STROFIS
Tidak mungkin membicarakan struktur semantik sajak hanya dengan berbicara secara terpisah tentang beberapa kata yang bunyinya serupa. Sajak pertama-tama menarik seluruh baris ke dalam gerakan pemikiran, dan kemudian seluruh karya, memaksa Anda untuk mendengarkan dengan cermat dan mengintip bagaimana semuanya dibangun. Makna yang dicari merupakan hasil interaksi seluruh tingkatan struktur seni dan tuturan sebuah karya puisi. Itulah sebabnya banyak penyair, yang mengekstraksi efek artistik maksimal dari sajak, memperlakukannya sebagai salah satu komponen penting pemikiran puitis secara umum.
Stanza adalah bagian puisi: studi tentang kesesuaian ayat.
Bait- Ini adalah kumpulan ayat-ayat yang disatukan oleh sajak yang sama dan mewakili keseluruhan ritme-sintaksis, dipisahkan secara tajam dari puisi-puisi yang berdekatan dengan jeda yang panjang, penyelesaian rangkaian sajak dan tanda-tanda lainnya.
Bait tersebut muncul pada zaman kuno, bentuknya dibedakan oleh pergantian ayat-ayat yang teratur dengan ukuran yang berbeda. Alkaik terdiri atas dua suku kata sebelas, sembilan suku kata, dan sepuluh suku kata. bait sapaan terdiri dari tiga sebelas suku kata dan adonium.
Dalam puisi Prancis abad ke-18 dan ke-19 terdapat bait-bait yang menggabungkan dua belas suku kata dan delapan suku kata; dalam puisi Rusia ada bait serupa yang terdiri dari syair genap enam kaki dan syair ganjil empat kaki (A.S. Pushkin “Di Perbukitan Georgia ”). Namun karena persamaan kompleksitas dan persamaan hampir sepenuhnya berlaku, ciri pembeda utama sebuah bait, selain jumlah syair, dalam puisi Eropa modern adalah skema rima.
Kemungkinan hubungan secara historis antara tipe tertentu bait dan ukuran puisi.
Alur intonasi-sintaksis suatu bait dengan kuat menentukan batas kalimat dan penempatan bagian-bagiannya. Hampir tidak pernah sebuah kalimat berpindah dari satu bait ke bait lainnya, dengan latar belakang ini, kasus perpindahan interstrofik menjadi sarana ekspresi yang kuat.
Panjang sebuah bait biasanya cukup pendek: harus langsung terlihat: dari 2 hingga 16 bait, jarang lebih.
Bait- bait paling sederhana, terdiri dari dua bait yang dihubungkan oleh rima yang berdekatan. Baitnya mungkin tampak sebagai komponen menjadi bait-bait yang lebih besar, misalnya syair dari sajak yang berdekatan aabb, dll. Di masa lalu, bentuk bait kanonik dikenal, terkait dengan genre tertentu, ukuran puisi (elegiac distich, syair Aleksandria), dll.
Tercet- bait puisi tiga bait. Jenis tercet berikut ini dimungkinkan: 1) tercet- tercet, yang ketiga syairnya berima - aaa, atau tercet, yang salah satu syairnya tetap tidak berirama - aab, dst.; 2) terza rima- tercet yang bait bait berikutnya berima dengan bait yang tidak mendapat tanggapan rima pada bait yang sama - aba - bvb - vgv - dst. Terzin dikanonisasi oleh Dante dalam " Komedi Ilahi". Di Rusia mereka digunakan oleh A.S. Pushkin, A.K. Tolstoy, V. Khlebnikov, Vyach. Ivanov, V.Ya. Bryusov. Tapi tercet juga bisa tidak berirama.
Sajak empat baris- bait empat baris. Istilah yang digunakan untuk menunjukkan kuatrain adalah sajak empat baris. Skema sajak dasar berikut dimungkinkan dalam syair: berdekatan - aabb, silang - abab, melingkari - abba. Berbagai pergantian klausa bawahan dimungkinkan - maskulin, feminin, daktil. Yang jauh lebih jarang adalah kuatrain, di mana tidak semua baris berima, tetapi hanya beberapa, sedangkan sisanya (satu atau dua) tetap ada lajang, yaitu, tidak berima. Quatrains itu aneh, di mana satu ayat (paling sering yang ketiga) dibiarkan kosong, dan tiga sisanya berima satu sama lain. Struktur syair memungkinkan seseorang mencapai keragaman ritme, sintaksis, dan intonasi yang sangat besar. Dimulai dengan A.S. Pushkin, bait ini menjadi bentuk strofik dominan puisi Rusia. Syair dapat menjadi bagian dari bait yang lebih besar. Sebagai puisi independen digunakan untuk prasasti, batu nisan, epigram, ucapan.
Lima ayat, biasanya, dalam intonasinya menyerupai syair yang “diperpanjang” sebanyak satu baris. Bentuk rima yang paling umum digunakan di dalamnya adalah abaab atau ababa.
Baris keenam- bait puitis enam ayat. Sangat umum. Puisi enam baris memiliki variasi skema rima dan struktur sintaksis yang berkembang dengan baik. Bentuk rima yang paling umum adalah aabvvb, yang menyatukan bait-bait tersebut lebih erat daripada bait-bait lainnya dan tidak membiarkannya terpecah menjadi beberapa bagian yang terpisah. Sering juga terdapat puisi-puisi yang syairnya bersajak silang seolah-olah ditutup dengan bait. Yang lebih jarang adalah baris enam baris yang ditulis bukan dalam tiga, tetapi dalam dua sajak.
Kadang-kadang baris enam baris dengan metode rima yang bervariasi disebut istilah tersebut sekstina. Sextine juga merupakan puisi yang terdiri dari enam bait yang terdiri dari enam bait, biasanya tidak berirama. Sextina diperkenalkan ke dalam puisi Italia oleh Dante dan Petrarch, dari sana ia menyebar ke literatur Renaisans lainnya, tetapi tidak menyebar luas. Di Rusia, sextins ditulis oleh L.A. Mei (“Sekali lagi, lagi-lagi terdengar dalam jiwaku yang sedih”), V.Ya. Bryusov, M.A. Kuzmin. Lebih mudah untuk menyebut bentuk puisi seperti itu sebagai “sextine yang hebat”.
Baris ketujuh- bait yang terdiri dari tujuh baris. M.Yu. Lermontov menggunakan bait ini dalam puisi "Borodino". Bait ini didasarkan pada sajak enam baris biasa aabvvb, pada periode kedua yang satu baitnya digandakan (AAbVVVb). Baris ketujuh belum tersebar luas dalam puisi Rusia. Bait ini menyembunyikan banyak kemungkinan yang tidak dimanfaatkan. Peluang besar terbuka bagi para penyair di sini.
Oktaf- bait delapan baris dengan skema rima yang solid - abababvv, dengan pergantian akhiran maskulin dan feminin yang wajib. Dipercaya bahwa oktaf yang dikembangkan dari Siciliana (abababab), mencapai puncaknya dalam puisi Italia Renaisans (Boccaccio, kemudian Ariosto, Tasso, dll.). Pada abad kesembilan belas I.V. Goethe menggunakan oktaf dalam dedikasinya kepada Faust, J. Byron - dalam Don Juan. Oktaf dikembangkan secara intensif di Rusia, dan perselisihan tentang bait ini sangat penting bagi puisi Rusia. Tanda pertama adalah terjemahan oleh V.A. Puisi Zhukovsky Goethe "Mimpi". Kedelapan baris tersebut dirangkai menjadi satu sebagai berikut: AbAbAbVV. Keempat bait puisi mengikuti bentuk ini. P.A. Katenin menerjemahkan beberapa oktaf puisi Tasso "Jerusalem Liberated" ke dalam bahasa Rusia. Dia menulis bahwa "dengan penulis hebat, bentuk bukanlah hal yang sewenang-wenang (...). Epos baru yang paling terkenal, Ariost, Camões, Tass, menulis dalam oktaf (...). Bahasa kami fleksibel dan kaya: mengapa tidak mencobanya dalam jenis (...) yang baru?" Namun, penyair lebih lanjut mencatat bahwa terlalu sulit untuk “terus-menerus mencari tiga sajak.” Oleh karena itu, ia sedikit mengubah bentuk strofik oktafnya, menggunakan sajak berikut - AbAbVVgg. P.A. Katenin menarik perhatian pada fakta bahwa V.A. Dalam terjemahannya, Zhukovsky melanggar aturan pergantian: puisi dengan sajak laki-laki dan perempuan harus bergantian, dan jika sebuah bait diakhiri dengan bait laki-laki, maka bait berikutnya harus dimulai dengan bait perempuan dan sebaliknya. Timbul perselisihan mengenai perkembangan oktaf dalam bahasa Rusia antara P.A. Katenin, O.M. Somov, N.I. Soba. Dalam realitas puisi Rusia A.S. Pushkin membuktikan bahwa tiga rima dalam bahasa Rusia dapat dengan mudah dipilih dan aturan pergantian dapat dipatuhi: setiap oktaf baru dapat dibangun dalam urutan kebalikan dari oktaf sebelumnya. Perlu juga dicatat bahwa oktaf ditulis dalam lima oktaf (V.A. Zhukovsky, P.A. Katenin, A.S. Pushkin "Rumah di Kolomna") atau heksameter iambik (A.S. Pushkin "Musim Gugur"). Ada dua baris dalam pengembangan oktaf Rusia: liris, berasal dari V.A. Zhukovsky, dan liris-satir: A.S. Pushkin "Rumah di Kolomna", A.K. Tolstoy "Mimpi Penasihat Negara Popov" dan lainnya.
bait Odik- sepuluh baris dengan sistem sajak: ababvvgddg, ditulis secara eksklusif dalam tetrameter iambik. Untuk pertama kalinya di tanah Rusia pada abad ke-18, bait ini digunakan oleh A.P. Sumarokov (“Menghadapi Perubahan Dunia,” 1740), kemudian M.V. Lomonosov ("Ode tentang Kelahiran Yohanes 111", 1741). Kedua penyair sangat sering menggunakan bait ini - lebih dari 50 kali, yang menegaskan popularitasnya. Dimulai dengan M.V. Lomonosov dalam puisi Rusia pergantian perempuan dan sajak pria(aturan bergantian). Sepasang pantun perempuan yang berdekatan harus diikuti oleh sepasang pantun laki-laki, dan seterusnya. (AA bb BB yy); dengan rima silang, skema AbAb atau aBaB diperbolehkan, dengan rima melingkari - AbAb dan aBBa. Garis desimal odik adalah penemuan puisi tingkat tinggi, tetapi penggunaannya yang terus-menerus (dan tidak hanya di Rusia, tetapi di seluruh Eropa) memaksa bait menjadi otomatis, dan penyair mencari cara baru untuk mempengaruhi puisi. Sudah di M.V. Syair khusyuk Lomonosov termasuk bait terbalik aaBvvBgDDg ("Piala pertama Yang Mulia John III..."), AAbVVbGdGd ("Ode di hari pernikahan... Pyotr Fedorovich dan... Ekaterina Alekseevna").
Sepuluh baris model ini tidak selalu digunakan dalam ode seremonial; ada genre lain: G.R. Derzhavin "Stanzas to Clarice", M.I. Popov "Di saat-saat perpisahan" ( lirik cinta), V.V. Kapnist “Untuk mengenang kematian Plenirina” (elegi), A.P. Sumarokov "Katak" (perumpamaan) dan lain-lain Bait odik sepuluh ayat menjadi semacam simbol puisi Rusia abad ke-18. Pada awal abad ke-19, keberadaan alaminya secara bertahap hilang. Penyair mulai beralih ke bait ini ketika mereka bermaksud mereproduksi gaya ode karena satu dan lain alasan. Inilah yang dilakukan A.S. Pushkin, memparodikan para odografer “Ode to His Excellency Count Dmitry Ivanovich Khvostov”, baik yang berasal dari abad ke-18 sebelumnya maupun yang baru; Inilah yang dilakukan Yu.N di abad ke-20. Tynyanov dalam ode komik yang ditulisnya pada berbagai kesempatan ilmiah dan kehidupan sastra 20an. Bait odik juga muncul dalam karya V. Nabokov, seorang penyair abad ke-20.
bait Onegin- bait empat belas bait tetrameter iambik dengan sajak AbAbVVggDeeJJ, dibuat oleh A.S. Pushkin untuk novel "Eugene Onegin" Bait ini sangat beragam bunyinya, karena ia menyajikan ketiga mode sajak utama, yang menghilangkan monoton, meskipun bait tersebut selalu diulang sepanjang novel. Biasanya syair pertama memberi tema bait, syair kedua memberi tema perkembangan, syair ketiga memberi klimaks, dan bait memberi akhir. Struktur ini membuat bait Onegin sangat ekspresif - volume terbaik, sangat fleksibel dan sekaligus integral, menjaga keharmonisan sebuah karya besar. SEBAGAI. Pushkin tidak pernah menggunakan bait ini lagi.
Keunikan dan keunikan bait ini sangat terasa. Namun, segera berbagai penyair (yang pertama, mungkin penulis anonim novel "Eugene Volsky" pada tahun 1828-1829), sebagian besar meniru A.S. Pushkin atau mereka yang berusaha memparafrasekannya, seperti Lermontov dalam “Tambov Treasury,” menjadikan bait tersebut hampir digunakan secara universal. Bait ini digunakan oleh para penyair pada abad ke-19 dan ke-20.
Pola perkembangan trofik
Pembagian syair secara strofik telah dikenal sejak zaman dahulu kala. Dalam puisi kuno dan abad pertengahan, bentuk bait adalah “milik” orang yang menciptakannya. Kemudian mereka menjadi milik bersama. Hampir semua model bait berdasarkan volume telah dikenal pada abad ke-18. Hanya yang ekstra panjang yang ditambahkan.
Dalam setiap periode perkembangan puisi, ada secara bersamaan sejumlah besar bait berbagai model. Namun, setiap penyair generasi baru mengembangkan bentuk-bentuk barunya sendiri, dan hanya sedikit yang meminjamnya. Seringkali hanya bentuk-bentuk kecil yang dipinjam, dimana perubahannya mudah dicatat. Model bernomor ganjil lebih banyak diperbarui daripada model bernomor genap.
Bait merupakan cara untuk meresmikan maksud pengarang dan dengan sendirinya merupakan bagian dari maksud pengarang tersebut. Bait adalah sarana artistik dan ekspresif individu. Setelah ditemukan dan digunakan oleh penyair, dapat dibuang karena sudah habis dalam rencana khusus ini (misalnya, bait Onegin).
Penyair dapat menggunakan bait-bait terkenal yang sudah jadi. Hal ini membuat bait tersebut menjadi stereotip. Namun, kami mencatat bahwa bait tersebut tidak sepenuhnya terikat pada genre atau topik. Kadang-kadang kesamaan seperti itu dapat ditelusuri, dan dihubungkan dengan tradisi, dengan peniruan yang disengaja atau tidak disadari, dengan panggilan para penyair, dengan tujuan parodi; dalam terjemahan - dengan keinginan untuk lebih dekat dengan bentuk aslinya. Sejumlah kecil model strofik menjadi stereotip, namun tidak berubah menjadi genre atau stereotip tematik.
Stanza sebagai sumber keanekaragaman ayat
Keragaman asli bentuk puisi disediakan oleh bait. Setiap bait tertentu dalam karya tersebut, meskipun mengandung sejumlah elemen struktur umum yang umum (jumlah baris, jumlahnya pengaturan bersama, komposisi metrik, dll.), selalu bersifat individual, karena memiliki struktur intonasi-sintaksisnya sendiri, bergantung pada isinya, lokasi jeda dan tekanan intra-ayatnya sendiri, ciri leksikal dan fonetiknya sendiri.
Ada sangat sedikit jenis bait dalam hal volume, dimulai dengan kuplet, namun konfigurasi akhiran rima yang berbeda sungguh tak terhitung banyaknya. Sebagai ilustrasi, mari kita pertimbangkan kemungkinan pola kuatrain. Ada tiga metode utama berima: berdekatan, menyilang, dan melingkari. Tetapi mungkin ada pilihan yang sama dengan ayat-ayat kosong, kuatrain dengan satu sajak atau dengan satu sajak, tetapi dengan penyertaan ayat-ayat kosong, serta kombinasi ayat-ayat yang tidak berima dengan berbagai jenis akhiran, dll. Untuk kuatrain, 876 model bait dimungkinkan.
Semakin besar volume bait, semakin besar kemungkinan penataan ulang baris-baris berima dan tidak berima. Sebuah kuintet sudah menyediakan pilihan beberapa kali lebih banyak daripada syair, dan dalam bait yang lebih besar - seperdelapan, sepersepuluh, dll. - jumlah kombinasinya benar-benar tak terhitung banyaknya. Semakin besar baitnya, semakin lemah perasaan organisasi struktur strofiknya; efek kebaruannya tidak begitu terlihat. Yang paling produktif adalah kuatrain.
Stanza dengan jumlah baris genap lebih umum digunakan daripada bait ganjil. Bait-bait yang bernomor genap disusun lebih rapat, lebih kompak, dan lebih kuat dibandingkan bait-bait yang bernomor ganjil. Mereka sebagian besar disatukan oleh sajak yang letaknya simetris atau akhiran yang homogen - keduanya muncul berpasangan. Seperti diketahui, berpasangan dan simetri sangat penting dalam proses alam secara umum. Peran mereka juga besar dalam pengorganisasian pidato puitis.
Bait tersebut hanya merupakan ciri kreativitas puitis. Ini mewakili periode metroritmik dalam satu puisi. Keseluruhan puisi terdiri dari bait-bait tampilan klasik Namun belakangan ini ada kecenderungan untuk meninggalkan bait (hal ini berlaku untuk ayat kosong tanpa bait tertentu dan ayat bebas). Namun, bait-bait jangan sampai tertukar dengan paragraf-paragraf dalam bentuk prosa, karena seringkali satu bait saja tidak cukup untuk mengungkapkan suatu perasaan tertentu, sehingga beberapa bait seolah-olah mengalir satu sama lain:
Aku akan membawa karangan bunga itu ke kuburan musim gugur,
Dimana dedaunan dari bawah salju di musim semi
Melihat kami dengan sedih, seperti jawaban yang kejam [!]
Untuk sesaat perpisahan, diinginkan, aneh,
Untuk sesaat keraguan, tidak jelas dan berkabut,
Dan untuk selamanya tanpa batas, penuh mimpi. /"Aku mengejarmu dari jaring..."/
Bait-baitnya adalah:
1. Sederhana:
a) ganda:
Sejak saat itu saya tiba-tiba kehilangan kedamaian. Aku jatuh cinta dengan tangan, kaki, matamu,
Keindahan kristal ini, kedalamannya - tanpa henti... /"Saya ingat musik itu..."/
Saya tidak terbiasa dengan pengakuan yang penuh kasih sayang, saya tidak terbiasa dengan perasaan yang lembut,
Jeritan hasrat, lidah nafsu yang ganas, telah dekat denganku,
Segala kata yang menyiksa bibir yang perih,
Pada saat ketika sikap tidak tahu malu diajarkan - kegelapan dan ketelanjangan! /"Pertemuan pertama" V.Bryusov/
b) nota triwulan:
Aku berkeliling, menghangatkan tanganku di saku mantel.
Orang-orang dan burung gagak melintas di hadapanku,
Kemudian jendela “Chateau” akan menyala
Sesekali dengan orang yang lewat, yang kotor, ambulans -
Saya bertemu dan segera lari dari mereka.
Daun menguning, berguguran, tulis pola
Ikatan harapan dan buku baruku.
Tiba-tiba seseorang yang menyusulku menyentuhku,
Cahaya mobil akan terbang tertiup angin derasnya jalanan,
Dan setelah hujan, bersih dan sakit
Pandanganku mengikutinya ke “Chateau” yang berkelap-kelip. /"Istana"/
Tak ada kekuatan untuk berkata, tak ada kekuatan untuk mendengar,
Telinga tak berdaya, lidah pun mati.
Hanya waktu yang tahu bagaimana menenangkan diri
Jeritan yang sangat terang-terangan.
Robek pakaian terakhirmu
Dan sandarkan seluruh dadamu di dadamu, -
Dorongan itu tidak berdaya! tidak ada harapan!
Dan dalam gairah itu sendiri, kita sendirian!
Tidak ada kesatuan, tidak ada penggabungan, -
Yang ada hanyalah keserakahan yang samar-samar,
Ya, konsistensi keinginan,
Ya, ketidakpedulian seorang budak. /"Kesepian" V.Bryusov/
2. Kompleks. Mereka memiliki struktur ayat lima baris (quintina):
Saya jatuh ke dalam kelesuan topikal
Dan segera tertidur.
Tapi choo! – semua jenis sehari-hari
Kehidupan Frank yang biasa
Tiba-tiba hilang dari pikiranku. /"Mimpi"/
enam baris (misalnya, sextins):
Bunganya membusuk pada waktunya,
Berabad-abad yang lalu, -
Tapi warna yang pernah muncul masih hidup,
Di dunia yang terhubung.
Dan wajah bulan bersinar
Gila dan jatuh cinta. /"Legenda Bulan" oleh V. Bryusov/
Bibirnya, membeku dalam senyuman,
Sekarang selamanya ikan mas
Mereka akan membawamu ke pantai yang jauh seperti dalam dongeng.
Bagaimana dengan DIA? Apakah DIA sudah menderita?
Bahwa budak itu, yang jatuh cinta padanya, mati? –
Kelopak mata yang diturunkan akan menghancurkan segalanya!.. /“Caravel”/
tujuh baris (septine):
Ceritanya selesai: Anda menyela dia.
Dengan diammu kamu memanggilku
Untuk menjadi temanmu di balik keluh kesah.
Oh!.. Bagaimana Anda memutuskan wahyu ini?
