Dua dunia telah berkuasa selama berabad-abad,
Dua makhluk yang setara:
Seseorang menyelimuti seorang pria,
Yang lainnya adalah jiwa dan pikiran saya.Dan seperti titik embun kecil, nyaris tak terlihat
Anda akan mengenali seluruh wajah matahari,
Begitu bersatu dalam kedalaman yang disayangi
Anda akan menemukan seluruh alam semesta.Keberanian muda tidak menipu:
Membungkuk pekerjaan yang fatal -
Dan dunia akan memperlihatkan keberkahannya;
Namun menjadi dewa bukanlah sebuah pemikiran.Dan bahkan di jam istirahat.
Mengangkat alisku yang berkeringat,
Jangan takut dengan perbandingan yang pahit
Dan membedakan antara yang baik dan yang jahat.Tapi kalau di sayap kebanggaan
Anda berani tahu seperti dewa,
Jangan membawa tempat suci ke dunia
Kecemasan budakmu.Pari, maha melihat dan maha kuasa,
Dan dari ketinggian yang tidak ternoda
Kebaikan dan kejahatan bagaikan debu kubur,
Dia akan menghilang ke tengah kerumunan orang.
Analisis puisi Fet "Baik dan Jahat"
Pengarangnya, yang setia pada konsep dunia ganda romantis, menyatakan aspirasi terhadap kategori abadi sebagai tujuan puisi yang berharga. Kreativitas menginspirasi, memungkinkan Anda untuk melambung “ke dunia aspirasi”, menentang “gelombang jengkel” kesombongan manusia. Seseorang yang memiliki karunia ekspresi artistik adalah utusan surgawi yang datang “dengan membawa berita dari surga.”
Dalam sebuah karya filosofis tahun 1884, penyair yang bijaksana dalam hidup dan terkenal ini memberikan pesan kepada generasi muda, penuh keberanian dan “keberanian masa muda”. Penyair memodelkan dua kutub ruang artistik yang tradisional, independen dan “setara” - keberadaan duniawi dan lingkungan ideal ketuhanan. Hanya di “kedalaman yang disayangi” jiwalah penggabungan hal-hal yang berlawanan mungkin terjadi. Pemikiran abstrak diilustrasikan dengan perbandingan: pantulan sinar matahari, yang terlihat pada setetes embun yang nyaris tak terlihat, dimaknai sebagai pantulan yang besar dalam yang kecil, yang abadi di dunia batin manusia.
Rekomendasi apa yang diberikan pahlawan liris kepada rekan-rekan pemula? Kerja jujur yang terkonsentrasi akan membuahkan hasil yang layak. Dia akan dibalas dengan berkah duniawi. Menariknya, kompleksitas kreativitas puitis digambarkan melalui kosa kata yang biasanya menggambarkan kerja fisik yang berat: “membungkuk”, “alis berkeringat”.
Jika seorang penyair pemula disibukkan dengan tema-tema “duniawi”, ia berhak mengoperasikan konsep-konsep baik dan jahat yang akrab di telinga manusia. Kepahitan dan ironi jahat cocok di sini. Para pemberani berbakat yang berani menjadikan “dunia suci” sebagai subjek karya mereka perlu meninggalkan kategori etika yang ada dalam masyarakat manusia. Skala pendekatan antropomorfik yang tidak sempurna tidak mampu menggambarkan kutub ideal. Oleh karena itu, nilai-nilai moral yang mendasar diibaratkan sebagai “debu kubur”, yang melayani penilaian dan kebutuhan orang banyak, dan bukan yang tertinggi.
Pahlawan-mentor yang terhormat memperlakukan penulis muda dengan baik. Dia tidak menyangkal keterlibatan rekan-rekannya dalam bidang ketuhanan: karunia kreatif menginspirasi bakat sejati - baik muda maupun berpengalaman. Setelah menolak “kecemasan budak”, penyair yang “maha melihat dan mahakuasa” mampu melambung dan mencapai alam surgawi.
Teks puisi Fetov, dan terutama akhir emosionalnya, memberikan kesan yang luar biasa pada Blok muda. Gagasan tentang sifat super-moral dari tiang “ketinggian yang tak ternoda” menjadi dasar doktrin ideologis “Puisi tentang Wanita Cantik”.
Siapa pria tegas yang melihat kita dari potret ini? Apakah ini pemilik tanah yang bersemangat, dokter militer, hakim perdamaian? Atau apakah ini pemilik hati yang gemetar, yang dengan hati-hati menyembunyikannya? Tentu saja, di dalam pencipta, di dalam pencipta sejati, ada dua hati: yang satu berdetak, setiap hari, seperti kehidupan, dan yang lainnya berdetak sesuai permintaan alam, sesuai perintah Tuhan, seperti aliran sungai yang mengalir di atas bebatuan. Kebetulan hati ini menciptakan resonansi - maka inilah pencipta rakyat. Dan kebetulan hati-hati ini saling menolak dan mengambil posisi berjauhan, hidup terpisah dalam diri seseorang, seolah-olah telah menyepakati harta benda dan membagi dunianya menjadi dua. Pencipta seperti itu adalah perhiasan hati. Dia melihat ke dalam dunia di mana tidak ada tempat untuk barikade, seruan dan seruan rakyat, di mana tidak ada ekstrem - di sini semuanya hidup dalam kesatuan. Di dunia ini tidak mungkin ada guratan lebar, figur grafis tegas, atau panorama luas. Ini hanya fotografi makro. Berikut ini gambaran setiap molekul dan penerangan seluruh dunia di dalamnya:
... Dan seperti titik embun kecil, nyaris tak terlihat
Anda mengenali seluruh wajah matahari,
Begitu bersatu, di kedalaman yang disayangi
Anda akan menemukan seluruh alam semesta...
Di sini yang ada hanyalah pengamatan terhadap butir-butirnya, pemantauan dan pencatatan yang terus-menerus dan waspada terhadap setiap gerakannya, setiap getarannya. Dan bahkan lukisan menggambarkan pemandangan hanya untuk menyampaikan udara - “udara plein” pemikiran, dan sisa gambar hanya membatasi udara ini. Pepohonan, hutan, sungai, perahu dibangun hanya untuk memantulkan satu dahan bergoyang yang disentuh angin dan untuk mendapatkan pengalaman darinya. Pengalaman instan. Anda bisa menyebutnya impresionisme. Banyak keberanian yang bisa dikatakan tentang puisi Fet. Kita dapat berasumsi bahwa ini bukan puisi, tetapi musik nyata:
Fet mengatasi dengan baik tugas yang dia usulkan sendiri. Pyotr Ilyich Tchaikovsky berbicara tentang eksklusivitas Fet dan bahkan berpendapat bahwa dia “di saat-saat terbaiknya melampaui batas yang ditunjukkan oleh puisi dan dengan berani mengambil langkah ke bidang kita.”
Dan di kejauhan tiba-tiba bel mulai berbunyi - dan pelan
Suara melayang ke dalam ruangan; Saya menyerahkan diri saya sepenuhnya kepada mereka.
Hati selalu menemukan semacam kelembapan di dalamnya,
Seolah-olah mereka dibasuh oleh embun malam...
Suaranya masih bernyanyi, tetapi berbeda di setiap hembusan:
Terkadang ada lebih banyak tembaga di dalamnya, terkadang lebih banyak perak.
Sungguh aneh bahwa pada saat itu telinga seolah-olah mendengar tanpa mendengarkan;
Dalam pikiranku itu sangat berbeda, pikiran - gelombang demi gelombang...
Bukti musikalitas Fet juga adalah kecilnya daya tarik puisinya oleh para komposer. Hal ini dapat dijelaskan oleh fakta bahwa abad ke-19 tidak memiliki sarana musik untuk mengekspresikan pengamatan Fetov dengan suara, dan mungkin juga oleh fakta bahwa puisi musik semacam itu tidak memerlukan pemupukan musik sama sekali. Ya, Anda pasti tidak dapat menyetel Fet ke musik, Anda hanya dapat mencoba mengekstraknya dari syair itu sendiri dan membawanya ke bawah garis - dengan hati-hati dan lembut hubungkan baris kata dan baris melodi menjadi satu, setelah terlebih dahulu menyemprotkan harmonik awan. Hal ini tidak mungkin dilakukan pada abad ke-19, pada abad ke-20 tugas-tugas lain ditemukan dan penyair-penyair baru bermunculan, jauh lebih nyaman untuk pengalaman musik dan, mungkin, karena tidak ada komposer yang selaras dengan tema Fetov, sehingga puisi-puisinya tidak. masuk ke dunia musik secara luas. Saya dengan rendah hati mencatat bahwa, karena memiliki sedikit kemampuan dalam menulis musik paduan suara, saya mencoba menggabungkan beberapa puisi dengan musik. Sulit untuk mengatakan apakah saya berhasil dalam hal ini, tetapi pengalaman ini telah berguna untuk membuktikan bahwa beberapa puisi begitu penuh dengan musikalitas sehingga bahkan musiknya sendiri tidak memenuhi setengahnya dan tidak akan pernah masuk ke saluran paduan suara, banyak lagi. kurang ke dalam romansa. Saya ingin menganggap Fet sebagai seorang pelukis, tetapi sayangnya saya tidak memiliki kemampuan apa pun untuk itu. Meski akan sangat menarik untuk mengekspresikannya dengan kuas di atas kanvas. Fet pada umumnya adalah seniman yang tidak melihat batasan, oleh karena itu “berani mengambil langkah” ke segala arah.
Burung bangau yang berisik melambai dari sarangnya,
Tetesan terakhir mengalir dari daun,
Matahari, bersinar dari langit transparan,
Aliran sungai yang tenang menjungkirbalikkan hutan...
Beberapa detik setelah membaca, hutan di benak saya terbalik dan tindakan, yaitu tindakan yang indah, digenggam. Tidak ada yang terjadi di sini - semuanya telah terjadi: matahari terbenam, bayangan memanjang, jatuh di sungai, dan dalam satu frasa - dari matahari yang bersinar dari langit hingga bayangan yang terbalik - kita melewati beberapa jam, kita menangkap semacam sore hari. Dan ini bersamaan dengan lepas landasnya bangau secara instan dan jatuhnya satu atau dua tetes. Ini semua terletak di beberapa bidang waktu, namun disatukan oleh satu gerakan pendek terus menerus dan sangat sinematik, mirip dengan pengambilan gambar gerak cepat atau lambat. Bahkan dalam puisi yang sama, Fet bisa melangkah kemana saja. Paling sering, dia melihat ke alam seolah-olah di cermin dan melihat dirinya di sana. Melihat kebetulan gerakannya dengan gerakan alami:
Kepedulian telah mengalir dari hatiku entah kemana,
Saya melihat seseorang tersenyum lagi;
Atau apakah musim semi datang untuk menyelamatkan?
Atau apakah matahariku juga terbit?
Di satu sisi matahari sedang terbenam, dan di sisi lain matahari baru saja terbit. Bangau - kekhawatiran - terbang menjauh dari hati - sarang. Semuanya sangat akurat. Berkat perbandingan alamiah, kita dapat memahami kondisi penulis. Di sini bagian pertama tidak dapat hidup tanpa bagian kedua, dan bagian kedua tidak dapat hidup tanpa bagian pertama. Cermin. Ini tidak diragukan lagi adalah lukisan, tetapi alih-alih cat, bahan apa pun digunakan di dalamnya: burung hidup, angin, suara bel, tembaga-perak; singkatnya, segala sesuatu yang ada di sekitar penyair cocok untuk lukisan. Mengapa lukisan? Lagi pula, hanya dalam lukisan aksinya dihentikan, ditangkap, diekstraksi dari arus. Fet memiliki "semuanya tertutup". Keuntungan besar dari gambar ini juga merupakan gerakan sisa tertentu, semacam kelembaman suatu momen yang telah “berhenti”. Seolah-olah seseorang baru saja turun dari komidi putar dan sudah berdiri kokoh di tanah, tetapi dahan pohon, manusia, lampu, segala sesuatu yang melintas di hadapannya saat terbang masih melintas di kepalanya. Kelambanan seperti itu pertama kali muncul pada patung Roma Kuno. Berbeda dengan patung Yunani yang mengekspresikan keindahan statis, patung Romawi siap bergegas ke medan perang, melemparkan tombak atau berciuman dengan separuhnya setiap detik. Momen seperti itu dihentikan dengan susah payah, dan hanya kelereng yang menahannya untuk bergegas lebih jauh. Momen Fetov bersifat unik; terkadang ia digabungkan beberapa kali, atau, jika ditempatkan dalam satu waktu, mengarahkan kita pada sesuatu yang sama sekali berbeda:
Saya berdiri tak bergerak untuk waktu yang lama
Mengintip ke bintang-bintang yang jauh, -
Antara bintang-bintang itu dan aku
Semacam koneksi telah lahir.
Saya pikir... Saya tidak ingat apa yang saya pikirkan;
Saya mendengarkan paduan suara misterius
Dan bintang-bintang bergetar dengan tenang,
Dan aku menyukai bintang sejak saat itu...
Di sini penulis menceritakan kepada kita tentang sesuatu yang telah terjadi di masa lalu, dalam bentuk lampau yang sempurna, tetapi pada akhirnya, ia memasukkan "cinta" dalam bentuk waktu sekarang dan secara instan, dengan demikian, memindahkan seluruh gambaran yang dijelaskan ke masa sekarang, atau mengirim kami pada saat itu.
Analisis puisi Fet bisa memakan banyak halaman dan meluas cukup jauh, tapi saya akan kembali ke "lirik" - istilah yang paling menyertai puisi Fet.
Judul penulis lirik akhirnya melekat pada Fet dan tidak mungkin lagi mengucapkan “Feta” tanpa mencantumkan “penulis lirik” terlebih dahulu, dan terkadang setelah kata “penulis lirik” ingin disebutkan “Feta”. Apakah dia seorang penulis lirik, dan mengapa dia menjadi penulis lirik?
Puisi Fet unik terutama karena sangat sulit untuk menghubungkannya dengan genre apa pun, sama seperti sulit untuk menyebut Tchaikovsky atau Pushkin sebagai karya klasik atau romantis, penulis lirik atau epik. Ada saatnya dalam seni ketika banyak hal bercampur aduk dan, jika Mozart adalah karya klasik yang tidak diragukan lagi, maka Beethoven sudah disebut sebagai karya romantis pertama. Meskipun ada versi bahwa Beethoven, karena dia tuli, mengidealkan suara piano, yang pada saat itu tidak terdengar terlalu "romantis", dan karena itu dia menumpahkannya dari satu mangkuk ke mangkuk lainnya. Fet umumnya berdiri terpisah, seperti Pushkin, seperti Tchaikovsky, dengan satu-satunya perbedaan bahwa yang terakhir adalah seniman nasional dan berskala dunia, dan Fet adalah seniman tunggal. Dia tidak tertarik pada nasib umat manusia, dan jika dia tertarik, dia tetap diam tentang hal itu dalam puisi, dia bukan seorang filsuf yang luas, filsafatnya terbatas pada alam dan manusia, tetapi tidak pada masyarakat; dia diam tentang banyak hal dalam puisi. Menurut pendapat saya, hal ini dapat dijelaskan dengan alasan yang sepenuhnya duniawi: asal usul Fet.
Pada tahun 1820, Charlotte Vöth meninggalkan Jerman bersama pemilik tanah bangsawan Afanasy Shenshin ke Rusia di provinsi Oryol, di mana dua bulan kemudian penyair masa depan lahir. Selama empat belas tahun dia tinggal dengan nama keluarga Shenshin, tetapi pada tahun 1934 dia dikirim ke asrama Krommer di provinsi Livonia, dia mengetahui asal usulnya dan menerima nama keluarga Fet sehingga tidak ada yang tahu tentang anak haramnya. “Tanya saya: apa sumber semua masalah saya, saya akan jawab: nama mereka Fet,” ucapnya sendiri. Situasi sulit ini mengubah hidup Fet selamanya. Dengan kehilangan nama belakangnya, ia juga kehilangan gelar bangsawannya. Dia menghabiskan waktu bertahun-tahun untuk mencoba mendapatkan kembali gelar ini dan mencapainya hanya di usia tua, ketika gelar itu tidak lagi memainkan peran apa pun. Salah satu cara untuk memperoleh gelar bangsawan adalah dengan bertugas di ketentaraan. Fet masuk tentara. Pada tahun 1845 ia diterima di resimen cuirassier; pada tahun 1853 ia dipindahkan ke Resimen Pengawal Uhlan; selama kampanye Krimea dia adalah bagian dari pasukan yang menjaga pantai Estonia; pada tahun 1858 dia pensiun. Dua belas tahun pengabdian tidak memberinya gelar bangsawan, karena seiring dengan bertambahnya pangkat Fet, syarat untuk memperoleh gelar tersebut berubah: pada saat memasuki dinas, gelar bangsawan diberikan kepada seorang perwira, tetapi ketika Fet mencapai pangkat perwira, pangkat kolonel sudah dibutuhkan. Betapapun sulitnya untuk mengakuinya, pertanyaan tersulit bagi seniman hebat selalu terletak pada bidang yang jauh dari lingkup kehebatan mereka. Puisi adalah sebuah pulau, kesunyian bagi Fet, kesempatan untuk menjalani kehidupan yang berbeda, terpisah dari dunia konvensional namun utama. Itulah sebabnya kedua hati – duniawi dan terdalam – tidak bercampur, tidak bersuara dalam puisinya. Jantung kehidupan berdetak untuk meningkatkan perekonomian, memperkuat kedudukan, memantapkan kehidupan, dan itulah - jantung penyair - hidup di malam hari. Night adalah sahabat atau bahkan saudara perempuan Fet. Baginya, malam ada di mana-mana: tenang, penuh badai, mengancam, dan tidak menyenangkan, sering kali digambarkan secara tidak langsung - "bulan sebagai orang mati". Fet datang begitu dekat dengan malam sehingga kita melihat garis-garisnya:
Malam dan aku, kami berdua bernafas...
Perlakuan sederhana pada malam hari membebankan tanggung jawab puitis yang besar pada penyair untuk membenarkan “persaudaraan” nya dengan fenomena alam dan kehidupan yang luas. Dan dia - "mata-mata alam yang menganggur" (kata-kata itu milik Tyutchev) - mengatasi tugas ini.
Malam dan aku, kami berdua bernafas
Udara diminum dengan bunga linden,
Dan, diam, kami mendengar,
Apa, kami bergoyang dengan arus kami,
Air mancur bernyanyi untuk kita.
Aku, dan darah, dan pikiran, dan tubuh -
Kami adalah budak yang patuh:
Sampai batas tertentu
Kita semua bangkit dengan berani
Di bawah tekanan takdir.
Pikiran berkecamuk, jantung berdebar kencang.,
Kegelapan tidak bisa ditolong oleh kedipan;
Darah akan kembali ke jantung lagi,
Sinarku akan tumpah ke kolam,
Dan fajar akan memadamkan malam.
Di sini dia membandingkan dirinya dengan malam dan membawa malam ke fajar, dan mengarahkan dirinya dengan sinar ke dalam reservoir, dengan demikian melengkapi dirinya dan malam. Namun di sini sekali lagi semuanya terbalik. Dia bagaikan sinar fajar yang akan memadamkan malam. Selain itu, hanya dengan membaca, seseorang dapat merasakan keseluruhan mekanisme yang ditemukan oleh Fet, melihat banyaknya roda gigi dan pendulum yang menjadi dasar puisi tersebut dirangkai dan melihat betapa mudahnya fenomena-fenomena bermain satu sama lain, bagaimana garis-garis dapat dihubungkan satu sama lain secara tidak berurutan, tapi melalui satu atau dua betapa cerdiknya pemikiran yang bersembunyi di balik permainan ini. Jika kita berbicara tentang roda gigi dan pendulum, maka kita perlu mengutip satu puisi lagi, yang terdapat di pinggir buku catatan Fet dan bahkan tidak diberi tanggal:
Seluruh dunia keindahan
Dari besar ke kecil,
Dan Anda mencari dengan sia-sia
Temukan awalnya.
Berapa hari atau umur?
Sebelum apa yang tak terbatas?
Meskipun manusia tidak kekal,
Yang abadi adalah manusia.
Yang saya lihat di sini bukanlah puisi atau mekanisme, melainkan rumusan. Sekilas, ini hanyalah permainan kata: selamanya, secara manusiawi, abad, kawan. Penyair seolah-olah tidak banyak bicara, tidak mengembangkan rumusannya, tetapi itulah sebabnya rumusan itu, hanya menjadi alur pemikiran pertama, hanya memberi isyarat bagi perkembangan (pemikiran). Fet di sini tampaknya tergoda dengan pemikiran bahwa bahasa manusia pun tidak cukup untuk "berpikir". Puisi dan musik pada umumnya terjalin sangat erat dan meresap satu sama lain di mana-mana, namun jika kita hanya mengambil satu aspek - ekspresi - kita dapat membandingkannya. Musik, karena sepenuhnya abstrak, tidak mampu mengekspresikan pemikiran yang tepat dengan jelas, dan puisi jauh tertinggal dari musik dalam hal ekspresi. “Di mana puisi berakhir, musik dimulai” (Heinrich Heine) Jika Anda membangun garis ekspresi menaik dari puisi paling datar hingga musik paling canggih, maka di suatu tempat di persimpangan akan ada “titik buta” kecil - belum musik, tapi bukan lagi puisi. Di sinilah Fet terbang. Di sini kata-kata tersebut telah memperoleh musikalitas yang sebenarnya dan, bersamaan dengan itu, kehilangan kejelasan, tetapi pada saat yang sama kehilangan sebagian dari puisi verbalnya, sebagai imbalan atas kemerduan musik yang baru. Tentu saja, puisi dan musik adalah seni yang sama hebatnya dan tidak ada gunanya membandingkan keduanya. Dan mungkin perbandingan seperti itu terlihat konyol, tetapi, menurut saya, perbandingan tersebut mengungkapkan secara visual, skematis kemampuan suatu jenis seni untuk menembus seni lain, terlebih lagi, secara mandiri, tanpa partisipasi bersama. Untuk perbandingan yang lebih terlihat, saya akan memberikan contoh lain. Warna. Dan cara mata manusia menangkapnya. Pada manusia, fungsi ini dilakukan oleh retina, di mana sel khusus - kerucut - bertanggung jawab atas persepsi warna. Hanya ada tiga jenis kerucut pada manusia: kerucut yang merasakan warna pada bagian spektrum ungu-biru, hijau-kuning, dan kuning-merah. Setiap jenis kerucut mengintegrasikan energi radiasi yang masuk pada rentang panjang gelombang yang cukup luas, dan rentang sensitivitas ketiga jenis kerucut tumpang tindih, hanya berbeda dalam tingkat sensitivitas _..:::.._ Jadi, “zona buta” tertentu ” terbentuk di mana mata manusia kurang sensitif terhadap warna transisi. Dalam ilmu pengetahuan fenomena ini disebut “metamerisme”. Jika Anda melihat pelangi, Anda akan melihat bahwa warna-warna tersebut tampak memiliki celah antara satu sama lain tanpa nada. Faktanya, warna berpindah dari satu warna ke warna lain dengan saturasi yang sama, tetapi mata manusia tidak membedakan warna-warna perantara ini, karena ia terbiasa berjuang untuk warna-warna tengah dan menonjol. Oleh karena itu, seseorang mungkin tidak melihat benda yang memiliki warna perantara tersebut. Seseorang pada umumnya tidak dapat melihat, mendengar, atau merasakan banyak hal di dunia ini, oleh karena itu ia yakin bahwa tidak ada yang lain selain apa yang dapat dilihat dan didengarnya. Fet, sebaliknya, melihat lebih dari orang biasa. Dia berkeliaran dengan bebas di titik buta. Lagi pula, bahkan ketika pikiran tidak jernih, pikiran itu tetap ada.
Jika kita berbicara tentang “formularitas” puisi Fet, maka hal itu cukup sering terjadi. Konstruksi puisi seperti itu tidak logis, bentuknya tidak bisa dipahami. Dan intinya di sini bukanlah kurangnya pemikiran atau spontanitas komposisi, tetapi justru pada “kegagalan” di “titik buta” tersebut. Kami tidak memahami transisinya, jadi mengubah tema tampaknya tidak masuk akal bagi kami:
BAIK DAN BURUK
Dua dunia telah berkuasa selama berabad-abad,
Dua makhluk yang setara:
Seseorang menyelimuti seorang pria,
Yang lainnya adalah jiwa dan pikiran saya.
Di sini kita berbicara tentang dua dunia yang terpisah satu sama lain. Apalagi dalam puisi itu sendiri tidak ada indikasi baik dan jahat, namun sepertinya sudah diproyeksikan dari judulnya, perbandingan ini sudah dirasakan oleh pembaca sebagai perbandingan baik dan jahat. Tapi kemudian, seperti sisipan buatan:
Dan seperti titik embun kecil, nyaris tak terlihat
Anda akan mengenali seluruh wajah matahari,
Begitu bersatu dalam kedalaman yang disayangi
Anda akan menemukan seluruh alam semesta.
Fet sepertinya mengirim kita ke area lain. Manusia mengandung dalam dirinya proyeksi seluruh dunia.
Keberanian muda tidak menipu:
Membungkuk pekerjaan yang fatal -
Dan dunia akan memperlihatkan keberkahannya;
Namun menjadi dewa bukanlah sebuah pemikiran.
Kemudian dia benar-benar memberi instruksi, meminta pekerjaan, dan sudah di baris keempat melontarkan pemikiran baru. Atau tidak sebuah pemikiran. Ini adalah baris baru. Baris keempat sudah dijalin ke dalam puisi.
Dan bahkan di jam istirahat.
Mengangkat alisku yang berkeringat,
Jangan takut dengan perbandingan yang pahit
Dan membedakan antara yang baik dan yang jahat.
Jalur ini terus berlanjut dan tidak lagi terputus sampai akhir.
Tapi kalau di sayap kebanggaan
Anda berani tahu seperti dewa,
Jangan membawa tempat suci ke dunia
Kecemasan budakmu.
Pari, maha melihat dan maha kuasa,
Dan dari ketinggian yang tidak ternoda
Kebaikan dan kejahatan bagaikan debu kubur,
Dia akan menghilang ke tengah kerumunan orang.
Mengapa garis-garis tentang dunia di titik embun ini dibutuhkan? Mereka tidak disertai dengan pikiran baik dan jahat. Dan “keberanian masa muda” dan “kerja keras yang fatal” tidak menunjukkan kebaikan dan kejahatan. Pada awalnya, Fet menunjukkan arah menuju “dunia suci” melalui “keberanian muda” dan “kerja fatal”. Bahkan sebelumnya, ia menunjukkan bahwa seseorang memiliki segalanya, bahwa seseorang dapat mencapai batas apapun jika ia bekerja. Dan pada awalnya, dia meletakkan gagasan bahwa kebaikan dan kejahatan dalam diri manusia bukanlah hal yang berlawanan, tetapi hanya dua dunia manusia yang berbeda: yang eksternal (kekhawatiran, urusan, kesombongan), yang jahat, dan yang internal - “jiwa dan berpikir” - dia , juga - bagus. Membawa pemikiran ini ke seluruh puisi, dia menunjukkan konvensi kebaikan dan kejahatan dari “ketinggian yang tidak ternoda.” Hal yang menakjubkan tentang puisi ini adalah puisi ini tidak dapat dipahami, dan semua usaha saya untuk memahaminya sia-sia. Seolah-olah dia menulis dalam bahasa lain, tidak langsung ke bahasa Rusia. Dan kebaikannya tidak baik, dan kejahatannya tidak jahat. Dan yang terpenting, di sini saya merasakan konvensi bahasa manusia, kendala dan kelembamannya. Dan bahkan bahasa Rusia, bahasa tanpa batas, bahasa yang sangat bebas berpikir!
Puisi ini tidak dapat digolongkan sebagai lirik. Hal ini juga membantah anggapan bahwa Fet bukanlah seorang filosof. Dia adalah filsuf "titik buta", yang berada di antara puisi dan musik. Lirik-liriknya melekat padanya hanya karena lirik-lirik itu paling mudah dipahami dan paling tidak memerlukan penetrasi dari pembaca, karena lirik-lirik itu sendiri menembus ke dalam pembaca.
Saya teringat kata-kata salah satu teman saya: “Puisi untuk semua orang, puisi hanya untuk penyair.” Rupanya, untuk “melihat” dan “mendengar” puisi, Anda setidaknya harus menjadi seorang penyair. Kemudian Fet akan muncul dalam arti yang lebih luas dari sekedar penulis lirik, kemudian akan muncul seorang peneliti kehidupan manusia - bukan para filsuf, yang telah lama menyerap serangkaian ide tertentu, tetapi tentang pengalaman hidup itu sendiri yang terus berubah dan sulit dipahami. Tentu saja, Fet tidak memiliki banyak kreasi yang penuh perasaan dan kompleks, dan jumlahnya tidak banyak.
Tidak dapat disangkal bahwa Fet adalah seorang penulis lirik, tetapi ini bukan pencapaian utamanya - "alam menciptakan Fet untuk menguping dan memata-matai dirinya sendiri serta memahami dirinya sendiri. Untuk mengetahui apa yang dipikirkan manusia, gagasannya, tentang dirinya, alam , bagaimana dia merasakannya..." (L. Ozerov)
Bab 57
Dua dunia telah berkuasa selama berabad-abad,
Dua makhluk yang setara:
Seseorang menyelimuti seorang pria,
Yang lainnya adalah jiwa dan pikiranku,
Dan seperti titik embun kecil,
Anda akan mengenali seluruh wajah matahari,
Begitu bersatu dalam kedalaman yang disayangi
Anda akan menemukan seluruh alam semesta.
F. I. Tyutchev
Januari 1986.
Mereka diam sepanjang perjalanan. Freddie mencoba menghiburnya, tapi semuanya sia-sia. Setiap kali dia memegang tangannya, Betty menarik tangannya begitu saja. Dia tidak mendengarkannya, dia hanya memikirkan dirinya sendiri. Ketika dia mengatakan bahwa semuanya akan menjadi kenyataan, dia menyadari bahwa semuanya tidak begitu baik.
Pada Natal keluarga, terakhir kali mereka berkumpul, Victor mengucapkan selamat tinggal kepada semua orang. Dia berbicara banyak tentang dirinya sendiri, banyak hal yang tidak dia ceritakan selama hidupnya, dia bermimpi bahwa semuanya akan baik-baik saja dengan mereka, bahwa mereka akan bersama, tetapi mereka sendiri tidak menginginkannya. Victor mendamaikan mereka, terkadang menangis, terkadang bersukacita.
Allen Hall menyambut mereka dengan keheningan yang dingin. George dan Harry menunggunya di ambang pintu; mereka berpelukan, diam-diam berjalan ke dalam kastil, yang tenggelam dalam duka. Victor belum mati, tetapi akhir hidupnya sudah sangat dekat. Meremas tangannya, Diana terisak di samping tempat tidur suaminya.
Victor meninggal dengan tenang, tidak ada yang melihatnya berhenti bernapas. Saat ditemukan pagi harinya, kondisi tubuhnya sudah dingin.
Pemakaman pun berlangsung. Allen Hall entah bagaimana menjadi abu-abu tanpa pemiliknya, sekarang kastil sedang menunggu tuan baru. Ada banyak orang di pemakaman yang mengenal Victor Layton setidaknya sebentar. Pendeta itu berbicara lama sekali, menyeka air matanya. Dia adalah segalanya bagi penduduk desa yang dia bantu secara cuma-cuma, seorang ayah bagi para pekerjanya, seorang teman, orang yang ceria. Sulit untuk mengucapkan selamat tinggal, seperti halnya membiarkannya pergi ke surga, tetapi memang ditakdirkan demikian. Di malam hari keluarga Layton berkumpul di meja. Tempat pemiliknya kosong, dan entah bagaimana terasa dingin karenanya. Harry menyadari hal ini dan berdiri.
Saya tahu itu penistaan, tapi kami membutuhkan kepala keluarga baru. Ayah, sekarang kamu,” George menelan ludahnya dengan susah payah. Sekarang dia adalah anak tertua di keluarga ini.
Dua minggu kemudian, eksekutor Victor, Tuan Bennet, pengacaranya, tiba. Keluarga Layton berkumpul di ruang tamu marmer untuk mendengarkan bagaimana Victor memutuskan untuk membuang propertinya. Flora merasakan suasana yang menindas. Setelah George menjadi kepala keluarga, Rufus menimbulkan skandal karena ia kini menjadi anak tertua. Namun anak dan cucu Victor membela hak George.
Tidak ada lagi yang ingin bersaing dengan keluarga kedua. Tuan Bennet menyesuaikan kacamatanya sambil melihat semuanya. Ini adalah sedikit instruksi. Victor membagi seluruh uangnya kepada anak dan cucunya, memberikan bagian kepada Robert, dan memperhatikan semua orang. Rufus gelisah, dia berharap mutiara utama di perbendaharaan akan menjadi miliknya, dan kemudian dia bisa pindah ke London dan menjadi lebih kaya lagi. Tapi Allen Hall akhirnya memilih Betty.
Dia merasa nyaman, dan dia tidak percaya bahwa itu benar, dan dia mulai menangis lagi. Dia harus menjadi kuat, dia harus sadar.
Musim semi-musim panas 1986.
Pernikahan ternyata adalah bisnis yang membosankan, meski Flora sudah menduganya. Atas desakan Hugo, dia meninggalkan kantor Alik dan bahkan menerima diploma lebih cepat dari jadwal - dia ingin mendalami sains. Tapi dia tidak membiarkannya. Pada siang hari dia dibiarkan sendiri; Deborah tidak membiarkannya terlalu bosan, terus-menerus membebaninya dengan pekerjaan rumah tangga. Semua orang senang dengan pernikahannya, kecuali dirinya sendiri. Jadi ketika Deborah bertanya apakah dia bisa mendesain tamannya, dia dengan senang hati melakukannya.
Di London, dia menemukan kantor Flora's Garden dan tertarik dengan nama dan jenis layanannya. Dia masuk, memberi tahu sekretaris bahwa dia punya janji dengan seorang desainer, dan dia diminta untuk melanjutkan. Flora masuk dan hampir pingsan, kakinya lemas, dan dia membantunya duduk di kursi.
Itu dia. Dia masih hebat, tidak, dia bahkan menjadi lebih baik. Dia menatap mata Arabnya yang gelap dan hampir menjadi gila, jantungnya berdebar kencang, mengingatkannya akan cintanya padanya. Dia menghela nafas sedikit, tanpa sadar menyentuh cincin tipis dengan bunga. Hugo sangat marah karena dia memakainya tanpa melepasnya, tapi dia terus mengulangi betapa sayang itu padanya. Cincin megah Hugo tidak berarti apa-apa baginya.
“Halo, Flora,” sapanya, suaranya yang lembut membuatnya semakin gemetar. Dia berharap bisa bertemu seseorang, tapi bukan orang yang hampir dia lupakan.
Halo, Richard,” dia memperhatikan cincin kawin di tangannya dan membeku. Meskipun... apa yang dia harapkan? Dia sudah berusia dua puluh dua tahun, dia muda dan cantik, dan, tentu saja, ada seseorang yang dinikahinya. Dia mulai mencari cincinnya, tapi Flora menyembunyikan tangannya yang lain di lipatan jaket hangatnya. - Apa kabarmu?
Lumayan, aku sudah menikah. Ibu mertuaku menyuruhku berkebun... - dia terdiam. - Aku tidak menyangka akan bertemu denganmu di sini.
Aku juga tidak menyangka akan melihatmu. Dan apa yang dia inginkan? - dia tersenyum padanya. Betapa sulitnya untuk tetap acuh tak acuh, berpura-pura bahwa lima tahun yang lalu tidak terjadi apa-apa di antara mereka, tidak ada malam-malam menyenangkan di taman, kata-kata cinta dan kebahagiaan.
Sesuatu dalam gaya taman formal, meniru Blaheim atau Allen Hall.
Kebosanan yang mematikan,” gumamnya. - Baiklah, ayo kita lakukan. Allen Hall sangat indah, setidaknya sekitar tujuh tahun yang lalu saya membantu di taman di sana,” Flora menurunkan pandangannya, sayang sekali dia tinggal di Spencer House dan tidak melihatnya saat itu. “Saya akan datang besok dan melihat-lihat, lalu saya akan menelepon Anda jika proyeknya sudah siap.” Apakah kamu pulang besok?
Tidak, aku akan pergi ke adikku,” dia berdiri, bersiap untuk pergi; bersamanya adalah hal yang tak tertahankan baginya. -Apakah kamu sering memikirkanku? - dia menunggu pertanyaan ini dan pada saat yang sama takut akan hal itu.
Ya, awalnya - setiap hari,” jawabnya. Flora membuka pintu, lalu berbalik.
Air mata mengalir di pipinya: bertahun-tahun telah berlalu, namun dia masih mengkhawatirkannya, begitu banyak hari-hari sepi telah berlalu, dan dia masih tenggelam, menatap matanya. Apa itu? Dia sangat ingin memeluknya, menempel di dadanya yang bidang dan larut, tersesat dalam pelukannya yang kuat dan nyata. Tersesat, tenggelamkan pikiranmu dan lompat ke dalam jurang, mengetahui bahwa kamu akan dibawa oleh arus panas yang membahagiakan dan akan menyapu segala sesuatu yang menghalangi jalannya. Dan kemudian pernikahan, uang, kedudukan tidak ada apa-apanya dibandingkan dengan apa yang dapat mereka miliki. Tapi apakah dia membutuhkannya?
Dia menelepon empat hari kemudian, dan Flora segera bersiap-siap, terkadang dia merasa Deborah mencurigai sesuatu, tetapi setiap hari dia berkata pada dirinya sendiri bahwa ini hanyalah khayalannya. Flora berlari ke kantor dan menunggu dia bebas. Dia sedang berbicara dengan keras kepada seseorang dan cuplikan percakapan mulai sampai padanya.
Kapan kamu akan melamarku? - wanita itu tidak berbicara, tapi memekik.
“Sudah lama kubilang padamu bahwa aku tidak ingin menikah,” suaranya terdengar tenang. - Aku tidak akan pernah menikah!
Maka kamu tidak akan menikah dengan siapa pun, pernahkah kamu mencintai? - Flora menahan napas.
Aku mencintaimu, itu sudah lama sekali, dan itu luar biasa,” desahnya lega. - Heather, aku tidak akan menikah denganmu.
Itu menyakitkan! - Dia keluar dengan berisik dan menatap Flora:
Apakah Anda juga ingin dimanfaatkan dan ditinggalkan begitu saja? - dan dengan angin puyuh si rambut coklat ini berlari ke jalan. Flora memandang Richard, dia tersenyum padanya, dan membawanya ke kantornya.
Maaf atas skandal ini,” entah bagaimana dia tampak depresi, tampak lucu baginya karena dia membuat-buat alasan untuknya.
Tidak apa-apa,” dia menggantungkan mantelnya di sandaran kursi. - Jadi sudah siap?
Ya,” dia menjelaskan padanya untuk waktu yang lama apa yang dia inginkan, dan dia, diam-diam, seperti biasa, mendengarkannya. - Maukah kamu makan malam bersamaku besok, sebagai tanda persahabatan lama? - Dia mengangkat alis dan mengangguk padanya.
Apakah Anda akan berada di sini jam delapan? – Dia mengangguk lagi, bertanya-tanya apakah itu kencan atau hanya makan malam.
Dia sedang bersiap-siap di Jenny's sehingga Deborah tidak bisa melihatnya berdandan dengan cermat. Dia memilih gaun satin abu-abu biru dengan garis leher yang dalam, dan menyadari bahwa dia ingin menghabiskan malam bersamanya, terutama sejak Hugo pergi ke Jenewa selama satu setengah bulan. Richard kaget saat melihatnya. Pada siang hari, seorang gadis biasa muncul di hadapannya, tetapi hari ini dia melihat seorang bidadari, yang sangat dia dambakan sejak dia melewati ambang pintu kantornya. Selama ini dia tidak bisa melupakannya. Sejak itu dia banyak berubah, wanita muda itu menjadi penggoda yang fatal, tapi dia sendiri belum menyadarinya.
Ars longa, vita brevis est.
Goethe
Lirik Afanasy Afanasyevich Fet menempati tempat khusus di antara mahakarya sastra Rusia. Gaya penulisan puitisnya - "tulisan tangan Fetov" - memberikan puisinya pesona yang unik.Fet menjalani kehidupan yang panjang, bermanfaat, dan kreatif. Dia menulis puisi selama lebih dari lima puluh tahun. Dia adalah seorang pelajar, seorang militer, seorang pemilik tanah, seorang hakim perdamaian, seorang humas untuk Utusan Rusia, seorang bendahara di istana Yang Mulia Kaisar, tetapi yang paling penting, dia adalah seorang Penyair.
Fet mungkin satu-satunya penyair besar Rusia yang dengan percaya diri dan konsisten melindungi dunianya dari berbagai macam masalah sosial dan politik. Meski demikian, bukan berarti ia sama sekali tidak menaruh perhatian terhadap permasalahan tersebut. Sebaliknya, banyak dari mereka yang membangkitkan minat tulusnya. Penyair membahas masalah ini dalam artikel jurnalistik, esai, dan korespondensinya. Namun, mereka sangat jarang menembus puisinya. Ini adalah posisi kreatif dan pandangan dunia puitis Fet. Tampaknya ia merasakan betapa tidak puitisnya masalah-masalah dan gagasan-gagasan politik dan sosial yang ia pertahankan dengan gigih. Posisi estetis Fet adalah bahwa ia secara umum menganggap karya apa pun yang memuat ide sosio-politik yang diungkapkan dengan jelas tidak puitis. Itulah sebabnya prinsip-prinsip artistik aliran Nekrasov menimbulkan penolakan estetika yang akut dalam dirinya, belum lagi antagonisme ideologis yang akut.
Prinsip “seni murni” sama sekali bukan sesuatu yang spekulatif bagi Fet. Kita dapat mengatakan bahwa mereka mengungkapkan esensi dari hakikat kreativitas puitisnya.
Berbagai peneliti warisan puisi dan biografinya telah banyak bicara tentang pandangan dunia kreatif Fet. Hal ini juga berlaku pada hubungan antara puisi dan filsafat Fet. Pendapat para sarjana dan kritikus sastra mengenai hal ini cukup beragam.
Ide filosofis dalam lirik Fet
Filsafat Barat memiliki pengaruh nyata terhadap perkembangan budaya Rusia pada abad ke-19. Salah satu filsuf asing yang gagasannya mempengaruhi sastra Rusia adalah Arthur Schopenhauer.
Schopenhauer memperoleh popularitas hanya pada akhir hidupnya, meskipun karya utamanya, The World as Will and Representation, sudah selesai pada tahun 1818. Schopenhauer menciptakan sistem filsafat asli, yang mencakup pandangan Plato, Kant dan beberapa postulat filsafat India kuno sebagai bagian penyusunnya. Mengikuti Kant, Schopenhauer menyatakan bahwa dunia tidak dapat diketahui. Namun, berbeda dengan dalil filsafat Kantian yang menyatakan bahwa dunia adalah cara kita membayangkannya, pemikiran Schopenhauer berbunyi seperti ini: “dunia ada hanya karena kita membayangkannya.” Schopenhauer menerapkan ajaran Plato tentang gagasan abadi dan tidak berubah ketika menciptakan estetika. Dengan bantuan mereka, ia memperkuat asal usul dan menjelaskan makna seni. Upanishad dan Purana India kuno menjadi penemuan nyata bagi sang filsuf. Dari mereka ia meminjam konsep “mayi”, yaitu. ilusi. Schopenhauer juga sangat tertarik pada filsafat Buddha, khususnya doktrin ketidaknyataan (shunya) dunia material, yang secara khusus disebarkan oleh aliran Buddha Madhyamika. Selain itu, sistemnya mencakup beberapa elemen ajaran sekolah ateis Samkhya di India dan filosofi mendiang Schelling.
Kategori utama lain dari filsafat Schopenhauer - Kehendak Dunia - diperkenalkan dari sistem filsafat Jacob Boehme. Kehendak Dunia mewakili prinsip kreatif yang kuat yang memunculkan segala sesuatu yang ada di dunia ini. Kehendak Dunia tidak disadari, tidak ada artinya, dan sering kali berperilaku sangat tidak masuk akal. Dia tidak tertarik pada masa lalu atau masa depan, dan segala sesuatu yang terjadi di dunia ini tidak memiliki hubungan dan makna. Proses apa pun hanyalah perubahan peristiwa yang acak. Pada saat yang sama, Dunia Akan terus-menerus menghancurkan dirinya sendiri dan menciptakan kembali dirinya sendiri. Menariknya, Schopenhauer mengilustrasikan posisi ini dengan gambaran kehidupan masyarakat kontemporernya. Maka ia menyatakan bahwa “kehidupan sosial dipenuhi dengan kelemahan dan kevulgaran, iri hati dan kemunafikan. Kepedulian terhadap sesama dan perjuangan kebahagiaan kaum tertindas sesekali berubah menjadi pencarian keuntungan diri sendiri, seruan patriotik - topeng nasionalisme egois, obrolan parlemen - kedok kelompok yang paling tidak tahu malu dan egoisme pribadi, demonstrasi perasaan keagamaan yang sombong - penyamaran untuk sikap tidak tahu malu yang sok. Kebanyakan filsuf tidak berusaha untuk menemukan kebenaran, tetapi hanya untuk membangun kesejahteraan materi mereka, dan untuk ini mereka memperoleh pengetahuan yang luar biasa, menunjukkan orisinalitas imajiner, dan yang terpenting berusaha menyenangkan selera masyarakat. Mereka siap merendahkan diri di hadapan negara dan gereja. Kehidupan masyarakat dalam masyarakat penuh dengan kebutuhan, ketakutan, kesedihan dan penderitaan. Kecemasan silih berganti dengan kekecewaan, dan momen-momen pemuasan hasrat yang memisahkan mereka satu sama lain berlalu begitu saja dan kemudian membawa kebosanan dan penderitaan baru.” Perlu dicatat bahwa filsuf Jerman menggambarkan realitas dengan cukup tepat. Selama dua ratus tahun terakhir, hal ini hampir tidak berubah menjadi lebih baik.
Jadi, pengetahuan rasional tentang dunia, menurut Schopenhauer, adalah mustahil. Namun, ada kemungkinan pengetahuan intuitif, yang merupakan hak prerogatif seni. Hanya seni yang mampu memahami dunia secara memadai hingga ke esensinya. Estetika kontemplasi yang dihasilkan dari penalaran ini ternyata paling produktif bagi budaya Rusia saat itu. Dia memainkan peran khusus dalam pembentukan puisi simbolisme.
Selain Fet, J.S. pernah terpesona dengan ide Schopenhauer. Turgenev dan L.N. tebal. Dan jika Tolstoy lebih tertarik pada aspek etika pengajaran, maka bagi Fet bagian yang paling berharga tentu saja adalah bidang estetika. Estetika Schopenhauer, yang menyiratkan penolakan terhadap individualitas dan kemampuan memahami esensi dunia secara intuitif, tidak diragukan lagi ternyata dekat dengan penyair. Yang paling penting bagi Fet adalah pernyataan filsuf tentang kemungkinan seni untuk merangkul dunia yang terus berubah dalam manifestasinya yang khusus, yang menurut Schopenhauer, setara dengan keseluruhan.
