Salah satu tokoh penting dan sekaligus kontroversial dalam sastra Soviet adalah A. T. Tvardovsky, yang puisi dan puisinya dibedakan oleh kedekatannya dengan pidato populer dan cerita rakyat, individualitas dan orisinalitas khusus. dan Perang Patriotik Hebat, kenangan para prajurit yang tewas dalam pertempuran demi Tanah Air mereka - ini mungkin yang paling penting aspek penting kreativitas penyair. Dia menyaksikan perampasan, persetujuan dan penyangkalan sistem totaliter Stalin, dan mengambil bagian dalam Perang Finlandia dan Perang Patriotik Hebat. Pengalaman hidup yang kaya dan ketergantungan pada kenyataan membuat karya Alexander Trifonovich sangat populer di kalangan pembaca.
Fitur lirik
Saat mengerjakan karyanya, Tvardovsky mengandalkan tradisi cerita rakyat terbaik dan mempertimbangkan kekhasan karakter Rusia. Itulah sebabnya puisi-puisinya sederhana dan dapat dimengerti oleh setiap pembaca. Dan pahlawan liris, pada umumnya, adalah penduduk asli masyarakat, yang awalnya membangkitkan rasa hormat dan cinta dari penulisnya. Penyair sendiri percaya bahwa tema utama dalam karyanya adalah tema kenangan, yang relevan setiap saat. Dalam lirik Tvardovsky, hal itu tercermin dalam refleksi tentang keluarganya sendiri, yang dirampas dan diasingkan ketika calon penyair masih sangat muda. Misalnya, dalam puisi “Saudara-saudara” kita mendengar nada-nada penderitaan dan kerinduan terhadap orang-orang terkasih yang terpaksa hidup terpisah dengannya. Namun tema kenangan secara khusus diwujudkan dengan jelas dalam lirik Tvardovsky tentang perang.
Kronik garis depan
Semua orang tahu bahwa penyair itu berpartisipasi dalam kampanye Finlandia di akhir tahun 30-an. Dan setelah dimulainya Perang Patriotik Hebat, dia maju ke depan sebagai koresponden, tetapi selalu berada di garis depan. Penyair memahami sepenuhnya semua kesulitan kehidupan prajurit di lapangan dan menceritakannya kepada pembacanya.
Lirik militer TVardovsky beragam. Ini juga merupakan puisi jurnalistik, yang merupakan seruan untuk berperang melawan musuh yang dibenci (“Kepada Prajurit Front Selatan”, “Kepada Partisan Wilayah Smolensk”). Dan puisi plot kecil, mengingatkan pada “cerita pendek” tentang tindakan heroik (“The Tankman’s Tale”) atau kehidupan prajurit (“The Army Shoemaker”). Terakhir, puisi-puisi renungan yang dijiwai dengan penderitaan atas nasib rakyat dan seluruh negeri (“Dua Garis”). Namun hal utama yang menyatukan mereka adalah kesadaran penulis akan tanggung jawab pribadi untuk melestarikan kenangan mereka yang memberikan nyawanya demi pembebasan Tanah Air. Pemikiran ini tidak pernah meninggalkan Alexander Trifonovich sebagai pribadi, dan menjadi moto utama penyair Tvardovsky.
“Saya terbunuh di dekat Rzhev”: pahlawan liris dan ide utama
Puisi tersebut, yang ditulis beberapa bulan setelah perang berakhir, awalnya diberi judul “Perjanjian Seorang Pejuang.” Ini bukan kebetulan, karena diceritakan dari sudut pandang seorang prajurit yang tewas dalam pertempuran untuk Rzhev. Pahlawan liris adalah gambaran umum dari seorang pejuang-pembebas, yang, ketika berbicara kepada semua orang yang selamat, berkata: "Kalian, saudara-saudara, harus melawan ..." Jadi, bahkan setelah kematian tentara Rusia, ia khawatir tentang nasibnya. rekan-rekannya dan negaranya. Dan tidak ada satu baris pun yang mencela fakta bahwa dia meninggal sementara yang lain masih hidup. Bagaimanapun pengorbanan ini tidak sia-sia.
Begitulah lirik perang Tvardovsky. Ketika menghadapi kesulitan yang sangat besar, hal-hal spesifik menjadi kabur dan menjadi umum. Dan nilai-nilai yang berlawanan seperti kematian dan keabadian abadi, kehilangan dan prestasi yang tak terlupakan begitu terkait sehingga menjadi tidak dapat dipisahkan satu sama lain.
"Buku tentang seorang pejuang"
Karya A. T. Tvardovsky yang paling terkenal adalah puisi “Vasily Terkin”, yang dibuat selama perang. Ini menyajikan gambaran seorang prajurit gagah berani yang berjalan bersama penulis sepanjang jalur militer dari tahun 1942 hingga 1945 dan diwujudkan dalam dirinya sendiri. kualitas terbaik orang Rusia. Terkin selalu menemukan dirinya di tengah-tengah peristiwa, terjerumus ke dalam berbagai masalah, namun tidak pernah putus asa, tidak kehilangan harapan dan keyakinan, menemukan jalan keluar dari segala permasalahan. situasi sulit. Pada saat yang sama, sang pahlawan berulang kali mengalami rasa sakit dan kepahitan, dan bahkan mungkin menangis, Tvardovsky menekankan.
Syair-syair puisi itu juga terdengar ceria dan hidup, atau penuh dengan kepahitan dan rasa kehilangan yang tak terlukiskan, seperti dalam bab “Menyeberang”: “Orang-orang hangat, hidup / Mereka pergi ke bawah…” Dan warna merah benang merah yang mengalir di seluruh puisi adalah tema kenangan mereka yang tetap terbaring selamanya di medan perang. Oleh karena itu, merupakan kewajiban setiap orang untuk tidak pernah melupakan harga mahal yang telah dibayar rakyat Soviet untuk masa depan yang damai.
Puisi oleh A.T. Tvardovsky
Kolektivisasi dan perampasan (“Semut Negara”), Perang Patriotik Hebat dan kepahlawanan rakyat (“Vasily Terkin”), “pencairan” di bawah Khrushchev (“Melampaui Jarak adalah Jarak”), menghilangkan prasangka kultus kepribadian dan totalitarianisme (“By the Right of Memory”) - tahapan utama perkembangan sejarah negara pada 20-60an abad ke-20 menjadi bagian dari nasib Tvardovsky sendiri dan tercermin dalam puisi-puisinya. Penulis menciptakan kembali masa lalu di halaman karyanya untuk sekali lagi mengingatkan orang-orang sezamannya: kita masing-masing bertanggung jawab atas apa yang terjadi pada masyarakat dan negara. Ide ini paling jelas diwujudkan dalam puisi terakhirnya.
"Sesuai ingatan"
Bekerja untuk waktu yang lama dilarang. Komposisinya yang terdiri dari 3 bagian memperkenalkan pembaca pada kehidupan penyair itu sendiri, impian dan harapan masa mudanya. Dan yang terpenting, Alexander Trifonovich terang-terangan berbicara tentang tragedi yang menimpa desa tersebut di tahun 30-an. Saat itulah ayah pekerjanya dirampas dan diasingkan. Dengan demikian, tema kenangan dalam lirik Tvardovsky sebagian berubah menjadi pertobatan berbakti tidak hanya di hadapan keluarganya, tetapi juga di hadapan seluruh kaum tani Rusia. Ibarat sebuah kalimat, bunyi kata-kata dalam puisi yang ditujukan kepada “pemimpin bangsa” dan yang disebut “orang-orang pendiam”: “...mereka diam-diam diperintahkan untuk melupakan... Tapi itu jelas menyakitkan / Bagi mereka yang hidupnya dipersingkat.” Penulis mengingat orang-orang yang dia kenal secara pribadi, yang menjadikan karyanya dapat diandalkan.
Puisi ini terutama didedikasikan untuk kaum muda dan terdengar seperti pengingat abadi bahwa sejarah tidak dapat dibagi menjadi beberapa segmen. Bahwa segala sesuatu yang ada di dalamnya saling berhubungan, dan masa lalu bisa terulang kembali di masa sekarang atau masa depan. Oleh karena itu sudah dalam judul puisi disebutkan sebagai tema utama kenangan.
Oleh karena itu, dalam lirik TVardovsky, sangat penting masalah yang relevan setiap saat adalah: Anda perlu mengenal dan mencintai keluarga dan tanah air Anda dan Anda pasti perlu mengingat apa yang telah Anda alami. Ini adalah satu-satunya cara untuk bergerak maju, menghindari pengulangan. kesalahan yang mengerikan masa lalu.
Nama Alexandra Trifonovich TVardovsky, penyair Soviet terbesar, pemenang Hadiah Lenin dan Negara, dikenal luas di negara kita.
Kebebasan, humor, kejujuran, keberanian, kealamian pencelupan dalam elemen kehidupan rakyat dan pidato rakyat menaklukkan dan menaklukkan pembaca Tvardovsky.