Melucuti senjata, memulai penganiayaan lagi
Jiwaku darimu? Apakah Anda senang dengan pemandangan ini?<>Ceritanya sengaja berakhir, kamu menyelanya... /"Sketsa di atas kanvas"/
Kemudian secara tidak sengaja masuk ke dalam kehampaan
Dia melihat dengan mata tak melihat,
Lalu dia melihat sekeliling sambil berteriak,
Lalu tiba-tiba dia menangis,
Ada sesuatu yang hilang dalam kemarahan liar,
Menangis lalu tertawa. /"Romantis" A. Mickiewicz/
delapan baris (oktaf, dll.):
Pengumpulan kejahatan adalah elemennya;
Bergegas di antara awan gelap,
Dia menyukai badai yang fatal,
Dan buih sungai, dan kebisingan pohon ek;
Dia menyukai malam yang mendung
Kabut, bulan pucat,
Senyum dan mata pahit
Tanpa diketahui menangis dan tidur. /"Iblisku" M. Lermontov/
dan sebagainya.
Berbagai jenis meteran, pantun dan pantun digunakan pada dasar bait.
Perlu diingat bahwa panjang baris berirama harus sama atau lebih pendek, tetapi setiap bait (jika ayat tersebut ditulis secara strifik) harus benar-benar sesuai dengan panjang baris dengan semua bait berikutnya. Panjang baris ditentukan oleh jumlah suku kata (vokal). Jika baitnya berbentuk seperempat, maka bentuk bait berikut diterima apabila baris-baris berima yang bersajak feminin lebih panjang satu suku kata dari baris-baris bersajak maskulin (tentang sajak, lihat di atas):
Saya mengerti bahwa malam hanyalah sebuah titik (9)
Di akhir ayat yang tidak tertulis.(8)
Aku tahu malam itu hanyalah ginjal (9)
Di batang bunga kering. (8)
Saya mengerti...tapi saya tidak mempercayainya. (9)
Siapa sangka pada saat itu, (8)
Saat kata-kata mendobrak pintu (9)
Melahirkan tangisan lesu dalam jiwa : (8)
“Aku merasa nyaman bersamamu, Oksana!” (9)
“Aku merasa sangat baik bersamamu! (8)
Aku, orang berdosa, mengharapkan luka, (9)
Bergabung menjadi satu denganmu... (8) /“Malam Musim Panas”/
Namun ada bentuk bait tegas lain yang digunakan pengarangnya, bergantung pada apa yang dicerminkan oleh ayat tersebut.
Seringkali pengarang membuat bentuk baitnya sendiri untuk menyampaikan nuansa perasaan tertentu (tetapi tidak untuk menyederhanakan pencarian rima!!!), misalnya bait dua baris, meskipun menyiratkan panjang baris berirama yang sama, tidaklah demikian. berkewajiban untuk ini:
Senja yang menyedihkan, angin yang menyedihkan, gemerisik di pohon ek. (13)
Mengingat malam itu tentang mimpi yang jauh. (sebelas)
Angin berbisik, dengan sedih membisikkan nama seseorang kepadaku. (13)
Bintang-bintang menjadi tunawisma dalam kesunyian hitam. (11)/"Malam yang menyedihkan" V. Bryusov/
|
Tatyana akan menghela nafas, lalu terkesiap; Dia tidak memperhatikan fajar |
Sajak tergantung pada meteran puisi dan jenis baitnya. Jenis utama sajak ketat adalah: 1. Baris demi baris ketika sajak sampai pada akhir baris: dalam seperempat bait (quatrains) jenis rima berikut digunakan: cincin: b) berurutan: dua baris pertama dan dua baris kedua sajak (1-1-2-2). Putri duyung berenang menyusuri sungai biru, (1) c) sampai tidak lengkap: baris kedua dan keempat berima (1–2–3–2). Kami tidak menyembunyikan kasih sayang di balik selimut, (1) d) lewat lengkap: baris pertama dan ketiga, baris kedua dan keempat (1–2–1–2). Sepanjang tangga marmer putih (1) Bait yang berbeda memiliki jenis rima yang sangat banyak. Misalnya, septin dapat memiliki struktur berikut: 1–1–2–3–3–2–1, 1–2–1–2–1–2–1, 1–2–3–1–2–3– 1, dll. Sextin klasik dapat memiliki struktur berikut: (di mana kata-kata yang dimasukkan ke dalam sajak diulangi dalam sextin berikut + fakta bahwa ada enam bait!), 1-1-2-2-3-3, dll. Contoh sextine klasik: Saya pernah bernyanyi tentang keputusasaan, (1) Bayangan itu jatuh pada jam yang telah ditentukan; (1) Untuk menyampaikan suasana hati dalam puisi digunakan berbagai jenis rima, bersamaan dengan berbagai jenis bait-bait dan jenis-jenis pantun, hasilnya adalah cuplikan syair dasar yang tak kalah indahnya. Misalnya, untuk menyampaikan perasaan lembut, penyair sering menggunakan bait iambik dan bait: Pernyataan cinta adalah pidato diam-diam, Untuk menyampaikan momen-momen liris (melodis), biasanya digunakan meteran tiga suku kata, dengan rima yang bervariasi (memilih dan menyusunnya tergantung pada logika perasaan atau melodi internal): Mengapa kamu berjuang di laut, Caravel? (A) Beberapa gaya puisi klasik memerlukan bentuk rima dan pembentukan bait yang ketat. Soneta Italia adalah syair dengan struktur sebagai berikut: ABBA ABBA VGV GGV, ABBA ABBA VGV GVG atau ABBA ABBA VVG VVG menggunakan meteran klasik (paling sering iambik).
Namun hanya memikat dengan fatamorgana di gurun pasir (2)
Dan menyala di lumpur yang tidak stabil, (2)
Mencekikmu seperti putri duyung di bagian bawah (1) /"Dan aku tidak ingin mencintaimu..."/
Diterangi bulan purnama; (1)
Dan dia mencoba memercik ke bulan (2)
Gelombang busa keperakan. (2) /"Rusalka" M. Lermontov/
Kami memberikan jenazah secara terbuka. (2)
Anda dan saya dihina karena kebodohan. (3)
Atau mungkin itu rasa iri? (2) /"Gemerisik rumput yang diukur"/
Sang putri pergi ke taman yang tenang - (2)
Tenangkan dadamu dengan api musim gugur, (1)
Manjakan mata Anda dengan dedaunan. (2) /"Wisatawan" V.Bryusov/
Aku menyanyikan mimpi cinta terakhir kali. (2)
Sekali lagi jiwa diliputi siksaan, (1)
Cahaya kegembiraan di jiwaku kembali padam. (2)
Apa yang harus aku puji dalam rangka menantikan terbenamnya matahari, (1)
Di malam hari, jam yang diramalkan? (2)
Darah mengalir menuruni lereng tempat pada suatu ketika (2)
Birunya bersinar. Dalam cahaya matahari terbenam (1)
Jiwa pemberontak, seperti yang sering terjadi, (2)
Terbakar dengan api yang belum padam (1)
Di bawah abu bertahun-tahun, dan diliputi rasa gentar. (2), dll. / “Sextina” V. Bryusov /
Tidak ada suara di dalamnya, mereka mengandung aroma musim semi,
Bahu polosnya bergetar di dalamnya,
Ketika semua mimpi dongeng hilang cahayanya. / “Pernyataan cinta...”/.
