Yesenin dan revolusi

LP Egorova, P.K. Chekalov

“Tidak ada masalah “Yesenin dan Revolusi” seperti itu,” tulis penulis bagian Yesenin dalam buku referensi untuk siswa N. Zuev. Menurut konsepnya, Yesenin bukanlah seorang revolusioner atau penyanyi revolusi. Hanya saja ketika dunia terbelah, retakan itu menembus hati sang penyair. “Upaya terhadap keyakinan yang naif dan kekecewaan yang tak terhindarkan dinyatakan sebagai topik perbincangan khusus, yang tidak boleh menutupi “landasan moral kepribadian penyair, pencarian Tuhan dan dirinya sendiri di dunia, yang secara langsung tercermin dalam karyanya” (8 ; 106). Tanpa mengurangi pentingnya topik terakhir dan mengarahkan pembaca ke karya N. Zuev, yang mengungkap asal usul agama dan cerita rakyat dari citra Yesenin (omong-omong, citra Yesenin tercakup dalam sejumlah monografi dan artikel - 39; 4; 12), kami tetap menganggap perlu untuk menyoroti sikap Yesenin terhadap revolusi, terutama karena ini bukan hanya pernyataan penulisnya sendiri, tetapi juga gambaran puitis, minat penyair terhadap kepribadian Lenin yang wajib.

Menurut memoar orang-orang sezamannya, “Yesenin menerima Oktober dengan kegembiraan yang tak terlukiskan; dan menerimanya, tentu saja, hanya karena dia sudah siap secara internal untuk itu, sehingga seluruh temperamennya yang tidak manusiawi selaras dengan Oktober” (30; 1, 267) .

Yesenin sendiri dengan singkat menulis dalam otobiografinya: “Selama tahun-tahun revolusi dia sepenuhnya berada di pihak Oktober, tetapi dia menerima segalanya dengan caranya sendiri, dengan bias petani.” Klausa terakhir bukanlah suatu kebetulan, dan akan terasa nantinya. Namun revolusi periode pertama yang memberikan tanah kepada kaum tani memang disambut simpatik oleh sang penyair. Sudah pada bulan Juni 1918, “The Jordanian Dove” ditulis dengan baris-baris terkenal:

Langit itu seperti lonceng

Bulan adalah sebuah bahasa

Ibuku adalah tanah airku,

Saya seorang Bolshevik.

Pada akhir tahun 1918 - awal tahun 1919. "Drummer Surgawi" diciptakan:

Daun bintang mengalir deras

Ke sungai-sungai di ladang kami.

Hidup revolusi

Di bumi dan di surga!...

Pada bulan Februari 1919, Yesenin juga mengakui bahwa dia adalah seorang Bolshevik dan “senang bisa mengendalikan negara ini.”

Dalam puisi yang belum selesai “Berjalan di Lapangan” (yang merupakan gejala bahwa puisi itu masih belum selesai), Yesenin merefleksikan kekuatan misterius dari pengaruh ide-ide Lenin pada massa (“Dia seperti sphinx di depanku”). Penyair disibukkan dengan pertanyaan, yang tidak sia-sia baginya, "dengan kekuatan apa dia mampu mengguncang dunia."

Tapi dia kaget.

Buat keributan dan kerudung!

Berputar lebih ganas, cuaca buruk,

Cucilah orang-orang yang malang itu

Rasa malu terhadap benteng dan gereja.

Seperti kata pepatah, Anda tidak bisa menghapus kata-kata dari sebuah lagu.

Kedatangan Yesenin ke Bolshevik dianggap sebagai langkah “ideologis”, dan puisi “Inonia” dianggap sebagai indikasi yang jelas tentang ketulusan hasratnya yang tidak bertuhan dan revolusioner. A.M. Mikeshin menekankan bahwa penyair melihat dalam revolusi seorang “malaikat penyelamat” yang muncul di dunia kehidupan petani yang “di ranjang kematiannya”, binasa di bawah serangan gencar kaum borjuis Moloch (22:42).

Seperti yang telah dicatat dalam kritik, puisi Yesenin “Inonia”, “Transfigurasi”, “Merpati Jordan”, “Drummer Surgawi”, “Pantocrator” “meledak ke dalam kesibukan puitis pemberontakan “ontologis”, didorong oleh keberanian untuk membuat ulang secara radikal dari seluruh tatanan dunia yang ada ke dalam sistem yang berbeda, ke “kota Inonia, Dimana dewa makhluk hidup.” Di sini kita akan bertemu dengan banyak motif kosmik puisi proletar yang sudah tidak asing lagi bagi kita, hingga ke Bumi yang dikuasai - a kapal surgawi: “Kami memberimu pelangi - busur, Lingkaran Arktik - dengan tali pengaman, Oh, keluarkan globe kami Di jalur yang berbeda" ("Pantocrator"). Gagasan untuk membangun status makhluk yang berubah, dibengkokkan oleh listrik revolusioner pada zaman itu, memperoleh ciri-ciri tajam dari kemarahan yang melawan dewa, titanisme murni manusia, membawa karya-karya Yesenin ini lebih dekat dengan beberapa karya Mayakovsky di akhir tahun 10-an Transformasi dunia diimpikan dalam gambar-gambar kekerasan terhadapnya, terkadang mencapai inti dari “hooliganisme” kosmik yang sebenarnya: “Aku akan mengangkat tanganku ke bulan, aku akan menghancurkannya seperti orang gila... Sekarang Aku akan mengangkatmu ke puncak bintang, bumi!.. Aku akan menggigitnya penutup susu. Aku bahkan akan mencabut janggut Tuhan dengan memperlihatkan gigiku,” dll. (“Inonia”). Perlu dicatat bahwa kegilaan puitis seperti itu dengan cepat menghilang (...) dari puisi Yesenin.” (33; 276).

Yang paling menarik dalam puisi-puisi ini adalah motif alkitabiah dan tak bertuhan, yang sekali lagi mendekatkan mereka dengan karya Mayakovsky ("Mystery Bouffe", "Cloud in Pants"), tetapi di Yesenin hal ini secara organik terhubung dengan budaya rakyat, dengan tema "peran pengorbanan Rus', pilihan Rusia untuk keselamatan dunia, tema kematian Rus' untuk penebusan dosa universal." (12; 110).

Mengutip baris-baris dari “The Jordanian Dove”: “Ibuku adalah tanah airku, aku seorang Bolshevik,” A.M. Mikeshin menekankan bahwa dalam hal ini penyair “hanya angan-angan” dan masih jauh dari Bolshevisme sejati (22; 43). Mungkin inilah sebabnya mengapa kekecewaan terhadap revolusi segera muncul. Yesenin mulai melihat bukan ke masa depan, tapi ke masa kini. "Maju periode baru dalam pandangan dunia dan evolusi kreatif penyair" (22; 54). Revolusi tidak terburu-buru untuk membenarkan harapan penyair akan “surga petani” yang cepat, tetapi revolusi mengungkapkan banyak hal yang tidak dapat diterima secara positif oleh Yesenin. Sudah pada tahun 1920 , dia mengakui dalam suratnya kepada E. Livshits: “Saya sangat sedih sekarang karena sejarah sedang melalui masa sulit pembunuhan individu sebagai makhluk hidup, karena yang terjadi sama sekali bukan sosialisme yang saya pikirkan. ... Makhluk hidup terjepit di dalamnya, membangun jembatan menuju dunia tak kasat mata, karena mereka menebang dan Mereka meledakkan jembatan ini dari bawah kaki generasi mendatang. Tentu saja, siapa pun yang membukanya akan melihat jembatan-jembatan ini sudah berjamur, tetapi sayang sekali jika sebuah rumah dibangun, tetapi tidak ada seorang pun yang tinggal di dalamnya…” (10; 2, 338-339).

Dalam hal ini, orang pasti akan terkejut dengan kekuatan pandangan ke depan yang diwujudkan dalam kata-kata ini. Mereka menghabiskan 70 tahun membangun sebuah rumah yang disebut “sosialisme”, mereka mengorbankan jutaan nyawa manusia, banyak waktu, tenaga, tenaga, dan akibatnya mereka meninggalkannya dan mulai membangun yang lain, tidak sepenuhnya yakin bahwa rakyatnya masa depan ingin tinggal di "rumah" ini juga. Sejarah, seperti yang kita lihat, terulang kembali. Dan zaman kita mungkin agak mirip dengan zaman Yesenin.

Bersamaan dengan surat ini, Yesenin menulis puisi "Sorokoust", yang bagian pertamanya berisi firasat akan datangnya bencana: "Tanduk maut bertiup, bertiup! Apa yang bisa kita lakukan, apa yang bisa kita lakukan sekarang?.. Anda tidak dapat bersembunyi dari kematian di mana pun, Anda tidak dapat melarikan diri ke mana pun dari musuh... Dan banteng pekarangan yang diam (...) merasakan masalah di lapangan..." Di bagian ke-4 terakhir puisi itu, firasat masalah semakin intensif dan bernuansa tragis:

Itu sebabnya pada pagi bulan September

Pada lempung kering dan dingin,

Kepalaku membentur pagar,

Buah rowan berlumuran darah...

Participle metaforis yang dihancurkan dalam kombinasi dengan darah buah rowan membangkitkan dalam benak pembaca gambaran makhluk hidup yang mengandung keraguan, siksaan, tragedi, dan kontradiksi zaman dan melakukan bunuh diri karena sifat keras kepala mereka.

Sensasi cemas untuk waktu yang lama tidak meninggalkan Yesenin. Pada tahun 1924, saat mengerjakan puisi “Walk in the Field,” dia juga menulis:

Rusia! Tanah sayang di hati!

Jiwa menyusut karena rasa sakit.

Bidang ini sudah bertahun-tahun tidak terdengar

Ayam berkokok, anjing menggonggong.

Berapa tahun kehidupan kita yang tenang

Kehilangan kata kerja damai.

Seperti cacar, lubang kuku

Padang rumput dan lembah digali...

Pada tahun 1924 yang sama, dalam puisi pendek "Departing Rus'," Yesenin berseru dengan kesakitan: "Teman-teman! Teman-teman! Betapa terpecahnya negara ini, Betapa sedihnya dalam kegembiraan yang mendidih!.." Iri pada mereka yang "yang menghabiskan hidup mereka di pertempuran, yang mempertahankan ide besarnya," penyair tidak dapat memutuskan antara dua kubu yang bertikai atau akhirnya memilih salah satu pihak. Ini menyembunyikan drama situasinya: "Skandal yang luar biasa! Skandal yang sangat besar! Saya menemukan diri saya dalam celah yang sempit..." Yesenin berhasil menyampaikan keadaan dan sikapnya sebagai seorang pria, gelisah, bingung dan tersiksa oleh keraguan: " Apa yang saya lihat? Saya hanya melihat pertempuran. Ya, alih-alih nyanyian, saya mendengar meriam..." "Surat untuk Seorang Wanita" kira-kira sama:

Anda tidak tahu

Bahwa aku benar-benar merokok,

Dalam kehidupan yang terkoyak oleh badai

Itu sebabnya saya tersiksa karena saya tidak mengerti -

Ke mana nasib peristiwa membawa kita...

Gambaran asap dalam hal ini, menurut V.I.Khazan, berarti “kesadaran pahlawan liris yang mendung, ketidakpastian jalan hidup"(35; 25). Dari pertanyaan tragis “Kemana nasib peristiwa membawa kita?”, dari siksaan mental, Yesenin, dengan organisasi mentalnya yang tidak stabil, melarikan diri ke dalam keadaan mabuk. Kepedihan jiwanya untuk Rusia dan Rusia Orang-orang Rusia tenggelam dan tenggelam dalam anggur. Tentang hal ini, memoar orang-orang sezaman mengatakan: “Yesenin, sambil berjongkok, tanpa sadar mengaduk merek-merek yang terbakar dengan susah payah, dan kemudian, dengan muram memusatkan pandangannya yang buta pada satu titik, dia diam-diam memulai:

Saya berada di desa. Semuanya runtuh... Anda harus berada dari sana sendiri untuk memahami... Akhir dari segalanya (...)

Yesenin berdiri dan, sambil memegangi kepalanya dengan kedua tangan, seolah ingin menghilangkan pikiran yang menyiksanya, berkata dengan suara yang aneh, tidak seperti suaranya sendiri:

Itu mengeluarkan suara seperti kincir, saya sendiri tidak dapat memahaminya. Mabuk atau apa? Atau sesederhana itu…” (30; 1, 248-249).

Kenangan lain juga meyakinkan kita bahwa mabuknya Yesenin memiliki alasan yang kompleks dan mendalam:

“Ketika saya mencoba memintanya, atas nama berbagai “hal baik”, untuk tidak minum terlalu banyak dan menjaga dirinya sendiri, dia tiba-tiba menjadi sangat, terutama gelisah. “Saya tidak bisa, ya kan? mengerti, mau tak mau aku minum... Jika aku tidak minum, bagaimana aku bisa selamat dari semua yang terjadi?..” Dan dia berjalan, bingung, menggerakkan tangan dengan liar, mengelilingi ruangan, terkadang berhenti dan meraih tanganku .

Semakin banyak dia minum, semakin kelam dan pahit dia berbicara tentang fakta bahwa semua yang dia yakini sedang merosot, bahwa revolusi “Yesenin” yang dipimpinnya belum tiba, bahwa dia benar-benar sendirian. Dan lagi, seperti di masa mudanya, tapi sekarang tinjunya mengepal dengan menyakitkan, mengancam musuh yang tak terlihat dan dunia... Dan kemudian, dalam angin puyuh yang tak terkendali, dalam kebingungan konsep, hanya satu kata yang jelas dan berulang-ulang yang berputar:

Rusia! Anda mengerti - Rusia!.." (30; 1, 230).

Pada bulan Februari 1923, kembali dari Amerika ke Eropa, Yesenin menulis kepada Sandro Kusikov: "Sandro, Sandro! Kemurungan fana, tak tertahankan, saya merasa seperti orang asing dan tidak diperlukan di sini, tetapi begitu saya ingat tentang Rusia, saya ingat apa yang menanti saya di sana , saya tidak akan kembali." Saya ingin. Jika saya sendirian, jika saya tidak memiliki saudara perempuan, saya akan meludahi segalanya dan pergi ke Afrika atau ke tempat lain. Saya muak menjadi anak laki-laki Rusia yang SAH di keadaanku sebagai anak tiri. Aku bosan dengan sikap merendahkan penguasa, dan lebih memuakkan lagi menanggung penjilatan saudara-saudaraku sendiri terhadap mereka. Aku tidak bisa! Demi Tuhan aku tidak bisa Setidaknya teriakkan penjaganya atau ambil pisau dan ambil jalan raya.

Sekarang, ketika yang tersisa dari revolusi hanyalah lobak dan pipa (...), menjadi jelas bahwa Anda dan saya dulu dan akan menjadi bajingan di mana semua anjing bisa digantung (...).

Dan sekarang, rasa putus asa yang jahat menyelimutiku. Saya tidak lagi memahami revolusi mana yang saya ikuti. Saya hanya melihat satu hal: rupanya tidak sampai Februari atau Oktober. Semacam bulan November telah dan sedang bersembunyi di dalam diri kita (...)" (16; 7, 74-75 - penekanan oleh saya - P.Ch.).

Kemudian di Berlin pada dini hari tanggal 2 Maret 1923. Yesenin yang mabuk akan berkata kepada Alekseev dan Gul: “Saya mencintai putri saya (...) dan saya mencintai Rusia (...), dan saya menyukai revolusi, saya sangat menyukai revolusi” (16; 7, 76). Namun setelah membaca surat kepada Kusikov, bagian terakhir dari pengakuan penyair tersebut tidak lagi membangkitkan rasa percaya diri. Bagaimanapun, orang mendapat kesan bahwa dia menyukai “semacam bulan November”, tetapi bukan bulan Februari atau Oktober…

"Kedai Moskow"

Nah, krisis mental penyair di awal tahun 20-an. sebagian besar karena kekecewaannya terhadap hasil revolusi. Hubungan ini menjadi jelas dalam puisi selanjutnya “Letter to a Woman” (1924):

Bumi adalah sebuah kapal!

Tapi seseorang tiba-tiba

Untuk kehidupan baru, kejayaan baru

Di tengah badai dan badai salju

Dia mengarahkannya dengan anggun.

Nah, siapa di antara kita yang paling besar?

Tidak jatuh, muntah atau mengumpat?

Hanya sedikit dari mereka, yang berjiwa berpengalaman,

Yang tetap kuat dalam melempar.

Lalu aku juga

Ke kebisingan liar

Tapi dengan matang mengetahui pekerjaannya,

Dia turun ke palka kapal,

Agar tidak melihat orang muntah.

Pegangan itu adalah -

kedai Rusia,

Dan aku membungkuk di atas kaca,

Sehingga, tanpa penderitaan bagi siapapun,

Hancurkan dirimu sendiri

Dalam keadaan mabuk...

Fakta bahwa peralihan Yesenin ke anggur adalah langkah sadar juga dibuktikan dengan baris puisi lain, baik yang termasuk dalam “Tavern Moscow” maupun tidak termasuk dalam siklus ini:

Dan aku sendiri, dengan kepala tertunduk,

Aku menuangkan anggur ke mataku,

Agar tidak melihat wajah fatalnya,

Untuk berpikir sejenak tentang hal lain.

(“Mereka minum di sini lagi, berkelahi dan menangis”).

Saya sudah siap. saya penakut.

Lihatlah pasukan botol!

Saya mengumpulkan kemacetan lalu lintas -

Tutup mulut jiwaku.

(“Kegembiraan diberikan kepada orang yang kasar”).

Dalam anggur, penyair ingin melupakan dirinya sendiri, “sekalipun” untuk melepaskan diri dari pertanyaan-pertanyaan yang menyiksanya. Ini mungkin bukan satu-satunya alasan, tetapi ini adalah salah satu alasan utama. Beginilah cara Yesenin memasuki dunia kedai minuman dengan suasana mabuk yang menyesakkan, yang kemudian diwujudkan dengan jelas dalam siklus “Moscow Tavern” (1923-1924).

Analoginya dengan A.A.Blok yang pada tahun 1907-1913 juga berbunyi: “Aku terpaku di konter kedai, aku sudah lama mabuk, aku tidak peduli,” atau “Dan tidak peduli yang mana Cium bibirmu, belai bahumu... ” Kritik dalam halaman puisi Blok ini melihat kekhasan simbolisme dengan settingnya: “ Menertawakan ilusi yang rusak, membalasnya dengan kegagalan moral" (Lurie). Jelas sekali, posisi ini telah menjadi kenyataan fitur karakteristik puisi Zaman Perak yang tahapan tertentu diwakili oleh puisi S. Yesenin.

Pada tahun 1923, selama perjalanan ke luar negeri di Berlin, Yesenin menerbitkan koleksi “Poems of a Brawler.” Buku tersebut memuat 4 puisi yang disatukan dengan satu judul “Moscow Tavern”. Itu termasuk puisi "Mereka minum di sini lagi, berkelahi dan menangis," "Gegabah, harmonika. Kebosanan... Kebosanan...", "Bernyanyi, bernyanyi dengan gitar terkutuk itu," "Ya! Sekarang diputuskan tanpa kembali .” Mereka telah memberi mereka penilaian yang ringkas dan obyektif:

"Puisi-puisi dari siklus ini dibedakan oleh ungkapan-ungkapan yang sengaja dibuat vulgar (...) Intonasi histeris, motif kehebatan mabuk yang monoton, digantikan oleh melankolis fana - semua ini membuktikan kerugian nyata dalam karya seni Yesenin. Tidak ada lagi pelangi di dalamnya warna-warna yang membedakan puisi-puisinya sebelumnya, - digantikan oleh pemandangan kota malam yang membosankan, diamati melalui mata orang yang tersesat: gang-gang yang bengkok, jalan-jalan yang berkelok-kelok, lentera kedai yang nyaris tidak bersinar dalam kabut... Ketulusan yang tulus, emosi yang dalam puisi liris Yesenin digantikan oleh kepekaan telanjang, melodi sedih dari romansa gipsi" ( 41; 64).

Dalam kata pengantar singkat untuk koleksi "Puisi Seorang Petarung", penulisnya menulis: "Saya merasa seperti ahli dalam puisi Rusia dan oleh karena itu saya memasukkan kata-kata dari semua corak ke dalam pidato puitis, tidak ada kata-kata yang tidak murni. Yang ada hanya ide-ide yang tidak murni . Rasa malu atas kata-kata berani yang saya ucapkan bukan terletak pada saya, tetapi pada pembaca atau pendengar. Kata-kata adalah warga negara. Saya adalah komandan mereka, saya memimpin mereka. Saya sangat suka kata-kata yang kikuk. Saya menempatkan mereka di barisan seperti rekrutan. Hari ini mereka kikuk, tetapi besok mereka akan berada dalam barisan pidato yang sama dengan seluruh pasukan” (27; 257).

Beberapa saat kemudian, penyair berkata: "Mereka bertanya kepada saya mengapa dalam puisi saya kadang-kadang saya menggunakan kata-kata yang tidak diterima di masyarakat - kadang-kadang sangat membosankan, sangat membosankan sehingga tiba-tiba Anda ingin membuang sesuatu. Tapi apa itu "kata-kata tidak senonoh" ? digunakan oleh seluruh Rusia, mengapa tidak memberi mereka hak kewarganegaraan dalam sastra" (30; 2, 242).

Dan "kewarganegaraan" diberikan:

Ruam, harmonika. Kebosanan... Kebosanan...

Jari-jari pemain akordeon mengalir seperti gelombang.

Minumlah bersamaku, dasar jalang buruk

Minumlah bersamaku.

Mereka mencintaimu, mereka melecehkanmu -

Tak tertahankan.

Mengapa kamu melihat percikan biru seperti itu?

Atau apakah Anda ingin pukulan di wajah? (...)

Ruam, harmonika. Rash, yang sering saya alami.

Minum, berang-berang, minum.

Aku lebih suka yang berdada besar di sana -

Dia lebih bodoh.

Saya bukan yang pertama di antara wanita...

Cukup banyak dari Anda

Tapi dengan orang sepertimu, dengan wanita jalang

Hanya untuk pertama kalinya...

Puisi ini telah menandai perubahan tajam dalam intonasi, kosa kata, gaya menyapa seorang wanita, seluruh struktur dan melodi syair: "Seolah-olah kita sedang melihat baris-baris penyair lain. Irama yang bergerak-gerak, bahasa resitatif , kosa kata yang vulgar, sinisme yang pahit - semua ini sama sekali tidak menyerupai kelembutan, puisi, bahkan terkadang kehebatan, yang terdengar dalam puisi-puisinya sebelumnya tentang cinta" (41; 109).

Memang, dalam semua karya Yesenin, ini adalah satu-satunya puisi yang mengungkapkan sikap tidak sopan dan ofensif terhadap perempuan. Julukan yang tidak pantas ("jalang jelek", "berang-berang", "jalang"), yang awalnya ditujukan kepada pacar pahlawan liris, pada akhirnya mengambil karakter umum dan ditujukan kepada semua wanita: "sekawanan anjing". Dan semakin vulgar isi puisi tersebut, semakin mengejutkan akhir ceritanya, di mana sang pahlawan tiba-tiba mulai menitikkan air mata sentimentalitas dan meminta maaf:

Untuk kawanan anjing Anda

Saatnya masuk angin.

Sayang, aku menangis.

Maaf maaf...

Di sini transisi dari intonasi ofensif ke permintaan maaf begitu cepat dan tiba-tiba sehingga ketulusan air mata sang pahlawan tidak menginspirasi kepercayaan penuh pada kita. I.S.Eventov melihat masalahnya secara berbeda:

“Di sini cinta diinjak-injak, direduksi menjadi perasaan duniawi, wanita dirusak, pahlawan itu sendiri mengalami demoralisasi, dan kemurungannya, disela oleh kekerasan, pada akhirnya hanya digantikan oleh nada pertobatan yang menyedihkan (...)

Pikiran itu tanpa sadar muncul tentang kesengajaan tertentu, sifat demonstratif dari gambar yang digambarkan oleh penyair (dan kosa kata yang dia gunakan), bahwa dia tampaknya memamerkan semua kekejian dari pusaran air kedai tempat dia terjun dan yang tidak menyenangkannya. semuanya, tidak menghiburnya, tetapi sebaliknya - membebaninya” (41; 109).

Namun demikian, perlu dicatat bahwa meskipun kosakata puisi ini “berkurang”, puisi ini jauh dari kata-kata kotor yang dituangkan ke dalam aliran sastra akhir-akhir ini. Dan yang paling penting, “garam” puisi itu bukan pada “kata-kata tidak senonoh”, tetapi pada kesadaran sang pahlawan akan rasa bersalah dan kesakitan.

Sikap ambivalen terhadap “objek” cinta juga terlihat dalam puisi “Nyanyikan, Nyanyikan dengan Gitar Terkutuk”, di mana, di satu sisi, penyair melihat pergelangan tangan indah seorang wanita dan “bahu sutranya yang mengalir” , mencari kebahagiaan dalam dirinya, namun menemukan kematian. Sang pahlawan siap menerima kenyataan bahwa dia mencium orang lain, memanggilnya "sampah muda yang cantik" dan kemudian: "Oh, tunggu. Saya tidak memarahinya. Oh, tunggu. Saya tidak mengutuknya.. .” Dan baris-baris indah berikut ini: “Biarkan saya memainkan senar bass ini dalam pikiran saya,” ungkapnya keadaan internal seseorang yang dengan tenang, tanpa ketegangan, menyadari ketertarikannya pada “subjek” yang tidak layak untuk diperhatikannya, namun pada saat yang sama tidak terburu-buru mengambil kesimpulan, seolah-olah situasi ini tidak terlalu mengganggunya. Namun di bagian kedua puisi tersebut, sang pahlawan kembali meluncur ke kehidupan sehari-hari yang vulgar, memamerkan penghitungan kemenangannya atas perempuan, mereduksi makna dan tujuan hidup ke “tingkat ranjang”: “Hidup kita adalah seprai dan tempat tidur. , Hidup kita adalah ciuman dan kolam.” Dan meskipun baris terakhirnya tampak optimis (“Aku tidak akan pernah mati, temanku”), puisi itu meninggalkan kesan yang menyakitkan. Menjadi jelas bahwa di "sarang" ini "tidak ada tempat untuk kegembiraan manusia, tidak ada harapan untuk kebahagiaan. Cinta di sini bukanlah pesta hati, cinta membawa kematian pada seseorang, menghancurkannya seperti wabah" ( 41; 109-110).

Dalam puisi "Ya! Sekarang sudah diputuskan. Tidak ada jalan kembali..." kekosongan spiritual sang pahlawan dibawa ke batasnya. Puisi-puisi syairnya menyedihkan dengan warna-warna suram sejak awal: daun-daun poplar yang bersayap tidak lagi berdering, rumah rendah akan membungkuk, anjing tua telah mati... Dan sebagai perkembangan alami dari garis penebalan warna, di akhir bait kedua muncul asumsi yang dinyatakan dengan tenang: “Di jalan-jalan Moskow yang berkelok-kelok Untuk mati, saya tahu, Tuhan telah menghakimi saya." Bahkan gambaran bulan yang seolah memancarkan sinarnya ke bumi secara melimpah, seolah-olah dimasukkan ke dalam puisi tersebut hanya untuk lebih menonjolkan sosok seorang pria yang berjalan dengan kepala tertunduk menuju sebuah kedai minuman yang sudah dikenalnya. Dan kemudian dalam puisi itu kita tidak akan menemukan secercah cahaya pun; maka semuanya digambarkan hanya dalam warna hitam:

Kebisingan dan hiruk pikuk di sarang yang mengerikan ini,

Tapi sepanjang malam, sampai subuh,

Saya membacakan puisi untuk pelacur

Dan saya menggoreng alkohol dengan para bandit...

Tidak hanya kesadaran akan kemerosotan moral sang pahlawan hingga ke titik paling “bawah” yang menyedihkan, bahkan kosakatanya sendiri juga menyedihkan: kebisingan, hiruk pikuk, sarang, menyeramkan, pelacur, bandit, penggorengan, alkohol… Dan pengakuan terakhir dari pahlawan liris terdengar seperti penutupan logis dari alur cerita di depan bandit dan pelacur: "Aku sama sepertimu, tersesat, aku tidak bisa kembali sekarang." Setelah ini, bahkan bait kedua, yang diulangi di akhir dengan ramalan tragis tentang kematiannya sendiri, mungkin dimaksudkan untuk meningkatkan kengerian dan kengerian dari ayat tersebut, tidak mencapai tujuannya, karena tidak ada yang bisa “diperkuat”, batasannya. musim gugur telah disebutkan di atas.

Motif keputusasaan juga akan terdengar pada karya-karya berikutnya dalam siklus tersebut. Jadi, pada ayat “Aku belum pernah selelah ini sebelumnya,” kita kembali menjumpai gambaran kehidupan yang sesat, malam-malam mabuk yang tak ada habisnya, kemurungan yang merajalela, terbiasa dengan anggur. kekuatan gelap... Seolah-olah penyair bahkan tidak memiliki kekuatan untuk kagum pada situasi dramatis seperti itu; dia benar-benar tidak memihak, seolah-olah tentang sesuatu yang biasa dan akrab, mengakui sesuatu yang tidak mungkin diakui oleh orang waras tanpa gemetar batin. :

Aku lelah menyiksa diriku sendiri tanpa tujuan,

Dan dengan senyum aneh di wajahnya

Saya jatuh cinta dengan memakai tubuh yang ringan

Cahaya tenang dan kedamaian orang mati...

Mungkin inilah sebabnya A. Voronsky punya alasan untuk menulis tentang “Moscow Tavern” di majalah “Krasnaya Nov”:

“Untuk pertama kalinya dalam sejarah puisi Rusia, puisi muncul di mana, dengan gambaran yang luar biasa, realisme, kebenaran artistik, dan ketulusan, hiruk pikuk kedai minuman diangkat ke “mutiara ciptaan”, hingga pendewaannya.” Dia menyebut puisi-puisi dalam siklus ini “tiang gantungan, selesai, tanpa harapan,” dan berpendapat bahwa puisi-puisi tersebut dengan jelas menunjukkan “demagnetisasi, sujud spiritual, antisosialitas yang mendalam, kehancuran sehari-hari dan pribadi, disintegrasi kepribadian” (27; 254).

V. Kirshon menyatakan ketidaksetujuan yang tajam dengan penilaian ini: “Hanya orang yang tidak peka yang dapat mengatakan bahwa Yesenin mengangkat kegilaan ini, penyakit ini ke pendewaannya... Bacalah puisi-puisinya dengan cermat, dan di depan Anda berdiri sosok (...) seorang penyair yang mabuk, dan di tengah minuman keras yang tumpah di antara siswi dan pencuri, dia menderita dan menderita karena sampah ini, terkoyak dari kehidupan dan kekejian, menyesali kekuatan yang terbuang sia-sia (...) Hanya beban, hanya rasa sakit, yang diilhami oleh pesta pora dalam keadaan mabuk, diungkapkan secara histeris dalam ayat-ayat ini".

Kita dapat setuju dengan V. Kirshon bahwa penyair sebenarnya tidak mengagumi atau mengagumi gambar pesta pora kedai minuman atau situasinya sendiri, bahwa dia sangat merasakan tragedi kejatuhannya, tetapi pada saat yang sama, menolak sepenuhnya adalah salah. Penilaian Voronsky tidak berdasar. . Saat ini penting tidak hanya bahwa penyair mengalami “Tavern Moscow” (“Saya melihatnya, saya mengalaminya dengan cara saya sendiri”), tetapi juga bahwa dia melampaui apa yang dia alami dan rasakan ke dalam generalisasi yang khas (“Saya harus melakukannya ceritakan tentang hal itu dalam ayat"). Buktinya adalah rangkaian puisi “Cinta Seorang Hooligan”.

"Cinta Hooligan"

Pada bulan Juli 1924, di Leningrad, Yesenin menerbitkan kumpulan puisi baru dengan judul umum "Moscow Tavern", yang mencakup empat bagian: puisi sebagai pengantar untuk "Moscow Tavern", "Moscow Tavern" itu sendiri, "Love of a Hooligan, ” dan puisi sebagai penutup.

Siklus “Cinta Seorang Hooligan” mencakup 7 puisi yang ditulis pada paruh kedua tahun 1923: “Api biru telah dimulai”, “Kamu sesederhana orang lain”, “Biarkan orang lain meminummu”, “Sayang, ayo duduk selanjutnya padamu", "Aku sedih." lihat dirimu", "Jangan menyiksaku dengan kesejukan", "Malam ini mengangkat alis hitam". Semuanya didedikasikan untuk aktris teater kamar Augusta Miklashevskaya, yang ditemui Yesenin setelah kembali dari luar negeri. “Cinta pada wanita ini adalah penyembuhan bagi jiwa penyair yang sakit dan hancur, menyelaraskan, mencerahkan dan mengangkatnya, menginspirasi penulis untuk berkreasi, membuatnya percaya lagi dan dengan cara baru akan pentingnya perasaan ideal” (28 ; 181).

Bukan suatu kebetulan jika Yesenin menempatkan kedua siklus ini dalam satu kumpulan satu demi satu, keduanya berlanjut, berkembang, dan saling melengkapi. Dengan demikian, “The Love of a Hooligan” tidak lepas dari motif “Moscow Tavern”. Misalnya, dalam puisi “Aku sedih melihatmu”, kita jelas merasakan jejak masa “kedai”:

Aku sedih melihatmu

Sungguh menyakitkan, sayang sekali!

Ketahuilah, hanya pohon willow tembaga

Kami tinggal bersamamu di bulan September.

Bibir orang lain terkoyak

Tubuhmu yang hangat dan gemetar.

Ini seperti hujan gerimis

Dari jiwa yang sedikit mati (...)

Lagipula, aku juga tidak menyelamatkan diriku sendiri

Untuk kehidupan yang tenang, untuk senyuman.

Begitu sedikit jalan yang telah dilalui

Begitu banyak kesalahan yang telah dilakukan...

Dan puisi “Jangan siksa aku dengan kesejukan” dibuka dengan pengakuan: “Terobsesi oleh epilepsi parah, Jiwaku menjadi seperti kerangka kuning.” Lebih lanjut, penulis, yang membandingkan kenyataan dengan mimpi masa kecil, secara ironis menunjukkan perwujudan nyata dari mimpi akan ketenaran, popularitas, dan cinta. Titik balik dalam penalaran dimulai dengan pernyataan keras “Ya!”, dan kemudian diikuti dengan daftar “kekayaan” (“...Hanya bagian depan kemeja yang tersisa Dengan sepasang sepatu bot usang yang modis”), ketenaran ditandai ( “Namaku menakutkan, Seperti kata makian kasar dari pagar”), cinta (“Kamu berciuman, tapi bibirmu seperti timah”). Namun di sini kembali digariskan pergantian pemikiran, terkait dengan keinginan untuk kembali “bermimpi seperti anak laki-laki - ke dalam asap” “tentang sesuatu yang lain, tentang sesuatu yang baru”, yang namanya belum dapat diungkapkan oleh penyair dengan kata-kata. Jadi, dari kesadaran obsesi terhadap "epilepsi parah", penyair sampai pada keinginan akan mimpi, yang memberikan akhir puisi suasana hati yang menguatkan kehidupan (Yudkevich; 166). Namun catatan optimis sudah terlihat pada siklus sebelumnya. Terlepas dari motif melankolis dan kekosongan spiritual yang menyita waktu, di “Moscow Tavern” ada terobosan menuju cahaya, keinginan untuk memutuskan hubungan dengan hilangnya kedai tersebut. Jadi, di akhir puisi “Aku belum pernah selelah ini sebelumnya”, salam dikirimkan kepada “burung pipit dan burung gagak, dan burung hantu yang terisak-isak di malam hari”. Di sini dia berteriak sekuat tenaga, seolah-olah mendapatkan kembali kekuatannya: "Burung-burung sayang, gemetar di langit, katakan padaku bahwa aku membuat skandal ..."

Dalam puisi “Jalan ini akrab bagi saya”, yang kemudian dimasukkan Yesenin dalam “Tavern Moscow”, warna-warna terang, warna favorit penyair, sudah mulai mendominasi: “kawat jerami biru”, “biru pedesaan”, “bintik biru” , " "cakar hijau", " asap biru "... Puisi itu merasakan nostalgia tanah air, keadaan damai, harmoni yang utuh dunia batin pahlawan ketika mengingat rumah orang tuanya:

Dan sekarang, begitu aku memejamkan mata,

Aku hanya melihat rumah orang tuaku.

Aku melihat taman yang dipenuhi warna biru,

Diam-diam August berbaring di pagar.

Memegang pohon linden dengan cakar hijau

Suara burung dan kicau...

Jika sebelumnya penyair dengan tegas dan tegas menyatakan: "Ya! Sekarang sudah diputuskan. Aku meninggalkan ladang asalku tanpa kembali...", kini dia menyadari dengan kesedihan yang tenang: "Hanya lebih dekat ke tanah airku sekarang aku ingin berpaling." Dan puisi itu diakhiri dengan berkah:

Damai sejahtera bersamamu - jerami di ladang,

Damai sejahtera bersamamu - rumah kayu!

Motif “passing hooliganisme”, terlebih lagi penolakan terhadap skandal, penyesalan bahwa ia semua “seperti taman yang terabaikan”, terdengar dalam puisi pertama siklus “A Blue Fire Has Swept Up”:

Api biru mulai menyapu,

Kerabat yang terlupakan.

Untuk pertama kalinya saya menolak membuat skandal (...)

Saya akan melupakan kedai minuman selamanya

Dan saya akan berhenti menulis puisi,

Sentuh saja tangan kurusmu

Dan rambutmu adalah warna musim gugur.

Aku akan mengikutimu selamanya

Entah milikmu sendiri atau milik orang lain..

Untuk pertama kalinya aku bernyanyi tentang cinta,

Untuk pertama kalinya saya menolak membuat skandal.

Di sini sang pahlawan liris dengan tegas menyatakan: “Saya berhenti menyukai minum dan menari dan kehilangan nyawa saya tanpa menoleh ke belakang.” Ia melihat makna keberadaannya dalam memandang kekasihnya, “melihat kolam mata berwarna coklat keemasan,” menyentuh tangan kurus dan rambutnya, “warna musim gugur.” Menjadi penting bagi sang pahlawan untuk membuktikan kepada kekasihnya “bagaimana seorang penindas tahu bagaimana mencintai, bagaimana dia tahu bagaimana menjadi tunduk.” Demi cinta, ia tidak hanya meninggalkan masa lalu, ia juga siap melupakan “tanah air” dan meninggalkan panggilan puitisnya. Pahlawan merasakan kemungkinan pembaruan di bawah pengaruh cinta, dan dalam puisi hal ini diungkapkan dengan suasana subjungtif "Aku hanya akan melihatmu", "Aku akan melupakan kedai minuman selamanya", "Aku akan mengikutimu selamanya" ( 1; 100-101).

Motif “melewati hooliganisme” sebagai fakta yang sudah terjadi dinyatakan dalam puisi “Biarkan orang lain meminummu”:

Aku tidak pernah berbohong dengan hatiku,

Saya yakin bisa mengatakannya

Bahwa saya mengucapkan selamat tinggal pada hooliganisme.

Puisi tersebut dipenuhi dengan suasana “musim gugur” (“mata adalah kelelahan musim gugur”, “September mengetuk jendela dengan dahan pohon willow merah” sesuai dengan usia dan keadaan pikiran penyair. Namun motif musim gugur dalam hal ini tidak hanya tidak membawa nada-nada sedih, tetapi juga terdengar sangat segar dan muda:

Oh, zaman musim gugur! Dia bilang

Lebih berharga dari masa muda dan musim panas...

Sang pahlawan menemukan pesona unik di "zaman musim gugur", ditentukan oleh fakta bahwa kekasihnya "mulai menyenangkan imajinasi penyair dua kali lipat". Dia menyadari bahwa orang yang dicintainya adalah satu-satunya yang dibutuhkan sang pahlawan; menurutnya, hanya dia yang “bisa menjadi pendamping penyair”, dia sendiri yang mampu mempengaruhi perubahan cara hidup yang sudah mapan:

Apa yang bisa saya lakukan untuk Anda sendirian?

Dibesarkan dalam keteguhan,

Bernyanyi tentang senja jalanan

Dan hilangnya hooliganisme.

Garis cinta melanjutkan perkembangannya dalam puisi “Kamu sesederhana orang lain,” di mana potret sang kekasih tampak bagi pahlawan liris sebagai wajah ikon tegas Bunda Allah. Cinta membuatnya merasakan “hati gila seorang penyair” di dadanya, memunculkan inspirasi kreatif: “Dan kini tiba-tiba kata-kata dari lagu yang paling lembut dan lemah lembut tumbuh.” Namun puncaknya adalah bait keempat utama, di mana sang pahlawan dengan jelas menolak “puncak” (kemuliaan) atas nama cinta dan di mana nama Augustus dimainkan dengan indah dalam kaitannya dengan kesejukan Agustus:

Saya tidak ingin terbang ke puncak.

Hati membutuhkan terlalu banyak.

Mengapa namamu terdengar seperti itu?

Suka dengan kesejukan bulan Agustus?

Dalam puisi berikutnya (“Sayang, ayo duduk bersebelahan”) pahlawan liris dengan senang hati “mendengarkan badai salju yang sensual” (metafora yang indah untuk cinta!). Bahkan penampilan kekasihnya dengan “tatapan lembut” dianggap olehnya sebagai “keselamatan”:

Ini adalah emas musim gugur

Untaian rambut keputihan ini -

Semuanya tampak sebagai keselamatan

Penggaruk gelisah...

Diketahui dari memoar orang-orang sezaman bahwa hubungan antara Yesenin dan Miklashevskaya secara konsisten tercermin dalam puisi-puisi siklus: dari yang pertama, "Api biru mulai menyapu", hingga yang terakhir, "Malam mengangkat alis hitam", dimana pahlawan dalam pertanyaan retoris “Bukankah aku berhenti mencintaimu kemarin?” memperjelas bahwa cinta telah berlalu. Ciri khasnya adalah pada saat yang sama teks puisi kembali jenuh dengan warna-warna suram: malam yang beralis gelap, masa muda yang basah kuyup, dengkuran troika yang terlambat, ranjang rumah sakit yang mampu “menenangkan” sang pahlawan selamanya, kegelapan kekuatan yang menyiksanya, menghancurkannya... dan dengan latar belakang kegelapan yang semakin dalam, mantra ingatan terdengar garis-garis cerah yang ditujukan kepada orang yang telah jatuh cinta:

Penampilannya penuh kasih sayang! Penampilan lucu!

Satu-satunya orang yang tidak akan aku lupakan adalah kamu!

"Mengucapkan selamat tinggal pada masa muda dan cinta, penyair mempertahankan keyakinan pada hidup dan kebahagiaan. Dari pertanyaan histeris dan penilaian tanpa harapan (...) ia sampai pada keyakinan bahwa ini bukanlah akhir dari kehidupan, tetapi penyelesaian dari suatu hal tertentu. tahap kehidupan- "kehidupan sebelumnya" (1; 104).

Setelah lama istirahat dalam karya Yesenin, tema cinta kembali disuarakan dalam siklus “Cinta Seorang Hooligan” dan, dibandingkan dengan puisi-puisi masa mudanya, memperoleh kekuatan yang matang. Penyair akan kembali ke tema ini di periode terakhir hidupnya dan menambahkan karya puitis baru ke dalamnya: "Aku ingat, sayangku, aku ingat", "Badai salju menangis seperti biola gipsi", "Oh, begitulah badai salju, sialan!” dan sebagainya.

Bibliografi

1. Belskaya L.L. Kata lagu. Penguasaan puitis Sergei Yesenin. Buku untuk guru - M., 1990.

2. