Kami menggambar benda mati di rumah. Menggambar benda mati selangkah demi selangkah untuk pemula

Langganan
Bergabunglah dengan komunitas “koon.ru”!
Berhubungan dengan:

Menggambar vas mungkin tampak sederhana, namun membantu Anda belajar menyampaikan bentuk, volume, perspektif, dan simetri. Cobalah menggambar vas dengan bunga dan buah-buahan!

Banyak seniman pemula yang sering berlatih menggambar vas, karena gambar seperti itu membantu menyampaikan bentuk, volume, perspektif, simetri, dan menciptakan chiaroscuro, yaitu melatih keterampilan yang paling penting dan penting untuk menggambar lebih lanjut. Selain itu, vas sangat cocok dengan benda mati, sehingga keterampilan yang diperoleh tidak akan sia-sia.

Bagaimana cara menggambar vas dengan pensil langkah demi langkah untuk pemula?

Menggambar

  1. Anda harus mulai dengan menandai gambar masa depan menggunakan garis vertikal dan horizontal. Garis vertikal diperlukan untuk menentukan tinggi dan simetri vas. Garis horizontal akan menentukan bagian atas dan bawah vas, serta perpanjangan di atasnya.
  2. Selanjutnya, gambarlah kontur vas menggunakan garis lurus.
    Saat menggambar garis, pensil tidak perlu ditekan, ini adalah garis sementara yang kemudian akan terhapus.
  3. Kontur akan berfungsi sebagai pembatas, di mana vas diberi bentuk yang diinginkan menggunakan garis-garis halus. Kecembungan vas akan diberikan oleh garis-garis halus melengkung yang melampaui kontur.
  4. Sekarang Anda perlu memperhatikan bagian bawah dan leher vas. Anda perlu menggambar leher dan bagian bawah dengan garis-garis halus yang juga melampaui kontur.

Melapisi bayangan

Agar gambarnya tampak tiga dimensi, Anda perlu mengaplikasikan bayangan, yaitu mengarsir dengan pensil tempat-tempat yang jauh dari cahaya. Semakin banyak bagian vas yang dihilangkan dari cahaya, semakin tebal bayangan desainnya.
Bagi pemula, Anda dapat mengambil vas atau wadah lain sebagai model dan melihat bagaimana bayangan dari sumber cahaya jatuh di atasnya.

VIDEO: Bagaimana cara menggambar vas?

Bagaimana cara menggambar vas untuk anak?

Seorang anak mungkin belum memiliki imajinasi spasial yang berkembang sebaik orang dewasa, jadi mengajarinya menggambar vas, sekali lagi, lebih baik dengan membuat tanda dan menguraikan konturnya. Anda harus mulai menggambar langkah demi langkah:

  • gambarlah garis vertikal, sumbu dari mana sisi vas akan digambar
  • gambarlah garis horizontal yang menunjukkan bagian bawah, leher, dan bagian terluas vas
  • Dengan menggunakan garis tipis, tanpa menekan pensil, beri garis tepi vas, gambar garis simetris pada kedua sisi garis vertikal - sumbu
  • gambar oval untuk bagian bawah dan leher vas
  • sesuaikan simetri garis di kedua sisi vas relatif terhadap sumbu
  • gelapkan area yang gelap dengan arsiran atau lapisan cat yang lebih tebal dan biarkan area yang terkena cahaya lebih terang


Bagaimana cara menggambar vas bunga selangkah demi selangkah? Gambar - bunga dalam vas

Untuk menggambar vas bunga, Anda perlu menguraikan kontur vas dan bunga di dalamnya secara bersamaan.

  1. Gambarlah sumbu garis vertikal.
  2. Gambarlah garis horizontal di tempat seharusnya bagian bawah, atas, dan bagian vas yang melebar.
  3. Buat kontur vas yang simetris dan oval untuk bagian bawahnya.
  4. Anda tidak perlu menggambar leher vas, tetapi gambarlah sebuah lingkaran di atas lokasi yang diinginkan, di mana bunga akan ditempatkan.
  5. Seperti yang Anda ketahui, bunga dan karangan bunga itu berbeda, jadi Anda perlu memutuskan bunga mana yang akan digambar di dalam vas. Mungkin keduanya akan sama, mungkin berbeda, dan bahkan dalam komposisi dengan pakis dan rumput. Oleh karena itu, Anda perlu menentukan berapa banyak dan jenis bunga apa yang akan ada di dalam vas, serta membuat sketsa yang sesuai.
  6. Cara termudah untuk belajar menggambar bunga aster atau bunga serupa dengan kelopak. Di dalam lingkaran yang digariskan untuk karangan bunga, letakkan bunga aster pada ketinggian berbeda dibandingkan dengan leher vas.
  7. Buat chiaroscuro untuk menambah volume pada gambar.




VIDEO: Bagaimana cara menggambar VAS DENGAN BUNGA dengan pensil sederhana?

Bagaimana cara menggambar semangkuk buah?

Pertama-tama, Anda perlu memikirkan seperti apa bentuk mangkuk buah itu. Bentuknya bisa sederhana, setengah lingkaran, atau vas dengan kaki.

  1. Bagaimanapun, pertama-tama Anda perlu menggambar setengah lingkaran turun dari garis lurus sumbu horizontal vas masa depan.
  2. Kemudian, di bawah garis lurus, gambarlah garis cekung yang melambangkan bagian atas vas.
  3. Di bagian bawah vas Anda perlu menggambar sesuatu seperti bagian bawah, meskipun Anda seharusnya menggambarnya di bagian kaki. Vas harus stabil, dengan pusat gravitasi di tengah.
Mangkuk buah dengan pensil: langkah 1. Mangkuk buah dengan pensil: langkah 2. Mangkuk buah dengan pensil: langkah 3.

Sekarang Anda bisa mulai membuat sketsa buahnya. Biasanya, yang ditempatkan di vas memiliki:

  • bentuk bulat (apel, jeruk, anggur)
  • diperpanjang (pisang)
  • atau berbentuk berlian (plum)

Disarankan untuk memikirkan susunan buah-buahan di dalam vas agar tidak menggantung di tepinya, mungkin ditempatkan sebagai buah-buahan dari varietas yang sama di satu tempat, atau semua buah diselingi.
Saat menggambar buah di dalam vas, Anda harus memperhitungkan bahwa hanya sebagian buah yang terlihat, karena bagian lainnya mungkin berada di ceruk di dalam vas.

VIDEO: Masih hidup dengan vas dan buah

Kelas master menggambar still life untuk siswa sekolah dasar

Tereshkova Tatyana Mikhailovna, guru sekolah dasar di Sekolah Menengah MBOU No. 36 dinamai Jenderal A. M. Gorodnyansky, Smolensk.
Keterangan: Kelas master ini akan berguna bagi guru pendidikan dasar, serta bagi mereka yang ingin belajar menggambar dari awal. Dirancang untuk anak-anak usia sekolah dasar dan seniman pemula.
Target: pembentukan dasar-dasar isogram, pengenalan genre lukisan pada contoh still life.
Tugas:
- mengenalkan anak pada ciri-ciri genre lukisan - benda mati;
- belajar menggambar benda mati selangkah demi selangkah;
- membentuk konsep seperti komposisi, bayangan cahaya, volume dalam sebuah gambar; pelajari cara menggunakannya dengan benar dalam pekerjaan Anda.
Bahan:
- Kertas A4, cat air, pensil cat air, pensil sederhana, penghapus, toples air.

saya.a) Guys kalian semua pastinya pernah ke museum, galeri seni, dan melihat-lihat karya seniman. Semuanya berbeda. Saya pikir Anda dapat dengan mudah mengatakan apa yang Anda sebut gambar seperti itu (artinya genre) (menampilkan pemandangan), dan yang satu ini? (tampilan potret). Ini pekerjaan lain. Apa yang ditunjukkannya? Kita harus menyebutnya apa (genre)? (Masih hidup).
Jika Anda kesulitan menjawab atau melanjutkan pembicaraan, Anda dapat menggunakan puisi A. Kushner:

Jika Anda melihat di gambar
Sungai ditarik
Atau pohon cemara dan embun beku putih,
Atau taman dan awan,
Atau dataran bersalju
Atau ladang dan gubuk,
Gambar yang diperlukan
Namanya LANDSCAPE.

Jika Anda melihat apa yang ada di gambar
Apakah salah satu dari kita sedang mencari?
Atau seorang pangeran berjubah tua,
Atau seorang menara menara yang mengenakan jubah,
Pilot atau balerina,
Atau Kolka, tetanggamu,
Gambar yang diperlukan
Namanya POTRET.

Jika Anda melihat di gambar
Secangkir kopi di atas meja
Atau minuman buah dalam botol besar,
Atau mawar dalam kristal,
Atau vas perunggu,
Atau buah pir, atau kue,
Atau semua item sekaligus,
Jadi ini adalah HIDUP MASIH

Jadi, kami akan berbicara dengan Anda tentang benda mati. Puisi yang Anda dengar memang terbilang lucu, namun jika Anda mengingatnya, Anda akan selalu tahu apa yang bisa digambarkan dalam benda mati.
Apa itu? (Anak-anak menyebutkan apa yang dapat digambarkan dalam benda mati).
Saya ingin menunjukkan kepada Anda karya-karya luar biasa dari berbagai seniman (Misalnya: P. Klas “Pipes and Brazier”, A.A. Deineka “Phloxes and Carnations”, B. Ast “Still Life with Fruit”, dll.). Semuanya termasuk dalam genre still life.

P. Klas “Pipa dan anglo”


B. Ast “Masih hidup dengan buah”

Mengapa kamu berpikir? Lagi pula, semua gambarnya berbeda? Mungkin ada sesuatu yang menyatukan mereka? (Benda dan benda di sekitar kita digambarkan).

B) Namun setiap gambar memiliki karakternya sendiri, ciri uniknya. (Menunjukkan dua karangan bunga: Y. Heisum, Zori N.).


J. Heysum


Zori N.

Mari kita lihat lebih dekat karangan bunga kita. Tampaknya tidak ada yang lebih mudah untuk menggambar karangan bunga, tetapi betapa berbedanya para seniman melakukannya. Untuk memudahkan Anda melihatnya, saya akan membacakan dua deskripsi, dan Anda akan menentukan mana yang cocok dengan gambar pertama dan mana yang cocok dengan gambar kedua.
- Bayangkan kita tidak lagi berada di dalam kelas. Kami diangkut ke ruangan tempat vas bunga kami berdiri. Pagi musim panas yang sejuk. Bunga yang baru dipotong, berbau kesegaran pagi hari, dicelupkan ke dalam air dingin... Matahari bermain-main dengan sinar nakal di kelopak bunga...
- Senja. Sebuah lampu tua menerangi kuncup bunga yang sedikit terkulai. Kelembapan yang memberi kehidupan hampir habis. Namun jauh di lubuk hati, kehidupan masih berjuang...
Mengapa Anda mendistribusikan deskripsi seperti ini? (Anak-anak berbagi pemikiran dan kesan mereka).
Bagus sekali! Anda lihat seberapa baik Anda memahami benda mati.
V) Katakan padaku, mengapa sang seniman perlu menggambarkan benda-benda biasa dalam gambar: gelas, apel, kendi tua?
Dalam lukisannya, sang seniman tidak hanya menyampaikan objek, tetapi juga perasaannya, keindahan dari suatu hal yang terkadang tidak menarik, sehingga orang lain belajar untuk mengintip dan mengaguminya.
II. A) Kami telah mengatakan bahwa still life adalah salah satu genre seni rupa, dan seniman yang bekerja dalam genre ini paling sering menggambarkan buah-buahan, karangan bunga, berbagai benda, dll. Namun benda mati seperti yang kita lihat sekarang tidak selalu ada.
Sebelumnya benda mati tidak dilukis sama sekali, karena... benda-benda di dunia sekitar tidak menarik banyak minat. Namun, ketika menjelajahi dunia, manusia menemukan banyak hal baru, misterius, dan menarik; hal-hal paling biasa mengungkapkan sisi-sisinya yang tidak biasa.
Still life, seperti yang kita lihat sekarang, tidak muncul begitu saja. Pada awalnya ini hanya elemen individual dari gambar.
Still life mencapai puncaknya pada karya seniman Belanda abad ke-17.
B) Orang Belanda menyebut karya mereka “kehidupan tenang”. Dan memang benar judul ini sangat cocok dengan lukisan-lukisan ini. (P. Klas “Sarapan dengan ikan”) atau lebih tepatnya hidup terhenti, terhenti sejenak.