Atau apakah Anda tidak punya waktu untuk menghindari bahaya? (A)
Gelombang, gelombang, gelombang lagi! (B)
Pergi ke bawah dari lolongan destruktif, (B)
Menemukan kedamaian di tengah kedamaian abadi, (B)
Kamu adalah masa lalu, dia memutuskan. (B) /"Karavel"/
Selain jenis pantun tersebut, ada juga pantun pengarang, yang diciptakan oleh pengarang sendiri untuk menyampaikan perasaan halus dan memaksakan kesan tertentu yang diciptakan pengarang dalam jiwanya kepada pembaca melalui melodi puisinya. Jenis rima ini, bersama dengan bentuk bait yang diciptakan oleh pengarangnya, populer karena menyampaikan orisinalitas pengarangnya. 2. Diporsi
jenis sajak: a) sajak dipilih di tengah baris yang berbeda: Dimana kamu, nafas terukur anh e, menarik pendengaran? Sangat mungkin untuk mengubah bait-bait ini menjadi kuatrain dengan sajak yang terus menerus, tetapi jenis sajak ini diperlukan untuk menyampaikan panjang perasaan tertentu. Selain itu, rima porsi sering kali dikacaukan dengan pengulangan asosiatif (lihat di bawah), namun merupakan hak penulis untuk menentukan jenis rima dan perangkat stilistikanya. b) sajaknya dicocokkan dengan kata-kata dalam satu baris: buku igi, kr iki sk uki kita... Chet il aneh, melihat Tidak ada apa-apa. /Contoh Penulis/
Dengan dahi manismu apapun kamu membuat mimpi menjadi kenyataan di malam hari, seperti bulu halus./"Di mana kamu, pernapasan terukur..."/
Bahan dari Wikipedia - ensiklopedia gratis
Puisi dunia telah mengumpulkan sejumlah besar bentuk strofik padat. Sumber terkaya bentuk strofik, yang kemudian terus dikembangkan dalam lirik masyarakat Eropa, adalah puisi kuno. Oleh karena itu, nama-nama bait puisi kuno dikenal luas, dikaitkan dengan nama penyair yang pertama kali menggunakannya (misalnya, bait Alcaeus, bait Sapphic, bait Asclepiadic), atau dengan nama ayat-ayat yang menyusun bait tersebut. (misalnya, bait ionik, bait Iambelegis).
Bentuk strofik dalam puisi Eropa Barat
Bentuk-bentuk strofi termasuk monostik, terzas Dante, kuatrain Verlaine (Fêtes galantes), sextins Petrarch, bentuk bar dari paduan suara Meistersinger dan Lutheran, serta banyak stabil dan variabel lainnya (himne dan rangkaian Latin abad pertengahan, chanson Prancis kuno, Italia madrigal abad ke-16, soneta, dll) bentuk puisi Eropa. Untuk daftar bentuk strofik yang dipilih (Eropa kuno dan modern), lihat Wikipedia bahasa Jerman.
Stanza dalam versi Rusia
Bait kuno ini berulang kali direproduksi dalam syair Rusia (karena perbedaan mendasar versifikasi kuantitatif kuno dari suku kata-tonik Rusia, seringkali tidak akurat). Puisi Timur memainkan peran yang lebih kecil dalam puisi Rusia, yang dalam waktu yang relatif baru-baru ini telah dilakukan upaya untuk meminjam beberapa bentuk (misalnya, kuatrain Persia, yang disebut ghazal). Dari warisan strofik masyarakat Romawi yang kaya, pembaca Rusia lebih mengenal bentuk padat seperti terzina, triolet, sextine, oktaf, soneta, rondo, dll.
- Di antara bait-bait yang diadopsi oleh syair Rusia, pertama-tama, yang disebut harus diperhatikan. Ayat Aleksandria: dipinjam dari bahasa Prancis bait, yang dalam puisi Rusia abad ke-18. menjadi bentuk wajib dari tragedi klasik dan puisi heroik. Jenis bait lain paling sering digunakan dalam genre roman, juga dalam epigram, prasasti, dll.
- Tercet bentuk yang paling sederhana (dengan satu sajak di ketiga syair) jarang ditemukan dalam syair Rusia. Terzina ternyata jauh lebih populer, karena banyaknya terjemahan dari Divine Comedy Dante.
- Sajak empat baris- dalam syair Rusia, bait yang paling umum. Dalam teks sebagian besar penyair Rusia, bait ini hampir mendominasi jumlah bait lainnya. Selain syair yang dibangun menurut skema rima dasar, syair dengan syair ganjil yang menganggur (tidak berirama) dan syair genap yang berirama juga tersebar luas. Perlu diperhatikan apa yang disebut. Bait “balada”, yang menjadi populer sejak zaman Zhukovsky.
- Lima ayat dalam versi Rusia biasanya muncul dalam bentuk pantun jenaka.
- Bait enam ayat, selain sextine, mempunyai beberapa skema populer yang mewakili berbagai kombinasi tiga sajak. Diantara mereka - bentuk paling sederhana enam baris dengan sajak berpasangan (misalnya, "Tiga Telapak Tangan" oleh Lermontov) dan baris heksagonal tipe AAB CCB (misalnya, "Mustache" oleh Pushkin).
- Baris ketujuh, serta sebagian besar bait lainnya yang terdiri dari jumlah syair ganjil, jarang digunakan dalam syair Rusia. Contoh CCCB tipe AAB yang digunakan oleh M. Yu.Lermontov dalam puisi “Borodino”.
- Oktaf sering terjadi dalam versi Rusia. Biasanya ini mewakili satu atau beberapa kombinasi dari dua kuatrain. Untuk yang disebut “Bentuk padat” yang berasal dari Italia adalah milik Sisilia dan oktaf yang tersebar luas, yang digunakan untuk menulis karya-karya seperti “Jerusalem Liberated” oleh Tasso, “The Lusiads” oleh Camoes, dan “Don Juan” oleh Byron. Dalam syair Rusia, penggunaan oktaf sangat dipromosikan oleh Stepan Shevyrev, dan bait tersebut mendapat pengakuan umum setelah puisi A. S. Pushkin "Rumah di Kolomna" muncul.
- Salah satu variasinya sembilan baris adalah apa yang disebut "Spenserian bait", diperkenalkan oleh penyair Inggris Edmund Spenser. Terdiri dari delapan bait pentameter iambik dan satu heksameter iambik dengan tiga rima yang disusun menurut skema ABAB BCBCC. Bait Spencer, seperti bentuk bait sembilan baris lainnya, tidak tersebar secara signifikan.
- Di antara bait-bait yang terdiri dari sepuluh bait, bait yang populer di abad ke-18 patut disebutkan. kesepuluh syair klasik. Itu ditulis dalam iambic tetrameter dengan skema rima ABAB CCD CCD (contohnya dapat ditemukan di odes Mikhail Lomonosov).
- Stanza yang melebihi sepuluh ayat jarang terjadi dalam syair Rusia. Arti khusus dalam puisi Rusia, bait yang terdiri dari 14 ayat digunakan, digunakan oleh Pushkin dalam novel puitis "Eugene Onegin" dan disebut "bait Onegin": dibangun sesuai dengan skema AbAb CCdd EffE gg (sajak feminin ditunjukkan dengan huruf kapital ).
Bait yang lebih besar jarang digunakan dan, biasanya, tidak dilakukan secara konsisten sepanjang keseluruhan pekerjaan. Oleh karena itu, lebih bijaksana untuk mempertimbangkannya di luar prinsip pengulangan yang mendasari bait, sebagai unit struktural bebas, yang maknanya mendekati peran bab atau lagu dalam komposisi bentuk puisi besar.
Tulis ulasan tentang artikel "Stanza"
Catatan
Lihat juga
literatur
- Gornfeld A.G.// Kamus Ensiklopedis Brockhaus dan Efron: dalam 86 volume (82 volume dan 4 tambahan). - Sankt Peterburg. , 1890-1907.
Kutipan yang mencirikan bait tersebut
“Aku membutuhkannya… sekarang, saat ini juga, aku membutuhkannya,” kata Natasha, matanya berbinar dan tidak tersenyum. – Countess mengangkat kepalanya dan menatap putrinya dengan penuh perhatian.- Jangan lihat aku. Bu, jangan lihat, aku akan menangis sekarang.
“Duduklah, duduklah bersamaku,” kata Countess.
- Bu, aku membutuhkannya. Kenapa aku menghilang seperti ini, Bu?…” Suaranya terhenti, air mata mengalir dari matanya, dan untuk menyembunyikannya, dia segera berbalik dan meninggalkan ruangan. Dia pergi ke ruang sofa, berdiri di sana, berpikir, dan pergi ke kamar anak perempuan. Di sana, pelayan tua itu sedang menggerutu pada seorang gadis muda yang kehabisan nafas karena kedinginan dari halaman.
“Dia akan memainkan sesuatu,” kata wanita tua itu. - Selamanya.
“Biarkan dia masuk, Kondratievna,” kata Natasha. - Ayo, Mavrusha, ayo.
Dan melepaskan Mavrusha, Natasha melewati aula menuju lorong. Seorang lelaki tua dan dua bujang muda sedang bermain kartu. Mereka menghentikan permainan dan berdiri ketika wanita muda itu masuk. “Apa yang harus saya lakukan terhadap mereka?” pikir Natasha. - Ya, Nikita, silakan pergi... kemana aku harus mengirimnya? - Ya, pergilah ke halaman dan tolong bawakan ayam jantan; ya, dan kamu, Misha, bawakan gandum.
- Apakah kamu mau gandum? – Misha berkata dengan riang dan rela.
“Pergi, cepat pergi,” lelaki tua itu membenarkan.
- Fyodor, ambilkan aku kapur.
Melewati prasmanan, dia memesan samovar untuk disajikan, meskipun itu bukan waktu yang tepat.
Si bartender Fok adalah orang yang paling pemarah di seluruh rumah. Natasha senang mencoba kekuasaannya atas dirinya. Dia tidak mempercayainya dan bertanya apakah itu benar?
- Wanita muda ini! - kata Foka sambil berpura-pura mengerutkan kening pada Natasha.
Tak seorang pun di rumah itu yang menyuruh orang pergi dan memberi mereka pekerjaan sebanyak Natasha. Dia tidak bisa melihat orang dengan acuh tak acuh, agar tidak mengirim mereka ke suatu tempat. Dia sepertinya mencoba melihat apakah salah satu dari mereka akan marah atau mencibir padanya, tapi orang-orang tidak suka melaksanakan perintah siapa pun seperti perintah Natasha. "Apa yang harus saya lakukan? Kemana aku harus pergi? pikir Natasha sambil berjalan perlahan menyusuri koridor.
- Nastasya Ivanovna, apa yang akan lahir dariku? - dia bertanya pada badut yang berjalan ke arahnya dengan mantel pendeknya.
“Kau melahirkan kutu, capung, dan pandai besi,” jawab si pelawak.
- Ya Tuhan, Tuhan, semuanya sama saja. Oh, kemana aku harus pergi? Apa yang harus saya lakukan dengan diri saya sendiri? - Dan dia dengan cepat, sambil mengetuk kakinya, berlari menaiki tangga menuju Vogel, yang tinggal bersama istrinya lantai atas. Vogel memiliki dua pengasuh yang duduk di tempatnya, dan ada sepiring kismis, kenari, dan almond di atas meja. Para pengasuh membicarakan tentang tempat tinggal yang lebih murah, di Moskow atau Odessa. Natasha duduk, mendengarkan percakapan mereka dengan wajah serius dan penuh perhatian, lalu berdiri. “Pulau Madagaskar,” katanya. “Ma da gas kar,” dia mengulangi setiap suku kata dengan jelas dan, tanpa menjawab pertanyaan Schoss tentang apa yang dia katakan, meninggalkan ruangan. Petya, saudara laki-lakinya, juga ada di atas: dia dan pamannya sedang mengatur kembang api, yang akan mereka nyalakan pada malam hari. - Petrus! Petka! - dia berteriak padanya, - turunkan aku. s - Petya berlari ke arahnya dan menawarkan punggungnya. Dia melompat ke arahnya, menggenggam lehernya dengan lengannya, dan dia melompat dan berlari bersamanya. “Tidak, tidak, itu pulau Madagaskar,” katanya dan, sambil melompat, turun.
Seolah-olah telah berjalan mengelilingi kerajaannya, menguji kekuatannya dan memastikan bahwa semua orang tunduk, namun tetap saja membosankan, Natasha pergi ke aula, mengambil gitar, duduk di sudut gelap di belakang lemari dan mulai memetik senarnya. di bass, membuat ungkapan yang dia ingat dari salah satu opera yang didengarnya di St. Petersburg bersama Pangeran Andrei. Bagi pendengar luar, ada sesuatu yang keluar dari gitarnya yang tidak ada artinya, namun dalam imajinasinya, karena suara-suara tersebut, serangkaian kenangan muncul kembali. Dia duduk di belakang lemari, matanya tertuju pada seberkas cahaya yang jatuh dari pintu dapur, mendengarkan dirinya sendiri dan mengingat. Dia berada dalam kondisi ingatan.
Sonya berjalan melintasi aula menuju prasmanan dengan segelas. Natasha memandangnya, ke celah di pintu dapur, dan sepertinya dia ingat bahwa cahaya jatuh melalui celah dari pintu dapur dan Sonya berjalan melewatinya dengan membawa gelas. “Ya, dan itu persis sama,” pikir Natasha. - Sonya, apa ini? – teriak Natasha sambil meraba tali yang tebal itu.
- Oh, kamu di sini! - kata Sonya sambil gemetar, lalu mendekat dan mendengarkan. - Tidak tahu. Badai? – katanya takut-takut, takut melakukan kesalahan.
“Yah, dengan cara yang persis sama dia bergidik, dengan cara yang sama dia muncul dan tersenyum malu-malu, ketika itu sudah terjadi,” pikir Natasha, “dan dengan cara yang sama... kupikir ada sesuatu yang hilang dalam dirinya. .”
- Bukan, ini paduan suara dari Pembawa Air, dengar! – Dan Natasha selesai menyanyikan lagu paduan suara untuk memperjelas kepada Sonya.
-Kamu mau pergi kemana? – tanya Natasha.
- Ganti air dalam gelas. Saya akan menyelesaikan polanya sekarang.
“Kamu selalu sibuk, tapi aku tidak bisa melakukannya,” kata Natasha. -Di mana Nikolay?
- Dia sepertinya sedang tidur.
“Sonya, bangunkan dia,” kata Natasha. - Katakan padanya aku memanggilnya untuk bernyanyi. “Dia duduk dan berpikir tentang apa artinya, bahwa semua itu terjadi, dan, tanpa menyelesaikan pertanyaan ini dan tidak menyesalinya sama sekali, sekali lagi dalam imajinasinya dia dibawa ke saat dia bersamanya, dan dia melihat dengan mata penuh kasih. menatapnya.
“Oh, kuharap dia segera datang. Saya sangat khawatir ini tidak akan terjadi! Dan yang paling penting: Saya semakin tua, itulah yang terjadi! Apa yang ada dalam diriku sekarang tidak akan ada lagi. Atau mungkin dia akan datang hari ini, dia akan datang sekarang. Mungkin dia datang dan sedang duduk di ruang tamu. Mungkin dia tiba kemarin dan saya lupa.” Dia berdiri, meletakkan gitarnya dan pergi ke ruang tamu. Seluruh rumah tangga, guru, pengasuh dan tamu sudah duduk di meja teh. Orang-orang berdiri mengelilingi meja, tetapi Pangeran Andrei tidak ada di sana, dan kehidupan masih sama.
“Oh, ini dia,” kata Ilya Andreich saat melihat Natasha masuk. - Baiklah, duduklah bersamaku. “Tapi Natasha berhenti di samping ibunya, melihat sekeliling, seolah sedang mencari sesuatu.
- Ibu! - dia berkata. “Berikan padaku, berikan padaku, Bu, cepat, cepat,” dan lagi-lagi dia hampir tidak bisa menahan isak tangisnya.
Dia duduk di meja dan mendengarkan percakapan para tetua dan Nikolai, yang juga datang ke meja. “Ya Tuhan, Tuhanku, wajah yang sama, percakapan yang sama, ayah memegang cangkir dengan cara yang sama dan meniup dengan cara yang sama!” pikir Natasha, merasa ngeri dengan rasa jijik yang muncul dalam dirinya terhadap semua orang di rumah karena mereka masih sama.
Setelah minum teh, Nikolai, Sonya, dan Natasha pergi ke sofa, ke sudut favorit mereka, tempat percakapan paling intim mereka selalu dimulai.
“Itu terjadi padamu,” kata Natasha kepada kakaknya ketika mereka duduk di sofa, “itu terjadi padamu sehingga kamu merasa tidak akan terjadi apa-apa - tidak ada apa-apa; apa saja yang bagus itu? Dan tidak hanya membosankan, tapi menyedihkan?
- Dan bagaimana! - dia berkata. “Ternyata semuanya baik-baik saja, semua orang ceria, tapi terlintas di benak saya bahwa saya sudah bosan dengan semua ini dan semua orang harus mati.” Suatu kali saya tidak pergi ke resimen untuk jalan-jalan, tetapi ada musik yang diputar di sana... jadi saya tiba-tiba menjadi bosan...
- Oh, aku tahu itu. Aku tahu, aku tahu,” jawab Natasha. – Saya masih kecil, ini terjadi pada saya. Apakah Anda ingat, suatu kali saya dihukum karena buah plum dan Anda semua menari, dan saya duduk di kelas dan menangis, saya tidak akan pernah lupa: Saya sedih dan saya merasa kasihan pada semua orang, dan pada diri saya sendiri, dan saya merasa kasihan pada semua orang. Dan yang terpenting, itu bukan salahku,” kata Natasha, “apakah kamu ingat?
“Saya ingat,” kata Nikolai. “Saya ingat bahwa saya datang kepada Anda nanti dan saya ingin menghibur Anda dan, Anda tahu, saya malu. Kami sangat lucu. Saya punya mainan bobblehead saat itu dan saya ingin memberikannya kepada Anda. Apakah kamu ingat?
"Apakah kamu ingat," kata Natasha sambil tersenyum penuh perhatian, sudah lama sekali, kami masih sangat kecil, seorang paman memanggil kami ke kantor, kembali ke rumah tua, dan hari sudah gelap - kami datang dan tiba-tiba di sana sedang berdiri disana...
“Arap,” Nikolai mengakhiri dengan senyum gembira, “bagaimana bisa aku tidak mengingatnya?” Bahkan sekarang aku tidak tahu apakah itu blackamoor, atau kami melihatnya dalam mimpi, atau kami diberitahu.
- Dia berwarna abu-abu, ingat, dan memiliki gigi putih - dia berdiri dan menatap kami...
– Apakah kamu ingat, Sonya? - Nikolay bertanya...
“Ya, ya, aku juga ingat sesuatu,” jawab Sonya takut-takut...
“Saya bertanya kepada ayah dan ibu saya tentang blackamoor ini,” kata Natasha. - Mereka bilang tidak ada blackamoor. Tapi kamu ingat!
- Oh, betapa aku mengingat giginya sekarang.
- Aneh sekali, rasanya seperti mimpi. Saya suka itu.
- Apakah Anda ingat bagaimana kami sedang menggulung telur di aula dan tiba-tiba dua wanita tua mulai berputar-putar di atas karpet? Benar atau tidak? Apakah Anda ingat betapa bagusnya itu?
- Ya. Apakah Anda ingat bagaimana ayah bermantel bulu biru menembakkan pistol ke teras? “Mereka berbalik, tersenyum senang, kenangan, bukan kenangan lama yang sedih, tapi kenangan masa muda yang puitis, kesan dari masa lalu yang paling jauh, di mana mimpi menyatu dengan kenyataan, dan tertawa pelan, bersukacita atas sesuatu.
Sonya, seperti biasa, tertinggal di belakang mereka, meski ingatan mereka sama.
Sonya tidak terlalu mengingat apa yang mereka ingat, dan apa yang diingatnya tidak membangkitkan perasaan puitis yang mereka alami dalam dirinya. Dia hanya menikmati kegembiraan mereka, mencoba menirunya.
Dia mengambil bagian hanya ketika mereka mengingat kunjungan pertama Sonya. Sonya menceritakan betapa dia takut pada Nikolai, karena jaketnya memiliki tali, dan pengasuhnya mengatakan kepadanya bahwa mereka akan menjahitnya menjadi tali juga.
“Dan aku ingat: mereka memberitahuku bahwa kamu dilahirkan di bawah kubis,” kata Natasha, “dan aku ingat bahwa aku tidak berani untuk tidak mempercayainya saat itu, tapi aku tahu itu tidak benar, dan aku sangat malu. ”
Selama percakapan ini, kepala pelayan itu muncul dari pintu belakang ruang sofa. “Nona, mereka membawa ayam jago,” kata gadis itu sambil berbisik.
“Tidak perlu Polya, suruh aku membawanya,” kata Natasha.
Bait (dari bahasa Yunani kuno stropho - berputar, berputar) adalah gabungan beberapa baris puisi (syair) yang membentuk satu kesatuan ritmis, sintaksis, dan semantik. Sebuah bait dapat berisi 2 hingga 14 baris puisi.
Bait yang paling sederhana adalah bait (distich). Bait jenis ini relatif jarang digunakan dalam puisi Rusia. Berikut beberapa bait puisi karya M. Yu.Lermontov “ Putri laut»:
Sang pangeran memandikan kudanya di laut;
Dia mendengar: “Tsarevich! Lihat saya!
Kuda itu mendengus dan menutup telinganya,
Ia memercik, memercik, dan hanyut.
Bait yang terdiri dari tiga bait disebut tercet. Terzetto digunakan dalam sejumlah kecil puisi penyair Rusia. Lebih sering bait jenis ini dimasukkan dalam bait besar. Sebuah puisi karya A.A ditulis dalam bentuk tercet. Blokir "Lagu Neraka":
Hari telah habis terbakar di bumi itu,
Dimana saya mencari cara dan hari yang lebih singkat.
Di sana senja ungu turun.
saya tidak di sana. Jalur malam bawah tanah
Aku meluncur menuruni tebing batu yang licin.
Neraka yang familiar menatap mata kosong.
(Sungguh mimpi buruk! Brrrrrr!)
Paling pandangan populer bait di kalangan penyair Rusia adalah kuatrain. Kombinasi empat baris puisi memungkinkan Anda mencapai variasi ritme dan intonasi yang luar biasa. Syair ini dibedakan berdasarkan sintaksisnya yang fleksibel dan, pada gilirannya, dapat menjadi bagian dari bait yang lebih besar (misalnya, soneta atau bait Onegin). Semua metode rima digunakan dalam kuatrain, tetapi rima silang adalah yang paling umum.
Jenis bait khusus yang terdiri dari empat baris adalah bait. Dalam puisi Rusia, bait adalah bait yang terdiri dari empat bait tetrameter iambik, yang menggunakan sajak silang. Selain ciri-ciri formal tersebut, setiap bait dibedakan berdasarkan kelengkapan semantiknya. Puisi paling mencolok yang ditulis dalam bait: “Di kedalaman bijih Siberia...”, “Stanza”, “Apakah saya berkeliaran di jalanan yang bising…” (A.S. Pushkin)
Di antara jenis bait lain yang relatif jarang digunakan dalam puisi Rusia, yang patut diperhatikan adalah oktaf, soneta, dan jenis bait khusus yang dibuat oleh Pushkin - yang disebut. bait Onegin.
Oktaf adalah bait yang terdiri dari delapan bait yang berima menurut skema abababcc dengan pergantian klausa laki-laki dan perempuan yang wajib. Karya puisi Rusia paling terkenal yang menggunakan oktaf adalah puisi Pushkin “Rumah Kecil di Kolomna”.
Soneta paling sering dianggap sebagai salah satu genre liris. Namun secara formal merupakan bait yang terdiri dari 14 baris. Soneta terdiri dari dua bagian: bagian pertama mencakup dua kuatrain (quatrains), bagian kedua – dua tercet (tercet). Meteran puisi soneta adalah pentameter iambik (lebih jarang, heksameter). Skema rima bahkan dalam soneta klasik yang ketat dapat bervariasi tergantung pada syarat wajib: dalam kuatrain, dua sajak yang identik harus digunakan, dan dalam terzetto - dua (lebih jarang - tiga) sajak yang berbeda dari sajak dalam kuatrain.
Bait Onegin diciptakan oleh Pushkin khusus untuk novel “Eugene Onegin”. Skema struktural Bait Onegin terlihat seperti ini: AbAbCCddEffEgg (huruf kapital menunjukkan klausa perempuan, huruf kecil menunjukkan klausa laki-laki). Struktur ini dipertahankan di seluruh teks novel, kecuali surat-surat Tatyana (bab 3), Onegin (bab 8) dan “Lagu Gadis” di bab 3. Selain itu, setiap bait mewakili karya selesai yang terpisah. Dengan demikian, keseluruhan pekerjaan tampak persis seperti yang dijelaskan
STROFIS
kuplet - bentuk paling sederhana bait-bait, sedangkan baris-baris di sebelahnya berima:
Aku terlihat gila melihat selendang hitam itu,
Dan jiwa yang dingin tersiksa oleh kesedihan.
(A.S. Pushkin)
Tercet (tercet) - bait tiga bait. Ada tiga jenis: 1) ketiga bait dengan satu rima; 2) dua syair berima, syair ketiga tidak; 3) dua bait berima, bait ketiga mempunyai rima pada bait yang berdekatan. Contoh terzetto:
Pada awal hidup saya, saya ingat sekolah;
Ada banyak dari kami, anak-anak yang ceroboh;
Keluarga yang tidak seimbang dan menyenangkan.
Rendah hati, berpakaian buruk,
Namun penampilan seorang istri yang agung
Dia menjaga pengawasan ketat terhadap sekolah.
Dikelilingi oleh kerumunan kami,
Dia berbicara dengan bayi-bayi itu.
(A.S. Pushkin)
Quatrain (quatrain) adalah bentuk bait yang paling umum dengan sajak aabb abab abba aaba (dalam puisi Timur). Contoh kuatrain:
Kami tidak bisa memprediksi
Bagaimana tanggapan perkataan kita?
Dan kita diberi simpati,
Bagaimana kasih karunia diberikan kepada kita.
(F.I. Tyutchev)
Kuintet adalah syair dengan satu sajak ganda (aabba abaab ababa ababb). Contoh kuintet:
Ada pintu seperti ini di Khorossan,
Dimana ambang pintunya bertabur bunga mawar.
Peri yang termenung tinggal di sana.
Ada pintu seperti ini di Khorossan,
Tapi aku tidak bisa membuka pintu itu.
(S.A. Yesenin)
Sextine (bait enam baris) adalah puisi enam bait, terdiri dari syair dan bait, dengan sistem rima yang berbeda. Contoh sekstin:
Sekali lagi, lagi-lagi suara familiar terdengar di jiwaku yang sedih, dan bayangan perawan Sekali lagi, di hadapanku dengan kekuatan yang tak tertahankan, muncul dari kegelapan masa lalu seperti hari yang cerah;
Tapi sia-sia kamu teringat oleh ingatan, hantu sayang!
Saya ketinggalan jaman: Saya terlalu malas untuk hidup dan merasakan.
Baris ketujuh merupakan bentuk yang sering dibentuk dari enam baris aabccb dengan tambahan satu sajak - aabccb. Contoh septet:
Katakan padaku, paman, bukan tanpa alasan Moskow, terbakar api,
Diberikan kepada orang Prancis itu?
Bagaimanapun, ada pertempuran,
Ya, kata mereka, bahkan lebih!
Bukan tanpa alasan seluruh Rusia memperingati Hari Borodin.
(M.Yu.Lermontov)
Satu oktaf (oktaf) adalah bait yang terdiri dari delapan bait. Paling bentuk umum sajak: abababcc atau abab+cdcd; abab+cddc. Contoh oktaf:
Oktober telah tiba - hutan sudah mulai terguncang Lembar terbaru dari cabang-cabangnya yang gundul;
Dinginnya musim gugur telah tiba - jalanan membeku.
Aliran sungai masih mengalir mengoceh di belakang kincir,
Tapi kolam itu sudah membeku; tetanggaku bergegas ke ladang berangkat dengan keinginannya,
Dan musim dingin menderita karena kesenangan yang gila,
Dan gonggongan anjing membangunkan hutan ek yang tertidur.
(A.S. Pushkin)
Sembilan baris (nona) adalah bentuk yang sangat sedikit terwakili dalam puisi Rusia. Contoh sembilan baris:
Buka penjara untukku,
Beri aku kilau hari ini
Gadis bermata hitam
Kuda bersurai hitam.
Biarkan aku menunggangi kuda itu melintasi lapangan biru;
Beri aku sekali seumur hidup dan kebebasan,
Seolah-olah takdir asing bagiku,
Lihatlah lebih dekat untukku.
(M.Yu.Lermontov)
Desimal (desima, odic stanza) - bentuk yang paling umum adalah quatrain + hexaverse (ababccdeed):
Ayolah, Felitsa! petunjuk:
Bagaimana hidup dengan megah dan jujur,
Bagaimana cara menjinakkan gairah nafsu dan berbahagia di dunia?
Putramu menemaniku;
Tapi aku lemah untuk mengikuti mereka.
Terganggu oleh kesia-siaan hidup,
Hari ini aku mengendalikan diriku sendiri
Dan besok aku menjadi budak keinginan.
(G.R.Derzhavin)
Soneta (empat belas baris) - terdiri dari 14 ayat (biasanya dua kuatrain + dua tercet):
Ada makhluk yang menatap langsung ke matahari tanpa menutup matanya;