G Derzhavin sungai waktu dalam aspirasi. Analisis singkat sungai zaman dalam aspirasinya: makna, gagasan utama, gambaran sejarah dunia (Derzhavin G.R.)

Langganan
Bergabunglah dengan komunitas “koon.ru”!
Berhubungan dengan:

Pada tanggal 6 Juli 1816, di Zvanka, tanah miliknya dekat Novgorod, Gavrila Romanovich Derzhavin yang berusia tujuh puluh tiga tahun menuliskan baris-baris ini di papan tulis hitam (drafnya yang biasa).

Delapan baris itu, menurut kerabatnya, rupanya harus diikuti oleh orang lain. Namun, sehari kemudian, pada 8 Juli, " Dia berbaring di tempat tidur pada pukul setengah satu, menghela napas lebih dari biasanya, dan dengan desahan itu dia meninggal"...Prasasti di batu nisan diabadikan" anggota dewan rahasia yang sebenarnya dan berbagai ordo ksatria"(tidak sepatah kata pun tentang penyair)...

Papan tulis dengan draf puisi terakhir dikirim ke Perpustakaan Kekaisaran atas permintaan direkturnya, A.N. Olenin, dan lima puluh tahun kemudian akademisi Y.K. Grot, seorang peneliti terkemuka dari karya Derzhavin, bersaksi: “ Setiap orang dapat melihat (papan) di dinding, di bagian buku Rusia; tapi hampir tidak ada yang tersisa dari garis yang tertulis di atasnya".

Di sana, di departemen manuskrip Perpustakaan Umum Negara Uni Soviet dinamai M.E. Saltykov-Shchedrin di Leningrad, Anda masih dapat melihatnya sampai sekarang, di bawah kaca dalam bingkai kayu yang dipernis. Dalam pencahayaan yang baik, huruf-huruf individual, kata-kata dapat dilihat...

Namun, “sungai zaman” belum mengatasi garis-garis ini. Disalin ke atas kertas segera setelah kematian penyair, mereka segera diterbitkan di Son of the Fatherland, salah satu majalah sastra paling terkenal.

Kami mengenal baik Derzhavin tua dari cerita Pushkin tentang ujian Lyceum pada 8 Januari 1815: “ Dia duduk dengan kepala di atas tangannya. Wajahnya tidak ada artinya; mata menjadi keruh; bibir terkulai; potretnya, di mana dia ditampilkan dalam topi dan jubah, sangat mirip...", namun, "dia tertidur sampai ujian sastra Rusia dimulai. Di sini dia menjadi bersemangat, matanya berbinar; dia benar-benar berubah“Terakhir kali Derzhavin mengambil alih jabatan itu tepat satu setengah tahun setelah kunjungan bacaan itu, dan kita dapat dengan mudah membayangkan bagaimana dia bangkit dan bertransformasi lagi pada tanggal 6 Juli 1816…

Mari kita lihat baris-baris terakhir Derzhavin, mungkin belum sepenuhnya sempurna, tetapi, tidak diragukan lagi, brilian.

Tidak ada judul. Namun, menurut orang-orang yang dekat dengan Derzhavin, penyair itu akan menyebut puisi itu “On Perishability.”

"Sungai zaman dalam cita-citanya..."

Sejak zaman kuno, gambaran “sungai kehidupan”, “sungai waktu” terus digunakan; Di kantor Derzhavin tergantung meja lukisan aneh “Sungai Zaman, atau Gambar Lambang Sejarah Dunia”.

Jalur panjang adalah “peta” lima ribu tahun terakhir; dari atas ke bawah terdapat cabang-cabang sungai tak berujung dengan nama: “Mesir”, “Babel”, “Yunani”; lalu hampir semuanya bergabung menjadi "Roma". Dari "Roma" berasal berbagai "aliran Eropa" - Prancis, Inggris, Jerman... di samping Rusia. Di tepi kanan “peta” adalah aliran paling langsung: pencapaian sains, sastra, seni. Berikut adalah nama Homer dan Newton, dan daftar penemuan terbesarnya. Di tepi bawah peta, yang menunjukkan tahun 1800 (dan waktu belum berlalu bagi penerbit), terdapat nama-nama dan peristiwa terbaru dari dunia budaya. vaksinasi cacar; Lavoisier; penemuan Ceres (asteroid); Derzhavin...

Sambil melihat tabel gambar inilah penyair menyusun baris-baris terakhirnya. Dan pada saat yang sama, mereka berisi gema dari salah satu puisi awal yang membuat penyair berusia tiga puluh tujuh tahun itu terkenal:

“Kata kerja waktu” adalah bunyi jam, yang bergema dalam baris yang sama: “dering logam.”

Dalam ayat-ayat terakhir ada gambaran yang berbeda, lebih agung, tenang, “sungai zaman”; ia tidak membutuhkan rima yang instan dan, tanpa tergesa-gesa, bergerak “dalam” cita-citanya…

Empat belas tahun setelah kematian Derzhavin, Pushkin, yang ditangkap di Boldin karena kolera, harus memenuhi permintaan tetangganya yang berkunjung, pensiunan letnan dua Dmitry Alekseevich Ostafiev, untuk menulis sesuatu di album. Mustahil untuk menolak, apalagi tak lama kemudian Ostafyev menerima tanda tangan dari paman penyair, Vasily Lvovich; dan Alexander Sergeevich melakukan apa yang sering dia lakukan dalam kasus-kasus seperti itu: dia memasukkan ke dalam album sebuah puisi yang bukan miliknya, tetapi sangat cocok untuk penyakit kolera, yang cenderung memikat banyak orang “dalam aspirasinya”. Karena tidak mempunyai karya Derzhavin, Pushkin menulis berdasarkan ingatan dan membuat dua kesalahan, keduanya menarik. Kasus kedua akan dibahas selanjutnya; pemilik Boldin menuliskan baris pertama: “Sungai zaman dalam alirannya.”

Pushkin, dengan keinginannya akan kesederhanaan dan ketepatan, lebih memilih “aliran” yang jelas dan realistis daripada “aspirasi” yang lebih abstrak dan samar-samar. Ketika Pushkin muda melafalkan puisi Zhukovsky dari ingatannya dan lupa atau tanpa sengaja mengubah satu kata pun, Zhukovsky memahami bahwa tempat ini tidak berhasil dan perlu dibuat ulang. Bagaimanapun, Derzhavin adalah Derzhavin. Menurut Pushkin, “mengalir” lebih baik; tetapi Derzhavin adalah penyair abad ke-18, cenderung pada gaya yang tinggi dan terukur, dan di sini “aspirasi” lebih tepat. Apalagi berkat kata ini, kombinasi yang bergemuruh " ulang": ulang masuk ulang laki-laki...st ulang mlenye... Hal ini tentu saja bukan tanpa alasan, yang nantinya akan menjadi jelas (walaupun kita akan langsung mengatakan bahwa kecil kemungkinannya Derzhavin menghitung ulang angka tersebut " ulang" dan secara sadar menyusun kombinasi suara seperti itu - beginilah bunyi syairnya, intuisi diminta).

Meninggalkan baris pertama, mari kita perhatikan secara terpisah bahwa sungai tersebut berhubungan dengan konsep kuno tentang kecepatan waktu: memang benar bahwa abad ke-18 sangat terburu-buru menjelang akhir, tetapi masih tidak dapat mengubah pengertian kecepatan tersebut. peristiwa-peristiwa yang familiar bagi Derzhavin sejak usia tujuh belas lima puluhan, enam puluhan, tujuh puluhan...

Sungai zaman, namun pada tahun 1818 penyair muda yang sama, yang berhasil diberkati oleh lelaki tua Derzhavin ketika dia pergi ke kuburannya, akan menulis (tentang penyair lain, Batyushkov):

Dikagumi oleh puisi-puisi Pushkin, Vyazemsky menulis kepada Zhukovsky: "Dalam asap berabad-abad!" Ungkapan ini adalah sebuah kota. Saya akan memberikan segalanya untuknya, yang bergerak dan yang tidak bergerak. Sungguh binatang buas! Kita harus memasukkannya ke dalam rumah kuning: jika tidak, bocah gila ini akan memakan kita semua, kita dan ayah kita. Tahukah Anda bahwa Derzhavin takut dengan “asap berabad-abad”? Tidak ada yang perlu dikatakan tentang yang lain".

Saat ini, di akhir abad ke-20, kekaguman Vyazemsky agak aneh bagi kita: “asap berabad-abad” dan definisi serupa lainnya tentang waktu yang berjalan cepat telah menjadi hal yang lumrah, bahkan menjadi stereotip. Namun, hampir setiap templat mungkin memiliki asal muasal yang sangat mulia: dulunya merupakan gambar segar, yang menjadi agak usang karena sering digunakan... Pada awal abad ke-19, gagasan Derzhavin tentang waktu yang lambat dan mengalir dengan anggun, yang tidak dapat dibandingkan dengan waktu yang menghilang dengan cepat, adalah asap yang jelas terlihat (Derzhavin “akan ketakutan”), dan pandangan Pushkin tentang waktu yang berjalan dengan cepat, ganas, seperti hantu seperti asap, pandangan yang tidak lagi condong ke abad ke-18. melainkan ke abad ke-20 kita.

