj tvornici Gorky do 1981. godine. Naravno, nomenklaturna verzija je po svojim karakteristikama nadmašila sve sovjetske putničke automobile, opremljena 5,5-litarskim motorom snage 195 ili 215 KS. With. i trostepeni automatski menjač.

SSSR 50-70-ih godina, očima Henrija Kartije-Bresona, velikog francuskog fotografa 20. veka, oca foto-novinarstva. Posebnost Cartier-Bressonovih radova je, međutim, odsustvo insceniranih kadrova. Ulična fotografija jedno je od Bressonovih najomiljenijih radova.

Godine 1954. Cartier-Bresson je postao prvi zapadni fotograf kojem je bilo dopušteno posjetiti zemlju Sovjeta nakon Staljinove smrti.

Ispod su foto izvještaji sa dvije posjete Sovjetskom Savezu 1954/1955 i 1972/1973. Želeo je da pokaže lepotu u običnom – to je bio njegov princip. Ove fotografije, prikazane na izložbama u Parizu i Njujorku, odigrale su veliku ulogu u promeni odnosa prema našoj zemlji. Pokazali su Zapadu obične ljude, možda loše odjevene, sumnjičave, zaokupljene problemima, ali potpuno obične.

“Za mene, biti fotograf znači biti momentalno svjestan, u djeliću sekunde, važnosti događaja i precizne organizacije onih oblika koji su ovom događaju dali pravo značenje.”

1954. Lenjingrad, „Tragovi rata” - Katedrala Životvornog Trojstva

Nedjelja popodne na Trgu Decembrista

U robnoj kući

Život u redovima

Crveni trg. Orijentalni ljudi u redu u mauzoleju Lenjin-Staljin

U parku Gorki

Pekara

U metrou

U parku Gorki

U parku kod Kremlja

ZIS postrojenje

ZIS postrojenje. Radionica za djecu radnika u fabrici automobila

ZIS postrojenje. Radionica za proizvodnju bicikala

ulična scena

Crveni trg. Stari železničar sa unukom

Lenjingradska stanica

Moskovski konzervatorijum. Violinista David Oistrakh i njegovi učenici

Muzej revolucije

Na otvaranju VDNKh

Na pješačkom prelazu

Plaža u Serebryany Boru

Moskva. Modna revija

Tretjakovska galerija

Na tri stanice

Čovek sa Kavkaza kod hotela Metropol

Sportski festival na stadionu Dinamo

Kvartovi Moskve. Kolkhoz

Gimnastika tokom nastave

Moskovski Kremlj i Moskva Rijeka

Baletska škola

Državna biblioteka nazvana po. V.I.Lenjin

Moskva. Gorky Park

1972. Moskva, Oci

Dva pogleda na jednu zemlju. Jedna je crno-bela nostalgija za SSSR-om profesionalnog talentovanog fotografa Vladimira Rolova. Drugi je od Gustava Neyenschwandera - turista, možda je bio i fotograf koji je iza sebe ostavio mnoge divne fotografije, uključujući Lenjingrad, Moskvu i Zlatni prsten Rusije. Očigledno je ovaj Gustav više puta dolazio u SSSR.

Uronimo brzo nazad u talase našeg sećanja...

Svaka Rolova fotografija je pravi uspeh fotografa, neverovatni trenuci sreće, radosti, detinjastog oduševljenja i bure emocija. Ovo su slike prošlosti koje su ispunjene životom više od naše sadašnjosti.

Priča Vladimira Rolova je nevjerovatna i tužna u isto vrijeme. Izvanredan talenat ovog fotografa, njegove fotografije ispunjene životnom radošću i blistavim emocijama pokazale su se nikome u njegovoj domovini u poletnim 90-ima...

Njegova prva izložba održana je u Njemačkoj, gdje je njegov rad bio visoko cijenjen. Njegovi prvi albumi objavljeni su u Njemačkoj, a njegovi zemljaci su o njegovom uspjehu i rastućoj popularnosti saznali iz njemačkih novina. Tužno, ali prirodno.

