Pengenalan teknologi modern ke dalam pekerjaan institusi
pendidikan tambahan.
Tugas utama seorang guru pendidikan tambahan adalah mencari bentuk pekerjaan dengan anak agar pelajaran musik menjadi menyenangkan dan disukai. Tentu saja syarat mendasarnya adalah keinginan anak itu sendiri untuk belajar memainkan suatu alat musik dan kesiapannya untuk belajar. Terutama dengan anak kecil: Anda harus menjadi guru yang sangat sensitif. Pembelajaran mereka lebih cocok untuk waktu senggang yang menyenangkan – seperti bermain mainan atau membaca buku favorit. Setiap pelajaran merupakan pertunjukan kecil-kecilan, yang penciptanya adalah siswa itu sendiri, atas saran guru.
Di era perubahan teknologi yang cepat, kita berbicara tentang pembentukan sistem pendidikan seumur hidup yang secara fundamental baru, yang melibatkan pembaruan terus-menerus, individualisasi permintaan, dan kemungkinan untuk memuaskannya. Selain itu, ciri utama pendidikan tersebut tidak hanya sekedar transfer ilmu pengetahuan dan teknologi, tetapi juga pembentukan kompetensi kreatif dan kesiapan belajar.
Sistem pendidikan tambahan untuk anak saat ini merupakan bagian integral dari proses pedagogi yang berkelanjutan. Pendidikan tambahan diselenggarakan secara profesional interaksi pedagogis anak-anak dan orang dewasa dalam jam ekstrakurikuler, yang dasarnya adalah kebebasan memilih jenis kegiatan oleh anak, dan tujuannya adalah untuk memenuhi minat kognitif anak-anak dan kebutuhan mereka akan hubungan sosial, realisasi diri yang kreatif, dan pengembangan diri di a sekelompok orang yang berpikiran sama dari berbagai usia. Tentu saja, sistem pendidikan tambahan memiliki kekhasan tersendiri. Kekhususan ini dikaitkan tidak hanya dengan kekhasan interaksi psikologis dan pedagogis antara guru dan siswanya, tetapi juga dengan fakta bahwa pendidikan tambahan modern untuk anak-anak diwakili oleh dua blok utama: pendidikan, budaya, dan rekreasi. Dalam kerangka blok-blok inilah aktivitas pedagogis utama guru dan aktivitas kreatif dan kognitif anak dilaksanakan. Kemajuan teknologi membebankan pada mereka nilai-nilai dan aturan hidup baru, yang terkadang bertentangan dengan perkembangan mereka yang alami dan harmonis. Penting sekali agar kemajuan teknologi tidak mengganggu, melainkan berkontribusi terhadap perkembangan spiritual anak. Waktunya telah tiba untuk mengubah sistem pendidikan tambahan secara signifikan. Daya tarik teknologi pendidikan modern disebabkan oleh adanya kebutuhan untuk meningkatkan mutu pendidikan anak di pendidikan tambahan, pengembangan baru kurikulum, sesuai dengan kemajuan teknologi modern, karena ciri khas pedagogi pendidikan tambahan untuk anak adalah:
Berbagai kegiatan yang memuaskan berbagai minat, kecenderungan dan kebutuhan anak;
Sifat proses pendidikan yang bersifat pribadi dan berbasis aktivitas, yang berkontribusi pada pengembangan motivasi individu untuk pengetahuan dan kreativitas, realisasi diri dan penentuan nasib sendiri;
Pendekatan yang berorientasi pada individu terhadap anak, menciptakan “situasi sukses” bagi semua orang;
Penciptaan kondisi untuk realisasi diri, pengetahuan diri, penentuan nasib sendiri;
Dalam hal ini, pelatihan ekstensif dilakukan dengan guru pendidikan tambahan pekerjaan persiapan tentang studi teknologi pendidikan modern, disajikan informasi yang komprehensif dan terkini tentang teknologi pedagogis baru. Topik ini diliput pada pertemuan dengan direktur, dewan pedagogis, organisasi pendidikan guru pendidikan tambahan, dan kelas master.
Konsep teknologi dalam pendidikan.
Teknologi - dari kata-kata Yunani technл (seni, kerajinan, sains) dan logos (konsep, pengajaran). Teknologi adalah seperangkat teknik yang digunakan dalam bisnis, keterampilan, atau seni apa pun.
Teknologi pedagogis adalah model kegiatan pendidikan dan pedagogis bersama yang dipikirkan secara rinci untuk desain, organisasi, dan pelaksanaan proses pendidikan dengan dukungan tanpa syarat kondisi nyaman untuk siswa dan guru. Teknologi pedagogis melibatkan penerapan gagasan pengendalian penuh proses pendidikan.
Sayangnya, saat ini tidak mungkin menjadi spesialis pendidikan yang baik tanpa pengetahuan dan penguasaan teknologi informasi modern. Bukan rahasia lagi bahwa sebagian besar guru pendidikan tambahan tidak memiliki keterampilan yang memadai untuk bekerja dengan komputer, multimedia dan Internet, sehingga masalah mengatasi ketidakberdayaan teknologi, terutama guru itu sendiri, dapat diselesaikan, karena informasi - teknologi komunikasi Saat ini ia menempati posisi terdepan dalam pekerjaan lokasi percobaan. Teknologi informasi adalah metode dan sarana untuk memperoleh, mengubah, mentransmisikan, menyimpan, dan menggunakan informasi. Komponen ini sangat penting secara praktis. Metode modern Pendidikan dengan menggunakan teknologi informasi hendaknya ditujukan pada pengembangan dan pembentukan ekspresi diri kreatif anak, kebangkitan nilai-nilai spiritual, dan kajian warisan tradisi rakyat budaya kita. Teknologi modern dalam pendidikan tambahan adalah alat yang efektif dalam proses pendidikan, yang menciptakan prospek untuk pengembangan departemen pendidikan umum dan kejuruan yang inovatif. Relevansinya adalah pembaruan terus-menerus dari konten teknologi ini, yang memungkinkan penggunaan prestise. Pemanfaatan teknologi modern memungkinkan guru dan anak untuk lebih aktif mengikuti berbagai kompetisi di tingkat distrik, regional, dan republik. Peningkatan proses pembelajaran pada pendidikan tambahan akan membantu melestarikan warisan budaya nenek moyang kita sekaligus mengenalkan anak pada dunia. ilmu pengetahuan modern dan teknologi, mengaktifkan hubungan antara masa lalu, masa kini, dan masa depan.
Sekolah kami menggunakan teknologi modern berikut: Teknologi informasi (komputer, multimedia, jaringan, jarak jauh): Teknologi desain, teknologi kreatif, teknologi permainan, simulasi, permainan peran; “teater bisnis”, psikodrama dan sosiodrama, teknologi pendidikan berorientasi kepribadian, teknologi etnopedagogis (Ethnosolfeggio), metode pengajaran kolektif dan kelompok, pelatihan, teknologi pembelajaran berbasis masalah “Pengembangan berpikir kritis”.
Teknologi pembelajaran berbasis masalah
Tingkat ketegangan berpikir siswa yang tinggi, ketika pengetahuan diperoleh melalui kerja kerasnya sendiri, dicapai dengan menggunakan pembelajaran berbasis masalah. Selama pembelajaran, siswa tidak banyak terlibat dalam menghafal dan mereproduksi pengetahuan, tetapi dalam memecahkan masalah-masalah yang dipilih dalam sistem tertentu. Guru mengatur pekerjaan siswa sedemikian rupa sehingga mereka secara mandiri menemukan informasi yang diperlukan untuk memecahkan masalah dalam materi, membuat generalisasi dan kesimpulan yang diperlukan, membandingkan dan menganalisis materi faktual, menentukan apa yang sudah mereka ketahui dan apa yang masih perlu. ditemukan, diidentifikasi, ditemukan, dll. .d. Melaksanakan pembelajaran dengan menggunakan pembelajaran berbasis masalah melibatkan penggunaan metode pencarian sebagian. Pada pembelajaran dengan metode heuristik, jenis kegiatan siswa yang dapat dilakukan adalah sebagai berikut:
Mengerjakan teks karya seni: - analisis suatu episode atau keseluruhan karya, - menceritakan kembali sebagai metode analisis, - analisis gambar pahlawan, - karakteristik komparatif para pahlawan - menyusun rencana untuk jawaban rinci Anda, untuk laporan,
Contoh praktis:
Dengan menggunakan literatur tambahan dan buku teks, buatlah “Wawancara Imajiner dengan J.S. Bach”
Tuan Bach, Anda telah menulis banyak sekali karya. Mereka bisa dimainkan sepanjang tahun, meskipun dilakukan setiap hari. Manakah di antara mereka yang paling Anda sayangi?
Apa yang ingin Anda sampaikan kepada orang-orang dengan berbicara kepada mereka dalam bahasa musik? - Tuan Bach, kapan Anda mulai belajar musik? Siapa yang mengajarimu? - Di mana Anda mendapatkan pendidikan? - Tuan Bach, siapa di antara orang-orang sezaman Anda yang Anda anggap sebagai komposer luar biasa? - Anda menulis musik dalam semua genre yang ada pada zaman Anda, kecuali opera. Apa hubungannya ini? Dll.
Teknologi pembelajaran yang efektif
Ada teknologi pedagogis tersendiri yang didasarkan pada sistem pembelajaran yang efektif. Penulis - AA Okunev.
Teknologi pembelajaran non-tradisional meliputi:
Pembelajaran terpadu berdasarkan hubungan interdisipliner; pelajaran berupa perlombaan dan permainan: kompetisi, turnamen, lari estafet, duel, bisnis atau permainan peran, teka-teki silang, kuis;
Pelajaran berdasarkan bentuk, genre dan metode kerja yang dikenal dalam praktik sosial: penelitian, penemuan, analisis sumber primer, komentar, brainstorming, wawancara, laporan, review;
Pelajaran dari organisasi non-tradisional materi pendidikan: pelajaran hikmah, pelajaran cinta, wahyu (pengakuan), pelajaran presentasi, “pemain pengganti mulai bertindak”;
Pelajaran dengan meniru bentuk komunikasi publik: konferensi pers, lelang, pertunjukan amal, rapat umum, diskusi teregulasi, panorama, acara TV, telekonferensi, laporan, “surat kabar hidup”, jurnal lisan;
Pelajaran menggunakan fantasi: pelajaran dongeng, pelajaran kejutan, pelajaran hadiah dari penyihir, pelajaran bertema alien;
Pembelajaran berdasarkan simulasi kegiatan lembaga dan organisasi: pengadilan, investigasi, debat di parlemen, sirkus, kantor paten, dewan akademik;
Pelajaran yang meniru peristiwa sosial dan budaya: tamasya korespondensi ke masa lalu, perjalanan, jalan-jalan sastra, ruang tamu, wawancara, laporan;
Mentransfer bentuk-bentuk kerja ekstrakurikuler tradisional ke dalam kerangka pembelajaran: KVN, “Penyelidikan dilakukan oleh ahli”, “Apa? Dimana? Kapan?”, “Ilmu pengetahuan”, pertunjukan siang, pertunjukan, konser, dramatisasi, “pertemuan”, “klub ahli”, dll.
Hampir semua jenis pelajaran di atas dapat digunakan di sekolah musik anak.
Contoh praktis: latihan "Duel" - 1 duelist ditugaskan, dia dapat memilih lawan (guru juga dapat menugaskan lawan), guru memainkan interval (akord, langkah, dll.) dengan telinga, "duel" menjawab secara bergantian hingga yang pertama kesalahan salah satu lawan.
Metode proyek
Metode proyek melibatkan seperangkat teknik pendidikan dan kognitif tertentu yang memungkinkan pemecahan masalah tertentu sebagai hasil tindakan mandiri siswa dengan presentasi wajib dari hasil tersebut. Persyaratan dasar untuk menggunakan metode proyek:
Kehadiran masalah yang signifikan dalam hal penelitian kreatif.
1. Signifikansi praktis dan teoritis dari hasil yang diharapkan.
2. Aktivitas mandiri siswa.
3. Menyusun isi proyek (menunjukkan hasil tahap demi tahap).
4.Penggunaan metode penelitian.
Hasil proyek yang diselesaikan harus bersifat material, yaitu. dirancang dengan cara tertentu (film video, album, catatan perjalanan, koran komputer, laporan, dll.).
Teknologi “Pengembangan berpikir kritis melalui membaca dan menulis” Teknologi RKMChP (dikembangkan pada akhir abad ke-20 di AS (C. Temple, D. Stahl, K. Meredith). Ini mensintesis ide dan metode teknologi domestik Rusia dari metode pengajaran kolektif dan kelompok, serta kerja sama, pembelajaran perkembangan; itu adalah pedagogi umum, supra-mata pelajaran.
Tugasnya adalah mengajar anak-anak sekolah: mengidentifikasi hubungan sebab-akibat; mempertimbangkan ide dan pengetahuan baru dalam konteks ide dan pengetahuan yang sudah ada; menolak informasi yang tidak perlu atau salah; memahami bagaimana berbagai informasi saling terkait satu sama lain; menyoroti kesalahan dalam penalaran; hindari pernyataan kategoris; mengidentifikasi stereotip yang salah yang mengarah pada kesimpulan yang salah; mengidentifikasi prasangka, opini dan penilaian; - mampu membedakan suatu fakta yang selalu dapat dibuktikan kebenarannya dari asumsi dan pendapat pribadi; mempertanyakan inkonsistensi logis dari ucapan atau menulis; memisahkan yang penting dari yang tidak penting dalam sebuah teks atau pidato dan dapat fokus pada yang pertama.
Proses membaca selalu disertai dengan kegiatan siswa (memberi label, membuat tabel, membuat buku harian), yang memungkinkan Anda melacak pemahaman Anda sendiri. Pada saat yang sama, konsep "teks" ditafsirkan secara luas: mencakup teks tertulis, pidato guru, dan materi video.Metode yang populer untuk mendemonstrasikan proses berpikir adalah pengorganisasian materi secara grafis. Model, gambar, diagram, dll. mencerminkan hubungan antara ide-ide dan menunjukkan kepada siswa alur pemikirannya. Proses berpikir, yang tersembunyi dari pandangan, menjadi terlihat dan memperoleh perwujudan yang terlihat. Mencatat, secara kronologis dan tabel perbandingan ada dalam kerangka teknologi ini.
Teori pembentukan tindakan mental secara bertahap.
Penulis: Petr Yakovlevich Galperin - psikolog Soviet Rusia. Talyzina Nina Fedorovna - Akademisi Akademi Pendidikan Rusia, Volovich Mark Benzianovich - Profesor Universitas Pedagogis Moskow, Doktor Ilmu Pedagogis.
Urutan latihan berdasarkan teori pembentukan tindakan mental secara bertahap terdiri dari tahapan sebagai berikut:
Pengenalan awal terhadap tindakan tersebut, penciptaan dasar indikatif untuk tindakan tersebut, yaitu. konstruksi dalam pikiran siswa tentang dasar indikatif untuk suatu tindakan, dasar indikatif untuk suatu tindakan (instruksi) - model tindakan yang dipelajari secara tekstual atau grafis, termasuk motivasi, gagasan tentang tindakan, sistem kondisi untuk pelaksanaannya yang benar.
1. Perbuatan material (terwujud). Siswa melakukan suatu tindakan material (terwujud) sesuai dengan tugas pendidikan dalam bentuk eksternal, material, diperluas.
2. Tahap pidato eksternal. Setelah melakukan beberapa tindakan serupa, kebutuhan untuk mengacu pada instruksi hilang, dan ucapan eksternal yang keras menjalankan fungsi sebagai dasar indikatif. Siswa mengucapkan dengan lantang tindakan, operasi yang sedang mereka kuasai. Dalam pikiran mereka, terjadi generalisasi dan reduksi informasi pendidikan, dan tindakan yang dilakukan mulai diotomatisasi.
3. Tahap pidato batin. Siswa mengucapkan sendiri tindakan atau operasi yang dilakukan, sedangkan teks lisan tidak harus lengkap, siswa hanya dapat mengucapkan elemen tindakan yang paling kompleks dan signifikan, yang berkontribusi pada kondensasi dan generalisasi mental lebih lanjut.
4. Tahap tindakan otomatis. Siswa secara otomatis melakukan tindakan yang dipraktikkan, bahkan tanpa secara mental mengontrol dirinya sendiri apakah tindakan tersebut dilakukan dengan benar. Hal ini menunjukkan bahwa tindakan tersebut telah terinternalisasi, dipindahkan ke ranah internal, dan kebutuhan akan dukungan eksternal telah hilang.
5. Dalam pengajaran tradisional, guru mampu menilai kebenaran pekerjaan setiap siswa di kelas terutama dari hasil akhirnya (setelah pekerjaan siswa dikumpulkan dan diperiksa). Teknologi ini mengharuskan guru untuk memantau setiap langkah pekerjaan setiap siswa. Pengendalian pada semua tahap asimilasi adalah salah satu komponen teknologi yang paling penting. Hal ini bertujuan untuk membantu siswa menghindari kemungkinan kesalahan.
6. Teknologi luar biasa untuk melatih penguasaan pendengaran pada interval, akord, dan, khususnya, untuk merekam dikte.
Dalam didaktik modern, diferensiasi pembelajaran merupakan suatu prinsip didaktik yang menurutnya untuk meningkatkan efisiensi diciptakan seperangkat kondisi didaktik yang memperhatikan ciri-ciri tipologi siswa, yang sesuai dengan tujuan, isi pendidikan, bentuknya. dan metode pengajaran dipilih dan dibedakan.
Metode diferensiasi internal:
- isi tugasnya sama untuk semua orang, tetapi untuk siswa yang kuat, waktu untuk menyelesaikan pekerjaan berkurang - isi tugasnya sama untuk seluruh kelas, tetapi untuk siswa yang kuat, tugas dengan volume yang lebih besar atau lebih kompleks adalah ditawarkan - tugas tersebut bersifat umum untuk seluruh kelas, dan untuk siswa yang lemah diberikan materi tambahan untuk memudahkan menyelesaikan tugas (diagram referensi, algoritma, tabel, tugas terprogram, contoh, jawaban, dll); - tugas-tugas dengan isi dan kompleksitas yang berbeda-beda digunakan pada satu tahap pelajaran untuk siswa yang kuat, sedang dan lemah; - asalkan pilihan mandiri salah satu dari beberapa opsi tugas yang diusulkan (paling sering digunakan pada tahap konsolidasi pengetahuan).
Kesimpulan. Siswa mana pun yang kemampuan musiknya sangat rata-rata pun dapat diajari bermain musik. Semua itu memerlukan profesionalisme yang tinggi dari guru, pendekatan kreatif untuk mengajar anak itu dan cinta serta rasa hormat yang besar padanya. Segala ilmu sebaiknya disajikan sedapat mungkin dalam bentuk permainan yang menarik. Penting bagi siswa untuk menemukan sendiri bahasa musik yang indah, bahkan dalam bentuk yang sederhana. Analisis karya menunjukkan bahwa metode integrasi dan variabilitas dalam penggunaan program inovatif dan teknologi modern memungkinkan untuk meningkatkan tingkat perkembangan musik siswa. Siswa sekolah terus berpartisipasi dan memenangkan hadiah tinggi dalam kompetisi Regional, Republik dan Internasional. Selama tahun 2014 – 2015, kas sekolah diisi kembali oleh 70 orang peraih penghargaan. Para guru telah melakukan segala upaya untuk meningkatkan kualitas pendidikan, mencapai prestasi akademik yang tinggi, menanamkan selera musik yang tinggi kepada siswa, budaya musik, tradisi nasional dan patriotisme Kazakstan. Tingkat lulusan yang memasuki sekolah musik tinggi dan menengah mengalami peningkatan lembaga pendidikan.
Direktur
"Sekolah Musik Anak-anak Distrik Burlinsky di Wilayah Kazakhstan Barat" GKKP
Imasheva Asel Zhumashevna
MKOU DOD "Sekolah Seni Anak" ATSRM RK
LAPORAN METODOLOGI
Subjek: "TEKNOLOGI PENDIDIKAN MODERN DI DSHI"
Pekerjaan itu dilakukan oleh: Rvachev N.S.
Guru dan pengiring
MKOU DOD "DSHI"
Dengan. Tritunggal 2014
TEKNOLOGI PENDIDIKAN MODERN DI DSHI.
Memperbarui pendidikan, mengembangkannya ke arah baru, mengharuskan guru sekolah seni memiliki pengetahuan tentang teknologi pedagogi inovatif dan penguasaan teknologi modern, menguasai bentuk dan metode pengajaran baru. Pemanfaatan teknologi informasi dan komunikasi dalam proses pendidikan merupakan salah satu indikator guru yang modern dan bekerja kreatif. Di dunia yang teknologi informasinya berkembang pesat, skema pelatihan yang biasa dan paling umum seringkali digantikan oleh skema yang lebih efektif. Dalam pekerjaan saya dengan siswa Sekolah Seni Anak, saya secara aktif menggunakan sumber daya digital dan elektronik: materi audio, video, semua jenis grafik, teks dan dokumen lainnya, kemampuan Internet. Teknologi internet secara aktif diperkenalkan ke dalam bidang pendidikan musik, memberikan bantuan yang signifikan dalam aktivitas kreatif guru dan siswa. Saya menggunakannya dalam pekerjaan saya untuk mengumpulkan dan menganalisis informasi untuk siswa, berkenalan dengan materi video dan audio, dll. Pekerjaan ini diatur dan dikendalikan oleh saya sebagai guru (tautan disediakan ke situs tertentu yang telah saya pelajari). Hal ini menciptakan efek keterlibatan dalam proses dunia modern dan dengan demikian merangsang minat siswa dalam proses pembelajaran di Sekolah Seni Anak, memahami pentingnya dan perlunya pendidikan mereka sendiri. Saya menganggap prinsip dasar pekerjaan saya adalah pendekatan yang berpusat pada individu terhadap pendidikan dan perkembangan anak-anak. Dengan pendekatan ini, kepribadian dan individualitas siswa menjadi fokus perhatian guru. Pembelajaran yang berpusat pada pribadi memberikan pendekatan yang berbeda: dengan mempertimbangkan levelnya perkembangan intelektual siswa, kecenderungan dan kemampuannya, ciri-ciri mental, watak dan wataknya. Anak generasi sekarang sudah cukup fasih dalam menggunakan komputer, oleh karena itu dimulai dari kelas junior, masuk akal untuk melakukan tugas-tugas seperti: menggunakan sumber daya Internet, mendengarkan karya yang sedang dipelajari yang dilakukan oleh berbagai master profesional, serta rekan - siswa Sekolah Seni Anak; mendengarkan bagaimana suatu karya tertentu terdengar saat dibawakan dengan alat musik lain, diikuti dengan percakapan perbandingan; melihat potret komposer hebat. Kepentingan orang tua memegang peranan penting. Siswa sekolah menengah, dengan menggunakan sumber daya Internet, dapat menulis esai, menemukan Fakta Menarik kreativitas komposer dan pemain, serta melihat penggalan penampilan mereka, mempelajari budaya panggung. Yang penting adalah membentuk motivasi beraktivitas kreatif secara kompeten, dimulai dari hal-hal kecil. Keterkaitan antara musik dan bentuk seni lainnya, seperti seni lukis, sastra, puisi, secara menarik dapat dihadirkan dalam kreativitas bersama guru dan siswa dalam mempersiapkan acara dengan menggunakan teknologi multimedia: pilihan rangkaian video yang sesuai dengan sifat seni. musik, pilihan episode musik untuk lukisan yang diambil dari Internet, membaca puisi dengan iringan musik. Memeriksa dunia batin setiap siswa dan untuk mengungkapkan individualitas kreatifnya adalah tugas para guru Sekolah Seni Anak, yang dibantu untuk dipecahkan oleh teknologi pendidikan modern. Dan jika untuk kemungkinan Internet yang tidak terbatas, untuk pekerjaan penelitian siswa menambahkan minat tulus mereka sendiri, menjadikan siswa sebagai mitra kreatif mereka,
belajar bersama anak-anak, dan terkadang dari mereka, maka pekerjaan kita akan selalu berhasil.
Kebanyakan anak yang belajar di sekolah seni menghadiri kelas dengan keinginan yang besar. Meskipun siswa tidak membuat kemajuan besar dalam konser dan kompetisi, mereka dengan sepenuh hati menyukai kreativitas musik, yang membentuk dunia batin mereka. Siswa SMA tertarik dengan musik modern, sehingga selama di kelas bersama mereka saya sering membuat aransemen melodi dari film, permainan komputer, sambil mengutamakan inisiatif anak. Pekerjaan semacam itu berkontribusi pada perolehan pengetahuan baru, pengembangan kemampuan menganalisis, membandingkan, dan menarik kesimpulan yang diperlukan. Perlu dicatat bahwa selain pengetahuan dan keterampilan, musisi muda menerima muatan emosi positif dan kesan yang jelas terhadap karya klasik dan modern. Dengan demikian, terciptalah simbiosis pemikiran rasional dan persepsi emosional, yang sangat penting baik untuk persiapan ujian, konser kelas atau sekolah, dan untuk kompetisi regional, seluruh Rusia, dan internasional yang serius. Penggunaan teknologi ICT semakin meningkat faktor yang kuat meningkatkan motivasi pendidikan. Sejumlah kepercayaan muncul antara guru dan siswa, kontak khusus terjalin, anak menjadi terbebaskan, dan kendala serta ketegangan psikologis hilang. Siswa menyadari bahwa guru menunjukkan minat khusus pada dirinya secara spesifik, pada individualitasnya, pada potensi kreatifnya. Dan sekarang musisi muda siap untuk persepsi musik yang berbeda secara kualitatif, untuk karya yang bermanfaat dalam sebuah karya musik.
Dalam pekerjaan saya dengan anak-anak, saya menggunakan terapi seni dan teknologi hemat kesehatan. Kelas menggunakan latihan seperti:
Latihan fisik yang meredakan ketegangan otot;
Latihan improvisasi sebagai sarana menampilkan suasana hati;
Latihan pernapasan;
Permainan yang mengembangkan telinga anak untuk intonasi, imajinasi, dan meningkatkan harga diri;
Latihan untuk konsentrasi, kemampuan fokus, relaksasi, menghilangkan stres.
Salah satu teknik yang mengembangkan keterampilan komunikasi adalah bermain musik kolektif. Ia memainkan peran besar dalam proses mengajar anak-anak memainkan alat musik. Ada banyak pilihan untuk mengorganisir kelompok: di kelas dengan satu guru instrumen atau bekerja sama dengan guru di kelas dengan guru instrumen lainnya. Seiring dengan ansambel homogen tradisional, kombinasi instrumen multi-timbre akhir-akhir ini menjadi relevan. Guru-guru terkenal selalu mementingkan partisipasi siswa dalam ansambel. Bermain kolektif dalam ansambel membawa manfaat yang sangat besar pada semua tahap pembelajaran dan perkembangan siswa.
Kelas-kelas di kelas ansambel memenuhi tugas modern Sekolah Seni Anak:
Pembentukan keterampilan dan kemampuan awal, menggarap teks musik untuk mengenalkan siswa pada berbagai genre budaya musik.
Mempersiapkan anak-anak berbakat untuk mengikuti konser dan kompetisi dalam rangka meningkatkan keterampilan profesional, melestarikan tradisi budaya musik nasional.
Keterampilan dan kemampuan berikut dikembangkan di kelas ansambel:
Kemampuan mendengarkan musik yang dibawakan oleh ansambel secara keseluruhan dan kelompok individu, mendengar suara tema, vokal latar, pengiring;
Kemampuan untuk melakukan bagiannya dengan kompeten, mengikuti rencana komposer dan pemimpin ansambel;
Kemampuan untuk berbicara tentang karya yang sedang dibawakan;
Kemampuan untuk menerapkan dan meningkatkan keterampilan kinerja;
Gunakan teknologi modern untuk mendengarkan dan menganalisis karya-karya yang dibawakan oleh musisi terkemuka.
Pemenuhan tugas-tugas ini difasilitasi dengan dimasukkannya teknologi pendidikan dan informasi modern dalam pembelajaran. Pada tahap awal, anak-anak sangat menikmati bermain dengan iringan orkestra yang direkam pada disk - melodi paling sederhana dengan 2-3 suara dan variasi warna nada orkestra yang kaya menghiasi pelajaran dan mengembangkan rasa ritme, baik dalam pelajaran individu maupun dalam pelajaran. kelompok. Di sekolah musik dan seni anak-anak, bersama dengan alat musik tradisional, musik digital mulai dimainkan - kelas synthesizer dibuka.
Synthesizer adalah alat musik modern yang cukup muda dan unik dengan caranya sendiri. Kemungkinan pembelajarannya masih dipelajari, program dan metode baru sedang dikembangkan. Pasti ada yang mengira synthesizer adalah piano portabel yang bisa dibawa-bawa, namun kenyataannya tidak demikian. Ini terhubung ke piano hanya dengan keyboard - tuts putih dan hitam, yang panjangnya lebih pendek 1-1,5 sentimeter, tetapi selain itu, ini adalah instrumen yang benar-benar orisinal, beraneka segi, dan multifungsi. Penggunaan kemampuan synthesizer memperkaya suara ansambel. Siswa dapat membenamkan diri secara mental pada Abad Pertengahan dan Renaisans sambil bermain dengan iringan kecapi dan harpsichord. Wujudkan diri Anda sebagai peserta konser pop modern, mainkan melodi diiringi drum kit yang kaya.
Teknologi pedagogis modern memungkinkan tidak hanya untuk mengembangkan imajinasi kreatif, berkontribusi pada pertumbuhan keterampilan pertunjukan siswa, namun juga memungkinkan mereka melakukan pekerjaan penelitian.
Seorang anak berkembang melalui aktivitas: 20% harus dilakukan oleh guru, dan sisanya oleh siswa. Penting untuk menciptakan lingkungan untuk kreativitas. Dasar dari hubungan antara guru dan anak haruslah kepercayaan, ketelitian, pesona, ketelitian, dan pengendalian yang lembut terhadap anak. Guru harus mengarahkan anak pada pemahaman diri dan analisis aktivitasnya. Bukan tanpa alasan Felix Aronovich dalam artikelnya mengungkapkan harapannya bahwa “sekolah harus menjadi manusiawi, “hangat” bagi anak dan pada saat yang sama terbuka untuk berdialog dan bekerja sama dengan semua orang. institusi sosial masyarakat; dia akan belajar mengatur proses pedagogi dengan fokus pada kepentingan dan kebutuhan anak dan masyarakat tempat dia tinggal; dia akan mulai melindungi keintiman hubungan keluarga dan akan memahami bahwa seorang guru dapat menjelaskan, merekomendasikan, menasihati, tetapi tidak pernah memaksakan keputusan yang sudah jadi kepada orang tua…”
Literatur:
1. Nikishina I.V. Teknologi pedagogis inovatif dan organisasi proses pengajaran, pendidikan dan metodologi di sekolah: penggunaan bentuk interaktif dan metode dalam proses pembelajaran bagi siswa dan guru. - Volgograd: Guru, 2008.
2. Fradkin F.A. Sekolah dalam sistem faktor sosialisasi // Pedagogi. – 1995. – No.2. – Hal.79 – 83.
Dalam 10-15 tahun terakhir, perubahan revolusioner yang besar, tidak terlihat dari sudut pandang yang dangkal, tetapi pada dasarnya telah terjadi dalam metode memperoleh pendidikan, yang antara lain mempengaruhi pendidikan musik. Ada dimana-mana teknologi digital- teknologi digital elektronik - membawa perubahan pada proses tradisional pengajaran seni musik. Dan tugas penting dari sistem pendidikan musik adalah menggunakannya untuk kebaikan, menguasainya pada tingkat seni yang tinggi, dan bukan hanya pada tingkat budaya modern yang menghibur.
Di satu sisi, teknologi ini, melalui alat elektronik dan digital baru, membuka warna dan sarana kreativitas yang sebelumnya tidak ada (termasuk penulisan komposisi, aransemen, dan pertunjukan konser). ekspresi artistik, serta cara baru dalam memutar musik dan cara menjangkau pendengar. Di sisi lain, berkat menjamurnya musik dan perangkat lunak komputer, permintaan terhadap keduanya semakin meningkat. sarana teknis pelatihan (TSO).
Tujuan terakhir mereka - sehubungan dengan kemungkinan menggunakannya dalam pengajaran disiplin teori musik di tingkat dasar, khususnya di sekolah seni anak-anak dan sekolah musik anak-anak - kami akan memberikan perhatian lebih dekat di sini. Dan mari kita fokus pada dua bagian – pendidikan perkembangan umum untuk pecinta musik dan pelatihan pra-profesional untuk musisi masa depan.
Saat ini, tantangannya adalah menciptakan program pembangunan secara umum pelatihan berdasarkan pemutakhiran mata pelajaran teori musik tradisional untuk sekolah musik anak-anak (omong-omong, sekarang muncul di antara mata pelajaran pra-profesional) seperti "Solfeggio", "Teori Musik Dasar", "Sastra Musik", "Mendengarkan Musik ”. Kebutuhan untuk memodernisasi metode dan sarana pengajaran, mendekatkan mereka pada kekhasan persepsi anak-anak dan remaja generasi baru, menjadi semakin mendesak. Bukan rahasia lagi bahwa mata pelajaran teori musik seringkali diajarkan dengan cara yang kering dan tidak menarik, sehingga mengebiri komponen artistik mata pelajaran secara maksimal, menimbulkan kebosanan dan membuat anak enggan belajar musik secara umum.
Dan di sini TSO baru dapat membantu - elemen penahan beban dari pelatihan video visual yang dirancang secara artistik. Jangkauan penglihatan seorang pelajar di abad 21 mempunyai peranan yang lebih signifikan dibandingkan masa lalu. Dan secara umum, untuk keberhasilan berfungsinya proyek apa pun di zaman modern kehidupan budaya faktor memiliki gambar yang menarik perhatian menjadi sangat penting. Selain fakta bahwa teknologi digital elektronik menyediakan pengenalan video seluler berkualitas tinggi, teknologi ini juga memungkinkan pembuatan berbagai alat bantu perangkat lunak interaktif - pengujian, program simulator pelatihan.
Papan tulis interaktif semakin menjadi bagian dari praktik pendidikan, sehingga memungkinkan untuk memenuhi proses pembelajaran anak sekolah dengan kesan yang berkesan gambar cerah dan momen permainan yang mengasyikkan. Mereka sudah mantap menempati tempatnya di sekolah menengah. Namun mereka baru mulai bermunculan di sekolah seni. Dan terkadang, jika dibeli, hampir tidak pernah digunakan untuk tujuan yang dimaksudkan.
Ada kebutuhan untuk mempromosikan pengenalan modern dengan segala cara teknologi digital pelatihan - untuk melengkapinya dengan peralatan teknis mata pelajaran baru dengan orientasi perkembangan umum, yang dapat disebut berbeda, misalnya, "Solfeggio yang menghibur", "Musik primer", "Solfeggio digital", "Solfeggio seni", "Ensiklopedia musik" , “Musik dalam multimedia” " dan seterusnya.
Pada saat yang sama, TSO baru tidak boleh mandiri, tetapi hanya alat pengajaran tambahan bagi guru disiplin teori musik. Ketertarikan yang berlebihan terhadap mereka dapat menyebabkan pengajaran dan teknologisasi yang berlebihan atau dominasi komponen permainan kompetitif, yang keberadaannya masih perlu dimasukkan dalam pembelajaran.
Saat menggunakan teknologi digital elektronik, penting untuk memanfaatkan sumber dayanya secara maksimal untuk bentuk pembelajaran yang kreatif. Paling perwakilan terkemuka Di tengah tren renovasionis saat ini dalam pedagogi teori musik, komputer musik menjadi gudang yang kaya akan peluang-peluang tersebut. Berkat teknologi komputer, metode pengajaran solfeggio figuratif dan kreatif yang inovatif berdasarkan sarana ekspresi poli-artistik telah mendapatkan popularitas besar dari T. A. Borovik (Ekaterinburg) dan orang-orang yang berpikiran sama di berbagai kota di negara dan negara tetangga, di khususnya, membuat dan menggunakan manual multimedia tentang solfeggio dan literatur musik: V. V. Tkacheva dan E. E. Rautskaya (Moskow), I. V. Ermanova (Irkutsk), T. G. Shelkovnikova (Tashtagol), Yu. A. Savvateva (Kotelniki), N. P. Timofeeva (Solnechnogorsk), N.P. Istomina (Chekhov), A. Naumenko (Ukraina), dll. Jenis karya metodologis yang digunakan secara aktif oleh para guru mata pelajaran solfeggio ini adalah manual multimedia penulis seperti dikte video yang dieksekusi secara artistik, manual video tentang intonasi vokal, teori musik, karya pada ritme, dll.
Bagi guru mata pelajaran “Sastra Musik”, presentasi musik dan seni elektronik dan digital, yang dibuat baik sendiri maupun bersama siswa, seringkali sangat membantu, termasuk untuk berbagai festival dan kompetisi kreatif. proyek pendidikan. Kesempatan untuk melakukan kegiatan proyek selama kelas sekolah terkadang lebih memikat anak daripada menghafal materi pendidikan secara pasif.
Pembuatan proyek multimedia siswa di bawah bimbingan guru mengaktifkan jenis aktivitas proses pembelajaran, komponen berbasis kompetensinya, yang dianggap sangat berharga pada tahap pengembangan sistem pendidikan saat ini. Secara umum, dalam lingkungan sosiokultural modern, mereka menjadi semakin populer kepribadian kreatif dengan profil pendidikan yang luas, yang sifat universal keterampilannya juga ditetapkan di sekolah seni. Khas untuk periode Soviet fokus sempit pada pelatihan spesialis sudah ketinggalan zaman.
Universalitas pelatihan spesialis masa depan sekarang harus dilihat dalam proses pelatihan program pra-profesional. Dari sudut pandang ini, hal-hal seperti « Informatika musik”, menurut sejumlah pakar dan guru yang berwibawa, memiliki prospek di masa depan untuk disebut “Informatika media” 1.
1 Meshcherkin A. Saya bersikeras - subjeknya harus disebut Media Informatika // Musik dan Elektronik. 2012.No.1.Hal.6; Kungurov A. Dasar-dasar informatika media sebagai alternatif informatika musik di sekolah musik anak dan sekolah seni anak // Musik dan Elektronika. 2014. No.2.Hal.6.Dan pertama, "Informatika Musik" yang perlu mendapatkan FGT-nya dan "secara legal" dimasukkan dalam daftar mata pelajaran pra-profesional untuk semua departemen musik instrumental di sekolah - piano, string, folk, dll., karena mata pelajaran ini dipelajari di baik sekunder dan tingkat tertinggi pendidikan musik dan termasuk dalam pendidikan utama program profesional, sesuai dengan Standar Pendidikan Negara Bagian Federal. Penting untuk mencapai pelatihan teknologi musik digital bagi siswa dari semua spesialisasi pra-profesional. Sejauh ini, di semua program pra-profesional, teknologi digital elektronik baru hampir tidak disebutkan. Mata kuliah “Informatika Musik” yang menempati posisi Cinderella dalam program praprofesional hanya mendapat tempat pada bagian variabel. kurikulum sekolah, yang menunjukkan nasibnya sebagai subjek pilihan.
Namun, kini, tanpa terkecuali, disarankan bagi semua lulusan sekolah khusus tingkat pra-profesional untuk memiliki keterampilan dasar tidak hanya dalam notasi dengan menggunakan komputer, tetapi juga dalam teknik aransemen yang paling sederhana, perekaman audio (khususnya, mereka kinerja sendiri), pengeditan dan pemrosesan audio, serta editor video dasar dan program grafis, mampu membuat presentasi musik dan artistik tematik di komputer.
Omong-omong, standar nasional bahkan untuk pendidikan musik umum di AS lebih dari 20 tahun yang lalu mengasumsikan “kemungkinan menggunakan format MIDI digital dalam pelajaran sekolah, menggunakan instrumen elektronik seperti synthesizer, sampler, mesin drum (dari produsen mana pun), yang dapat dihubungkan satu sama lain dan ke komputer.” Pada tahun 2014, menurut standar Amerika untuk pengajaran musik di sekolah, sudah di kelas 4, semua siswa sekolah menengah dalam pelajaran musik (saat mengaransemen pengiring, memainkan berbagai improvisasi variasi) tidak hanya menggunakan akustik dan noise, tetapi juga berbagai digital. instrumen, termasuk .sequencer ( suara tradisional: suara, instrumen; suara non-tradisional: kertas robek, ketukan pensil; suara tubuh: tangan bertepuk tangan, jari menjentikkan; suara yang dihasilkan melalui sarana elektronik: komputer pribadi dan perangkat *MIDI dasar, termasuk keyboard, sequencer, synthesizer, dan mesin drum 2).
2 Program Musik Sekolah: Visi Baru. Reston (VA): Konferensi Nasional Pendidik Musik, 1994. URL:Seringnya seruan para guru “Informatika Musik” (khususnya, di sekolah-sekolah di Moskow, Yaroslavl, Petrozavodsk, Nizhnekamsk) untuk bekerja dengan aplikasi grafis dan video yang paling umum sudah merupakan tanda perluasan cakupan mata pelajaran ke format "Media Informatika" - mata pelajaran yang didedikasikan untuk bekerja dengan editor audio, video dan grafis, yang dalam waktu dekat akan diminati di semua departemen sekolah seni, dan bukan hanya sekolah musik. Seorang musisi modern tidak dapat lagi hidup tanpa teknologi informasi dan komputer, yang memiliki banyak alasan untuk menjadi integratif bagi seni digital masa kini dan masa depan. Selain itu, seorang multi-artis (profesi masa depan) tidak dapat hidup tanpanya - mengingat tren saat ini menuju sinestesia dan meningkatnya prevalensi jenis-jenis tersebut. kreativitas seni berdasarkan sintesis seni.
* Dari editor EJ "Mediamusic". Misalnya, video pelatihan semacam itu dibuat oleh rekan kami yang berkewarganegaraan Inggris, anggota dewan editorial majalah tersebut, seorang spesialis kelas atas dalam ilmu informasi musik dan media, Philip Tagg:
Salah satu permasalahannya adalah sedikitnya jumlah dan kurangnya pelatihan tenaga profesional yang mampu mengajar mata pelajaran lama yang baru dan yang dimodernisasi dengan kualitas tinggi. Tugas terpenting di sini adalah merevisi prinsip-prinsip sistem pelatihan lanjutan staf pengajar saat ini. Dan itulah kenapa. Setiap orang fakta yang diketahui- setiap guru harus mengumpulkan n-jumlah jam kursus yang harus menjalani prosedur sertifikasi ulang yang berulang secara berkala. Kuantitas diperhitungkan, namun kualitas seringkali sulit diverifikasi.
Contoh: lebih dari selusin guru telah mempelajari synthesizer keyboard di Moskow, dan selama beberapa tahun kelompok kecil yang sama secara rutin berpartisipasi dalam pertunjukan dan festival kreatif bersama siswanya. Banyak taruna yang mungkin mengikuti kursus ini “untuk pertunjukan” atau sekadar memperluas wawasan mereka. Namun mereka tidak mau mempraktikkan ilmu yang diperoleh.
Timbul pertanyaan: apakah layak untuk terus menyelenggarakan kursus dalam format ini? Masih perlu untuk membangun “umpan balik” dengan taruna - setelah enam bulan, satu tahun. Apa yang mereka lakukan masing-masing? Pada tahap apa? Kemana arahnya? Apakah hasil yang diperoleh tidak hanya memenuhi kriteria teknis, tetapi juga kriteria artistik yang digariskan dalam kursus? Jika layanan metodologis membayar kursus, Anda perlu menanyakan hasilnya. Mungkin menyediakan “mekanisme verifikasi” - pengujian sebelum dan sesudah pelatihan lanjutan? Dan bolehkah melibatkan nasehat ahli dalam hal ini dalam satu atau dua tahun? Atau diharuskan untuk berpartisipasi secara rutin dalam acara dan pertunjukan tingkat kota di bidang yang dikuasai kursus?
Festival dan kompetisi kreatif yang diadakan secara rutin - tidak hanya pertunjukan panggung, komposisi dan kepenulisan, tetapi juga kompetisi proyek pendidikan inovatif (misalnya, kompetisi festival Seluruh Rusia "Musik dan Multimedia dalam Pendidikan") - sebenarnya sangat penting untuk pemantauan jenjang yang dicapai, serta mempopulerkan prestasi terbaik dan arah pendidikan baru pada umumnya. Pertemuan tahunan Seluruh Rusia “Modernitas dan Kreativitas dalam Pengajaran Mata Pelajaran Teoritis Musik di Sekolah Musik Anak dan Sekolah Seni Anak” mulai memainkan peran penting dalam menyatukan dan mengaktifkan kekuatan pedagogi di sekitar gerakan pedagogi inovatif. . Majelis tidak hanya memperkenalkan metode dan taktik baru, tetapi juga mengembangkan metodologi dan strategi terkini untuk pendidikan teori musik.
Secara umum, upaya untuk menciptakan dan memodernisasi standar pendidikan yang ada di bidang seni musik perlu diintensifkan pada platform nasional dengan keterlibatan yang lebih aktif dari organisasi publik khusus, termasuk Persatuan Profesional Seluruh Rusia “Dewan Nasional Pendidikan Musik Kontemporer. ”
Tidak semua perguruan tinggi dan universitas musik siap untuk lulus di bidang pendidikan baru, meskipun beberapa sudah bertindak dengan sengaja (misalnya, UML “Teknologi Musik dan Komputer” dari Universitas Pedagogi Negeri Rusia dinamai A. I. Herzen, Konservatorium Negeri Ural dinamai M. P. Mussorgsky, Akademi Musik Rusia Gnessin). Masih ada harapan untuk pelatihan ulang personel yang serius di beberapa pusat khusus (termasuk dengan mengorbankan dana ekstra-anggaran) dengan bantuan bukan dari “personel anggaran yang bertugas” pada tingkat pelatihan tradisional, tetapi dari spesialis berkualifikasi tinggi di tingkat pelatihan baru. jenis.
Salah satu pusat ini di masa depan mungkin menjadi Akademi Seni Musik Digital - sebuah platform eksperimental untuk pengembangan mendalam sumber daya bidang seni baru, menarik komunitas ahli, melatih personel yang berkualifikasi, serta mendukung produsen musik Rusia dan perangkat lunak komputer yang berfokus pada kebutuhan pendidikan musik, dan kegiatan penerbitan untuk produksi berbagai buku teks video, buku teks multimedia, dan alat peraga.
Mari kita lihat apa yang terjadi di dunia musik di sekitar kita, dengan mata terbuka. Dan mari kita tanggapi dengan serius fakta adanya kelambanan yang signifikan di lapangan bentuk modern pendidikan musik, kekurangan personel yang berkualifikasi saat ini, hingga fakta bahwa generasi muda kehilangan minat terhadap musik bentuk-bentuk yang ada pelatihan musisi formasi baru. Dan penghambatan buatan terhadap perkembangan alam dapat diperbaiki dengan pembaharuan yang serius terhadap kebijakan di bidang pendidikan seni secara keseluruhan.
Orlova E. V. Tentang inovasi dalam pengajaran mata pelajaran teori musik dan banyak lagi // Blog media-musik. 28/03/2015.?p=904
Saat ini, konsep teknologi pedagogi telah dengan kuat memasuki leksikon pedagogi. Namun terdapat perbedaan besar dalam pemahaman dan penggunaannya.
- Teknologi pedagogis adalah seperangkat sikap psikologis dan pedagogis yang menentukan seperangkat dan susunan khusus bentuk, metode, metode, teknik pengajaran, sarana pendidikan; ini adalah perangkat organisasi dan metodologis untuk proses pedagogis (B.T. Likhachev).
- Teknologi pedagogis mempunyai arti teknik pelaksanaan proses pendidikan. (V.P. Bespalko).
- Teknologi pedagogis adalah keterangan proses pencapaian hasil pembelajaran yang direncanakan (I.P. Volkov).
- Teknologi pendidikan merupakan sebuah komponen bagian prosedural sistem didaktik (M. Choshanov).
- Teknologi pedagogis adalah model kegiatan pedagogis bersama yang dipikirkan secara rinci dalam desain, organisasi, dan pelaksanaan proses pendidikan dengan penyediaan kondisi nyaman tanpa syarat bagi siswa dan guru (V.M. Monakhov).
- Artinya teknologi pedagogis kumpulan sistem dan urutan operasi semua sarana pribadi, instrumental dan metodologis yang digunakan untuk mencapai tujuan pedagogis (M.V. Clarin).
Tampaknya mungkin untuk menggunakan hampir semua teknologi pedagogi umum dalam pelajaran teori di sekolah seni anak-anak.
Teknologi pembelajaran berbasis masalah
Tingkat ketegangan yang tinggi dalam berpikir siswa, ketika pengetahuan diperoleh melalui usahanya sendiri, dicapai dengan menggunakan pembelajaran berbasis masalah. Selama pembelajaran, siswa tidak banyak terlibat dalam menghafal dan mereproduksi pengetahuan, tetapi dalam memecahkan masalah-masalah yang dipilih dalam sistem tertentu. Guru mengatur pekerjaan siswa sedemikian rupa sehingga mereka secara mandiri menemukan informasi yang diperlukan untuk memecahkan masalah dalam materi, membuat generalisasi dan kesimpulan yang diperlukan, membandingkan dan menganalisis materi faktual, menentukan apa yang sudah mereka ketahui dan apa yang masih perlu. ditemukan, diidentifikasi, ditemukan, dll. .d.
Melaksanakan pembelajaran dengan menggunakan pembelajaran berbasis masalah melibatkan penggunaan metode heuristik (pencarian sebagian).
Pada pembelajaran dengan metode heuristik, jenis kegiatan siswa yang dapat dilakukan adalah sebagai berikut:
- mengerjakan teks sebuah karya seni:
- analisis suatu episode atau keseluruhan karya,
- menceritakan kembali sebagai metode analisis,
- pilihan kutipan untuk menjawab pertanyaan,
- menyusun rencana sebagai cara menganalisis susunan suatu bagian atau keseluruhan karya,
- analisis citra pahlawan,
- karakteristik komparatif para pahlawan;
- menyusun rencana untuk jawaban rinci, laporan, esai;
- rangkuman hasil analisis karya seni yang berbeda,
- analisis masalah yang diajukan;
- pidato di debat,
- esai tentang topik tertentu dan umum sebagai hasil karya mereka pada karya tersebut.
Teknologi ini berhasil digunakan dalam pelajaran sastra musik dan sejarah seni.
Contoh praktis: Dengan menggunakan literatur tambahan dan buku teks, buatlah “Wawancara Imajiner dengan J.S. Bach”
-Tuan Bach, Anda telah menulis banyak sekali karya. Mereka bisa dimainkan sepanjang tahun, meski dimainkan setiap hari. Manakah di antara mereka yang paling Anda sayangi?
Apa yang ingin Anda sampaikan kepada orang-orang dengan berbicara kepada mereka dalam bahasa musik?
Pak Bach, kapan Anda mulai belajar musik? Siapa yang mengajarimu?
Di mana Anda menerima pendidikan Anda?
Tuan Bach, siapakah di antara orang-orang sezaman Anda yang Anda anggap sebagai komposer luar biasa?
- Anda menulis musik dalam setiap genre yang ada pada zaman Anda, kecuali opera. Apa hubungannya ini?
Teknologi pembelajaran yang efektif
Ada teknologi pedagogis tersendiri yang didasarkan pada sistem pembelajaran yang efektif. Penulis - AA Okunev.
Teknologi pembelajaran non-tradisional meliputi:
Pembelajaran terpadu berdasarkan hubungan interdisipliner; pelajaran berupa kompetisi dan permainan: kompetisi, turnamen, lari estafet, duel, bisnis atau permainan peran, teka-teki silang, kuis;
Pelajaran berdasarkan bentuk, genre dan metode kerja yang dikenal dalam praktik sosial: penelitian, penemuan, analisis sumber primer, komentar, brainstorming, wawancara, laporan, review;
Pelajaran berdasarkan organisasi materi pendidikan non-tradisional: pelajaran kebijaksanaan, pelajaran cinta, wahyu (pengakuan), presentasi pelajaran, “siswa mulai bertindak”;
Pelajaran dengan meniru bentuk komunikasi publik: konferensi pers, lelang, pertunjukan amal, rapat umum, diskusi teregulasi, panorama, acara TV, telekonferensi, laporan, “surat kabar hidup”, jurnal lisan;
Pelajaran menggunakan fantasi: pelajaran dongeng, pelajaran kejutan, pelajaran hadiah dari penyihir, pelajaran bertema alien;
Pembelajaran berdasarkan simulasi kegiatan lembaga dan organisasi: pengadilan, investigasi, debat di parlemen, sirkus, kantor paten, dewan akademik;
Pelajaran yang meniru peristiwa sosial dan budaya: tamasya korespondensi ke masa lalu, perjalanan, jalan-jalan sastra, ruang tamu, wawancara, laporan;
Mentransfer bentuk-bentuk kerja ekstrakurikuler tradisional ke dalam kerangka pembelajaran: KVN, “Penyelidikan dilakukan oleh ahli”, “Apa? Dimana? Kapan?”, “Ilmu pengetahuan”, pertunjukan siang, pertunjukan, konser, dramatisasi, “pertemuan”, “klub ahli”, dll.
Hampir semua jenis pelajaran di atas dapat digunakan di sekolah musik anak.
Misalnya,
Contoh praktisnya: ketika mempelajari topik “Arsitektur”, saya mengajak semua orang untuk membayangkan diri mereka sebagai arsitek yang ingin ikut serta dalam pembangunan kampung halamannya. Perlu menyiapkan gambar (poster, dll). struktur, presentasikan pada pertemuan “dewan arsitektur” (guru dan seluruh siswa), buktikan kebutuhan dan manfaatnya. Setelah mendengarkan seluruh peserta, dilakukan pemungutan suara dengan memasang magnet warna-warni pada poster gantung yang berisi proyek (setiap siswa memiliki satu magnet; Anda tidak dapat memasangnya di poster Anda sendiri). Berdasarkan hasil pertemuan “dewan arsitektur ,” proyek yang paling berguna dan indah dipilih. Pekerjaan dinilai sebagai berikut - semua peserta menerima nilai “5”. Pemenangnya adalah "5" lainnya.
- dalam pelajaran solfeggio - pelajaran kejutan, pelajaran hadiah dari penyihir, kompetisi, duel, dll.
Contoh praktis: latihan "Duel" - 1 duelist ditugaskan, dia dapat memilih lawan (guru juga dapat menugaskan lawan), guru memainkan interval (akord, langkah, dll.) dengan telinga, "duelist" menjawab secara bergantian sampai kesalahan pertama salah satu lawan.
Metode proyek
Metode proyek melibatkan seperangkat teknik pendidikan dan kognitif tertentu yang memungkinkan pemecahan masalah tertentu sebagai hasil tindakan mandiri siswa dengan presentasi wajib dari hasil tersebut. Persyaratan dasar untuk menggunakan metode proyek:
Hasil proyek yang diselesaikan harus bersifat material, yaitu. dirancang dengan cara tertentu (film video, album, catatan perjalanan, koran komputer, laporan, dll.).
Ada cakupan luas untuk menggunakan teknologi ini dalam pelajaran sastra musik, mendengarkan musik, dan sejarah seni.
Contoh praktis: proyek "Kegiatan penelitian siswa selama pelajaran teori di sekolah seni anak"
Proyek ini sedang dalam tahap pembentukan.
Peserta:
- Siswa kelas 5 departemen musik, kelas 3 dari program pelatihan 5 tahun, kelas 1 dari program pelatihan 3 tahun dari Institusi Pendidikan Kota TK "Sekolah Seni Anak Svetly" - mata pelajaran sastra musik
- Siswa kelas 4 departemen musik, kelas 5 departemen estetika Lembaga Pendidikan Kota Pendidikan Anak "Sekolah Seni Anak-anak di Svetly" - mata pelajaran "Sejarah Seni"
- Siswa kelas 2 departemen musik, kelas 3 departemen estetika Lembaga Pendidikan Kota Pendidikan Anak "Sekolah Seni Anak-anak di Svetly" - mata pelajaran "Mendengarkan Musik", "Sejarah Seni"
- perolehan keterampilan fungsional penelitian oleh siswa sebagai cara universal untuk menguasai realitas,
- pengembangan kemampuan berpikir jenis penelitian,
- aktivasi posisi pribadi siswa dalam proses pendidikan berdasarkan perolehan pengetahuan baru yang subjektif.
Kegiatan dalam proyek:
- Konferensi Mahasiswa "Mozart. Musik. Nasib. Zaman"
- Kontes karya kreatif"Mozart. Musik. Nasib. Zaman"
- Konferensi "7 Keajaiban Dunia"
- Studi pendidikan "Teknik dasar polifoni"
- Studi pendidikan "Bentuk Fugue"
- Kajian pendidikan "Epik, drama, lirik dalam karya seni"
Untuk melihat lebih dekat kemungkinan penggunaan metode proyek, saya sarankan Anda membiasakan diri dengan beberapa ketentuan konferensi siswa "Mozart. Musik. Nasib. Zaman"
Menyelenggarakan konferensi:
Siswa ditawari topik untuk berpartisipasi dalam konferensi sebelum liburan musim dingin. Pembagian topik terjadi secara banyak, namun dalam proses pengerjaan suatu topik dimungkinkan untuk menggantikannya.
Tema:
- keluarga Mozart
- Dengan siapa Mozart berkomunikasi?
- Mozart dan Salieri
- Opera-dongeng "Seruling Ajaib"
- Musik favorit saya adalah Mozart
- Kisah menarik dari kehidupan Mozart
- Guru Mozart
- Teman dan musuh Mozart
- Wina - ibu kota musik Eropa
- Haydn. Mozart. Beethoven. Sejarah hubungan
- Apa yang ditulis surat kabar di abad ke-21 tentang Mozart.
- Mozart. Geografi perjalanan.
Teknologi “Pengembangan berpikir kritis melalui membaca dan menulis”
Teknologi RMCCP (berpikir kritis) dikembangkan pada akhir abad ke-20 di Amerika Serikat (C. Temple, D. Stahl, K. Meredith). Ini mensintesis ide-ide dan metode teknologi domestik Rusia tentang metode pengajaran kolektif dan kelompok, serta kerja sama, pelatihan pengembangan; itu adalah pedagogi umum, supra-mata pelajaran.
Tugasnya adalah mengajar anak-anak sekolah: mengidentifikasi hubungan sebab-akibat; mempertimbangkan ide dan pengetahuan baru dalam konteks ide dan pengetahuan yang sudah ada; menolak informasi yang tidak perlu atau salah; memahami bagaimana berbagai informasi saling terkait satu sama lain; menyoroti kesalahan dalam penalaran; hindari pernyataan kategoris; mengidentifikasi stereotip yang salah yang mengarah pada kesimpulan yang salah; mengidentifikasi prasangka, opini dan penilaian; - mampu membedakan suatu fakta yang selalu dapat dibuktikan kebenarannya dari asumsi dan pendapat pribadi; mempertanyakan ketidakkonsistenan logis antara bahasa lisan dan tulisan; memisahkan yang penting dari yang tidak penting dalam sebuah teks atau pidato dan dapat fokus pada yang pertama.
Proses membaca selalu disertai dengan kegiatan siswa (memberi label, membuat tabel, membuat buku harian), yang memungkinkan Anda melacak pemahaman Anda sendiri. Pada saat yang sama, konsep “teks” dimaknai sangat luas: meliputi teks tertulis, pidato guru, dan materi video.
Metode populer untuk mendemonstrasikan proses berpikir adalah dengan mengatur materi secara grafis. Model, gambar, diagram, dll. mencerminkan hubungan antara ide-ide dan menunjukkan kepada siswa alur pemikirannya. Proses berpikir, yang tersembunyi dari pandangan, menjadi terlihat dan memperoleh perwujudan yang terlihat.
Penyusunan catatan, tabel kronologis dan perbandingan ada dalam kerangka teknologi ini.
Contoh praktis: menyusun tabel kronologis kehidupan dan jalur kreatif komposer.
Contoh praktis: mengerjakan analisis bentuk sonata dalam karya klasik Wina
Teori pembentukan tindakan mental secara bertahap.
Penulis: Petr Yakovlevich Galperin - Psikolog Soviet Rusia, penulis teori pembentukan tindakan mental tahap demi tahap (TPFUD). Talyzina Nina Fedorovna - akademisi Akademi Pendidikan Rusia, profesor di Universitas Negeri Moskow. M.V.Lomonosova, Doktor Psikologi. Volovich Mark Benzianovich - profesor di Universitas Pedagogis Moskow, Doktor Ilmu Pedagogis.
Urutan latihan berdasarkan teori pembentukan tindakan mental secara bertahap terdiri dari tahapan sebagai berikut:
Pengenalan awal terhadap tindakan tersebut, penciptaan dasar indikatif untuk tindakan tersebut, yaitu. konstruksi dalam pikiran siswa tentang dasar indikatif untuk suatu tindakan, dasar indikatif untuk suatu tindakan (instruksi) - model tindakan yang dipelajari secara tekstual atau grafis, termasuk motivasi, gagasan tentang tindakan, sistem kondisi untuk pelaksanaannya yang benar.
- Tindakan material (terwujud). Siswa melakukan suatu tindakan material (terwujud) sesuai dengan tugas pendidikan dalam bentuk eksternal, material, diperluas.
- Tahap pidato eksternal. Setelah melakukan beberapa tindakan serupa, kebutuhan untuk mengacu pada instruksi hilang, dan ucapan eksternal yang keras menjalankan fungsi sebagai dasar indikatif. Siswa mengucapkan dengan lantang tindakan, operasi yang sedang mereka kuasai. Dalam pikiran mereka, terjadi generalisasi dan reduksi informasi pendidikan, dan tindakan yang dilakukan mulai diotomatisasi.
- Tahap pidato batin. Siswa mengucapkan sendiri tindakan atau operasi yang dilakukan, sedangkan teks lisan tidak harus lengkap, siswa hanya dapat mengucapkan elemen tindakan yang paling kompleks dan signifikan, yang berkontribusi pada kondensasi dan generalisasi mental lebih lanjut.
- Tahap tindakan otomatis. Siswa secara otomatis melakukan tindakan yang dipraktikkan, bahkan tanpa secara mental mengontrol dirinya sendiri apakah tindakan tersebut dilakukan dengan benar. Hal ini menunjukkan bahwa tindakan tersebut telah terinternalisasi, dipindahkan ke ranah internal, dan kebutuhan akan dukungan eksternal telah hilang.
Dalam pengajaran tradisional, guru mampu menilai keakuratan pekerjaan setiap siswa di kelas terutama dari hasil akhirnya (setelah pekerjaan siswa dikumpulkan dan diperiksa). Teknologi ini mengharuskan guru untuk memantau setiap langkah pekerjaan setiap siswa. Pengendalian pada semua tahap asimilasi adalah salah satu komponen teknologi yang paling penting. Hal ini bertujuan untuk membantu siswa menghindari kemungkinan kesalahan.
Teknologi luar biasa untuk melatih penguasaan pendengaran terhadap interval, akord, dan, khususnya, untuk merekam dikte.
Contoh praktis: Pelajaran Solfeggio, mengerjakan dikte di papan tulis. Seorang siswa dipanggil ke papan tulis, dia menulis dikte di papan tulis, mengatakan dengan lantang semua tindakannya:
- "Saya sedang menulis kunci musik treble,
- Aku mengatur iramanya,
- Saya menulis tanda di kuncinya,
- selama mendengarkan pertama, saya perlu memperhatikan suara pertama (untuk ini saya akan menyanyikan langkah-langkah stabil dan membandingkan suara pertama dikte dengannya),
- Saya tahu bahwa suara terakhir dari dikte adalah tonik, saya akan mendengarkan bagaimana melodi itu muncul (langkah demi langkah, melompat, atas, bawah),
- Saya akan menentukan besarnya dikte (untuk ini saya akan mengatur waktunya),” dll.
Pembelajaran yang berbeda
Dalam didaktik modern, diferensiasi pembelajaran merupakan suatu prinsip didaktik yang menurutnya untuk meningkatkan efisiensi diciptakan seperangkat kondisi didaktik yang memperhatikan ciri-ciri tipologi siswa, yang sesuai dengan tujuan, isi pendidikan, bentuknya. dan metode pengajaran dipilih dan dibedakan.
Metode diferensiasi internal:
- isi tugasnya sama untuk semua orang, tetapi bagi siswa yang kuat, waktu untuk menyelesaikan pekerjaan berkurang;
- isi tugasnya sama untuk seluruh kelas, tetapi untuk siswa yang lebih kuat, tugas-tugas yang lebih besar atau lebih kompleks ditawarkan;
- tugas tersebut bersifat umum untuk seluruh kelas, dan bagi siswa yang lemah diberikan materi tambahan untuk memudahkan penyelesaian tugas (diagram pendukung, algoritma, tabel, tugas terprogram, contoh, jawaban, dll);
- tugas-tugas dengan isi dan kompleksitas yang berbeda-beda digunakan pada satu tahap pelajaran untuk siswa yang kuat, sedang dan lemah;
- Anda diberikan pilihan independen dari salah satu dari beberapa opsi tugas yang diusulkan (paling sering digunakan pada tahap konsolidasi pengetahuan).
Prinsip-prinsip teknologi ini harus diterapkan pada semua mata pelajaran siklus teoritis, khususnya
dalam pelajaran solfeggio, Anda dapat menghafal dari usulan 5 contoh dalam seperempat untuk “Luar Biasa”, 4 untuk “4+”, 3 contoh untuk “Baik”, 2 untuk “4-”, 1 contoh untuk “Memuaskan ”;
dalam pelajaran sastra musik, tawarkan tes untuk dipilih - tradisional - "sangat baik", dengan jawaban pilihan ganda - "baik", dengan bantuan buku teks - "memuaskan";
dalam pelajaran solfeggio, saat merekam dikte, orang yang lulus dikte setelah 4 (nomor lain) memainkannya mendapat “sangat baik dengan nilai tambah”, dll.
LITERATUR
- Bardin KV. Bagaimana cara mengajar anak belajar. M., Pendidikan 1987
- Bespalko V.P. Komponen teknologi pedagogis. M., Pedagogi, 1989.
- Bukhvalov V.A. Metode dan teknologi pendidikan, Riga, 1994.
- Volkov I.P. Kami mengajarkan kreativitas. M., Pedagogi, 1982.
- Galperin P.Ya. Metode pengajaran dan perkembangan mental anak M., 1985.
- Granitskaya A.S. Mengajar berpikir dan bertindak M., 1991.
- Guzeev V.V. Kuliah tentang teknologi pedagogi, M., Znanie, 1992
- Guzeev V.V. Teknologi Pendidikan: Dari Penerimaan hingga Filsafat - M.: September 1996.
- Guzik N.P. Mengajar untuk belajar M., Pedagogi, 1981.
- Clarin M.V.Teknologi pedagogis dalam proses pendidikan. Analisis pengalaman asing. -M.: Pengetahuan, 1989.
- Likhachev T.B. Kebenaran Sederhana Pendidikan - M., "Pedagogi".
- Monakhov V.M. Pengantar teori teknologi pedagogis: monografi. - Volgograd: perubahan, 2006.
- Selevko G.K. Teknologi pendidikan modern: tutorial. - M.: Pendidikan Umum, 2005
- Choshanov M.A. Teknologi fleksibel pembelajaran modular berbasis masalah. - M.: Pendidikan Umum, 1996.