Sungai zaman, asap berabad-abad - dua “konsep waktu”...

Seorang anggota dewan rahasia yang aktif, mantan sekretaris permaisuri, gubernur, menteri kehakiman dan pemegang banyak perintah Rusia, Derzhavin tahu banyak tentang kerajaan dan raja. Selain itu, ia juga tertarik dengan sejarah, meski pada zamannya jauh lebih kecil dan “lebih nyaman” dibandingkan sekarang.

Jika Anda bertanya kepada lelaki tua yang sedang menggambar tanda-tanda di papan tulis, betapa hebatnya masa lalu, betapa jurang terlupakan, keabadian "di belakang bahunya", penyair itu akan berkata kira-kira seperti Alexander Gorchakov yang berusia delapan belas tahun , salah satu anak laki-laki yang menonton Derzhavin selama Lyceum, menulis pada ujian itu: " Sejarah adalah masa urusan manusia yang beradab, mencakup lima ribu tahun terakhir"Buffon yang bijaksana baru-baru ini menghitung bahwa butuh delapan puluh ribu tahun bagi bola panas untuk mendingin...

Kata “juta tahun” belum terucap, hieroglif Mesir belum terbaca (ini akan dilakukan enam tahun setelah kematian Derzhavin). Selama beberapa dekade lagi di bumi, tidak ada seorang pun yang tahu apa pun tentang bangsa Het - peradaban besar berusia berabad-abad yang memainkan peran penting dalam prasejarah kebudayaan kita. Kebudayaan India di Mohenjo-Daro dan Harappa, kota-kota kuno Sumeria, dunia Kreta-Mycenaean dan banyak negara serta era lain yang sama sekali tidak diketahui oleh Derzhavin masih berada di "jurang pelupaan", yang kedalaman pastinya tidak jelas bagaimana caranya. ukuran.

Tapi bagaimana dengan raja dan kerajaan! Derzhavin, meski seorang punggawa dan menteri, tidak pernah memberi harga tinggi pada mereka. Pada tahun 1780-an, ia menerjemahkan Mazmur 81 ke dalam ayat-ayat modern sedemikian rupa sehingga “teks alkitabiah” dilarang keras oleh sensor:

Sekarang, pada tahun 1816, dia mengulangi ide yang telah lama dicintainya dengan cara yang baru.

Di sini sekali lagi Anda dapat mendengar “gulungan” yang sudah dibunyikan di baris pertama; lagi banyak" R": melalui, kecapi, pipa...

Sangat mengherankan bahwa dalam album Boldino, tempat puisi Derzhavin disalin, Pushkin membuat kesalahan untuk kedua kalinya, menulis: “melalui suara kecapi atau terompet.” Menurut Pushkin, ternyata ada yang tersisa berkat puisi (kecapi) atau ketenaran, ingatan sejarah (terompet). Derzhavin, mungkin, ingin mengatakan bahwa jika ada sesuatu yang tersisa di dunia, itu hanya berkat seni, karena kecapi dan terompet adalah alat musik, hanya tunduk pada penyair, pendongeng, dan penyair.

Tampaknya Pushkin merasakan ketidakakuratan dan ketidakjelasan tertentu dalam gambaran Derzhavin di sini dan tanpa sadar mengoreksi atau memulai argumen dengan almarhum penyair: sebenarnya, apa yang tersisa di dunia dan berkat apa?

Ledakan suara mengerikan yang disiapkan oleh mantan" R" Dan " ulang", di baris pertama dan keenam... Akan dimakan oleh moncongnya - zher - zre: satu akar - melahap, melahap, pendeta, korban, moncong. Derzhavin adalah ahli hebat dalam syair seperti itu; dalam puisi "Bullfinch" (tentang kematian Suvorov) ada baris: "Guntur utara terletak di peti mati" (namun, bagaimana kita tidak mengingatnya dalam puisi terkenal, terutama dari opera Tchaikovsky, "Seandainya saja gadis-gadis tersayang bisa terbang seperti burung, dan duduk di dahan..." Derzhavin sengaja tidak memperkenalkan apapun " R").

Tetap hanya untuk mengatakan bahwa di baris terakhir puisi terakhir - “Dan nasib bersama tidak akan hilang” - “ R" menghilang sama sekali, tapi vokalnya melolong: oh-oh-oh! Gema, gemuruh sedih datang dari jurang, dari mulut neraka Dante; Mari kita ingat tulisan suara serupa dari Pushkin: "Badai menutupi langit dengan kegelapan" ( u-i-o-yu-eo-o-e).

Jika kita sudah berbicara tentang bunyi, kita perlu menyentuh pertanyaan yang belum sepenuhnya jelas: bagaimana cara mengucapkan kata terakhir pada baris kelima dan ketujuh, dengan e atau e: osta e tsya - melahap e tinggal atau tinggal e tsya - melahap e tsya. Menurut beberapa filolog, e itu kurang umum pada waktu itu.

Tapi tidak ada kepastian yang lengkap - kami tidak mendengar... Ayat-ayatnya terputus.

Maknanya mengerikan dan sederhana: kekuatan yang membawa bangsa, kerajaan, dan raja ke dalam jurang, pada awalnya (berabad-abad, ribuan tahun), tidak dapat mengatasi apa yang diciptakan oleh kecapi dan terompet, namun pada akhirnya mulut keabadian akan melakukannya. menelan ruh manusia ciptaan tertinggi. Jurang terlupakan, mulut keabadian... Sementara itu, dua puluh satu tahun sebelumnya, pada tahun 1795, Gavrila Romanovich tampaknya memiliki sikap yang berbeda:

Derzhavin dari ayat terakhir berdebat dengan Derzhavin dari “Monumen”!

Pembaca artikel ini, mungkin, mengharapkan persetujuan penuh kita bukan dengan penyair berusia tujuh puluh tiga tahun, tetapi dengan penyair berusia lima puluh dua tahun: semua orang akan bahagia dan tenang, berseru seperti biasa: “ Naskah tidak terbakar!"(Gambar Bulgakov yang bahagia ini sekarang sering diulang sehingga terkadang Anda ingin membakar naskah lain: bagaimana jika naskah itu benar-benar tidak terbakar!)

Namun, marilah kita mencoba melihat segala sesuatunya tanpa bias yang berlebihan dan dengan tenang memeriksa dua tesis: “Penerbangan tidak akan menghancurkan waktu...” dan “Penerbangan tidak akan menghancurkan waktu...” dan “Penerbangan akan dilahap oleh mulut...” Derzhavin hidup di era ketika banyak penemuan dibuat yang menyarankan gagasan "transitivitas." dan mudah rusak." “The Tale of Igor’s Campaign” adalah sosok anonim luar biasa yang muncul dari “jurang maut” hanya selama dua dekade, kemudian menghilang dalam kekacauan dan kebakaran tahun 1812; namun, menghilang, tersisa; tetapi penulis yang tidak dikenal di baris pertama memperkenalkan pendahulunya yang sama sekali tidak dikenal, sang guru: “Boyan, saudara-saudara…”

Semakin banyak ciptaan hebat - dan di sebelahnya ada kekosongan. Alkitab - tetapi telah lama dipahami bahwa salinan paling kuno dari kitab suci tersebut berabad-abad lebih muda dari teks aslinya, dan berapa banyak yang telah hilang, tersingkir di sepanjang jalan!.. Bahkan apa yang tersisa untuk keturunan tiba-tiba tampak acak, tdk kekal...

Marcus Aurelius yang bijak muncul di zaman modern hanya dalam dua salinan tulisan tangan, dan salah satunya segera menghilang. Sezaman dengan Alexander Agung, Menander, yang namanya bergema selama berabad-abad, yang pahlawannya di zaman kuno adalah nama-nama rumah tangga, seperti di zaman kita Tartuffe, Khlestakov... Menander adalah seorang penulis naskah drama, tokoh termasyhur, pendiri apa yang disebut Neo- Komedi loteng, seorang master... Lebih dari seratus dramanya, diterbitkan dan dicetak ulang puluhan kali, akan menempati tempat penting di perpustakaan mana pun saat ini. Namun baru pada tahun 1905 ditemukan sebuah papirus dengan teks (kurang lebih lengkap) lima komedi. Dan di zaman kita, drama lain ditemukan di Oxyrhynchus, tempat pembuangan sampah paling terkenal di dunia, di mana barang-barang yang tidak perlu dibuang ke Mesir Ptolemeus... Terakhir, Titus Livius, raja sejarawan Romawi kuno. Hanya 35 buku dari 142 buku, hanya 25 persen dari “Sejarah Roma dari Pendirian Kota” yang mencapai zaman kita. Benar, ada desas-desus bahwa di perpustakaan Ivan the Terrible, yang diwarisi dari kaisar Bizantium, terdapat semua jilidnya, tetapi di mana perpustakaan itu, di mana buku-buku dan gulungan-gulungan itu, menurut pendapat resmi Akademisi M.N. Tikhomirov, mungkin, menyebar dari majelis istana ke biara-biara terpencil? Dan apa yang benar-benar dilihat oleh seorang pekerja magang abad ke-18 “di bawah Kremlin”, sambil meneriakkan “Kata-kata dan perbuatan!” dan dipukuli habis-habisan, karena buku-buku yang diduga dia temukan tidak ditemukan kemudian? Kecelakaan.

Marc Bloch, sejarawan Perancis terkemuka yang dibunuh oleh Nazi, mempunyai alasan untuk meragukan bahwa kita benar-benar mendapatkan “hal-hal utama” dari masa lalu; siapa yang dapat menjamin bahwa kita tidak menilai, misalnya, sastra suatu zaman berdasarkan karya-karya sekunder, dan budaya material berdasarkan sisa-sisa yang kurang lebih acak?

Derzhavin, bisa dikatakan, adalah seorang pesimis: "Dan jika masih ada yang tersisa ..." Kami, yang optimis, tampaknya hanya dapat mengajukan satu keberatan yang terhormat terhadap Gavrila Romanovich: sungai waktu tidak mengalir dengan mudah, arus utama, tentu saja, dari masa lalu ke masa depan, tetapi sekuat apa pun arus ini, ada juga “arus balik” tertentu - kembali ke Kemarin, yang tidak dapat dipisahkan dari Hari Ini dan Besok. Penulis “Monumen” berikutnya setelah Derzhavin mengetahui semua ini dengan baik:

Selama setidaknya ada satu penyair di dunia, dia pada dasarnya menghidupkan kembali masa lalu, dan bagaimana dia tidak bisa menghidupkan kembali Pushkin dan Derzhavin!

Keabadian, seperti ketidakterbatasan, memiliki dua arah.

Namun, mari kita kembali ke baris kedelapan lagi. Lagi pula, esainya belum selesai, dan kita bahkan dapat berasumsi bahwa Derzhavin akan menulis lebih banyak... Jika sungai waktu menghanyutkan bangsa, kerajaan dan raja, jika bahkan suara kecapi dan terompet melahap keabadian, maka kita perlu membuat perapian kecil dan nyaman di “gurun waktu” , mengumpulkan keluarga dan teman di sekelilingnya, bersukacita sedikit:

Dalam puisi-puisi ini, yang disusun beberapa tahun sebelum kematiannya, Derzhavin mengagumi kicauan burung, terompet gembala, percakapan rumah, kopi pagi, bermain lapta, berburu... Namun akhirnya, dalam esai yang sama ("Eugene. Kehidupan Zvan "), motif kematian dan keabadian yang tiba-tiba muncul: hidup adalah sesaat, manusia adalah debu, dan, mungkin, hanya Clia (Clio), inspirasi sejarah, yang akan melestarikan ingatan penyair, namun, kemungkinan besar, hanya sebagai gema, roh di negeri tempat dia tinggal:

Tentu saja, “terompet” dalam syair ini merupakan pendahulu dari “kecapi dan terompet” pada syair terakhir.

6 Juli 1816 Derzhavin kemungkinan besar ingin mengungkapkan dengan cara baru apa yang telah dikatakan tentang kematian sebagai sumber kegembiraan khusus yang tenang dalam hidup. Saya ingin, tetapi saya tidak punya waktu atau tidak ingin punya waktu...

Ada master yang secara luar biasa mampu tidak menyelesaikan komposisinya. Ini adalah kasusnya, misalnya. Pushkin, yang memiliki banyak bagian puisi dan prosa yang indah, baik yang sudah selesai atau ditinggalkan secara licik dan mempertahankan pesona batu setengah jadi, patung yang belum selesai. Bahkan ada istilah khusus – gaya tidak terbatas, ketika sang master, seolah-olah, bertindak bekerja sama dengan yang tidak sempurna, ketika ketidakhadiran merupakan pelengkap harmonis dari kehadiran.

Namun, ada kasus lain. Terkadang penulis tidak menyelesaikan karyanya karena tidak punya waktu. Dan rekan penulisnya adalah kematian. Saya melihat lukisan seorang seniman yang menggambarkan pegulat; sang seniman meninggal sebelum ia dapat menyelesaikan lukisan mata mereka, namun hal ini membuat karya tersebut menjadi lebih kuat: sosok-sosok yang kuat, saling terkait, tanpa mata dan, terlebih lagi, fakta kematian sang seniman. Semua ini memberi gambar itu makna baru dan istimewa.

Jika, setelah kematian seseorang, seperti dicatat A. A. Akhmatova, semua potretnya berubah, maka tentu saja puisinya juga berubah. Puisi kematian - khususnya. Pada tanggal 6 Juli 1816, Gavrila Romanovich, bisa dikatakan, ikut menulis kematian dan keabadian. Pada tanggal 8 Juli, kematian melewati garis delapan "di tangan seorang master" dan memberinya makna yang tidak diantisipasi Derzhavin (tapi siapa tahu, mungkin dia meramalkannya?). Dan apa?

Mari kita membaca kembali ayat-ayat terakhir lagi dan lagi: tampaknya tidak ada yang lebih menyedihkan - kematian, jurang terlupakan, kawah yang melahap... Semua ini berulang kali membawa kita kembali ke apa yang telah diingat: "the kata kerja zaman! Suara logam..." Terlintas dalam ingatan dan Alexander Blok:

Kalimat-kalimat ini terdengar seperti Derzhavin, meskipun Blok hampir tidak memikirkannya: peti mati, lempengan - dan pipa yang sama!

Kata yang paling penting adalah “khusyuk”. Garis pemakamannya sungguh-sungguh. Puisi-puisi terakhir Derzhavin tidak diragukan lagi juga khidmat; Selain ratapan biasa tentang kefanaan keberadaan, mereka mengandung rahasia dan kekhidmatan.

Kami tidak berani memaksakan pendapat kami, namun kami mencatat bahwa bagi penulis artikel ini dan beberapa teman yang diwawancarainya, di baris terakhir Derzhavin juga terdapat kegembiraan yang aneh, bukan, lebih tepatnya, bukan kegembiraan, tetapi cahaya tertentu. , persekutuan dengan keabadian.

Apa rahasianya? Mungkin begini: puisi-puisi brilian, bahkan dengan topik paling menyedihkan sekalipun, selalu berisi jalan keluar, “keabadian, mungkin jaminan.” Jika puisi-puisi seperti itu tercipta di dunia, tidak semuanya hilang. Dan Derzhavin menjelaskan: segala sesuatu berlalu, terbawa, terhapus, tetapi jika seorang penyair, seseorang mampu merangkul dan memahami semua ini, maka dengan pemahaman ini dia seolah-olah abadi, abadi. Dan bukankah itu yang dikatakan Gavrila Romanovich Derzhavin tiga puluh dua tahun sebelum kematiannya:

Inilah pemikiran yang terlintas dalam pikiran ketika membaca puisi-puisi yang, dalam keadaan yang sangat khusus, ditulis di papan tulis oleh penyair besar Gavrila Romanovich Derzhavin pada tanggal 6 Juli 1816.

[Apa yang akan saya tulis tampaknya sudah diketahui semua orang yang tertarik dengan hal-hal seperti itu (kata kunci: dugaan puisi akrostik Derzhavin, “Alexiad” oleh Anna Komnenos, peta “Der Strom der Zeiten” oleh Friedrich Strass, peta “The Wall Bagan” Sejarah Dunia" oleh Edward Hull).]

Banyak kumpulan puisi Derzhavin diakhiri dengan kutipan berikut:

Sungai zaman yang deras
Menghapus semua urusan orang
Dan tenggelam dalam jurang terlupakan
Bangsa, kerajaan dan raja.
Dan jika masih ada yang tersisa
Melalui suara kecapi dan terompet,
Kemudian akan dilahap oleh mulut kekekalan
Dan nasib bersama tidak akan hilang.

Ini adalah hal terakhir yang ditulis Derzhavin. Dalam catatannya mereka biasanya menulis bahwa ini adalah bait pertama dari puisi yang belum selesai “On Perishability.” Derzhavin menulisnya bahkan bukan di atas kertas, tetapi di papan tulis, dan meninggal beberapa hari kemudian. Sejauh yang saya pahami, papan dengan bagian yang belum terhapuskan dipindahkan ke museum dan ditampilkan dalam bentuk ini sejak lama, atau bahkan sampai sekarang.
Saya punya beberapa pertanyaan sekaligus. Pertama, bagaimana kita tahu apa judul puisi itu? Derzhavin sendiri yang menulis nama itu di papan tulis, atau ini semacam konvensi? Bagaimana kita tahu bahwa ini adalah kutipan dan bukan puisi yang sudah selesai? Tentunya para sarjana sastra dapat memberikan jawaban yang otoritatif terhadap hal ini, misalnya: rupanya Derzhavin tidak dapat menulis puisi sependek itu tentang topik yang begitu mendasar; ini lebih seperti pendahuluan, penjelasan singkat tentang subjek; jelas harus diikuti dengan pengembangan tema dalam detail-detail kecil - secara umum, sebagian besar terlihat seperti puisi padat seperti ode “Tentang kematian Pangeran Meshchersky” (“Kata kerja zaman! Dering logam! ”) dikandung.
Pada titik tertentu, beberapa orang memperhatikan bahwa huruf pertama dari baris tersebut membentuk sesuatu yang tampaknya tidak sepenuhnya berarti: RUINACHTI. Banyak yang percaya bahwa Derzhavin akan menulis puisi akrostik: kata pertama adalah "kehancuran", dan kemudian... ya, apa yang mungkin tidak akan pernah diketahui. Ada beberapa versi, misalnya: ini adalah kependekan dari "kehormatan", atau: itu adalah bagian dari kata "kehormatan" dalam beberapa bentuk, misalnya "kehancuran yang terhormat" - jangan lupa bahwa ini hanya awal puisi! Ada juga versi ini: Derzhavin pertama kali ingin menulis puisi akrostik; lima baris pertama dia bentuk menjadi kata "kehancuran", tapi kemudian tidak berhasil; jadi dia akan melanjutkannya sebagai puisi biasa, bukan akrostik - tapi kemudian dia mati begitu saja.
Pertama-tama, penasaran berapa umur hipotesis ini - bahwa setidaknya ada upaya untuk menulis puisi akrostik. Adakah yang “segera” memperhatikan, di awal abad ke-19, bahwa huruf pertama membentuk sesuatu seperti itu? Jika demikian, maka mungkin tidak ada seorang pun yang menyatakan bahwa “itu adalah dia yang sengaja”, jika tidak maka hal itu akan diketahui secara luas (tentu saja akan disebutkan dalam catatan yang sama). Sementara itu, Gasparov menulis bahwa dia sendiri yang memperhatikannya (tampaknya, pada tahun 60an), dan menyebutkan orang lain, M. Halle, yang juga memperhatikan dan menulis artikel yang membela (tidak meyakinkan, menurut Gasparov) salah satu versinya. Artinya, hal ini belum diketahui secara luas.
Haruskah saya percaya bahwa ada puisi akrostik di sana? Saya berpikir: pertama, mereka menulis begitu banyak puisi di sana pada awal abad ke-19! Mengapa tidak berasumsi bahwa salah satunya 5 huruf secara tidak sengaja terbentuk menjadi sebuah kata? Kedua, apakah reruntuhan benar-benar merupakan suatu kehormatan sehingga Derzhavin ingin menulis akrostik? Faktanya, tidak jelas di sini: tampaknya pada abad ke-19 kata ini memiliki semacam sentuhan romantis, membuat orang berpikir tentang zaman kuno, tentang fakta bahwa segala sesuatunya berlalu, dan kota-kota yang dulunya makmur kini menjadi reruntuhan - nah, itu cukup sesuai dengan tema puisinya. Ketiga, apakah Derzhavin tertarik pada permainan seperti itu? Ngomong-ngomong, akrostik biasanya ditemukan dalam puisi “sesekali” atau puisi lucu. Dan yang relatif pendek - kecuali ini semacam latihan khusus, dan semakin panjang puisi tersebut, semakin banyak ketidakteraturan yang dimilikinya - frasa yang tidak terlalu jelas, kata-kata yang tidak terlalu cocok - karena Anda harus menggunakan kata-kata secara khusus demi kepentingan surat. Dan di sini sekali lagi nampaknya puisi yang direncanakan itu serius, mendasar dan panjang, serta tidak ada kejanggalan, setiap kata ada pada tempatnya. Di sisi lain, mengapa tidak membayangkan Derzhavin yang berusia 73 tahun, yang menulis kata “kehancuran” di papan tulis dalam kolom dan mencoba memulai puisi dengan huruf-huruf ini, dan melanjutkannya? Di sini akrostiknya bahkan tidak “salah” (seperti yang dikatakan Gasparov), tetapi tidak dimaksudkan untuk melampaui baris kelima.

Omri Ronen baru-baru ini menulis di mana dia menyebutkan bahwa dia pernah memperhatikan bahwa bagian dari Derzhavin ini sangat mirip dengan frasa pertama “Alexiad” karya Anna Komnenos:

Aliran waktu dalam alirannya yang tak terbendung dan abadi membawa serta segala sesuatu yang ada. Ia menjerumuskan ke dalam jurang terlupakan baik peristiwa-peristiwa kecil maupun peristiwa-peristiwa besar yang patut dikenang; dia membuat yang samar-samar, seperti yang mereka katakan dalam tragedi, menjadi jelas, dan menyembunyikan yang sudah jelas. Namun, narasi sejarah berfungsi sebagai pertahanan yang andal melawan arus waktu dan, seolah-olah, menahan arusnya yang tidak dapat dihentikan; ia menyerap apa yang telah tersimpan dalam ingatan dan tidak membiarkannya binasa di kedalaman pelupaan.

Dua frasa pertama sangat mirip dengan empat baris pertama Derzhavin sehingga Anda langsung berpikir - bisakah Derzhavin membaca ini? Bukankah Alexiad sudah diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia pada saat itu? Namun, kenapa bahasa Rusia? Tentunya Derzhavin bisa membaca bahasa Prancis atau Jerman. Apakah ada daftar buku dari perpustakaan Derzhavin (seperti halnya daftar buku milik Pushkin)? Jika ada daftar seperti itu, dan ada tulisan “Alexiad” di dalamnya (dan bahkan jika ada garis-garis yang digarisbawahi! Atau – tergeletak terbuka di dekat papan itu!) – kita mungkin bisa mencoba menarik kesimpulan. Jadi - jika kebetulan yang mencolok ini tidak menghilangkan kewaspadaan kita, maka kita akan melihat bahwa teks-teks tersebut selanjutnya hanya berbeda: Anna Komnenos menulis bahwa hanya narasi sejarah yang dapat melindungi masa lalu dari pelupaan total, dan Derzhavin - sebaliknya: bahwa di masa lalu mengakhiri ini juga tidak akan membantu.
Kesamaan teks-teks ini juga diperhatikan beberapa tahun yang lalu oleh lj-user i_shmael: beberapa orang yang berkompeten sedang mendiskusikan apa yang bisa terjadi dan apa yang tidak bisa terjadi. Beberapa komentar mengatakan bahwa “sungai waktu” adalah “topos”, tempat umum, gambaran yang berpindah dari satu pekerjaan ke pekerjaan lain, sehingga sama sekali tidak perlu mengasumsikan peminjaman langsung (atau, misalnya, melalui satu perantara). . Pendapat ini nampaknya sangat beralasan, apalagi didukung dengan contoh-contoh, dan juga menjelaskan ketidaksesuaian dalam kelanjutannya: logis bahwa perkembangan gambar yang pertama dan instan akan serupa untuk penulis yang berbeda, dan kemudian masing-masing berjalan sesuai keinginannya. arah.

Kembali ke catatan standar Derzhavin, kita menemukan di sana bahwa Derzhavin mulai menulis puisi ini, melihat “peta sejarah” yang tergantung di kantornya berjudul “Sungai Waktu, atau Gambar Simbolis Sejarah Dunia”, yang dibuat oleh orang Jerman Friedrich Strass (menurut saya, dari Derzhavin ada versi Rusia dari "peta" ini). Tampaknya fakta ini sangat melemahkan hipotesis bahwa teks Derzhavin [kurang lebih] berasal langsung dari “Alexiad”: karena kita tahu bahwa dorongan untuk menulis puisi itu adalah peta yang disebut “Sungai Waktu”, mengapa mencoba melihat untuk sumber (langsung) lain. Sebenarnya semuanya sesuai dengan gagasan “topos”.
Kartu macam apa ini? Bisakah kita menemukannya di Internet? Tidak segera, setelah pencarian yang gagal dengan kata Fluß, kira-kira apa yang dibutuhkan ditemukan (pencarian juga menjadi lebih sulit karena fakta bahwa pembuat perhiasan yang menemukan "berlian imitasi" (yang dinamai menurut namanya) memiliki nama yang sama, Friedrich Strass). Ini dia: Straß, Friedrich: Der Strom der Zeiten oder bildliche Darstellung der Weltgeschichte von den ältesten bis auf die neuesten Zeiten [Friedrich Strass. Aliran waktu, atau gambaran grafis sejarah dunia dari zaman kuno hingga zaman modern]:

Salinan ini bertanggal sekitar tahun 1828, jadi Derzhavin memiliki salinan dari versi sebelumnya. Tampaknya Friedrich Strass yang sama membuat banyak versi peta ini selama hidupnya, mengubahnya sesuai dengan kejadian terkini. Salah satunya dijual di ebay; sepertinya yang dibawah ini berbeda dengan yang sebelumnya.

Ya, saya rasa saya ada di tempat ini, tapi saya juga punya peta serupa! Ini adalah edisi "The Wall Chart of World History", yang tampilannya seperti ini:

Ini pertama kali dirilis pada tahun 1890 (penulis - Edward Hull) - mis. waktunya lebih dekat dengan peta Strass daripada saat ini - dan sejak itu peta ini telah dirilis dari waktu ke waktu dalam bentuk yang diperbarui. Edisi saya dari tahun 1990, nama-nama yang mengakhiri cabang terkait adalah Reagan, Thatcher, Mitterrand, Gorbachev. "Peristiwa besar" terbaru adalah gempa bumi California dan hancurnya Tembok Berlin. Awal peta adalah penciptaan dunia, yang ditandai 4004 SM (ya, ada versi seperti itu), Adam dan Hawa, Kain, Habel (“Martir pertama”). Pada mulanya hanya tokoh-tokoh alkitabiah, dan baru pada tahun 2300 SM orang Kanaan, Mesir, Kasdim, Yunani dan Cina muncul dari Menara Babel. Pada titik tertentu, Rusia muncul; penguasa pertama mereka: 862 Rurik; 878 Igor; 900 Olega, Bupati. Setelah "Oleg", Pembelanjaan misterius muncul... Pencarian kata ini di Google terutama mengarah ke situs olahraga, tetapi saya masih berhasil menemukan apa yang dimaksud dengan Svyatoslav (dalam bahasa Yunani dia dipanggil Σφενδοσθλάβος).
Ini adalah bagian dari peta ini - jelas bahwa penulisnya tidak bermaksud membuatnya terlihat persis seperti sungai (atau, misalnya, pohon) - cabang Rusia juga terlihat di foto ini: "Ivan IV, "Yang Mengerikan": Mempromosikan Perdagangan, &c., tapi kejam":

Kartu yang bagus memang. Mungkin ada banyak orang yang sedikit banyak membayangkan yang mana, dan bahkan dalam urutan apa, raja-raja yang ada di Prancis atau Inggris, tetapi tidak tahu siapa di antara mereka yang pada saat yang sama setidaknya berada di bawah Ivan yang Mengerikan. Tanpa berpura-pura menjadi lebih, terkadang senang dengan penyederhanaannya (meskipun, sebaliknya, mungkin membuat seseorang kesal), mereka sampai batas tertentu “melindungi nama-nama paling terkenal dari arus waktu - pada kenyataannya, menunjukkan kepada kita aliran ini.

Awalnya, Derzhavin ingin menulis puisi On Perishability, yang berbicara tentang kelemahan dunia ini, tetapi dia tidak dapat mewujudkan rencananya sendiri, karena kelemahan memanggilnya. Oleh karena itu, hanya permulaan yang tersisa dari ayat yang dikandung, yang diwarisi oleh keturunan dengan nama River of Times... - menurut baris pertama. Derzhavin menulis puisi itu hampir sebelum meninggalkan dunia, dan fakta ini menjadikan puisi itu lebih berharga, karena puisi itu berbicara tentang firasat sensitif dan pemahaman penulis tentang situasinya sendiri dan esensi dunia.

The River of Times... mewakili, seperti yang mereka katakan, lagu angsa penulisnya, dan bahkan pernyataan yang meremehkan di sana (jika Anda tahu tentang rencana umum) juga merupakan elemen yang sangat simbolis. Penyair, seolah-olah di ambang kematian, berbicara tentang kelemahan seluruh alam semesta dan berhenti di tengah kalimat, meninggalkan tubuhnya sendiri, yang baru saja bernafas, menginginkan dan menulis puisi.

Namun, meskipun kita memikirkan puisi yang belum selesai ini, ada banyak hal yang dapat diperoleh dan direnungkan. Yang perlu diperhatikan adalah akrostik, yang tercipta berkat baris pertama teks. Isinya mencakup dua kata: kehancuran kehormatan.

Derzhavin mungkin ingin melanjutkan ayat ini, tetapi bahkan dari kata-kata ini motif umumnya jelas. Ini tentang memahami kesementaraan semua keberadaan. Kerajaan dan raja menjadi reruntuhan, tidak ada apa-apanya.

Tentu saja, selalu ada harapan untuk mengabadikan diri dalam sejarah berkat alat musik seperti bunyi kecapi dan terompet, yaitu berkat seni, ketenaran, dan ingatan keturunan. Namun, keabadian tersebut hanyalah sebuah konvensi di hadapan keabadian yang sesungguhnya, yang tetap akan menyerap segala bukti, sisa-sisa kenangan dan kemuliaan. Sebelum waktu, seseorang tetap tidak berdaya; dia praktis tidak dapat melakukan apa pun untuk melawan faktor pemakan ini, yang akan menyerap baik penyair bijak maupun pengemis bodoh, si cantik dan si binatang, perbuatan baik dan menjijikkan.

Penyair menggunakan perbandingan yang tepat untuk menekankan fakta ini - "akan dilahap oleh mulut keabadian", "tenggelam ke dalam jurang terlupakan". Derzhavin, menggambarkan kenyataan seperti itu, tidak hanya tidak menghibur dirinya dengan ilusi, tetapi juga tidak putus asa dengan situasi saat ini. Mari kita ingat bahwa dia menulis puisi itu di ambang kematiannya sendiri, tetapi pada saat yang sama dia memandang dengan tenang sungai waktu dan hanya merasa menjadi bagian dari nasib bersama ini.

Pilihan 3

Karya tersebut merupakan salah satu karya terakhir penyair, berkaitan dengan lirik filosofisnya, dan mempunyai ketidaklengkapan sastra, karena masih berupa petikan puisi yang belum selesai, yang judulnya direncanakan pengarangnya dalam bentuk “On Perishability. ”

Struktur komposisi puisinya tampak singkat dan terdiri dari puisi delapan baris, yang dibuat berdasarkan kesan lukisan “Sungai Waktu”, yang menggambarkan sejarah dunia dalam bentuk keabadian dan waktu, yang gambarannya tergambar dalam puisi.

Tema utama karya ini adalah penggambaran kekuatan waktu, yang diwujudkan dalam kefanaan dan pembengkokan negara, masyarakat, dan setiap individu ke dalam jurang terlupakan.

Niat penulis dalam karya tersebut mengungkapkan nilai setiap momen kehidupan, menanamkan makna filosofis khusus di dalamnya, karena setiap orang dalam jangka waktu tertentu menemukan dirinya sebelum memasuki keabadian. Penyair membandingkan waktu dengan aliran air, menekankan gambaran waktu sebagai kekuatan dan ketidakterbalikannya.

Penyair mengungkapkan pengaruh kuat waktu terhadap kehidupan seseorang melalui penggunaan sarana ekspresi artistik dalam bentuk berbagai metafora personifikasi, serta penggunaan kata kerja tidak sempurna untuk meningkatkan durasi dan pengulangan proses waktu.

Meteran puisinya adalah tetrameter trochee yang dipadukan dengan rima silang, mengungkapkan ketegangan dan ekspresi karya, ditulis dalam keadaan suram dan fatalisme yang mengancam, menunjukkan suasana pesimistis penyair di malam kematiannya sendiri.

Gambaran keabadian dan waktu dalam puisi diidentikkan oleh penyair dengan kurangnya harmoni dan adanya proses tertentu yang tidak dapat diubah dan tidak dapat dipahami. Pada saat yang sama, penulis tidak memberikan gambaran rinci tentang gambaran keabadian, memposisikannya sebagai satu-satunya tanda - lubang angin yang memakan segalanya, jurang maut, sedangkan gambaran waktu disajikan oleh penyair secara rinci, dalam bentuk rantai tertentu yang saling berhubungan.

Mengantisipasi mendekatnya kematian, puisi tersebut menyampaikan keadaan pikiran menyakitkan pengarangnya, yang telah kehilangan harapan akan keabadian.

Analisis Sungai zaman yang deras

Puisi karya penyair luar biasa Gabriel Romanovich Derzhavin ini ditulis olehnya pada tahun 1816 pada tanggal 6 Juli. Penyair itu menulis puisi itu saat berada di tanah miliknya di provinsi Novgorod. Puisi bertajuk filosofis “Sungai Zaman” ini belum tuntas, yang tersaji kepada pembaca hanyalah beberapa baris awal saja. Kematian merusak rencana penyair dan karyanya tidak ditakdirkan untuk selesai.

Judul puisi tidak hanya mengacu pada ilmu filsafat, tetapi juga isinya. Gabriel Derzhavin adalah kepribadian yang cukup beragam; awalnya prioritasnya adalah kariernya, tetapi pada akhirnya ia sampai pada kesimpulan bahwa kreativitaslah yang akan memberinya kenangan di benak orang. Oleh karena itu, menjelang akhir hayatnya, Derzhavin lebih memperhatikan beberapa ide dan pemikiran. Puisi itu ditulis setelah beberapa refleksi, ketika, karena usianya, penyair menyadari apa yang tersembunyi di hadapannya di masa mudanya. Inilah tepatnya yang ingin dia masukkan ke dalam ciptaannya. Meski belum selesai, namun tetap mengandung gagasan utama dan kata-kata yang sangat catchy dan catchy yang dipilih dengan luar biasa. Berkat kosakata puisi itu, puisi itu memiliki makna yang luas dan memakan waktu.

“Sungai zaman, dengan derasnya, membawa semua urusan manusia,” begitulah puisi Derzhavin dimulai. Pada baris ini, pembaca pertama-tama dihadapkan pada gagasan bahwa waktu tidak ada batasnya, waktu cepat berlalu dan segala sesuatu yang dilakukan manusia, betapapun megahnya, tidak menjadi masalah. Penyair menekankan kekuatan waktu melalui hubungan yang tepat dari beberapa kata. “Menenggelamkan bangsa, kerajaan, dan raja ke dalam jurang terlupakan.” Betapa terampilnya kata-kata itu dipilih: tenggelam adalah kata kerja yang menarik yang memberi arti kekuatan, jurang terlupakan - keputusasaan, besarnya. Betapa hebatnya waktu dan betapa menyedihkannya segala sesuatu yang ada sebelumnya, karena ia “menenggelamkan” seluruh bangsa, negara bagian, segala sesuatu yang tampak hebat bagi manusia.

Selanjutnya, Derzhavin memberi tahu pembaca bahwa jika ada sesuatu yang tersisa, sesuatu yang dapat melewati waktu “melalui suara kecapi dan terompet”, yaitu, menjadi terkenal, penting bagi manusia, luar biasa dalam waktu, maka keabadian akan tanpa ampun. Dalam kekekalan semuanya akan hancur dan tidak akan lepas dari takdirnya yang sama.

Puisi ini, meski merupakan karya yang belum selesai, jelas memenuhi impian Gabriel Derzhavin untuk tetap diingat orang. Dari konsep, penyampaiannya, hingga kosa kata, semuanya indah di “River of Time.” Hal terpenting yang dapat Anda pahami sendiri dari puisi tersebut adalah bahwa tidak ada seorang pun yang mampu dan tidak ada yang mampu menolak keabadian, dan waktu, jiwanya, dapat membawa banyak hal di aliran sungainya.

Seringkali, ketika menganalisis puisi Mandelstam, penulis tidak memperhitungkan fakta bahwa penyair tersebut menderita angina dan asma. Kemungkinan kematian mendadak membuatnya terus-menerus ketakutan

  • Analisis puisi Penyair Akhmatova

    Karya tersebut merupakan salah satu puisi yang termasuk dalam siklus puisi berjudul “Rahasia Kerajinan”, yang mengangkat tema hubungan antara proses kreatif dan penyair.

  • Analisis puisi Kakek Mazai dan kelinci Nekrasov (kakek Mazai)

    Nikolai Alekseevich Nekrasov adalah seorang penyair yang puisi anak-anaknya merupakan tonggak baru dalam karyanya. Penyair memahami betul betapa besar peran membaca anak-anak dalam perkembangan kepribadian dan kualitas pribadi anak.

  • Sungai kali. 20 Juli 2016 menandai tepat 200 tahun sejak meninggalnya Gabriel Romanovich Derzhavin dalam keabadian

    Teks: Arseny Zamostyanov
    Kolase Tahun Sastra.RF

    Kita paling sering mengingat Gabriel Romanovich Derzhavin berkat kalimat Pushkin yang tidak terlalu hormat, meskipun tentu saja penuh kebajikan tentang lelaki tua yang memberkatinya saat dia pergi ke kuburnya. Sementara itu, sebelum pertemuannya dengan pemuda jenius di Lyceum pada tahun 1815 yang tercatat dalam sejarah, penyair dan negarawan berusia 72 tahun (saat itu) berhasil mendapatkan ketenaran dan kekaguman abadi pada dirinya sendiri - baik dari orang-orang sezamannya maupun dari orang-orang sezamannya. keturunan.
    Arseniy Zamostyanov, seorang penyair yang mempertahankan disertasi tentang karya Derzhavin dan menulis buku tentang dia ZhZL, berbicara tentang “Tahun Sastra” ini, dan sejak tahun lalu telah menjadi editor-kompiler buku 10 jilid Derzhavin yang diterbitkan oleh penerbit tersebut “Narodnoye Obrazovanie”. Sulit dipercaya, tapi ini adalah koleksi multi-volume pertama karya Derzhavin sejak abad ke-19 (diterbitkan dengan cukup baik pada tahun-tahun Soviet, tetapi dalam satu volume). Lima jilid pertama sudah terbit, jilid keenam ada di percetakan.

    Sungai zaman yang deras
    Menghapus semua urusan orang
    Dan tenggelam dalam jurang terlupakan
    Bangsa, kerajaan dan raja...
    Beginilah puisi dimulai, yang ditulis Gavriil Romanovich di papan tulis di kamar tidurnya tiga hari sebelum kematiannya. Setelah menulis delapan baris, penyair tidak sempat menyelesaikannya. Dan ini simbolis: “sungai zaman” Gabriel Derzhavin mengalir menuju keabadian.

    Tentu saja, Volkhov berperan sebagai sungai zaman. Kandidat yang lebih baik tidak dapat ditemukan. Sungai terakhir dalam kehidupan anggota dewan rahasia dan pemegang banyak perintah, pensiunan menteri kehakiman Gavrila Romanovich Derzhavin. Ia lahir di tanah Kazan, tertarik pada barang antik Bulgar dan Horde, tetapi jatuh cinta dengan Utara. Saya jatuh cinta dengan wilayah ini, yang dianggap sebagai tempat lahirnya negara Rusia. Dia menetap di tanah Novgorod dan menghabiskan hari-hari terbaik dalam masa pensiunnya di Zvanka - di sebuah perkebunan di tepi sungai Volkhov. Dia meninggal di sana dua ratus tahun yang lalu. Menurut kalender daun, ini adalah tanggal penting.

    Saya langsung teringat tahun 1937, peringatan 100 tahun duel dan kematian Pushkin, yang berubah menjadi festival sastra multi-bagian terbesar. Saya harus mendengar bahwa ini adalah rencana jahat Stalin, yang sangat membenci kemanusiaan sehingga dia merayakan tanggal pembunuhan Pushkin. Stalin, seperti kita tahu, bertanggung jawab atas segalanya. Namun dalam hal ini, ia hanya memanfaatkan tradisi kuno. Tanggal lahir nenek moyang kita yang jauh tidak menjadi perhatian. Seringkali mereka bahkan tidak dapat menyebutkan tahun kelahiran mereka secara akurat. Dan bukan petani tak dikenal, tapi bangsawan seperti Suvorov. Dan kematian orang terkemuka selalu menjadi peristiwa penting secara nasional. Itu mudah diingat. Ini benar-benar sebuah tonggak sejarah. Oleh karena itu, dua puluh lima tahun sejak kematian Derzhavin, dan lima puluh tahun di dunia sastra, tidak berlalu tanpa jejak.
    Kematian Derzhavin menjadi... Kita dihadapkan pada kasus yang jarang terjadi ketika puisi terakhir penyair diketahui oleh semua inisiat, meskipun Gavrila Romanovich tidak bunuh diri dan meninggal pada usia tua, dalam masa pensiun, di tanah miliknya sendiri:

    Saya adalah pelayan Mars, Themis,
    Dan sekarang seorang pensiunan penyair...
    Di kantor Zvan Derzhavin tergantung peta meja, yang terkenal pada masa itu. "Sungai Zaman, atau Gambaran Lambang Sejarah Dunia dari Zaman Kuno hingga Akhir Abad Kedelapan". Peta ini disusun oleh ilmuwan Jerman Frederick Strass. Ia secara skematis menggambarkan sejarah peradaban dalam bentuk aliran sungai. Derzhavin mengintip produk baru ini dan merenung...

    Pensiunan Penasihat Penasihat tetap menjadi penyair yang luar biasa di usia tuanya.

    Sejarah puisi Rusia kaya - musim semi telah mengalir selama tiga setengah abad. Tetapi penyair berusia enam puluh dan tujuh puluh tahun manakah yang dapat menandingi Derzhavin? Dan puisi terakhirnya - belum selesai, mungkin draf kasar - tidak dapat dihapus dari antologi Rusia mana pun.

    Aku menjadi tua dan muda dalam roh karena dosa-dosaku...

    Sungai zaman... Delapan baris misterius mungkin merupakan awal dari ode panjang “Tentang Korupsi” yang digagas oleh Derzhavin. Meski baris pertama yang ditulis tidak selalu menjadi awal sebuah puisi. Puisi Derzhavin berisi banyak penilaian optimis tentang nasib anumertanya: "Dan saya minum dan tidak akan mati." Bukan tanpa alasan, ia berharap untuk tetap tinggal di bumi dan mengabdi demi kebaikan keadilan. Dan kemudian tiba-tiba dia jatuh ke dalam kesedihan, hampir mencapai keputusasaan yang pekat. Paling mudah untuk berasumsi bahwa dalam bait-bait berikut penyair akan merumuskan antitesis dari keputusasaan, berpaling kepada Yang Maha Kuasa dan menghibur dirinya dalam doa. Tapi odenya berjudul "Tentang Korupsi" - dan hanya Tuhan yang tahu ke mana topik ini akan membawa Derzhavin. Di usia tuanya, dia kembali beralih ke lirik spiritual - dan bahkan selama masa perang dengan penjajah asing dia mengerjakan ode panjang "Kristus". Resimen Rusia bertempur di Prancis, Napoleon yang terdesak bertempur dengan kekuatan terakhirnya, melemparkan anak-anak lelaki ke dalam pertempuran. Kemudian para pemenang - raja dan diplomat - memutuskan masa depan umat manusia di ibu kota Austria. Tampaknya Derzhavin seharusnya mempelajari lebih dalam jalinan kalkulasi politik, namun ia menulis:

    Siapa kamu? Dan bagaimana cara menggambarkannya
    Kebesaran dan ketidakberartianmu,
    Korupsi setuju dengan korupsi,
    Menggabungkan kemungkinan dengan ketidakmungkinan?
    Anda adalah Tuhan - tetapi Anda menderita siksaan!
    Anda seorang laki-laki - tetapi balas dendam asing bagi Anda!
    Anda fana - tetapi Anda telah kehilangan tongkat kematian!
    Engkau kekal, namun ruhmu telah tiada!
    Hasilnya adalah sebuah syair teologis yang sangat besar tentang Kristus, sebuah refleksi yang bersemangat tentang manusia-Tuhan, yang ditulis pada batas kekuatannya yang semakin berkurang. Dan sekarang - sungai waktu dalam cita-citanya...
    Aliran ini melahap segalanya - baik yang buruk maupun yang baik. Dan Napoleon dan Suvorov. Batyev dan Maratov - dan para Martir Besar. Penggilingan abadi - seperti yang dapat ditemukan di Zvanka dan di Arakcheevo Gruzin.

    Semuanya berlalu, “semuanya akan dilahap oleh mulut keabadian”, tapi apakah usaha kita sia-sia? Orang optimis dan pecinta kehidupan seringkali terjerumus ke dalam misantropi di usia tua. Apakah itu benar-benar Derzhavin?

    Sketsa yang belum selesai - atau lukisan dinding yang dipoles? Derzhavin dengan skeptis menilai kemampuannya dalam bentuk puisi pendek. Epigram, prasasti - betapa kuatnya Sumarokov dalam genre singkat ini! Mungkin Derzhavin meremehkan dirinya sendiri: “Untuk burung”, tulisan pada potret Lomonosov dan karakter Kaisar Paul - bukankah ini kemenangan bagi penyair?
    Dan delapan baris syair tak tertulis “On Perishability” menjadi puisi yang misterius namun lengkap. Pada umumnya, kelanjutannya tidak diperlukan. Dan antitesis yang menghibur, meskipun tersirat, tetap ada dalam subteksnya.
    Delapan baris - dan tidak ada satu kata pun yang acak atau meragukan. “Suara kecapi dan terompet” - apakah mungkin untuk mendefinisikan puisi Derzhavin, dan puisi abad ke-18 secara umum, dengan lebih jelas dan jelas? Terompet adalah kalimat Homer, heroik. Lyra adalah anakreontik Derzhavin dan refleksi filosofisnya dalam syair. Konsep “Sungai Waktu” terhubung, seperti yang sering terjadi pada Derzhavin, dengan objek yang terlihat. Pada tahun 1816, delapan baris ini diterbitkan dalam majalah “Anak Tanah Air.” Publikasi pertama! Ada juga catatan singkat: “Tiga hari sebelum kematiannya, melihat peta sejarah terkenal “River of Times” yang tergantung di kantornya, dia memulai puisi “On Perishability” dan berhasil menulis bait pertama.”
    Rute mana yang ingin diambil penyair tua itu dengan kapal syair filosofis?

    Rahasia ini tidak akan pernah terungkap. Penyair itu meninggal.

    Ada delapan baris tersisa di papan tulis - tidak lebih, tidak kurang. Dan tidak ada penghiburan. “Semuanya akan dilahap oleh mulut keabadian”. Dan inilah Derzhavin yang penuh kehidupan dan berdarah murni. Bahkan tidak hangat, tapi panas dalam puisi apa pun, dalam ucapan apa pun. Ini mungkin menjadi lebih baik - puisi itu menjadi lebih pahit, lebih kuat, tidak ada satu pun kata acak tambahan di dalamnya. Kami hafal delapan baris ini. Dan Murza sudah memiliki banyak kalimat yang menguatkan kehidupan (Derzhavin suka menyebut dirinya gelar Tatar ini) ...
    Seseorang mungkin mendapat kesan yang menipu: bagaimana jika Derzhavin, di akhir masa hidupnya, menjadi kecewa dan putus asa, yang sangat tidak biasa baginya di masa dewasanya? Hal ini terjadi pada orang-orang kuat: kehilangan kesehatan, mereka panik dan menjadi masam. Tapi ini bukan tentang Derzhavin!

    Di usia tuanya, meskipun menderita penyakit, dia mungkin menulis puisi terbaik - setidaknya delapan baris terakhir ini...

    Dia selalu hidup dengan puisi-puisi baru, momen-momen bahagia ketika Anda merasakan kekuatan atas kata-kata, ketika penerbangan membuat Anda takjub - dan inspirasi (sebut saja begitu) tidak meninggalkannya sampai akhir.
    Setelah penangkapan Paris, Derzhavin memutuskan untuk menulis kata-kata pujian kepada Kaisar Alexander. Pada musim panas tahun 1814, ia meminta keponakannya, Praskovya Nikolaevna Lvova, untuk membacakan panegyric kepadanya untuk berbagai tokoh sejarah. Beberapa di antaranya membuatnya mengantuk, namun lelaki tua itu menyukai kata-kata pujian Antoine Thomas kepada Marcus Aurelius. Namun pada akhirnya Derzhavin menyela bacaannya: “Saya sudah banyak menulis selama ini, tapi sekarang saya sudah tua. Karir sastraku sudah berakhir, sekarang biarkan anak muda bernyanyi!”. Entri berikut juga disimpan dalam arsipnya:

    “Warisanmu, Zhukovskaya! Aku memberikan kecapi lama; Dan saya berdiri berlutut di atas jurang peti mati yang licin.”

    Namun dia menulis bahkan di musim panas lalu - dan bagaimana dia menulis! Dan kehidupan Zvanskaya berjalan lambat. Hanya orang tua tanpa anak yang jatuh cinta pada anjing seperti halnya Derzhavin pada Taika-nya. Dia selalu memakainya di dadanya, membelainya... Kita tahu tentang hari-hari itu dari catatan Praskovya Lvova.

    Aku berdiri sambil menundukkan dahiku...

    Suatu malam yang lembab, saat bermain solitaire, dia merasa mual, dia membungkuk dan mulai menggosok dadanya. Dokter dipanggil. Derzhavin mengerang dan bahkan menjerit kesakitan. Tapi dia tetap tertidur di kantor, di sofa. Ketika saya bangun, saya merasa lebih bahagia. Mereka mencoba membujuknya untuk pergi ke St. Petersburg menemui dokter - lelaki tua itu hanya terkekeh. Lelucon, kartu, pembacaan Voltaire dimulai lagi... Beberapa hari kemudian, pada tanggal 8 Juli, saat sarapan dia mengumumkan: "Alhamdulillah, saya merasa lebih baik." Burung-burung jinak terbang mengelilingi ruangan, menghiburnya. Saya harus berhenti makan siang: dokter menganjurkan untuk tidak makan. Tapi untuk makan malam dia memesan sup ikan - dan makan tiga piring. Saat itulah dia merasa sakit. Dokter meresepkan sage, Lvova menyarankan minum teh dengan rum. “Oh, itu sulit! Oh, itu memuakkan. Tuhan, tolonglah aku, orang berdosa... Aku tidak tahu ini akan sesulit ini. Begitulah seharusnya. Begitulah seharusnya. Tuhan tolong saya…"
    Menjelang sore, rasa sakitnya mereda. Dia meminta maaf kepada semua orang atas gangguan yang terjadi: “Tanpa saya, mereka pasti sudah lama tertidur.” Dan dia berjanji kepada Daria keesokan paginya untuk pergi ke St. Petersburg. Dan tiba-tiba dia berdiri sedikit, menarik napas dalam-dalam - dan segalanya menjadi sunyi. Dokter memandang Lvova dengan bingung. Ruangan itu dipenuhi isak tangis wanita. Tanggal 8 Juli adalah tanggal 20 menurut gaya baru.

    Di papan tulis ada delapan baris yang ditulis dengan kapur – sama.
    Badannya ditutupi kain muslin sederhana untuk mengusir lalat. Tetangganya - Tyrkov - terus mengoceh: “Kita perlu memberi tahu penguasa. Kaisar sangat mencintainya, dia pasti ingin mengucapkan selamat tinggal.” Kaisar memang ada di dekatnya - di Gruzin dekat Arakcheev, ini adalah perkebunan tetangga. Tapi tidak... Putra Kapnist dan Lvov berdiri di dekat peti mati, tetapi cucu Felitsa tidak ada, dan dia tidak mengetahui tepat waktu tentang kematian Derzhavin. Para pelayan mabuk pada masa itu - orang harus berpikir, dari pikiran sedih. Tanggal 11 Juli adalah waktu kebaktian terakhir. Para pendeta berkumpul di sekitar peti mati. “Betapa tidak sabarnya dia untuk berbuat baik!” kata Praskovya Lvova. Diiringi nyanyian pemakaman, peti mati dipindahkan ke perahu, dan prosesi pemakaman menuju ke Biara Khutynsky.

    Dan aku minum dan tidak akan mati...

    Surat-surat di papan tulis itu sudah lama terhapus - tentu saja, berhasil ditulis ulang, itulah sebabnya “puisi terakhir Derzhavin” muncul di antologi kami. Bagaimanapun, antologi puisi kami tidak dimulai dengan Pushkin. Pada abad ke-18, seluruh antologi diciptakan, yang dibaca oleh para penyair Zaman Keemasan Pushkin dengan cermat dan penuh semangat.
    Kelemahan puisi abad ke-18 adalah, mengikuti prinsip klasisisme (dan bahkan sentimentalisme!), penyair menjadi mudah ditebak. Tapi Derzhavin melanggar semua aturan. Dia adalah seorang penyair, sangat “salah” dan bias. Bukan tanpa alasan Derzhavin menghentikan semua upaya teman-temannya untuk mengedit bakatnya yang kuat namun liar. Dan syair Derzhavin selalu merupakan campuran antara panegyric dan sindiran, kenyataan dan fantasi, kegembiraan dan ironi diri. Ngomong-ngomong, inilah alasan Catherine jatuh cinta padanya. Lagipula, “Felitsa” bukanlah sebuah ode yang khidmat, itu hanyalah percakapan yang cerdas dan jenaka pada tataran gambaran puitis. Dan ini tampak lucu bagi permaisuri - berbeda dengan ode Vasily Petrov yang membosankan dan sombong.
    Itulah mengapa dia ternyata diperlukan bagi Baratynsky, Sluchevsky, Tsvetaeva, Mandelstam, Brodsky. Dan daftar ini bisa berlangsung lama. Para penyair selalu menemukan bongkahan emas di tumpukan lidah Derzhavin yang kelu. Dan ketika harmoni Pushkin menjadi membosankan, mereka beralih ke kekacauan Derzhavin.
    Meskipun antara Pushkin dan Derzhavin ada lebih banyak keterkaitan daripada perpecahan. Tanpa "Felitsa" dengan "gaya Rusia yang lucu", di mana ironi dengan mudah terjalin dengan kesedihan, "Eugene Onegin" tidak akan terjadi.

    Sekarang balalaika sangat saya sayangi
    Ya, gelandangan trepak yang mabuk
    Di depan ambang kedai.
    Cita-citaku sekarang adalah seorang simpanan,
    Keinginanku adalah kedamaian,
    Ya, sepanci sup kubis, dan yang besar. —

    Ini dari Onegin. Dan ini jelas terdengar oleh Derzhavin. Dan untuk kesehatan Anda! Dan di "Poltava" Pushkin tidak dapat melakukannya tanpa ritme dan derak ode pertempuran Derzhavin - seperti "The Capture of Izmail".
    Dalam “Felitsa” kita menemukan nada yang membebaskan di mana ironi dan ironi diri menjadi lebih penting daripada sindiran. Dalam hal ini, misalnya,

    dalam genre lirik spiritual, Derzhavin tetap tak tertandingi. Bagaimanapun, ini juga sangat beragam. Ketika dia dilemparkan ke dalam semangat keagamaan, dia menciptakan rumusan ajaib tentang “Tuhan” dan dengan marah berkhotbah dalam “Kepada Para Penguasa dan Hakim.”

    Pada saat yang sama, ia memiliki "gaya Rusia yang lucu" dan tidak meremehkan topik-topik rendah. Dan dia tidak menyimpannya di lemari dapur penyair. Terkadang dia mengungkapkan pemikiran utama dalam ayat-ayat yang paling “lucu”!

    Dan berapa banyak slogan yang dia berikan kepada kita bahkan sebelum Krylov dan Griboyedov. “Tidak ada kata terlambat untuk belajar”, ​​“Asap tanah air manis dan menyenangkan bagi kita”, “Di mana ada meja makan, di situ ada peti mati”, “Keledai akan tetap menjadi keledai, meskipun Anda menghujaninya dengan bintang” , “Moderasi adalah pesta terbaik”, “Pujian yang berlebihan - ejekan! atau - ayo dengarkan! - “Hidup adalah hadiah instan dari surga”...

    Nah, hal yang paling penting dan diakui secara universal adalah Derzhavin-lah yang pertama kali meninggalkan potret diri psikologis. Ia menunjukkan kehidupannya secara detail, ceria, tanpa ruang tersembunyi. Dia tidak menyembunyikan kelemahan dan keburukannya sendiri. Dan saya menemukan pesona puitis dalam kejujuran yang membumi: “Ada dua teguk kopi; Saya akan mendengkur sekitar lima menit” Nah, deskripsi gastronomi Derzhavin yang detail dan mewah sangat berkesan bagi banyak orang. Terkadang mereka dikutip tanpa menyebutkan nama penulisnya. Saya ingin membandingkan puisi semacam ini dengan lukisan—dan yang paling bagus adalah:

    sterlet emas Sheksninsk,
    Kaymak dan borscht sudah berdiri;
    Dalam segelas anggur, pukulan, berkilau
    Sekarang dengan es, sekarang dengan percikan api, mereka memberi isyarat;
    Dupa mengalir dari pembakar dupa,
    Buah-buahan di antara keranjang tertawa,
    Para pelayan tidak berani bernafas,
    Ada meja yang menunggu Anda;
    Nyonya rumah itu megah dan muda
    Siap membantu.

    Cita rasa makan malam ini belum habis. Mungkin dia adalah penyair Rusia pertama yang menjadi teman bicara yang menyenangkan dan berguna - tajam, emosional, yang Anda dengarkan, karena dia tidak berteriak atau berdiri di atas panggung. Bukan suatu kebetulan jika kesuksesan menghampirinya setelah terbitnya “Felitsa” di majalah “Sobesednik”.

    Namun, Derzhavin mampu berteriak dan memikat jiwa yang tersayang. Tapi dia membedakan dirinya dari orang-orang sezamannya karena kemanusiaannya. Pesona duniawi! Puisi cinta hidup:

    Singkatnya: Aku membakar cinta jika ada nyala api,
    Aku terjatuh, aku bangun pada waktuku.
    Ayo, bijak! di peti matiku ada sebuah batu,
    Jika kamu bukan manusia.



    Anda dapat mendengarkan rekaman audio puisi “Sungai Zaman dalam Aspirasinya…”. Teks tersebut dibacakan oleh Artis Terhormat Rusia Alexander Dmitrievich Fedorov.

    Kita telah sampai pada halaman terakhir karya Derzhavin. Sudah sangat tua, beberapa minggu sebelum kematiannya, dia menulis puisi terakhirnya. Singkat, hanya delapan baris:

    Sungai zaman dalam arusnya yang deras menghanyutkan segala urusan manusia dan menenggelamkan bangsa, kerajaan, dan raja ke dalam jurang terlupakan. Dan jika ada yang tersisa Melalui suara kecapi dan terompet, Itu akan dilahap oleh mulut keabadian Dan nasib bersama tidak akan hilang!

    Penyair pergi ke Keabadian. Dan dia memandangnya secara filosofis dengan tenang, sedih dan bijaksana. Tidak ada seorang pun yang memiliki kekuatan untuk melarikan diri dari arus waktu yang dahsyat. Kita semua yang hidup di bumi dipersatukan oleh arus yang dengan cepat membawa kita pergi. Namun, masih ada harapan bahwa ada sesuatu yang tersisa dari setiap generasi manusia, “melalui suara kecapi dan terompet.” Jika tidak, hubungan antar waktu akan terputus. Dan gambaran simbolis Derzhavin tentang "sungai zaman" tidak akan terdengar dengan kekuatan otentik dan tidak akan tersimpan dalam ingatan kita untuk waktu yang lama.

    literatur

    1. Derzhavin G.R. Esai dengan catatan penjelasan oleh Y.K. Gua: Dalam 9 volume, St.Petersburg, 1864-1884.
    2. Derzhavin G.R. puisi. L., 1933.
    3. Derzhavin G.R. puisi. L., 1947.
    4. Derzhavin G.R. Esai. M., 1985.
    5. Belinsky V.G. Karya Derzhavin // Belinsky V.G. Koleksi cit.: Dalam 3 jilid M., 1948. T. 2.
    6. Gukovsky G.A. Puisi Rusia abad ke-18. L., 1927.
    7. Zapadov V.A. Gavrila Romanovich Derzhavin. M.; L., 1965.
    8. Serman I.Z. Puisi Rusia pada paruh kedua abad ke-18. Derzhavin // Sejarah puisi Rusia: Dalam 2 jilid L., 1968. T. 1.
    9. Zapadov A.V. Penyair abad ke-18 (M.V. Lomonosov, G.R. Derzhavin). M., 1979.
    10. Kamus istilah sastra. M., 1974.
    11. Dal V.I. Kamus Penjelasan Bahasa Rusia Besar yang Hidup: Dalam 4 volume M., 1979-1980.
    12. Ensiklopedia sastra istilah dan konsep. M., 2001.

    Baca juga topik lainnya pada Bab VI:

    Kembali

    ×
    Bergabunglah dengan komunitas “koon.ru”!
    Berhubungan dengan:
    Saya sudah berlangganan komunitas “koon.ru”