Vladimir Rolov rođen je na južnom Uralu 1953. godine. Fotografija mu je postala glavni hobi još prije škole, a prvi fotoaparat je dobio na poklon sa osam godina. Od tada se nikada nije odvajao od svog fotoaparata: zahvaljujući toj navici rođene su mnoge fotografije koje su kasnije postale poznate širom svijeta.

Sa 12 godina Vladimir se bukvalno nastanio u foto studiju u Pionirskoj palati u Čeljabinsku. S velikom zahvalnošću i toplinom, naknadno se prisjetio ogromnog rada koji je šef foto studija Victor Murshel uložio u njegovo usavršavanje i obrazovanje. To nije bila samo škola fotografije, već i škola života - grubo je ismijavao vulgarne, prazne fotografije i poklanjao brigu i pažnju, objašnjavao suštinu i glavne principe svjetlosnog slikarstva, učio fotografirati, a ne fotografirati, i objasnio u čemu je razlika.

Očigledno, Rolov se talenat pokazao vrlo rano: u dobi od trinaest godina službeno je postao slobodni fotoreporter za velikotiražne novine "Za radnu hrabrost" fabrike traktora. On je naknadno napomenuo da ne može da shvati kako nije prsnuo od ponosa nakon zvaničnog imenovanja. Ne samo da je imao priliku da objavljuje u pravim novinama: tamo mu je bilo dozvoljeno da objavljuje umjetničke fotografije.

Nakon što je diplomirao na Politehničkom institutu u Čeljabinsku, zaposlio se kao fotoreporter u regionalnim partijskim novinama u gradu Kurganu. Bio je to period beskrajnog putovanja po svim zabačenim i ne tako zabačenim krajevima Urala. Rolov je snimio svakodnevni rad mljekarica, okružnih policajaca, učitelja, građevinara - heroja rada, "prekovanih" bivših alkoholičara koji su postali lideri u proizvodnji.

Četiri godine kasnije primećen je u kultnim novinama tog vremena Sovetskaya Rossiya. Tako je Rolov završio u Moskvi, vidio svojim očima legende sovjetske fotografije - Krivcova, Borovika, Čikina, Bogdanova i druge. U "sovjetskoj Rusiji" od njega se tražilo potpuno drugačiji nivo odgovornosti i odnosa prema poslu. Nakon pet godina rada kao fotoreporter u Sibiru i na Uralu, 1985. je postavljen na visoko mjesto u upravi novina i premješten na stalno mjesto rada u Moskvu. Od tog trenutka više nije mogao da snima ono što je smatrao potrebnim. Štaviše, partijske novine bile su prava škola preživljavanja.

Ništa nije uzeto u obzir osim potrebe da se novi broj objavi na vrijeme. Prema memoarima Vladimira Rolova, pritisak na novinare bio je toliko jak da je malo ko mogao da izdrži takav tempo rada. Bila je to teška škola.

Od 1990-ih počela su teška vremena za Rusiju. Rolov je otišao na studije u Njemačku. Nekoliko godina kasnije, njegovi radovi su se pojavili u evropskim publikacijama kao što su Financial Times i Stern. Od 2005. Vladimir Rolov počinje da sarađuje sa izdavačkom kućom Groh u Bavarskoj. Tako je objavljeno šest njegovih knjiga i dva albuma. Godine 1989. u zamku princa Valdeka u Nemačkoj, na inicijativu vlasnika dvorca, organizovana je lična izložba radova Vladimira Rolova. Sve naredne izložbe u Njemačkoj održane su pod pokroviteljstvom zvaničnih vlasti ili organizacija koje podržavaju umjetnost.

Udruženje Arbeiterwohlfahrt je 1992. godine zajedno sa njemačkom štedionom bankom organiziralo međunarodnu izložbu ruskog fotografa, koja je uspješno održana u gradovima Evrope i SAD-a.

Šta su Nemci videli na Rolovljevim fotografijama? Šta ih je više dirnulo od onih kojima su ove fotografije upućene? Uostalom, ova neopisiva atmosfera sovjetske prošlosti može reći mnogo više nama, onima koji dolaze odatle, nego strancima s potpuno drugačijim svjetonazorom i asocijacijama.

Verovatno najpoznatija fotografija...

A sada Rusija kroz oči Gustava Neyenschwandera

Nevsky Avenue

Kanal Gribojedov i Kazanska katedrala

Crkva Spasa na krvi

Barokna palata na Nevskom prospektu

Pranje

Neva. Pogled na Admiralitet i Katedralu Sv. Isaka

Neva

Neva i Petropavlovska tvrđava

Petra i Pavla

Nevka koja se uliva u Nevu, desno je krstarica Aurora

Isaakova katedrala

Spomenik Petru Velikom

Aleksandrov stup, lijevo Glavni štab, Zimski dvorac u pozadini

Zimski dvorac, Ermitaž

Zimski dvorac i Neva

Winter Palace

Winter Palace. Luster

Muzej Ermitaž. Vaza

Hermitage

Muzej Ermitaž. pozlaćeni malter

Nove stambene zgrade

Memorijalno groblje Piskaryovskoye

Ušće Neve, nove zgrade

Peterhof

Petrodvorets

VDNH. Domar

VDNH. Paviljon kosmonautike

VDNH. Paviljon kosmonautike. Orbitalna stanica Saljut-4

VDNH. Paviljon kosmonautike, dva usidrena broda

VDNKh, Spomenik prvom satelitu

Hotel Cosmos

Panorama Moskve sa 26. sprata hotela Kosmos

Pogled na Kremlj

Pogled sa planine Lenjin

GUM

Crveni trg, Kremljov zid, Istorijski muzej

Crveni trg, red do Lenjinovog mauzoleja

Crveni trg, katedrala Sv. Vasilija

Crveni trg, Katedrala Vasilija Blaženog i Kremljanski zid

crkve u Kremlju

Kremlj, crkva Uspenja

Kremlj, crkva Uspenja, ulaz

Kremlj. Katedrala

Kremlj. Car Bell

Novogradnja na zapadnoj periferiji

Trg Oktobarske revolucije, hotel Inturist

Ulica Gorkog

Univerzitet

Jaroslavski železnička stanica

Suzdal. Pogled na daljinu

Suzdal. Opšti pogled na crkvu i samostan

Suzdal. Kuća

Suzdal. Tipična drvena kuća

Suzdal. Muzej drvene arhitekture

Suzdal. Kremlj. Katedrala Rođenja, zvonik i biskupske odaje

Suzdal. Kremlj. Biskupske komore

Suzdal. Katedrala Rođenja Hristovog

Suzdal. Crkva Smolenske ikone Bogorodice

Suzdal. Crkva sv. Nikole

Suzdal. Manastir Svetog Evtimija. Katedrala Preobraženja

Suzdal. Crkva Preobraženja Gospodnjeg

Suzdal. Ulaz u manastir Spaso-Evfimijevi

Suzdal. Crkva Svetog Nikole u Spaso-Evfimijevskom manastiru

Suzdal. Manastir Spaso-Evfimiev, Crkva Uspenja

Suzdal. Tvrđava toranj u manastiru Spaso-Evfimievsky

Suzdal. Crkvene freske

Suzdal. Muzej drvene arhitekture. Vjetrenjače, Crkva Vaskrsenja iz sela Patakina, okrug Kameshkovsky

Suzdal. Drvena crkva

Suzdal. Drvena crkva Sv. Nikole

Vladimir. S lijeve strane je hemijska fabrika, u daljini rijeka Klyazma

Vladimir. Ulica sa tipičnim drvenim kućama

Vladimir. zlatna vrata

Vladimir. Katedrala Uznesenja

Vladimir. Zvonik crkve Vaznesenja Gospodnjeg

Vladimir. Dmitrievsky Cathedral

Zagorsk U Lavri

Seljačke farme u Zagorsku

Zagorsk Manastirska utvrđenja: ugaona kula. Lijevo je zvonik, a desno crkva Uspenja

Zagorsk Porta crkve Arhanđela Mihaila, desno je zvonik Uspenske crkve

Zagorsk Crkva Vaznesenja

Zagorsk Crkva Uznesenja

Zagorsk Trinity Church

Zagorsk

Zagorsk Crkva Svetog Arhanđela Mihaila

SSSR 70-ih “Za mene, biti fotograf znači biti momentalno svjestan, u djeliću sekunde, važnosti događaja i precizne organizacije onih oblika koji su ovom događaju dali pravo značenje.”