Puisi-puisinya memasuki kesadaran pembaca sejak kecil: “Negeri Semut”, “Terkin di Dunia Lain”, “Rumah di Tepi Jalan”, “Melampaui Jarak”, lirik, dll.
Alexander Tvardovsky adalah salah satu tokoh paling dramatis dalam sastra dan realitas Soviet pada pertengahan abad ke-20, seorang penyair nasional yang hebat.
Alexander Trifonovich Tvardovsky lahir pada tahun 1910 di salah satu peternakan di wilayah Smolensk, dari sebuah keluarga petani. Untuk pembentukan kepribadian penyair masa depan, pengetahuan relatif ayahnya dan kecintaan terhadap buku yang dibesarkannya pada anak-anaknya juga penting. “Sepanjang malam musim dingin,” tulis Tvardovsky dalam otobiografinya, “kami sering mengabdikan diri untuk membaca buku dengan suara keras. Kenalan pertama saya dengan “Poltava” dan “Dubrovsky” oleh Pushkin, “Taras Bulba” oleh Gogol, puisi paling populer oleh Lermontov, Nekrasov, A.K. Tolstoy, Nikitin terjadi persis seperti ini.”
Pada tahun 1938, sebuah peristiwa penting terjadi dalam kehidupan Tvardovsky - ia bergabung dengan Partai Komunis. Pada musim gugur 1939, segera setelah lulus dari Institut Sejarah, Filsafat, dan Sastra Moskow (IFLI), penyair berpartisipasi dalam kampanye pembebasan tentara soviet ke Belarus Barat (sebagai koresponden khusus untuk surat kabar militer). Pertemuan pertama dengan orang-orang heroik dalam situasi militer sangat penting bagi penyair. Menurut Tvardovsky, kesan yang diterimanya kemudian mendahului kesan yang lebih dalam dan kuat yang melanda dirinya selama Perang Dunia Kedua. Para seniman menggambar gambar-gambar menarik yang menggambarkan petualangan garis depan yang tidak biasa dari prajurit berpengalaman Vasya Terkin, dan para penyair menyusun teks untuk gambar-gambar ini. Vasya Terkin adalah karakter populer yang melakukan prestasi supernatural dan memusingkan: dia menambang lidahnya, berpura-pura menjadi bola salju, menutupi musuhnya dengan tong kosong dan menyalakan rokok sambil duduk di salah satunya, “dia mengambil musuh dengan bayonet, seperti berkas gandum dengan garpu rumput.” Terkin ini dan namanya - pahlawan puisi Tvardovsky dengan nama yang sama, yang mendapatkan ketenaran nasional - tidak ada bandingannya.
Untuk beberapa pembaca yang lamban, Tvardovsky selanjutnya akan secara khusus memberi petunjuk tentang perbedaan mendalam yang ada antara pahlawan sebenarnya dan pahlawan yang senama:
Apakah sekarang mungkin untuk menyimpulkan
Apa kata mereka, kesedihan bukanlah masalah,
Apa yang orang-orang bangun dan ambil
Sebuah desa tanpa kesulitan?
Bagaimana dengan keberuntungan yang konstan?
Terkin mencapai prestasi tersebut:
sendok kayu Rusia
Membunuh delapan Kraut!
Pagi pertama Perang Patriotik Hebat menemukan Tvardovsky di wilayah Moskow, di desa Gryazi, distrik Zvenigorod, di awal liburannya. Pada malam hari di hari yang sama dia berada di Moskow, dan sehari kemudian dia dikirim ke markas besar Front Barat Daya, di mana dia akan bekerja di surat kabar garis depan Tentara Merah.
Beberapa pencerahan tentang kehidupan penyair selama perang diberikan oleh esai prosa "Tanah Air dan Tanah Asing", serta memoar E. Dolmatovsky, V. Muradyan, E. Vorobyov, 0. Vereisky, yang mengenal Tvardovsky pada tahun-tahun itu , V. Lakshin dan V. Dementiev , kepada siapa Alexander Trifonovich kemudian bercerita banyak tentang hidupnya. Karena itu, dia memberi tahu V. Lakshin bahwa “pada tahun 1941, dekat Kiev... dia nyaris lolos dari pengepungan. Kantor editorial surat kabar Southwestern Front, tempat dia bekerja, berlokasi di Kyiv. Diperintahkan untuk tidak meninggalkan kota sampai jam terakhir... Unit tentara telah mundur melampaui Dnieper, dan kantor editorial masih bekerja... Tvardovsky diselamatkan oleh keajaiban: komisaris resimen membawanya ke dalam mobilnya , dan mereka nyaris tidak bisa keluar dari lingkaran penutup pengepungan Jerman.” Pada musim semi tahun 1942, ia dikepung untuk kedua kalinya - kali ini di dekat Kanev, yang menurut I. S. Marshak, ia muncul kembali "secara ajaib". Pada pertengahan tahun 1942, Tvardovsky dipindahkan dari Front Barat Daya ke Front Barat, dan sekarang, hingga akhir perang, kantor editorial surat kabar garis depan Krasnoarmeyskaya Pravda menjadi rumahnya. Itu menjadi rumah Tyorkin yang legendaris.
Selama tahun-tahun perang, A. Tvardovsky menciptakan puisinya yang paling terkenal, "Vasily Terkin". Pahlawannya telah menjadi simbol tentara Rusia, citranya adalah karakter rakyat yang sangat umum, kolektif, dalam manifestasi terbaiknya. Dan pada saat yang sama, Terkin bukanlah cita-cita abstrak, tetapi orang yang hidup, lawan bicara yang ceria dan licik. Gambarannya menggabungkan tradisi sastra dan cerita rakyat terkaya, dan modernitas, dan fitur otobiografi yang membuatnya mirip dengan penulisnya (bukan tanpa alasan bahwa dia berasal dari Smolensk, dan di monumen Terkin, yang kini telah diputuskan untuk didirikan. di tanah Smolensk, sama sekali bukan kebetulan bahwa mereka memutuskan untuk menunjukkan kemiripan potret pahlawan dan penciptanya).
Mereka mengatakan bahwa mereka akan mendirikan atau telah mendirikan monumen pejuang Vasily Terkin. Monumen pahlawan sastra merupakan hal yang langka pada umumnya, khususnya di negara kita. Namun menurut saya, pahlawan Tvardovsky memang pantas mendapatkan kehormatan ini. Memang, bersamanya, monumen itu juga diterima oleh jutaan orang yang dalam satu atau lain cara mirip dengan Vasily, yang mencintai negaranya dan tidak menyisihkan darahnya, yang menemukan jalan keluar dari situasi sulit dan tahu cara mencerahkan. menghadapi kesulitan garis depan dengan lelucon, yang suka bermain akordeon dan mendengarkan musik sambil berhenti. Banyak dari mereka bahkan tidak menemukan kuburannya. Biarlah monumen Vasily Terkin menjadi monumen bagi mereka juga.
Jika Anda bertanya kepada saya mengapa Vasily Terkin menjadi salah satu pahlawan sastra favorit saya, saya akan menjawab: “Saya suka kecintaannya pada kehidupan.” Lihat, dia ada di depan, di mana ada kematian setiap hari, di mana tidak ada seorang pun yang “tersihir dari pecahan bodoh, dari peluru bodoh mana pun”. Terkadang dia kedinginan atau lapar, dan tidak mendapat kabar dari kerabatnya. Tapi dia tidak putus asa. Hidup dan menikmati hidup:
"Lagi pula, dia ada di dapur - dari tempatnya,
Dari tempat ke pertempuran,
Merokok, makan dan minum dengan lahap
Posisi apapun."
Terkin adalah jiwa dari kompi prajurit. Pantas saja rekan-rekannya suka mendengarkan ceritanya yang terkadang lucu dan terkadang serius. Di sini mereka berbaring di rawa-rawa, tempat infanteri basah bahkan memimpikan “setidaknya kematian, tetapi di lahan kering”. Sedang hujan. Dan Anda bahkan tidak bisa merokok: korek apinya basah. Para prajurit mengutuk segalanya, dan bagi mereka tampaknya “tidak ada masalah yang lebih buruk.” Dan Terkin menyeringai dan memulai pertengkaran panjang. Dia mengatakan bahwa selama seorang prajurit merasakan sikut temannya, dia kuat. Di belakangnya ada batalion, resimen, divisi. Atau bahkan bagian depannya. Apa itu: seluruh Rusia! Tahun lalu, ketika seorang Jerman bergegas ke Moskow dan menyanyikan “Moskow milikku”, maka kita pasti panik. Namun saat ini orang Jerman sama sekali tidak sama, “orang Jerman bukanlah penyanyi lagu ini dari tahun lalu.” Dan kami berpikir dalam hati bahwa bahkan tahun lalu, ketika saya sakit parah, Vasily menemukan kata-kata yang membantu rekan-rekannya. Dia punya bakat seperti itu. Bakat yang luar biasa sehingga, saat berbaring di rawa basah, rekan-rekanku tertawa: jiwaku terasa lebih ringan. Tapi yang paling saya suka adalah bab "Kematian dan Prajurit", di mana pahlawan yang terluka membeku dan membayangkan bahwa kematian telah datang kepadanya. Dan menjadi sulit baginya untuk berdebat dengannya, karena dia berdarah dan menginginkan perdamaian. Dan mengapa, sepertinya, ada kebutuhan untuk mempertahankan kehidupan ini, di mana semua kegembiraan ada dalam kedinginan, atau menggali parit, atau takut mereka akan membunuhmu... Tapi Vasily bukanlah tipe orang yang mudah menyerah. ke Kosoy.
"Aku akan berteriak, melolong kesakitan,
Mati di lapangan tanpa bekas,
Tapi atas kemauanmu sendiri
Saya tidak akan pernah menyerah"
Dia berbisik. Dan sang pejuang menaklukkan kematian.
“Buku tentang Seorang Prajurit” sangat diperlukan di garis depan, membangkitkan semangat para prajurit dan mendorong mereka untuk berjuang demi tanah air mereka sampai titik darah penghabisan.
Terkin adalah seorang pejuang, pahlawan yang melakukan prestasi luar biasa, digambarkan dengan sifat hiperbolik yang melekat dalam jenis narasi cerita rakyat (misalnya, dalam bab “Siapa yang Menembak?” dia menembak jatuh pesawat musuh dengan senapan), dan seorang seorang pria dengan ketabahan yang luar biasa - dalam bab "Menyeberangi" suatu prestasi diceritakan - Terkin berenang melintasi sungai es untuk melaporkan bahwa peleton itu berada di tepi kanan - dan dia adalah seorang pengrajin, ahli dalam segala bidang. Puisi itu ditulis dengan kesederhanaan klasik yang menakjubkan, yang oleh penulisnya sendiri ditetapkan sebagai tugas kreatif:
“Biarkan pembaca potensial
Dia akan berkata dengan sebuah buku di tangannya:
- Ini puisinya, dan semuanya jelas,
Semuanya dalam bahasa Rusia."
Terkin mewujudkan ciri-ciri terbaik tentara Rusia dan rakyat secara keseluruhan. Seorang pahlawan bernama Vasily Terkin pertama kali muncul dalam feuilleton puitis periode Tvardov dalam perang Soviet-Finlandia (1939-1940).Kata-kata pahlawan puisi itu:
“Saya yang kedua, saudara, perang
aku akan bertarung selamanya"
Puisi disusun sebagai rangkaian episode kehidupan militer sang protagonis, yang tidak selalu memiliki hubungan peristiwa langsung satu sama lain. Terkin dengan penuh humor menceritakan kepada para prajurit muda tentang kehidupan sehari-hari dalam perang; Dia mengatakan bahwa dia telah berperang sejak awal perang, dia dikepung tiga kali, dan terluka. Nasib seorang prajurit biasa, salah satu yang memikul beban perang di pundaknya, menjadi personifikasi ketabahan nasional dan keinginan untuk hidup. Terkin berenang dua kali melintasi sungai es untuk memulihkan kontak dengan unit yang maju; Terkin sendirian menempati ruang istirahat Jerman, tetapi mendapat serangan dari artileri sendiri; dalam perjalanan ke depan, Terkin menemukan dirinya berada di rumah petani tua, membantu mereka mengerjakan pekerjaan rumah; Terkin memasuki pertarungan tangan kosong dengan Jerman dan, dengan susah payah, mengalahkannya, membawanya sebagai tawanan. Tanpa diduga, Terkin menembak jatuh pesawat serang Jerman dengan senapan; Sersan Terkin meyakinkan sersan yang cemburu itu:
“Jangan khawatir, orang Jerman punya ini
Bukan pesawat terakhir"
Terkin mengambil alih komando peleton ketika komandannya terbunuh, dan menjadi orang pertama yang menerobos masuk ke desa; Namun, sang pahlawan kembali terluka parah. Terbaring terluka di ladang, Terkin berbicara dengan Kematian, yang membujuknya untuk tidak bergantung pada kehidupan; Akhirnya dia ditemukan oleh para pejuang dan dia memberi tahu mereka:
"Bawa wanita ini pergi
Saya seorang prajurit yang masih hidup"
Gambar Vasily Terkin menggabungkan kualitas moral terbaik rakyat Rusia: patriotisme, kesiapan untuk kepahlawanan, cinta kerja.
Ciri-ciri tokoh pahlawan dimaknai penyair sebagai ciri-ciri citra kolektif: Terkin tidak dapat dipisahkan dan tidak terpisahkan dari masyarakat militan. Sangat menarik bahwa semua pejuang - berapapun usia, selera, pengalaman militer mereka - merasa nyaman dengan Vasily; Di mana pun dia muncul - dalam pertempuran, saat liburan, di jalan - kontak, keramahan, dan sikap saling menguntungkan langsung terjalin antara dia dan para pejuang. Secara harfiah setiap adegan berbicara tentang hal ini. Para prajurit mendengarkan pertengkaran lucu Terkin dengan juru masak pada penampilan pertama sang pahlawan:
Dan duduk di bawah pohon pinus,
Dia makan bubur, membungkuk.
"Milikku?" - bertikai satu sama lain, -
"Milikku!" – kami saling memandang.
Saya tidak membutuhkan, saudara-saudara, perintah,
Saya tidak butuh ketenaran.
Dalam puisi “Vasily Terkin”, bidang pandang A.T. Tvardovsky tidak hanya mencakup bagian depan, tetapi juga mereka yang bekerja di belakang demi kemenangan: perempuan dan orang tua. Tokoh-tokoh dalam puisi tersebut tidak hanya berkelahi, mereka tertawa, saling mencintai, berbicara satu sama lain, dan yang terpenting, mereka memimpikan kehidupan yang damai. Realitas perang menyatukan hal-hal yang biasanya tidak sejalan: tragedi dan humor, keberanian dan ketakutan, hidup dan mati.
Puisi "Vasily Terkin" dibedakan oleh historisismenya yang khas. Secara konvensional, perang dapat dibagi menjadi tiga bagian, bertepatan dengan awal, tengah, dan akhir perang. Pemahaman puitis tentang tahapan-tahapan perang menciptakan kronik liris peristiwa-peristiwa dari kronik tersebut. Perasaan pahit dan duka memenuhi bagian pertama, keyakinan akan kemenangan mengisi bagian kedua, kegembiraan pembebasan Tanah Air menjadi motif utama puisi bagian ketiga. Hal ini dijelaskan oleh fakta bahwa A. T. Tvardovsky menciptakan puisi itu secara bertahap, sepanjang Perang Patriotik Hebat tahun 1941-1945.
Tema perang dieksplorasi secara mendalam dan menyeluruh dalam karya penulis besar abad ke-20 Mikhail Sholokhov.
Mikhail Sholokhov, setiap orang membukanya dengan caranya sendiri. Semua orang menyukai pahlawannya sendiri dari cerita Sholokhov. Hal ini dapat dimengerti. Bagaimanapun, nasib para pahlawan, masalah yang diangkat oleh Sholokhov, selaras dengan zaman kita.
Tapi Sholokhov saya bukan hanya penulis karya. Dia, pertama-tama, adalah pria dengan takdir yang menarik dan cerah. Nilailah sendiri: pada usia enam belas tahun, Sholokhov muda secara ajaib selamat, jatuh ke tangan Nestor Makhno yang haus kekuasaan; pada usia tiga puluh tujuh tahun ia lebih dari satu kali menyelamatkan teman-temannya dari penganiayaan dan penindasan. Mereka menuduhnya melakukan plagiarisme, bersimpati dengan gerakan kulit putih, mereka mencoba meracuni dan membunuhnya. Ya, banyak sekali cobaan yang menimpa penulis ini. Namun dia tidak menjadi seperti rumput yang “tumbuh, dengan patuh membungkuk di bawah hembusan badai yang membawa bencana setiap hari”. Terlepas dari segalanya, Sholokhov tetap menjadi orang yang lugas, jujur, dan jujur. Dalam karyanya, Sholokhov mengungkapkan sikapnya terhadap perang yang merupakan tragedi bagi rakyat. Ini merugikan kedua belah pihak, membawa kerugian yang tidak dapat diperbaiki, dan melumpuhkan jiwa. Penulisnya benar: tidak dapat diterima jika manusia, makhluk rasional, melakukan barbarisme dan penghancuran diri.
Pada puncak Perang Patriotik Hebat, Sholokhov mulai mengerjakan novel “Mereka Berjuang untuk Tanah Air.” Pada tahun 1943, bab-bab pertama mulai diterbitkan di surat kabar, dan kemudian diterbitkan sebagai terbitan terpisah. tentang periode dramatis mundurnya pasukan Rusia di bawah tekanan kekuatan superior Tentara Rusia mundur setelah pertempuran sengit, dan kemudian bertempur sampai mati di Stalingrad.
Novel ini secara sederhana dan jujur mereproduksi kepahlawanan tentara Soviet, kehidupan garis depan, percakapan persahabatan, dan persahabatan tak terpatahkan yang disegel dengan darah. Pembaca jadi mengenal dan menyukai pekerja penambang Pyotr Lopakhin, operator gabungan Ivan Zvyagintsev, ahli agronomi Nikolai Streltsov, spesialis penusuk baju besi Siberia Akim Borzykh, dan kopral Kochetygov.
Karakternya sangat berbeda, mereka dihubungkan di depan oleh persahabatan laki-laki dan pengabdian yang tak terbatas kepada Tanah Air.
Nikolai Streltsov tertekan oleh mundurnya resimennya dan kesedihan pribadinya: istrinya pergi sebelum perang, dia meninggalkan anak-anaknya bersama ibu tuanya. Hal ini tidak menghentikannya untuk bertarung secara heroik. Dalam pertempuran, dia terkejut dan tuli, tetapi dia melarikan diri dari rumah sakit ke resimen, di mana hanya dua puluh tujuh orang yang tersisa setelah pertempuran: “Pendarahan dari telinga saya berhenti mengalir, rasa mual hampir berhenti. Mengapa saya harus berbaring di sana... Dan kemudian, saya tidak bisa tinggal di sana. Resimen berada dalam situasi yang sangat sulit, hanya sedikit dari kalian yang tersisa... Bagaimana mungkin saya tidak datang? Bahkan orang tuli pun bisa bertarung bersama rekan-rekannya, kan Petya?”
Pyotr Lopakhin "... ingin memeluk dan mencium Streltsov, tetapi tenggorokannya tiba-tiba terasa sesak karena panas...".
Ivan Zvyagintsev, sebelum perang, seorang operator gabungan, seorang pahlawan, seorang pria yang berpikiran sederhana, berusaha menghibur Streltsov, mengeluh kepadanya tentang kehidupan keluarganya yang dianggap tidak berhasil. Sholokhov menggambarkan cerita ini dengan humor.
Kata-kata komandan divisi Marchenko - "biarkan musuh menang untuk sementara, tetapi kemenangan akan menjadi milik kita" - mencerminkan gagasan optimis dari novel dan bab-babnya, yang diterbitkan pada tahun 1949.
Pertemuan Sholokhov dengan Jenderal Lukin menyebabkan munculnya pahlawan baru dalam novel - Jenderal Streltsov, saudara laki-laki Nikolai Streltsov. Pada tahun 1936, Lukin ditindas, pada tahun 1941 ia dibebaskan, diangkat kembali dan dikirim ke tentara. Angkatan Darat ke-19 Lukin menerima serangan dari Grup Panzer ke-3 Hoth dan bagian dari divisi Angkatan Darat ke-9 Strauss di sebelah barat Vyazma. Selama seminggu, pasukan Lukin menahan kemajuan Jerman. Jenderal Lukin terluka parah dan ditangkap selama pertempuran tersebut. Dia dengan berani menanggung semua kesulitan penawanan.
Dalam novel tersebut, Jenderal Streltsov, setelah kembali dari “tempat yang tidak terlalu jauh” ke rumah saudaranya, sedang beristirahat. Tanpa diduga, dia dipanggil ke Moskow: “Georgy Konstantinovich Zhukov mengingat saya! Baiklah, mari kita mengabdi pada Tanah Air dan Partai Komunis kita!”
Semua episode pertempuran memiliki dampak emosional yang kuat. Di sini kita melihat bagaimana “seratus tujuh belas tentara dan komandan - sisa-sisa resimen yang dipukuli secara brutal dalam pertempuran terakhir - berjalan dalam barisan tertutup,” bagaimana para prajurit menjaga panji resimen.
Lopakhin berduka atas kematian letnan Goloshchekov yang bertarung secara heroik. Sersan Mayor Poprishchenko berkata di makam Goloshchekov: “Mungkin Anda, Kamerad Letnan, masih akan mendengar perjalanan kami…” Lopakhin berbicara dengan kekaguman tentang Kochetygov: “Bagaimana dia membakar tank? Tank itu telah meremukkannya, setengah tertidur, dan meremukkan seluruh dadanya. Darah mengucur dari mulutnya, saya melihatnya sendiri, dan dia berdiri di parit, mati, berdiri, mengambil nafas terakhirnya! Dan dia melempar botolnya... Dan menyalakannya!”
Perasaan hangat ditimbulkan oleh chef Lisichenko yang memanfaatkan setiap kesempatan untuk menjadi yang terdepan. Lopakhin bertanya kepadanya: "... di mana dapurnya dan apa yang akan kami makan hari ini atas karunia Anda?" Lisichenko menjelaskan bahwa dia mengisi kuali dengan sup kubis dan meninggalkan dua pria yang terluka untuk menjaga sup kubis tersebut. “Aku akan bertarung sedikit, aku akan mendukungmu, dan ketika tiba waktunya makan siang, aku akan merangkak ke dalam hutan, dan makanan panas akan diantarkan jika memungkinkan!”
Selama pertempuran, Lopakhin melumpuhkan sebuah tank dan menembak jatuh sebuah pembom berat.
Selama retret, Streltsov khawatir: “... dengan pandangan apa penduduk melihat kami pergi...” Lopakhin juga mengalami hal ini, tetapi menjawab: “Apakah mereka memukuli kami? Jadi, mereka menyajikannya dengan benar. Pertarungan yang lebih baik, bajingan!”
Operator pabrik Zvyagintsev melihat roti matang terbakar untuk pertama kalinya di hamparan padang rumput. Jiwanya “sakit”. Dia berkata kepada bulir jagung: “Sayangku, betapa merokoknya kamu! Kau bau asap, seperti orang gipsi... Itulah yang dilakukan orang Jerman terkutuk itu, jiwanya yang kaku, terhadapmu.”
Deskripsi alam dalam novel ini terkait dengan situasi militer. Misalnya, di depan mata Streltsov berdiri seorang penembak mesin muda terbunuh yang terjatuh di antara bunga matahari yang sedang mekar: “Mungkin itu indah, tetapi dalam perang, kecantikan luar terlihat menghujat…”
Patut diingat salah satu pertemuan antara Sholokhov dan Stalin, yang terjadi pada tanggal 21 Mei 1942, ketika Sholokhov datang dari depan untuk merayakan ulang tahunnya. Stalin mengundang Sholokhov ke tempatnya dan menasihatinya untuk membuat sebuah novel yang “secara jujur dan gamblang... menggambarkan baik tentara heroik maupun komandan brilian, partisipan dalam perang mengerikan saat ini...”. Pada tahun 1951, Sholokhov mengakui bahwa “citra seorang komandan hebat tidak akan berhasil.”
Berdasarkan novel “Mereka Berjuang untuk Tanah Air,” S. Bondarchuk menyutradarai sebuah film yang disetujui oleh Sholokhov sendiri.
Novel “Mereka Berjuang untuk Tanah Air” secara mendalam mengungkap karakter nasional Rusia, yang dengan jelas terwujud di masa-masa pencobaan yang sulit. Kepahlawanan orang-orang Rusia dalam novel ini tidak memiliki manifestasi lahiriah yang cemerlang dan muncul di hadapan kita dalam pakaian sederhana dalam kehidupan sehari-hari, pertempuran, dan transisi. Penggambaran perang yang demikian membawa pembaca pada kesimpulan bahwa kepahlawanan bukanlah pada eksploitasi individu, meskipun sangat cemerlang, menyerukan diri sendiri, tetapi seluruh kehidupan garis depan adalah suatu prestasi.
Mikhail Aleksandrovich Sholokhov adalah ahli kata-kata yang luar biasa, yang berhasil menciptakan kanvas monumental kehidupan rakyat, menembus ke dalam ketenangan pikiran Sobat, dia melakukan percakapan serius dengan pembaca “tanpa penyembunyian sedikit pun, tanpa kepalsuan sedikit pun.”
Selama Perang Patriotik Hebat, penulis dihadapkan pada tugas: untuk menyerang musuh dengan kata-katanya yang penuh kebencian yang membara, untuk memperkuat cinta Tanah Air di antara mereka. orang-orang Soviet. Di awal musim semi 1946, yaitu. Pada musim semi pertama pascaperang, Sholokhov secara tidak sengaja bertemu dengan pria tak dikenal di jalan dan mendengar kisah pengakuannya. Selama sepuluh tahun penulis memupuk ide karyanya, peristiwa-peristiwa menjadi masa lalu, dan kebutuhan untuk bersuara meningkat. Maka pada tahun 1956, kisah epik “The Fate of Man” selesai dalam beberapa hari. Ini adalah kisah tentang penderitaan besar dan ketahanan luar biasa dari rakyat biasa Soviet. Karakter utama Andrei Sokolov dengan penuh kasih mewujudkan ciri-ciri karakter Rusia, yang diperkaya oleh cara hidup Soviet: ketekunan, kesabaran, kesopanan, rasa martabat manusia, menyatu dengan rasa patriotisme Soviet, dengan daya tanggap yang besar terhadap kemalangan orang lain. , dengan rasa kohesi kolektif.
Nasib Sokolov, tokoh utama cerita ini, penuh dengan cobaan yang begitu sulit, kehilangan yang begitu mengerikan sehingga tampaknya mustahil bagi seseorang untuk menanggung semua ini dan tidak putus asa, tidak berkecil hati. Bukan kebetulan bahwa pria ini diambil dan ditampilkan dalam ketegangan kekuatan mental yang ekstrim. Seluruh hidup sang pahlawan berlalu di hadapan kita. Dia seusia dengan abad ini. Sejak kecil saya belajar berapa nilai satu pon, dan selama perang saudara saya berperang melawan musuh-musuh kekuasaan Soviet. Kemudian dia meninggalkan desa asalnya Voronezh menuju Kuban. Pulang ke rumah, bekerja sebagai tukang kayu, mekanik, supir, dan menciptakan keluarga tercinta. Perang menghancurkan semua harapan dan impian. Dia pergi ke depan. Sejak awal perang, sejak bulan-bulan pertama, dia terluka dua kali, terkena serangan peluru, dan akhirnya, yang terburuk, dia ditangkap. Pahlawan harus mengalami siksaan fisik dan mental yang tidak manusiawi, kesulitan, dan siksaan. Selama dua tahun Sokolov mengalami kengerian penawanan fasis. Pada saat yang sama, ia berhasil mempertahankan aktivitas posisinya. Dia mencoba melarikan diri, tetapi tidak berhasil, dia berurusan dengan seorang pengecut, seorang pengkhianat yang siap, untuk menyelamatkan kulitnya sendiri, untuk mengkhianati komandan. Harga diri, ketabahan yang luar biasa, dan pengendalian diri terungkap dengan sangat jelas dalam duel moral antara Sokolov dan Muller. Seorang tahanan yang kelelahan, kelelahan, kelelahan siap menghadapi kematian dengan keberanian dan daya tahan yang sedemikian rupa sehingga membuat kagum bahkan komandan kamp konsentrasi yang telah kehilangan penampilan manusianya. Andrei masih berhasil melarikan diri dan menjadi tentara kembali. Tapi masalah tidak meninggalkannya: dia hancur rumah asli, istri dan putrinya terbunuh oleh bom fasis. Sokolov sekarang hidup dalam satu kata - dengan harapan bisa bertemu putranya. Dan pertemuan ini terjadi. DI DALAM terakhir kali seorang pahlawan berdiri di makam putranya yang meninggal hari-hari terakhir perang. Tampaknya semuanya sudah berakhir, tetapi kehidupan “mendistorsi” seseorang, tetapi tidak dapat menghancurkan dan membunuh jiwa yang hidup di dalam dirinya. Nasib Sokolov pascaperang tidak mudah, tetapi ia dengan tabah dan berani mengatasi kesedihan dan kesepiannya, meskipun jiwanya dipenuhi dengan perasaan duka yang terus-menerus. Tragedi internal ini membutuhkan usaha dan kemauan besar dari sang pahlawan. Sokolov terus berjuang melawan dirinya sendiri dan muncul sebagai pemenang; dia memberikan kegembiraan kepada seorang pria kecil dengan mengadopsi seorang anak yatim piatu seperti dia, Vanyusha, seorang anak laki-laki dengan “mata seterang langit.” Makna hidup ditemukan, kesedihan diatasi, hidup berjaya. “Dan saya ingin berpikir,” tulis Sholokhov, “bahwa pria Rusia ini, seorang pria dengan kemauan yang teguh, akan bertahan, dan di dekat bahu ayahnya akan tumbuh seseorang yang, setelah dewasa, akan mampu menahan segalanya, mengatasi segalanya. jalannya, jika Tanah Airnya memanggilnya untuk melakukan hal ini.” .
Kisah Sholokhov dipenuhi dengan keyakinan yang mendalam dan cerah pada manusia. Pada saat yang sama, judulnya bersifat simbolis, karena ini bukan hanya nasib prajurit Andrei Sokolov, tetapi cerita tentang nasib seseorang, tentang nasib rakyat. Penulis menyadari bahwa dirinya berkewajiban untuk menyampaikan kepada dunia kebenaran pahit tentang besarnya harga yang harus dibayar rakyat Soviet atas hak umat manusia di masa depan. Semua ini menentukan peran luar biasa dari hal ini sebuah cerpen. “Jika Anda benar-benar ingin memahami mengapa Soviet Rusia meraih kemenangan besar dalam Perang Dunia Kedua, tontonlah film ini,” tulis sebuah surat kabar berbahasa Inggris tentang film “The Fate of Man”, dan juga tentang cerita itu sendiri.
Mari kita mengingat waktu penciptaan karya Tvardovsky dan Sholokhov. Kebijakan Stalin yang tidak manusiawi sudah berjaya di negara ini, ketakutan dan kecurigaan umum merambah ke seluruh lapisan masyarakat, kolektivisasi dan konsekuensinya menghancurkan pertanian yang berusia berabad-abad dan melemahkan kekuatan terbaik rakyat. Semua ini meninggalkan jejaknya pada sastra. Oleh karena itu, sebagian besar karya sastra sebelum perang menggambarkan orang-orang Rusia sebagai orang yang berkulit gelap dan tertindas. Segala manifestasi perasaan yang hidup dianggap hasutan.
Namun Perang Patriotik Hebat pecah, yang mengharuskan negara tersebut mengerahkan seluruh kekuatan fisik dan spiritualnya. Para pemimpin negara memahami bahwa perang tidak dapat dimenangkan tanpa dukungan rakyat. Dan rakyatnya sendiri, yang merasakan ancaman mematikan tidak hanya terhadap kebebasan mereka, tetapi juga terhadap keberadaan tanah Rusia, sejak hari-hari pertama perang menunjukkan keajaiban ketabahan dan kepahlawanan.
Manifestasi karakter masyarakat ini terlihat dalam literatur militer. Karya-karya I. Ehrenburg, A. Tolstoy, K. Simonov, A. Tvardovsky, A. Surkov, M. Sholokhov muncul di surat kabar garis depan, di mana orang-orang Rusia biasa digambarkan dengan kehangatan dan simpati, penulisnya memperlakukan keberanian pahlawan mereka dengan rasa hormat dan cinta. Di baris ini adalah pahlawan karya Tvardovsky dan Sholokhov - Vasily Terkin dan Andrei Sokolov. Pada pandangan pertama, mereka tampak seperti sosok yang bertolak belakang. Memang, Terkin adalah orang yang ceria, kata mereka tentang orang-orang seperti itu "sehingga dia tidak mau merogoh sakunya untuk mendapatkan kata-kata yang baik." Sokolov, sebaliknya, adalah sosok yang tragis, setiap perkataannya menyakitkan dan memikul beban penderitaan sehari-hari. Namun, terlepas dari perbedaan yang terlihat, ada sesuatu yang menyatukan para pahlawan ini. Keduanya adalah wakil rakyat, pembawa cemerlang individualitas aslinya, ciri-ciri yang melekat pada karakter seluruh rakyat. Ciri-ciri ini umum terjadi pada Terkin dan Sokolov.
Ciri utama dari sifat tersebut adalah rasa cinta dan kasih sayang terhadap tanah air. Pahlawan kedua penulis selalu mengingat tempat asal mereka, Tanah Air. Yang menarik perhatian orang pada para pahlawan ini adalah belas kasihan dan keagungan jiwa. Mereka berperang bukan karena naluri suka berperang, tetapi “demi kehidupan di bumi.” Musuh yang dikalahkan hanya menimbulkan rasa kasihan dalam diri mereka (seruan Terkin kepada orang Jerman).
Ciri penting lainnya dari pahlawan adalah kesopanan. Terkin, meskipun terkadang dia bisa menyombongkan diri, memberi tahu teman-temannya bahwa dia tidak memerlukan pesanan, dia “menyetujui medali”. Di Sokolov, sifat yang sama ini dibuktikan dengan keengganannya yang jelas untuk memulai cerita pahit tentang hidupnya. Lagi pula, dia tidak perlu malu! Di masa mudanya, dia melakukan kesalahan, tetapi dedikasi yang dia tunjukkan selama tahun-tahun pencobaan seharusnya bisa menebus dosa-dosanya seratus kali lipat.
Pahlawan Sholokhov dan Tvardovsky memiliki ciri-ciri menawan seperti kecerdasan duniawi, sikap mengejek terhadap musuh, dan kesulitan apa pun. Terkin adalah eksponen paling khas dari kualitas-kualitas ini. Mari kita mengingat daya tariknya yang lucu terhadap Kematian. Sifat selanjutnya adalah kepahlawanan. Mari kita ingat perilaku Andrei Sokolov di penangkaran, kepahlawanan Terkin di garis depan, ketika dia harus berenang melintasi Dnieper dua kali pada bulan November untuk menyelamatkan dirinya sendiri dan meminta bala bantuan.
Semua hal di atas membawa kita pada kesimpulan penting tentang keagungan daya hidup pahlawan, kekuatan karakter masyarakat. Di sini Sholokhov dan Tvardovsky melanjutkan tradisi yang dimulai dalam sastra Rusia melalui karya-karya Pushkin, Gogol, Tolstoy, Leskov, dan penulis lainnya, di mana orang Rusia yang sederhana adalah fokus kekuatan dan vitalitas rakyat. Tindakan Terkin dan Sokolov mengarahkan pembaca untuk menyadari kehebatan rakyat Rusia dan menyangkal dogma-dogma literatur kaku tentang “pendekatan kelas”.
Budaya selama bertahun-tahun Besar Patriotik perang
Abstrak >> Kebudayaan dan seni... Besar Lokal perang adalah masa pertumbuhan yang kuat di semua bidang seni kreativitas... pusat itu V kreativitas artis. Mereka tidak kurang... penyair : K.M. Simonov, A.N. Tolstoy, M.I. Sholokhov, PADA TVardovsky, A A. Fadeev, B.L. Gorbatov dan banyak...
Subjek perang dalam sastra modern
Abstrak >> Sastra dan bahasa RusiaTetap saja, tetap saja..." (A.T. TVardovsky) Perkenalan. Di salah satu... saat yang mengerikan ini Besar Patriotik perang!.. Subjek perang masih... hati nurani. Berapa kedalamannya kreativitas penulis Bykov? Di dalam itu...M. Sholokhov menulis: “Saya tertarik dengan nasibnya orang biasa di masa lalu perang…» ...
Lokal sejarah dari awal hingga akhir abad kedua puluh
Lembar contekan >> SejarahTakut itu patriotik... berhubungan dengannya penciptaan Turgenev, Nekrasov, ... Tolstoy, Goethe, Shakespeare, Sholokhov, Gorky, Pasternak, A. ... Mei 1945) Besar Patriotik perang. Operasi militer di... dipimpin oleh A.T. TVardovsky. Menerbitkan beberapa. produksi...
Tahun-tahun penting bagi penyair A. Tvardovsky adalah tahun-tahun Perang Patriotik Hebat, yang ia lalui sebagai koresponden garis depan. Selama tahun-tahun perang, suara puitisnya memperoleh kekuatan itu, keaslian pengalaman itu, yang tanpanya kreativitas sejati tidak mungkin terjadi. Puisi-puisi A. Tvardovsky selama tahun-tahun perang adalah kronik kehidupan garis depan, yang tidak hanya terdiri dari perbuatan heroik, tetapi juga dari ketentaraan, kehidupan militer (misalnya, puisi “Pembuat Sepatu Tentara”), dan “kenangan akan daerah asal Smolensk, tanah yang dirampok dan dihina oleh musuh, dan puisi-puisi yang dekat dengan lagu rakyat, yang ditulis untuk lagu “Jahitan dan jalurnya ditumbuhi ... "
Dalam puisi-puisi penyair masa perang juga terdapat pemahaman filosofis tentang nasib manusia di masa tragedi nasional. Maka, pada tahun 1943, puisi “Dua Garis” ditulis. Hal ini terinspirasi oleh fakta biografi koresponden Tvardovsky: dua baris dari buku catatan itu mengingatkannya pada seorang bocah pejuang yang dilihatnya terbunuh, tergeletak di atas es di punggung pesawat itu. perang yang tidak diketahui dengan Finlandia, yang mendahului Perang Patriotik Hebat. Dan dia tidak mencapai suatu prestasi, dan perang itu tidak terkenal, tetapi dia diberi satu-satunya kehidupan - melalui itu sang seniman memahami tragedi sebenarnya dari perang apa pun, perasaan kehilangan yang tidak dapat diubah muncul, menusuk dalam kekuatan lirikisme :
Saya merasa kasihan dengan nasib yang jauh itu
Seperti mati, sendirian,
Sepertinya aku berbohong...
Setelah perang, pada tahun 1945–1946, Tvardovsky mungkin menciptakan karyanya yang paling kuat tentang perang - “Saya terbunuh di dekat Rzhev.” Pertempuran di dekat Rzhev adalah yang paling berdarah dalam sejarah perang dan menjadi halaman paling tragis. Keseluruhan puisi adalah monolog yang penuh gairah tentang orang mati, daya tariknya bagi yang hidup. Perlakuan dari dunia lain, perlakuan yang hanya berhak dilakukan oleh orang mati - menilai orang hidup sedemikian rupa, menuntut jawaban dari mereka dengan begitu tegas.
Puisi ini mempesona dengan irama anapestnya, volumenya cukup besar, namun dapat dibaca dalam satu tarikan napas. Penting untuk diingat bahwa beberapa kali berisi seruan yang kembali ke lapisan terdalam tradisi: tradisi tentara Rusia kuno, tradisi Kristen. Ini adalah alamat "saudara".
Selama tahun-tahun perang, A. Tvardovsky menciptakan puisinya yang paling terkenal, "Vasily Terkin". Pahlawannya telah menjadi simbol tentara Rusia, citranya adalah karakter rakyat yang sangat umum, kolektif, dalam manifestasi terbaiknya. Dan pada saat yang sama, Terkin bukanlah cita-cita abstrak, tetapi orang yang hidup, lawan bicara yang ceria dan licik. Citranya menggabungkan sastra terkaya dan tradisi cerita rakyat, dan modernitas, dan fitur otobiografi yang membuatnya mirip dengan penulisnya (bukan tanpa alasan bahwa dia berasal dari Smolensk, dan di monumen Terkin, yang sekarang mereka rencanakan untuk didirikan di tanah Smolensk, bukan kebetulan bahwa diputuskan untuk menunjukkan kemiripan potret pahlawan dan penciptanya).
Terkin adalah seorang pejuang, pahlawan yang melakukan prestasi luar biasa, digambarkan dengan sifat hiperbolik yang melekat dalam jenis narasi cerita rakyat (misalnya, dalam bab “Siapa yang Menembak?” dia menembak jatuh pesawat musuh dengan senapan), dan seorang seorang pria dengan ketabahan yang luar biasa - dalam bab "Menyeberang" prestasi tersebut diceritakan - Terkin berenang melintasi sungai es untuk melaporkan bahwa peleton itu berada di tepi kanan, dan dia adalah orang yang terampil, ahli dalam segala hal. Puisi itu ditulis dengan kesederhanaan klasik yang menakjubkan, yang oleh penulisnya sendiri ditetapkan sebagai tugas kreatif:
Biarkan pembaca menjadi mungkin
Dia akan berkata dengan sebuah buku di tangannya:
- Ini puisinya, dan semuanya jelas,
Semuanya dalam bahasa Rusia.
Nasib seorang prajurit biasa, salah satu yang memikul beban perang di pundaknya, menjadi personifikasi ketabahan nasional dan keinginan untuk hidup.
Mustahil untuk tidak mengatakan secara singkat bahwa pada tahun-tahun ini penyair menjadi tokoh sentral dari segala sesuatu yang progresif yang kaya akan hal itu kehidupan sastra. Majalah " Dunia baru”, yang diedit oleh A. Tvardovsky, dan memasuki sejarah sastra sebagai “Dunia Baru” Tvardovsky.
Pahlawan liris puisi selanjutnya, pertama-tama, adalah orang bijak yang merenungkan kehidupan, tepat waktu, misalnya, dalam puisi "Saya tidak punya waktu untuk mengejek diri sendiri ...", di mana keselamatan utama seseorang dari masalah adalah kerja dan kreativitas. Pahlawan liris A. Tvardovsky di tahun-tahun berikutnya merefleksikan tema tradisional penyair dan puisi dalam banyak puisi, misalnya, dalam karya tahun 1959 “Saya berharap saya bisa hidup sebagai burung bulbul yang sendirian…”. Namun tema utama dan paling menyakitkan bagi penyair adalah tema ingatan sejarah yang meresapi lirik-liriknya pada tahun 50-an dan 60-an. Ini juga merupakan kenangan mereka yang tewas dalam perang. Sebuah puisi dipersembahkan untuk mereka, yang dapat dengan aman disebut sebagai salah satu puncak puisi lirik Rusia abad ke-20:
Aku tahu itu bukan salahku
Faktanya adalah yang lain tidak kembali dari perang.
Faktanya adalah mereka, ada yang lebih tua, ada yang lebih muda -
Kami tinggal di sana dan ini bukan tentang hal yang sama,
Bahwa aku bisa, tapi gagal menyelamatkan mereka -
Ini bukan tentang itu, tapi tetap saja, tetap saja...
Di balik akhir puisi yang terbuka terdapat seluruh dunia pengalaman manusia, keseluruhan filosofi yang dapat dibentuk oleh orang-orang yang generasinya menanggung begitu banyak cobaan yang mengerikan dan kejam sehingga setiap orang yang selamat merasakannya sebagai keajaiban atau hadiah, mungkin tidak pantas diterima. Namun penyair sangat peka terhadap tahapan-tahapan sejarah yang mencoret kehidupan keluarganya, orang tuanya. Inilah pertobatan yang kemudian, kesadaran akan kesalahan pribadi, dan keberanian yang tinggi dari sang seniman. Karya-karya A. Tvardovsky seperti puisi “By the Right of Memory” dan siklus puisi “In Memory of the Mother” dikhususkan untuk topik ini. Dalam siklus ini, melalui nasib ibu, seseorang meneruskan nasib seluruh generasi. Cara hidup kuno telah dihancurkan. Alih-alih kuburan desa biasa, ada kuburan yang tidak nyaman di negeri yang jauh, alih-alih menyeberangi sungai, simbol pernikahan, ada “transportasi lain” ketika orang-orang dari “tanah asal mereka diusir oleh waktu.”
Dalam puisi yang ditulis pada tahun 1966–1969 dan diterbitkan pertama kali di negara kita pada tahun 1987, penyair merefleksikan nasib ayahnya, tentang tragedi mereka yang, sejak lahir, ditandai sebagai “bayi darah musuh. , ” “seorang putra kulak.” Refleksi ini memiliki makna filosofis, dan keseluruhan puisi terdengar seperti peringatan:
Siapa yang menyembunyikan masa lalu dengan cemburu
Dia tidak mungkin selaras dengan masa depan...
Puisi A. Tvardovsky adalah seni dalam arti kata yang tertinggi. Itu masih menunggu pembacaan dan pemahaman yang tulus.
Tahun-tahun penting bagi penyair A. Tvardovsky adalah tahun-tahun Perang Patriotik Hebat, yang ia lalui sebagai koresponden garis depan. Selama tahun-tahun perang, suara puitisnya memperoleh kekuatan itu, keaslian pengalaman itu, yang tanpanya kreativitas sejati tidak mungkin terjadi. Puisi-puisi A. Tvardovsky selama tahun-tahun perang adalah kronik kehidupan garis depan, yang tidak hanya terdiri dari tindakan heroik, tetapi juga tentara, kehidupan militer (misalnya, puisi “Pembuat Sepatu Tentara”), dan liris yang bersemangat “ kenangan akan daerah asalnya, Smolensk, tanah yang dirampok dan dihina oleh musuh, dan puisi yang mirip dengan lagu rakyat, ditulis dengan nada “Jahitan dan jalan setapak telah ditumbuhi…”.
Dalam puisi-puisi penyair masa perang juga terdapat pemahaman filosofis tentang nasib manusia di masa tragedi nasional. Maka, pada tahun 1943, puisi “Dua Garis” ditulis. Hal ini terinspirasi oleh fakta biografi koresponden Tvardovsky: dua baris dari buku catatan itu mengingatkannya pada seorang bocah pejuang yang dilihatnya terbunuh, tergeletak di atas es, pada perang terkenal dengan Finlandia sebelum Perang Patriotik Hebat. Dan dia tidak mencapai suatu prestasi, dan perang itu tidak terkenal, tetapi dia diberi satu-satunya kehidupan - melalui itu sang seniman memahami tragedi sebenarnya dari perang apa pun, perasaan kehilangan yang tidak dapat diubah muncul, menusuk kekuatan lirikisme :
Saya merasa kasihan dengan nasib yang jauh itu
Seperti mati, sendirian,
Sepertinya aku berbohong...
Setelah perang, pada tahun 1945–1946, Tvardovsky mungkin menciptakan karyanya yang paling kuat tentang perang - “Saya terbunuh di dekat Rzhev.” Pertempuran di dekat Rzhev adalah yang paling berdarah dalam sejarah perang dan menjadi halaman paling tragis. Keseluruhan puisi adalah monolog yang penuh gairah tentang orang mati, daya tariknya bagi yang hidup. Perlakuan dari dunia lain, perlakuan yang hanya berhak dilakukan oleh orang mati - menilai orang hidup sedemikian rupa, menuntut jawaban dari mereka dengan begitu tegas.
Puisi ini mempesona dengan irama anapestnya, volumenya cukup besar, namun dapat dibaca dalam satu tarikan napas. Penting untuk diingat bahwa beberapa kali berisi seruan yang kembali ke lapisan terdalam tradisi: tradisi tentara Rusia kuno, tradisi Kristen. Ini adalah alamat "saudara".
Selama tahun-tahun perang, A. Tvardovsky menciptakan puisinya yang paling terkenal, "Vasily Terkin". Pahlawannya telah menjadi simbol tentara Rusia, citranya adalah karakter rakyat yang sangat umum, kolektif, dalam manifestasi terbaiknya. Dan pada saat yang sama, Terkin bukanlah cita-cita abstrak, tetapi orang yang hidup, lawan bicara yang ceria dan licik. Gambarannya menggabungkan tradisi sastra dan cerita rakyat terkaya, dan modernitas, dan fitur otobiografi yang membuatnya mirip dengan penulisnya (bukan tanpa alasan bahwa dia berasal dari Smolensk, dan di monumen Terkin, yang sekarang mereka rencanakan untuk didirikan. Tanah Smolensk, bukan kebetulan diputuskan untuk menunjukkan kemiripan potret pahlawan dan penciptanya).
Terkin adalah seorang pejuang, pahlawan yang melakukan prestasi luar biasa, digambarkan dengan sifat hiperbolik yang melekat dalam jenis narasi cerita rakyat (misalnya, dalam bab “Siapa yang Menembak?” dia menembak jatuh pesawat musuh dengan senapan), dan seorang seorang pria dengan ketabahan yang luar biasa - dalam bab "Menyeberang" prestasi tersebut diceritakan - Terkin berenang melintasi sungai es untuk melaporkan bahwa peleton itu berada di tepi kanan, dan dia adalah orang yang terampil, ahli dalam segala hal. Puisi itu ditulis dengan kesederhanaan klasik yang menakjubkan, yang oleh penulisnya sendiri ditetapkan sebagai tugas kreatif:
Biarkan pembaca menjadi mungkin
Dia akan berkata dengan sebuah buku di tangannya:
- Ini puisinya, dan semuanya jelas,
Semuanya dalam bahasa Rusia.
Nasib seorang prajurit biasa, salah satu yang memikul beban perang di pundaknya, menjadi personifikasi ketabahan nasional dan keinginan untuk hidup.
Mustahil untuk tidak mengatakan secara singkat bahwa selama tahun-tahun ini penyair menjadi tokoh sentral dari segala sesuatu yang progresif yang kaya akan kehidupan sastra. Majalah "Dunia Baru", yang diedit oleh A. Tvardovsky, tercatat dalam sejarah sastra sebagai "Dunia Baru" karya Tvardovsky.
Pahlawan liris puisi selanjutnya, pertama-tama, adalah orang bijak yang merenungkan kehidupan, tepat waktu, misalnya, dalam puisi "Saya tidak punya waktu untuk mengejek diri sendiri ...", di mana keselamatan utama seseorang dari masalah adalah kerja dan kreativitas. Pahlawan liris A. Tvardovsky di tahun-tahun berikutnya merefleksikan tema tradisional penyair dan puisi dalam banyak puisi, misalnya, dalam karya tahun 1959 “Saya berharap saya bisa hidup sebagai burung bulbul yang sendirian…”. Namun tema utama dan paling menyakitkan bagi penyair adalah tema ingatan sejarah yang meresapi lirik-liriknya pada tahun 50-an dan 60-an. Ini juga merupakan kenangan mereka yang tewas dalam perang. Sebuah puisi dipersembahkan untuk mereka, yang dapat dengan aman disebut sebagai salah satu puncak puisi lirik Rusia abad ke-20:
Aku tahu itu bukan salahku
Faktanya adalah yang lain tidak kembali dari perang.
Faktanya adalah mereka, ada yang lebih tua, ada yang lebih muda -
Kami tinggal di sana dan ini bukan tentang hal yang sama,
Bahwa aku bisa, tapi gagal menyelamatkan mereka -
Ini bukan tentang itu, tapi tetap saja, tetap saja...
Di balik akhir puisi yang terbuka terdapat seluruh dunia pengalaman manusia, keseluruhan filosofi yang dapat dibentuk oleh orang-orang yang generasinya menanggung begitu banyak cobaan yang mengerikan dan kejam sehingga setiap orang yang selamat merasakannya sebagai keajaiban atau hadiah, mungkin tidak pantas diterima. Namun penyair sangat peka terhadap tahapan-tahapan sejarah yang mencoret kehidupan keluarganya, orang tuanya. Inilah pertobatan yang kemudian, kesadaran akan kesalahan pribadi, dan keberanian yang tinggi dari sang seniman. Karya-karya A. Tvardovsky seperti puisi “By the Right of Memory” dan siklus puisi “In Memory of the Mother” dikhususkan untuk topik ini. Dalam siklus ini, melalui nasib ibu, seseorang meneruskan nasib seluruh generasi. Cara hidup kuno telah dihancurkan. Alih-alih kuburan desa biasa, ada kuburan yang tidak nyaman di negeri yang jauh, alih-alih menyeberangi sungai, simbol pernikahan, ada “transportasi lain” ketika orang-orang dari “tanah asal mereka diusir oleh waktu.”
Dalam puisi yang ditulis pada tahun 1966–1969 dan diterbitkan pertama kali di negara kita pada tahun 1987, penyair merefleksikan nasib ayahnya, tentang tragedi mereka yang, sejak lahir, ditandai sebagai “bayi darah musuh. , ” “seorang putra kulak.” Refleksi ini memiliki makna filosofis, dan keseluruhan puisi terdengar seperti peringatan:
Siapa yang menyembunyikan masa lalu dengan cemburu
Dia tidak mungkin selaras dengan masa depan...
Puisi A. Tvardovsky adalah seni dalam arti kata yang tertinggi. Itu masih menunggu pembacaan dan pemahaman yang tulus.
Tahun-tahun penting bagi penyair A. Tvardovsky adalah tahun-tahun Perang Patriotik Hebat, yang ia lalui sebagai koresponden garis depan. Selama tahun-tahun perang, suara puitisnya memperoleh kekuatan itu, keaslian pengalaman itu, yang tanpanya kreativitas sejati tidak mungkin terjadi. id=”more-2007″> Puisi-puisi A. Tvardovsky selama tahun-tahun perang adalah kronik kehidupan garis depan, yang tidak hanya terdiri dari tindakan heroik, tetapi juga tentara, kehidupan militer (misalnya, puisi “Tentara Shoemaker”), dan “kenangan akan daerah asal Smolensk, tanah yang dirampok dan dihina oleh musuh, dan puisi-puisi yang mirip dengan lagu rakyat, ditulis dengan nada “Jahitan dan jalan telah ditumbuhi…”.
Dalam puisi-puisi penyair masa perang juga terdapat pemahaman filosofis tentang nasib manusia di masa tragedi nasional. Maka, pada tahun 1943, puisi “Dua Garis” ditulis. Hal ini terinspirasi oleh fakta biografi koresponden Tvardovsky: dua baris dari buku catatan itu mengingatkannya pada seorang bocah pejuang yang dilihatnya terbunuh, tergeletak di atas es, pada perang terkenal dengan Finlandia sebelum Perang Patriotik Hebat. Dan dia tidak mencapai suatu prestasi, dan perang itu tidak terkenal, tetapi dia diberi satu-satunya kehidupan - melalui itu sang seniman memahami tragedi sebenarnya dari perang apa pun, perasaan kehilangan yang tidak dapat diubah muncul, menusuk kekuatan lirikisme :
Saya merasa kasihan dengan nasib yang jauh itu
Seperti mati, sendirian,
Sepertinya aku berbohong...
Setelah perang, pada tahun 1945–1946, Tvardovsky mungkin menciptakan karyanya yang paling kuat tentang perang - “Saya terbunuh di dekat Rzhev.” Pertempuran di dekat Rzhev adalah yang paling berdarah dalam sejarah perang dan menjadi halaman paling tragis. Keseluruhan puisi adalah monolog yang penuh gairah tentang orang mati, daya tariknya bagi yang hidup. Perlakuan dari dunia lain, perlakuan yang hanya berhak dilakukan oleh orang mati - menilai orang hidup sedemikian rupa, menuntut jawaban dari mereka dengan begitu tegas.
Puisi ini mempesona dengan irama anapestnya, volumenya cukup besar, namun dapat dibaca dalam satu tarikan napas. Penting untuk diingat bahwa beberapa kali berisi seruan yang kembali ke lapisan terdalam tradisi: tradisi tentara Rusia kuno, tradisi Kristen. Ini adalah alamat "saudara".
Selama tahun-tahun perang, A. Tvardovsky menciptakan puisinya yang paling terkenal, "Vasily Terkin". Pahlawannya telah menjadi simbol tentara Rusia, citranya adalah karakter rakyat yang sangat umum, kolektif, dalam manifestasi terbaiknya. Dan pada saat yang sama, Terkin bukanlah cita-cita abstrak, tetapi orang yang hidup, lawan bicara yang ceria dan licik. Gambarannya menggabungkan tradisi sastra dan cerita rakyat terkaya, dan modernitas, dan fitur otobiografi yang membuatnya mirip dengan penulisnya (bukan tanpa alasan bahwa dia berasal dari Smolensk, dan di monumen Terkin, yang sekarang mereka rencanakan untuk didirikan. Tanah Smolensk, bukan kebetulan diputuskan untuk menunjukkan kemiripan potret pahlawan dan penciptanya).
Terkin adalah seorang pejuang, pahlawan yang melakukan prestasi luar biasa, digambarkan dengan sifat hiperbolik yang melekat dalam jenis narasi cerita rakyat (misalnya, dalam bab “Siapa yang Menembak?” dia menembak jatuh pesawat musuh dengan senapan), dan seorang seorang pria dengan ketabahan yang luar biasa - dalam bab "Menyeberang" prestasi tersebut diceritakan - Terkin berenang melintasi sungai es untuk melaporkan bahwa peleton itu berada di tepi kanan, dan dia adalah orang yang terampil, ahli dalam segala hal. Puisi itu ditulis dengan kesederhanaan klasik yang menakjubkan, yang oleh penulisnya sendiri ditetapkan sebagai tugas kreatif:
Biarkan pembaca menjadi mungkin
Dia akan berkata dengan sebuah buku di tangannya:
- Ini puisinya, dan semuanya jelas,
Semuanya dalam bahasa Rusia.
Nasib seorang prajurit biasa, salah satu yang memikul beban perang di pundaknya, menjadi personifikasi ketabahan nasional dan keinginan untuk hidup.
Mustahil untuk tidak mengatakan secara singkat bahwa selama tahun-tahun ini penyair menjadi tokoh sentral dari segala sesuatu yang progresif yang kaya akan kehidupan sastra. Majalah "Dunia Baru", yang diedit oleh A. Tvardovsky, tercatat dalam sejarah sastra sebagai "Dunia Baru" karya Tvardovsky.
Pahlawan liris puisi selanjutnya, pertama-tama, adalah orang bijak yang merenungkan kehidupan, tepat waktu, misalnya, dalam puisi "Saya tidak punya waktu untuk mengejek diri sendiri ...", di mana keselamatan utama seseorang dari masalah adalah kerja dan kreativitas. Pahlawan liris A. Tvardovsky di tahun-tahun berikutnya merefleksikan tema tradisional penyair dan puisi dalam banyak puisi, misalnya, dalam karya tahun 1959 “Saya berharap saya bisa hidup sebagai burung bulbul yang sendirian…”. Namun tema utama dan paling menyakitkan bagi penyair adalah tema ingatan sejarah yang meresapi lirik-liriknya pada tahun 50-an dan 60-an. Ini juga merupakan kenangan mereka yang tewas dalam perang. Sebuah puisi dipersembahkan untuk mereka, yang dapat dengan aman disebut sebagai salah satu puncak puisi lirik Rusia abad ke-20:
Aku tahu itu bukan salahku
Faktanya adalah yang lain tidak kembali dari perang.
Faktanya adalah mereka, ada yang lebih tua, ada yang lebih muda -
Kami tinggal di sana dan ini bukan tentang hal yang sama,
Bahwa aku bisa, tapi gagal menyelamatkan mereka -
Ini bukan tentang itu, tapi tetap saja, tetap saja...
Di balik akhir puisi yang terbuka terdapat seluruh dunia pengalaman manusia, keseluruhan filosofi yang dapat dibentuk oleh orang-orang yang generasinya menanggung begitu banyak cobaan yang mengerikan dan kejam sehingga setiap orang yang selamat merasakannya sebagai keajaiban atau hadiah, mungkin tidak pantas diterima. Namun penyair sangat peka terhadap tahapan-tahapan sejarah yang mencoret kehidupan keluarganya, orang tuanya. Inilah pertobatan yang kemudian, kesadaran akan kesalahan pribadi, dan keberanian yang tinggi dari sang seniman. Karya-karya A. Tvardovsky seperti puisi “By the Right of Memory” dan siklus puisi “In Memory of the Mother” dikhususkan untuk topik ini. Dalam siklus ini, melalui nasib ibu, seseorang meneruskan nasib seluruh generasi. Cara hidup kuno telah dihancurkan. Alih-alih kuburan desa biasa, ada kuburan yang tidak nyaman di negeri yang jauh, alih-alih menyeberangi sungai, simbol pernikahan, ada “transportasi lain” ketika orang-orang dari “tanah asal mereka diusir oleh waktu.”
Dalam puisi yang ditulis pada tahun 1966–1969 dan diterbitkan pertama kali di negara kita pada tahun 1987, penyair merefleksikan nasib ayahnya, tentang tragedi mereka yang, sejak lahir, ditandai sebagai “bayi darah musuh. , ” “seorang putra kulak.” Refleksi ini memiliki makna filosofis, dan keseluruhan puisi terdengar seperti peringatan:
Siapa yang menyembunyikan masa lalu dengan cemburu
Dia tidak mungkin selaras dengan masa depan...
Puisi A. Tvardovsky adalah seni dalam arti kata yang tertinggi. Itu masih menunggu pembacaan dan pemahaman yang tulus.