Interaksi kreativitas Fet dengan filosofi Schopenhauer telah dicatat oleh banyak peneliti. Misalnya, A.F. Zakharkin: “Pada tahun 80-an, Fet banyak menerjemahkan, tertarik pada filosofi Schopenhauer dan menerjemahkan bukunya “The World as Will and Representation.” Setelah menginternalisasi pernyataan pesimis Schopenhauer, Fet sampai pada kesimpulan bahwa upaya yang bertujuan mengubah dunia adalah sia-sia. Dalam semangat gurunya Schopenhauer, Fet membagi pengetahuan menjadi “lebih rendah” dan “lebih tinggi”. Pikiran hanya mampu memperoleh pengetahuan yang “lebih rendah”, dan pengetahuan yang “lebih tinggi” hanya dapat diakses oleh seni. Ia memahami esensi dunia, namun tetap tidak disengaja dan tidak rasional. Filsuf Jerman Fet menyangkal pentingnya akal dalam seni. Penyair berbicara langsung tentang hal ini: “Dalam hal seni liberal, saya tidak terlalu menghargai akal dibandingkan dengan naluri bawah sadar (inspirasi), yang sumbernya tersembunyi dari kita.”
Zakharkin dilengkapi dengan B.Ya. Bukhshtab: “Dalam karya Fet selanjutnya, tema filosofis favoritnya dari artikel, surat, dan percakapannya terungkap: tentang unsur, kebijaksanaan organik alam, tentang “kekuatan bawah sadarnya”, tentang vulgar yang menyedihkan dalam kehidupan sehari-hari dan jalan keluarnya. itu ke dalam dunia keindahan, tentang ketiadaan tujuan, kesembronoan, kebebasan seni, tentang kekuatannya yang menenangkan, tentang keterputusannya dari aspirasi sehari-hari, tentang kemiskinan pengetahuan manusia dan kata-kata biasa yang “biasa-biasa saja”, tentang kekayaan seni, mengatasi waktu, mengubah yang sesaat menjadi abadi, dan tentang kemiskinan seni dibandingkan dengan keindahan alam dunia. Sebagian pemikiran tersebut disajikan dalam puisi dalam bentuk penalaran langsung dan tesis.” Jadi, dalam puisi “Ketiadaan” dan “Kematian”, Fet dengan cara yang sama menceritakan kembali pemikiran Schopenhauer tentang kematian (dari Bab 41 Bagian II “Dunia sebagai Kehendak dan Representasi).”
Mari kita lihat kedua puisi ini.
Aku tidak mengenalmu. Jeritan yang menyakitkan
Pada giliranmu, payudaraku melahirkan,
Dan itu menyakitkan dan liar bagi saya
Kondisi pertama keberadaan duniawi.
Melalui air mata kekanak-kanakan dan senyuman yang menipu
Harapan mampu menerangi alisku,
Dan sepanjang hidupku sejak itu, kesalahan demi kesalahan,
Saya terus mencari kebaikan - dan saya hanya menemukan kejahatan.
Dan hari-hari berganti dengan kehilangan dan kepedulian
(Apakah penting apakah hari-hari ini satu atau banyak!)
Aku ingin melupakanmu atas kerja kerasnya,
Tapi sesaat - dan Anda berada di mata Anda dengan ketidakberdayaan Anda.
Apa yang sedang kamu lakukan? Untuk apa? – Baik perasaan maupun pengetahuan diam.
Mata siapa yang melihat ke dasar yang fatal?
Bagaimanapun juga, kamu adalah aku. Kamu hanya penyangkalan
Semua yang bisa saya rasakan, yang bisa saya ketahui.
Apa yang saya pelajari? Saatnya mencari tahu apa yang ada di alam semesta,
Ke mana pun Anda berpaling, yang ada adalah pertanyaan, bukan jawaban;
Dan saya bernafas, saya hidup dan saya menyadarinya dalam ketidaktahuan
Ada satu hal yang disayangkan, tapi tidak ada yang buruk dalam hal itu.
Sedangkan jika dalam kebingungan besar
Ketika saya hancur, saya memiliki setidaknya kekuatan seorang anak,
Saya akan menemui keunggulan Anda dengan yang paling tajam
teriakan
Dengan itu aku pernah meninggalkan pantaimu.
("Tidak ada apa-apa").
Memang puisi ini bisa disebut sebagai himne filsafat Schopenhauer. Yang kedua, “Kematian,” tidak lagi jelas:
Saya telah mati dalam hidup saya dan saya tahu perasaan ini,
Dimana semua siksaan berakhir dan lompatan lesu terasa manis;
Itu sebabnya aku menunggumu tanpa rasa takut,
Malam tanpa fajar dan tidur abadi!
Biarkan tanganmu menyentuh kepalaku
Dan Anda akan menghapus saya dari daftar keberadaan,
Tapi sebelum penilaianku, saat jantung berdetak,
Kami memiliki kekuatan yang setara, dan saya menang.
Kamu masih tunduk pada kemauanku setiap saat,
Anda adalah bayangan di kaki saya, Anda adalah hantu yang tidak bersifat pribadi;
Selama aku bernafas, kamu adalah pikiranku, tidak lebih,
Mainan goyah dari mimpi kerinduan.
Dalam puisi ini juga dapat diperhatikan motif-motif yang melekat pada filsafat Schopenhauer (menyebut kematian sebagai “bayangan”, “hantu impersonal”, serta pernyataan tentang penyerahan kematian pada kehendak penyair). Namun ada juga penyimpangan. Oleh karena itu, penulis menyatakan kepada kematian: “kita adalah kekuatan yang setara, dan saya menang,” dengan demikian menyatakan kehadiran fenomena kematian sebagai kekuatan yang terpisah, terlepas dari konsep manusia, meskipun tidak diketahui. Dan, selain itu, jika Anda mendekati postulat filsafat Schopenhauer secara ketat, Anda dapat mengidentifikasi kontradiksi yang jelas. Lagi pula, jika dunia dan kehidupan hanyalah ilusi, lalu dari mana datangnya kematian? Bagaimana seseorang yang tidak pernah hidup bisa mati?
Menariknya, ada puisi lain karya Fet berjudul “Kematian”, yang ditulis pada tahun 1857, yaitu. 27 tahun lebih awal dari yang dibahas di atas.
Ketika, kelelahan karena haus akan kebahagiaan
Dan menjadi tuli oleh guntur bencana,
Dengan tampilan penuh kegairahan,
Nasib terakhirmu
Penderitanya ditakdirkan untuk mencari, -
Jangan percaya, hai malaikat Tuhan yang keras,
Tunggu sampai Anda mematikan obor Anda.
Oh, betapa besarnya iman dalam penderitaan!
Tunggu! Kecemasan yang gila
Dia akan tertidur di dadanya yang kelelahan.
Waktunya akan tiba – lain waktu:
Memberkati hidup dengan rahmat,
Dan akan ada orang yang, merana,
Di dalam dirimu aku bertemu cikal bakal surga,
Untuk kagum padamu.
Tapi siapa yang tidak berdoa dan tidak meminta,
Kepada siapa penderitaan tidak diberikan,
Siapa yang tidak dengan kejam mencela kehidupan,
Dan diam-diam, secara sadar, dia memakainya
Biji-bijianmu yang perkasa,
Siapa yang bernafas dengan ketegangan yang sama -
Togo, yang diam, kunjungi,
Bernafas dalam rekonsiliasi penuh,
Datanglah padanya untuk mimpi itu
Dan diam-diam turunkan kelopak matamu.
Perbedaan antara puisi ini dan puisi “senama” berikutnya, menurut saya, sangat jelas. Jika dalam karya tahun 1884, selain gagasan filosofis Schopenhauer, juga terungkap konflik yang tidak dapat didamaikan antara pahlawan liris dan kematian, maka dalam hal ini kematian digambarkan hampir sebagai seorang teman, membantu orang “yang tidak berdoa atau meminta” untuk menyingkirkan beban hidup yang tak tertahankan.
Selain dua puisi berjudul sama tersebut, satu lagi puisi yang ditulis pada tahun 1878 bertema kematian. Ini disebut "Kematian".
“Saya ingin hidup! - dia berteriak, berani. –
Biarkan itu menjadi penipuan! Oh, beri aku penipuan!
Dan menurut saya ini bukan es instan,
Dan di bawahnya, ada lautan tak berdasar.
Berlari? Di mana? Dimana kebenarannya, dimana kesalahannya?
Di manakah dukungan untuk mengulurkan tangan Anda padanya?
Tidak peduli berkembangnya kehidupan, tidak peduli senyumannya, -
Kematian sudah berjaya di bawah mereka.
Pencarian buta dengan sia-sia mencari di mana jalan itu berada,
Mempercayai perasaan pada pemandu buta;
Namun jika hidup adalah pasar Tuhan yang ramai,
Hanya kematian yang menjadi kuil abadinya.
Dalam puisi ini, pengarang mengungkapkan pemikiran filosofis yang mendalam tentang kefanaan segala sesuatu. Hidup hanyalah fenomena sementara, berumur pendek, dan terlebih lagi, fenomena yang tidak nyata (“penipuan”), dan kematian adalah sesuatu yang nyata dan selamanya. Di sini juga ada hubungannya dengan filosofi Schopenhauer, di mana ia berbicara tentang sifat ilusi dari keberadaan. Asosiasi yang diberikan pada baris terakhir juga menarik. Benar, tidak jelas apa sebenarnya maksud penyair itu. Entah bahwa kematian adalah satu-satunya realitas di alam semesta, atau bahwa Tuhan lebih berhasil menghancurkan daripada menciptakan.
Ketertarikan tulus penyair terhadap topik kematian patut diperhatikan. Meskipun Fet sendiri telah berulang kali menyatakan bahwa dia sama sekali tidak takut mati, ada perasaan bahwa semua pembicaraan tentang kematian adalah semacam psikoterapi untuk fobia ini. Evolusi gambaran kematian dalam ketiga puisi ini merupakan indikasi. Yang pertama (secara kronologis) kematian adalah teman, penghibur; yang kedua - kuil Tuhan yang abadi; dan yang ketiga - seorang algojo menunggu saat untuk mengayunkan kapak.
Puisi lain yang dengan jelas menyajikan filosofi Schopenhauer adalah “Baik dan Jahat”:
Dua dunia telah berkuasa selama berabad-abad,
Dua makhluk yang setara:
Seseorang menyelimuti seorang pria,
Yang lainnya adalah jiwa dan pikiran saya.
Dan seperti titik embun kecil, nyaris tak terlihat
Anda akan mengenali seluruh wajah matahari,
Begitu bersatu dalam kedalaman yang disayangi
Anda akan menemukan seluruh alam semesta.
Keberanian muda tidak menipu:
Membungkuk di bawah persalinan yang fatal -
Dan dunia akan memperlihatkan keberkahannya;
Namun menjadi dewa bukanlah sebuah pemikiran.
Dan bahkan di saat istirahat,
Mengangkat alisku yang berkeringat,
Jangan takut dengan perbandingan yang pahit
Dan membedakan antara yang baik dan yang jahat.
Tapi kalau di sayap kebanggaan
Anda berani tahu, seperti Tuhan,
Jangan membawa tempat suci ke dunia
Tentang kekhawatiran budakmu
Pari, maha melihat dan maha kuasa,
Dan dari ketinggian dahulu kala
Kebaikan dan kejahatan bagaikan debu kubur,
Dia akan menghilang ke tengah kerumunan orang.
Di sini perbedaan yang jelas terlihat antara manusia seni, yang bebas, yang tidak mengenal baik dan jahat, dan orang banyak, yang dipaksa untuk mencari nafkah di dunia yang “mencakup manusia”. Pemikiran yang diungkapkan dalam syair kedua juga merupakan ciri filsafat Schopenhauer. Ini menyatakan kemungkinan untuk mengetahui realitas dari satu bagiannya, bahkan dari bagian yang sangat kecil.
Puisi berikut ini ditulis pada awal ketertarikan Fet terhadap filsafat Schopenhauer dan berhubungan langsung dengannya.
1
Lelah karena hidup, karena pengkhianatan harapan,
Saat aku menyerahkan jiwaku kepada mereka dalam pertempuran,
Siang dan malam aku menutup kelopak mataku
Dan anehnya terkadang saya melihat cahaya itu.
Yang lebih gelap lagi adalah kegelapan kehidupan sehari-hari,
Seperti setelah kilat musim gugur yang cerah,
Dan hanya di langit, seperti panggilan yang tulus,
Dan cahaya yang tak terhingga begitu transparan,
Dan seluruh jurang eter dapat diakses,
Yang saya lihat langsung dari waktu ke keabadian
Dan aku mengenali nyala apimu, matahari dunia.
Dan tak bergerak di atas mawar yang berapi-api
Altar hidup alam semesta sedang berasap,
Dalam asapnya, seperti dalam mimpi kreatif,
Semua kekuatan gemetar dan semua mimpi kekekalan.
Dan segala sesuatu yang mengalir melalui jurang eter,
Dan setiap sinar, duniawi dan inkorporeal, -
Satu-satunya bayanganmu, hai matahari dunia,
Dan hanya mimpi, hanya mimpi sekilas.
Dan mimpi-mimpi ini ada dalam nafas dunia
Aku terburu-buru seperti asap dan meleleh tanpa sadar,
Dan dalam pencerahan ini, dan dalam pelupaan ini
Mudah bagi saya untuk hidup dan tidak ada salahnya untuk bernapas.
2
Dalam keheningan dan kegelapan malam yang misterius
Saya melihat sinar yang ramah dan manis,
Dan di bagian refrain yang berbintang ada mata yang familiar
Terbakar di padang rumput di atas kuburan yang terlupakan.
Rerumputan telah layu, gurun suram,
Dan mimpi yang sepi, makam yang sepi,
Dan hanya di langit, seperti pemikiran abadi,
Bulu mata emas bintang berkilau.
Dan aku bermimpi kamu bangkit dari peti mati,
Sama seperti kamu terbang dari bumi,
Dan aku bermimpi, aku bermimpi: kita berdua masih muda,
Dan Anda tampak seperti sebelumnya.
Puisi tersebut diawali dengan sebuah prasasti dari Schopenhauer: “Keseragaman perjalanan waktu di semua kepala membuktikan lebih dari apapun bahwa kita semua tenggelam dalam mimpi yang sama; Terlebih lagi, setiap orang yang melihat mimpi ini adalah satu makhluk.” Menariknya, pernyataan sang filosof ini, apalagi absurditasnya, hampir tidak ada sangkut pautnya dengan isi puisi tersebut. Satu-satunya titik penghubung di sini adalah gambaran “tidur” sebagai keberadaan alam semesta. Namun, gambaran ini begitu kaya akan warna, peristiwa, gambaran alam semesta sehingga benar-benar dianggap sebagai “pencerahan”. Puisi ini adalah yang terakhir dari rangkaian karya yang tidak terlalu panjang berdasarkan filosofi Schopenhauer. Namun, ini bukanlah puisi filosofis terakhir Fet.
Sekitar waktu yang sama, pada tahun 1883, penyair menulis puisi berikut:
Bintang-bintang berdoa, berkelap-kelip dan memerah,
Dia berdoa selama sebulan, berlayar di laut biru,
Awan tipis, melengkung, tidak berani
Badai datang kepada mereka dari bumi yang gelap.
Mereka dapat melihat penderitaan dan kesedihan kita,
Pertarungan yang terlihat di luar kekuatan nafsu
Air mata di berlian menggetarkan pandangan mereka -
Namun doa-doa mereka berkobar dalam diam.
Ada sanggahan yang jelas terhadap gagasan filsuf Jerman di sini. Dunia dalam karya ini ditampilkan tidak hanya memiliki kesadaran, namun juga rasa kasihan terhadap penderitaan manusia.
Mengingat perbandingan pandangan dunia puitis Tyutchev dan Fet, puisi terakhir “Never,” yang ditulis pada tahun 1879, sangat menarik. Karya ini dapat disebut sebagai “The Last Cataclysm” versi Fetov.
Aku terbangun. Ya, atap peti mati. - Tangan
Dengan susah payah aku berbaring dan menelepon
Untuk bantuan. Ya, saya ingat siksaan ini
Yang mendekati kematian. - Ya, itu nyata! –
Dan dengan mudahnya, seperti jaring laba-laba,
Dia mendorong rumah yang sudah pudar itu hingga terpisah.
Dan dia berdiri. Betapa terangnya cahaya musim dingin ini
Di pintu masuk ruang bawah tanah! Bisakah ada keraguan? –
Saya melihat salju. Tidak ada pintu di ruang bawah tanah.
Saatnya pulang. Rumah-rumah akan takjub!
Saya tahu tamannya, Anda tidak boleh tersesat.
Dan bagaimana dia berhasil mengubah segalanya!
Saya sedang berlari. salju. Hutan mati menonjol
Dengan cabang-cabang yang tak bergerak jauh ke dalam eter,
Tapi tidak ada jejak, tidak ada suara. Semuanya sunyi
Seperti di kerajaan kematian di dunia dongeng.
Dan inilah rumahnya. Betapa hancurnya dia saat ini!
Dan tangannya terjatuh karena takjub.
Desa itu tertidur di bawah selubung salju,
Tidak ada jalan setapak di seluruh padang rumput yang luas.
Ya, benar: melewati gunung yang jauh
Saya mengenali sebuah gereja dengan menara lonceng yang bobrok.
Seperti seorang musafir yang membeku di tengah debu salju,
Dia menonjol dalam jarak tak berawan.
Tidak ada burung musim dingin, tidak ada pengusir hama di salju.
Saya mengerti segalanya: bumi telah lama menjadi dingin
Dan mati. Siapa yang harus saya jaga?
Bernapas di dadamu? Untuk siapa kuburan itu
Apakah dia membawaku kembali? Dan kesadaranku
Apa hubungannya? Dan apa panggilannya?
Ke mana harus pergi, ke mana tidak ada yang bisa dipeluk,
Dimana waktu hilang di luar angkasa?
Kembalilah, kematian, cepat terima
Kehidupan terakhir adalah beban yang fatal,
Dan kamu, mayat bumi yang membeku, terbang,
Membawa mayatku sepanjang jalan abadi!
Gambaran Bumi mati yang terbang hingga tak terhingga sungguh menakjubkan. Berbeda dengan lukisan epik Tyutchev, puisi Fet membangkitkan perasaan takut yang tidak disengaja. Satu-satunya hal yang menggembirakan di sini adalah judulnya. Menurut pendapat saya, ini adalah salah satu karya terbaik tidak hanya dalam lirik Fet, tetapi juga dalam seluruh puisi Rusia.
Pada suatu waktu, banyak yang dibicarakan tentang persepsi negatif Fet terhadap doktrin Kristen. Jadi, misalnya, V.V. Kozhinov mengatakan yang berikut: "Izinkan saya mengingatkan Anda bahwa Fet adalah seorang ateis yang berprinsip, dan Tuhan bagi Fet adalah simbol Kosmos dalam ketidakterbatasannya, yang dengannya ia menyamakan ketidakterbatasan kesadaran dan kehendak pribadi." Seseorang pasti setuju dengan ilmuwan terkenal tentang puisi seperti itu:
Tuhan tidak begitu kuat, tidak dapat dipahami
Anda berada di hadapan kesadaran saya yang gelisah,
Bahwa di hari berbintang seraphimmu yang cerah
Sebuah bola besar menyala di alam semesta
Dan orang mati dengan wajah menyala-nyala
Dia memerintahkan agar hukum-hukummu dipatuhi,
Bangunkan segalanya dengan sinar pemberi kehidupan,
Mempertahankan semangat Anda selama berabad-abad, jutaan.
Tidak, kamu kuat dan tidak bisa kupahami
Karena saya sendiri, tidak berdaya dan seketika,
Aku membawanya di dadaku seperti seraph,
Api lebih kuat dan lebih terang dari seluruh alam semesta.
Sementara aku menjadi mangsa kesombongan,
Taman bermain ketidakkekalannya, -
Di dalam diriku dia abadi, ada di mana-mana, seperti kamu,
Tidak mengenal waktu dan ruang.
Namun Fet memiliki satu puisi yang tidak dapat diartikan selain sehubungan dengan tradisi Kristen:
Ketika Yang Ilahi melarikan diri dari ucapan manusia
Dan kesombongan mereka yang banyak bicara,
Dan aku melupakan rasa lapar dan hausku selama berhari-hari,
Dia, lapar, di puncak bebatuan abu-abu
Pangeran Damai menanggung keagungan.
“Di sini, di bawah kakimu, terdapat semua kerajaan,” dia
dikatakan, -
Dengan pesona dan ketenaran mereka.
Kenali hanya yang sudah jelas, tersungkurlah di kakiku,
Tahan sejenak dorongan spiritual -
Dan aku akan memberikan semua keindahan ini, semua kekuatan padamu
Dan saya akan menyerah dalam perjuangan yang tidak seimbang.”
Namun Dia menjawab: “Dengarkan Kitab Suci:
Di hadapan Tuhan, Tuhan, berlutut saja!”
Dan Setan menghilang - dan para malaikat datang
Di padang gurun tunggulah perintah-Nya.”
Diketahui bahwa sepanjang hidupnya Fet mengajarkan prinsip-prinsip “seni murni”, yang utamanya adalah persyaratan untuk mengecualikan tesis atau gagasan yang diungkapkan dengan jelas dari sebuah karya liris. Dan tidak peduli apa pun – sosial, politik, atau ideologi. Dengan demikian, semua puisi yang dibahas dalam artikel ini merupakan pelanggaran terhadap prinsip dan pedoman penyair itu sendiri. Benar, hanya ada sedikit fakta seperti itu dalam biografi puitis Fet.
Masih banyak lagi contoh dalam karyanya yang mengikuti pandangannya. Kepada merekalah itu didedikasikan. Saya ingin mengakhiri artikel ini dengan puisi indah yang ditulis Fet di akhir hidupnya dan didedikasikan untuk penyair yang berpikiran sama. Hal ini tercermin dalam bentuk terkonsentrasinya keinginan penulis untuk dipahami oleh rekan-rekan penulisnya, dan bukan hanya oleh mereka.
KEPADA PARA PENYAIR
Jantung berdebar gembira dan menyakitkan,
Mata terangkat dan tangan terangkat.
Di sini aku berlutut lagi tanpa sadar,
Seperti biasa, sebelum Anda, para penyair.
Di aulamu, semangatku bersayap,
Dia melihat kebenaran dari ketinggian ciptaan;
Daun inilah yang layu dan rontok
Terbakar dengan emas abadi dalam nyanyian.
Hanya Anda yang memiliki mimpi sekilas
Mereka tampak seperti teman lama di hati,
Hanya kamu yang memiliki mawar harum
Kegembiraan selalu bersinar dengan air mata.
Dari pasar kehidupan, tak berwarna dan pengap,
Sungguh menyenangkan melihat warna-warna halus,
Di pelangimu, transparan dan lapang,
Saya merasakan belaian dari langit asal saya.
Baca artikel “Prinsip “seni bebas” dan lirik lanskap Fet”, serta artikel saya tentang lirik Tyutchev (, dan) dan Acmeisme.
Aku terbangun. Ya, tutup peti matinya. - Tangan
Dengan susah payah aku berbaring dan menelepon
Untuk bantuan. Ya, saya ingat siksaan ini
Yang mendekati kematian. - Ya, itu nyata! –
Dan dengan mudahnya, seperti jaring laba-laba,
Dia mendorong domina yang memudar itu hingga terpisah
Dan dia berdiri. Betapa terangnya cahaya musim dingin ini
Di pintu masuk ruang bawah tanah! Bisakah ada keraguan? –
Saya melihat salju. Tidak ada pintu di ruang bawah tanah.
Saatnya pulang. Rumah-rumah akan takjub!
Saya tahu tamannya, Anda tidak boleh tersesat.
Dan bagaimana dia berhasil mengubah segalanya!
Saya sedang berlari. salju. Hutan mati menonjol
Dengan cabang-cabang yang tak bergerak jauh ke dalam eter,
Tapi tidak ada jejak, tidak ada suara. Semuanya sunyi
Seperti di kerajaan kematian di dunia dongeng.
Dan inilah rumahnya. Betapa hancurnya dia saat ini!
Dan tangannya terjatuh karena takjub.
Desa itu tertidur di bawah selubung salju,
Tidak ada jalan setapak di seluruh padang rumput yang luas.
Ya, benar: melewati gunung yang jauh
Saya mengenali sebuah gereja dengan ...
Oh tidak, aku tidak akan menyebut kebahagiaan yang hilang...
Oh tidak, aku tidak akan menyerukan kebahagiaan yang hilang,
Sia-sia memanaskan darah yang menipis;
Saya tidak akan memanggil lagi pemuda pelupa itu
Dan teman cintanya yang gila.
Tanpa gumaman aku menuju kekuatan abadi,
Setelah memantapkan satu doa yang khusyuk:
Biarkan angin musim gugur memadamkan gairahku,
Bahwa setiap hari uban rontok dari alis.
Biarlah jiwa yang sakit, lelah berjuang,
Tanpa gemuruh rantai kehidupan yang suram akan putus,
Dan izinkan aku terbangun di kejauhan, menuju sungai tak bernama
Stepa yang sunyi membentang dari perbukitan biru,
Dimana buah plum berdebat dengan pohon apel liar,
Dimana awan sedikit merayap, lapang dan terang,
Dimana pohon willow yang terkulai tertidur di atas air
Dan di malam hari, sambil berdengung, seekor lebah terbang menuju sarangnya.
Mungkin mata selamanya memandang ke kejauhan dengan harapan! –
Persatuan teman-teman yang penuh kasih menanti saya di sana,
Dengan hati yang semurni bulan di tengah malam,
...
Air mancur
Malam dan aku, kami berdua bernafas
Udara diminum dengan bunga linden,
Dan, diam, kami mendengar,
Apa, kami bergoyang dengan arus kami,
Air mancur bernyanyi untuk kita.
- Aku, dan darah, dan pikiran, dan tubuh -
Kami adalah budak yang patuh:
Sampai batas tertentu
Kita semua bangkit dengan berani
Di bawah tekanan takdir.
Pikiran berkecamuk, jantung berdebar kencang.,
Kegelapan tidak bisa ditolong oleh kedipan;
Darah akan kembali ke jantung lagi,
Sinarku akan tumpah ke kolam,
Dan fajar akan memadamkan malam.
baik dan buruk
Dua dunia telah berkuasa selama berabad-abad,
Dua makhluk yang setara:
Seseorang menyelimuti seorang pria,
Yang lainnya adalah jiwa dan pikiran saya.
Dan seperti titik embun kecil, nyaris tak terlihat
Anda akan mengenali seluruh wajah matahari,
Begitu bersatu dalam kedalaman yang disayangi
Anda akan menemukan seluruh alam semesta.
Keberanian muda tidak menipu:
Membungkuk pekerjaan yang fatal -
Dan dunia akan memperlihatkan keberkahannya;
Namun menjadi dewa bukanlah sebuah pemikiran.
Dan bahkan di jam istirahat.
Mengangkat alisku yang berkeringat,
Jangan takut dengan perbandingan yang pahit
Dan membedakan antara yang baik dan yang jahat.
Tapi kalau di sayap kebanggaan
Anda berani tahu seperti dewa,
Jangan membawa tempat suci ke dunia
Kecemasan budakmu.
Pari, maha melihat dan maha kuasa,
Dan dari ketinggian yang tidak ternoda
Kebaikan dan kejahatan bagaikan debu kubur,
Dia akan menghilang ke tengah kerumunan orang.
Saat ini terdengar bergetar
Dan busur yang sakit itu menggoda,
Dengan tangan terlipat di lutut,
Aku duduk di sudut yang terlupakan.
Dan, seperti fajar, rona merah di kejauhan
Atau ucapan hening di masa lalu,
Saya terpikat oleh angin puyuh ballroom
Dan kerlap-kerlip lilin mengaduk-aduk.
Oh, betapa gigihnya,
Membawa Anda kembali ke masa muda Anda sebelumnya
Dari dekat melintas
Pasangan muda berputar-putar!
Apa yang saya inginkan? Atau mungkin
Menghirup kehidupan lama,
Untuk pindah ke kesenangan orang lain
Apakah jiwa belajar terlebih dahulu?
Betapa buruknya bahasa kita! - Aku ingin tapi aku tidak bisa...
Betapa buruknya bahasa kita! - Aku ingin, tapi aku tidak bisa. –
Hal ini tidak bisa disampaikan kepada teman atau musuh,
Yang berkecamuk di dada bagaikan gelombang transparan.
Sia-sia kelesuan hati yang abadi,
Dan orang bijak yang mulia itu menundukkan kepalanya
Sebelum kebohongan fatal ini.
Hanya kamu, penyair, yang memiliki suara bersayap
Meraih dengan cepat dan mengencangkan secara tiba-tiba
Dan delirium gelap jiwa dan aroma tumbuhan yang samar-samar;
Jadi, bagi yang tak terbatas, meninggalkan lembah yang sempit,
Seekor elang terbang melampaui awan Jupiter,
Membawa seberkas petir dalam sekejap dengan cakarnya yang setia.