P. Klas “Sarapan dengan ikan”

Dilihat lebih dekat, air dalam gelas, pancaran cahaya, aroma lemon, denting piring yang terbalik seakan membeku sesaat. Namun suatu saat, sinar cahaya akan kembali meluncur di sepanjang dinding, menelusuri dengan tatapannya yang tak kasat mata kaca-kaca, piring-piring yang dipoles hingga bersinar, dan “kehidupan yang tenang” akan mengambil alih.
Menariknya, nama-nama benda mati tersebut kurang lebih sama: “Sarapan”, “Makanan penutup”, “Ikan”, dll.
Ada kalanya benda mati diperlakukan dengan hina dan disebut “alam mati”. Namun, “kehidupan yang tenang”, misterius, tersembunyi dari pengintaian, lebih menarik perhatian para seniman. Seniman dari berbagai negara, termasuk Rusia, mulai melukis benda mati.
V) Pada awal abad terakhir, benda mati dilukis oleh I.I. Mashkov. Sejak kecil, dia suka menggambar, meskipun bagi banyak orang hal itu tampak tidak berharga. Mashkov terlibat dalam menggambar tanda untuk toko dan toko ritel. Dia tidak pernah mempelajari ini di mana pun, dan ketika suatu hari seorang guru seni bertanya kepada seorang anak laki-laki berusia 18 tahun apakah dia ingin belajar menggambar, Mashkov menjawab: “Benarkah ini yang mereka ajarkan?” Setelah itu, Mashkov dengan tegas mengambil jalur artis masa depan.
Saya akan menunjukkan kepada Anda salah satu benda matinya “Nanas dan Pisang”.


I.Mashkov. “Nanas dan pisang”

Perhatikan lebih dekat, yang utama di sini bukanlah gambar objek yang sederhana. Bayangkan bagaimana perasaan kita jika buah-buahan ini tergeletak di atas meja di depan kita. Mari kita sentuh kulit nanas dan rasakan aroma potongan juicy yang baru dipotong. Mari kita perhatikan bagaimana seniman menggambarkan gelas kaca, piring...
(Sebagai hasil perbandingan, terlihat bahwa benda mati, Belanda dan Rusia, yang berbeda waktu melukisnya, mudah dipahami dan emosional. Para seniman, ahli kerajinannya, mampu menyampaikan keindahannya. dunia material kepada pemirsa).

AKU AKU AKU. Nah, hari ini kita berkenalan dengan genre seni rupa (lukisan) yang lain. Dengan yang? (Masih hidup).
Hal baru apa yang telah kita pelajari?
– Apa yang biasa disebut seniman sebagai benda mati?
– Mengapa Anda mulai melukis benda mati? (mengulang)
– Apakah kita menyukai benda mati dan mengapa?
(Still life memberikan kesempatan untuk terjun ke dalam sejarah, untuk melihat bagaimana orang-orang hidup di negara tertentu pada waktu yang berbeda. Still life memberi tahu kita tentang perasaan sang seniman, membantu kita melihat apa yang mungkin tidak diperhatikan dalam kehidupan sehari-hari).

Arahan.
Jadi, hari ini kita akan belajar menggambar still life. Kita perlu mencoba menyelesaikan pekerjaan kita pada akhir pelajaran. Kita membutuhkan album, pensil sederhana, cat dan pensil cat air.


1. Mari letakkan lembaran itu secara vertikal dan gambar garis seperti yang saya tunjukkan. Garis-garis ini akan sangat penting bagi kami. Mereka membagi lembaran menjadi beberapa bagian: atas-bawah, kiri-kanan. Bagian atas adalah latar belakang masa depan kita, bagian bawah adalah permukaan tempat kita akan meletakkan objek. Mari kita lihat di mana pada lembar itu kita akan meletakkan objek kita, di mana kita akan menggambarnya. Tunjukkan tempat ini dengan telapak tanganmu.


2. Sekarang kita akan memperbaiki tempat kita akan menggambar agar tidak hilang. Mari menggambar garis dengan mudah.
Tapi ini hanya garis besarnya, dan kita perlu menggambar objek.


3. Ayo menggambar pot. Mari kita tunjukkan bahwa itu banyak sekali.


4. Mari menggambar buah pir di latar depan.


5. Langkah berikutnya. Hapus semua garis tambahan dengan hati-hati. Cat air tidak menyukai penghapus. Dasar dari still life sudah siap.


6. Tahapan 6 - 12 – bekerja dalam warna. Buat bayangan pada latar belakang.


7. Terapkan nada ke pot. Mari kita tunjukkan tempat paling terang - cahaya yang menyilaukan.


8. Terapkan warna pada buah pir dengan cara yang sama. Kami fokus pada hal-hal penting.

Still life adalah genre seni rupa di mana senimannya menangkap benda mati. Diterjemahkan dari bahasa Prancis, bunyinya seperti ini: “alam mati.” Namun yang lebih akurat adalah ungkapan bahasa Inggris still life, yang diterjemahkan sebagai “still life”.

Keindahan genrenya

Seni still life muncul sebagai sebuah genre pada abad ke-17 di Belanda. Menggambarkan objek biasa, seniman berusaha mengekspresikan plastisitasnya, dan bahkan puisi. Sepanjang sejarah seni lukis, para empu bebas bereksperimen dengan bentuk, warna, tekstur benda, dan solusi komposisi dalam pelaksanaan gambar.

Melakukannya selangkah demi selangkah bukanlah tugas yang sulit bagi seniman pemula. Yang utama adalah memilih komposisi yang tepat dan melihatnya dalam perspektif spasial. Pelajaran kecil ini akan membantu Anda mewujudkan upaya ini.

Cara menggambar benda mati dengan pensil

Kami akan mempertimbangkan langkah demi langkah di mana harus mulai bekerja, bagaimana agar tidak membuat kesalahan dengan penataan objek dalam ruang gambar dan cara menggambarkan cahaya dan bayangan dengan benar. Hal pertama yang perlu Anda lakukan adalah memilih objek untuk still life. Anda tidak boleh mulai menggambar objek yang terlalu rumit, lebih baik mengambil benda paling biasa dengan bentuk geometris yang dapat dimengerti untuk menggambar: cangkir, buah, kotak. Anda dapat menggunakan foto, tetapi lebih baik memperhatikan alam, karena hanya dengan itu Anda akan memiliki kesempatan lebih baik untuk memeriksa objek secara detail dan memperjelas detailnya. Saat Anda menguasai seni still life, Anda akan dapat memperumit bentuk dan komposisinya.

Mari kita jaga pencahayaannya

Sebelum menggambar still life dengan pensil, secara bertahap kita akan menempatkan objek bersebelahan, tidak melupakan sumber cahayanya. Objek dapat ditempatkan pada jarak tertentu, tetapi akan lebih menarik jika tepinya sedikit tumpang tindih. Aliran cahaya dari lampu akan memungkinkan Anda untuk lebih menekankan kontras corak dan sorotan. Lebih baik jika jatuh dari samping. Jika tidak mengandalkan buatan, melainkan sinar matahari, Anda harus ingat bahwa sang termasyhur tidak berhenti, sehingga sudut cahaya dan bayangan akan berubah.

Mari kita mulai menggambar

Sebelum menggambar benda mati, dengan pensil kita akan menandai secara bertahap lokasi benda, bagaimana tepi dan garisnya saling berpotongan. Mari kita perjelas bidang tempat benda berada dengan garis horizontal di belakang komposisi, yang membatasi meja dan dinding. Mari kita uraikan perspektifnya: untuk menggambarkan objek dalam ruang tiga dimensi, kita akan ingat bahwa objek tersebut tidak dapat digambar pada garis yang sama. Ukuran benda yang letaknya lebih dekat dengan kita akan lebih besar dibandingkan benda yang letaknya lebih jauh.

Kami membuat sketsa dengan garis geser tipis. Agar tidak salah dengan proporsi benda, mari kita bayangkan secara mental poros tengah masing-masing benda. Anda dapat menggambarkannya di selembar kertas tempat kita menggambar benda mati dengan pensil. Kita secara bertahap akan membuat sketsa bentuk geometris yang mendasari setiap objek, dan dari situ kita akan membuat objek itu sendiri. Apel dan cangkirnya akan berbentuk lingkaran, kotaknya akan terbuat dari paralelepiped, mangkuk gulanya akan berbentuk persegi, dan tutupnya akan berbentuk oval.

Setelah bentuknya ditentukan, kita akan mulai memperhalus objek dengan garis yang rapi dan percaya diri. Dengan menggunakan penghapus kita akan menghilangkan goresan awal.

Langkah Terakhir

Bagaimana cara menggambar benda mati dengan pensil, secara bertahap menciptakan volume objek? Di sini peran utama dimainkan oleh bayangan dan sorotan. Mari kita salin dari kehidupan, dengan mengarsir bagian objek yang lebih gelap dengan lebih rapat. Penting juga untuk memperhatikan bagian komposisi mana yang bayangannya lebih terkonsentrasi, bagaimana dan di mana objek menimbulkan bayangan pada objek lain dan pada bidang.

Kami akan menyempurnakan sketsa yang sudah jadi dengan menyesuaikan detail gambar, mengencangkan bayangan dan tekstur objek dengan guratan.

Lukisan alam benda adalah dekorasi yang ideal untuk dapur. Interior dengan aroma buah-buahan, sayuran, dan beri membangkitkan selera, meningkatkan cita rasa hidangan favorit Anda, dan menginspirasi eksperimen kuliner. Jadi bayangkan diri Anda sebagai seniman hebat dan lanjutkan melukis benda mati.

Cara menggambar masih hidup dalam cat air, Video berikut akan memberi tahu Anda. Nyalakan dengan cepat!


Cara menggambar benda mati dengan pensil

Ranting stroberi yang rapuh dan beberapa buah favorit Anda - lukisan alam benda yang berwarna-warni akan langsung membangkitkan semangat Anda dan menarik perhatian para tamu saat Anda berada di sana.

1. Tekan sedikit pensil untuk menggambar garis horizontal - ini adalah tepi meja. Gambarlah garis bentuk buah pir, dua buah apel, dan sebuah cangkir.

2. Gambarlah setangkai stroberi dalam lingkaran. Berikan buah tampilan alami dengan menggambar bentuk cembungnya lebih jelas. Jangan lupa menggambar ekor dan sepal kering.

3. Bagus sekali! Sekarang, dengan menggunakan penghapus, hapus sedikit sketsa yang digambar sehingga hanya tersisa garis-garis halus. Warnai buah pir dengan hati-hati menggunakan pensil warna, aplikasikan warna kuning, oranye, merah, dan coklat pada buah.

4. Sekarang lanjutkan mewarnai apel. Sapuan tebal warna hijau, oranye, dan kuning sangat ideal untuk ini. Untuk pemotongannya, gunakan pensil coklat.

5. Hebat! Jadikan apel lebih ekspresif dan cerah dengan lapisan arsiran lainnya. Anda bisa menyampaikan bayangan dengan warna coklat, hijau tua dan rawa.

Perhatian! Semua buah harus memiliki area kecil yang tidak dicat (sorotan).

6. Pada apel kedua, aplikasikan juga lapisan arsiran tipis pertama, tanpa mewarnai highlight.

7. Sekarang arsir kembali apel tersebut, warnai salah satu sisinya dengan corak merah dan coklat.

8. Warnai stroberi dengan guratan merah muda. Gunakan pensil coklat untuk menggambar butiran kecil.

9. Gunakan pensil ceri dan merah untuk mencerahkan bayangan stroberi. Gambarlah daun selada.

10. Kemudian gambar batang tipis, garis daun, gambar bunga.

11. Dengan menggunakan warna hijau dan kuning, warnai daun stroberi dan gambar kembali batangnya.

12. Bayangkan mug dengan pensil biru. Buat bayangan menjadi biru tua dan warnai bagian dalam mug dengan warna abu-abu. Biarkan pinggirannya menjadi hitam.

Penting untuk diingat: Peneduhnya harus dibuat sesuai bentuk piring atau benda lainnya.

13. Bayangkan taplak meja dengan pensil merah muda. Buat bayangan objek di atas meja sedikit lebih gelap.

14. Dan yang terakhir: pada dinding, buatlah arsiran berwarna merah kecokelatan, dan pada tempat benda yang menimbulkan bayangan, buatlah arsiran berwarna coklat tua.

Betapa cantiknya!

Apa sih konsep “still life” bagi seniman pemula tentunya? Apa saja yang termasuk di dalamnya? Dan bagaimana cara menggambarnya sendiri?

Apa sebenarnya yang kita gambarkan?

Pertama-tama, Anda mungkin membayangkan vas bunga atau buah, kendi berisi susu atau sayuran, cangkir, ikan air tawar kering. Secara umum, kata ini secara harfiah diterjemahkan sebagai “alam mati.” Dan benda mati itu sendiri dapat berisi benda-benda yang berbeda (biasanya mati) dalam jumlah dua atau lebih, yang terletak pada suatu permukaan. Lebih sering berupa buah-buahan dan bunga, terkadang sayuran dan peralatan dapur. Menggambar gelas atau vas juga merupakan kebiasaan. Bagaimana cara menggambar benda mati dengan pensil langkah demi langkah? Kami akan memahami semua ini dengan mengikuti petunjuk dan panduan sederhana di bawah ini.

Metode paling sederhana

Kami akan menggambar benda mati buah dan bunga dengan pensil (untuk pemula). Tentu saja, seniman berpengalaman dapat (dan mungkin harus) menulis dengan cara yang berbeda. Mari kita mulai dengan dasar-dasarnya!

Geometri adalah segalanya bagi kami

Langkah 1. Pertama-tama, Anda perlu membayangkan objek apa pun dalam bentuknya yang paling sederhana. Gunakan imajinasimu. Apa yang paling mirip dengan vas itu? Itu benar, di silinder. Keranjang adalah jajar genjang, apel adalah lingkaran, pir adalah oval, dan seterusnya dengan prinsip yang sama! Bunga, kelopak, dan daun sangat mencolok dengan simetrinya. Ngomong-ngomong, melihat pratinjau lukisan kubisme mungkin berguna untuk ini. Di sinilah geometri alam semesta terbuka kepada kita secara keseluruhan! Penting juga untuk menyusun item dengan benar di selembar kertas. Mereka tidak boleh “berguling” dari meja, tetapi berbaring atau berdiri tegak. Jadi sketsa kita lebih mirip

Langkah 3. Kami terus menggambar benda mati dengan pensil selangkah demi selangkah. Kami menguraikan buah-buahan dalam lingkaran dan oval. Mereka mungkin saling tumpang tindih. Oleh karena itu, lingkaran kita tidak akan seimbang.

Langkah 4. Mari kita tentukan bunganya, bagian tengahnya, dan juga kelopaknya. Tambahkan daun secara bertahap.

Menggambar teksturnya

Langkah 5. Gambar kelopaknya.

Langkah 6. Sekarang kita dengan hati-hati membuat bayangan pada gambar kita. Pada saat yang sama, kami menambahkan tekstur anyaman ke keranjang. Kami mengarsir buah-buahan dalam pola melingkar, memberikan lebih banyak highlight untuk membuat buah-buahan kami terlihat lebih segar. Bayangkan kelopak bunga dan daun dari tengah hingga tepi.

Langkah 7. Kehidupan kita yang masih hidup dengan pensil, bergerak selangkah demi selangkah, hampir siap. Jika Anda memutuskan bahwa cahaya jatuh di sebelah kiri gambar, tambahkan bayangan horizontal di sebelah kanan objek menggunakan bayangan.

Alat Gambar Tambahan

Anda akan terkejut, tetapi dengan penghapus paling biasa Anda tidak hanya dapat menghapus hal-hal yang tidak perlu, tetapi juga menggambar, menciptakan warna yang lebih terang. Hal ini dilakukan pada gambar yang dibuat dengan arang dan pensil. Banyak orang mengira dasar-dasar grafik adalah garis dan bayangan. Dan hanya dengan bantuan mereka seniman mendistribusikan warna gelap dan terang. Namun terkadang lebih mudah menggunakan penghapus biasa yaitu penghapus. Hal ini sangat berguna jika Anda ingin mendapatkan garis-garis pucat dan cukup tipis yang perlahan memudar menjadi warna yang lebih gelap. Di sini, untuk berkreasi, Anda membutuhkan kertas halus yang akan memudahkan proses penghapusan garis arang.

Sarana representasi lainnya bisa berupa jari biasa! Neem mudah untuk menggiling bubuk grafit pada selembar kertas saat Anda menggambar benda mati dengan pensil langkah demi langkah. Teknik unik ini juga ada di alam dan dapat digunakan untuk menggambarkan “alam mati” - benda mati Anda.

Jadi berkreasi, menggambar, berani. Mungkin Anda akan menemukan teknik menggambar baru, siapa tahu... Semoga berhasil dan sabar!

Kembali

×
Bergabunglah dengan komunitas “koon.ru”!
Berhubungan dengan:
Saya sudah berlangganan komunitas “koon.ru”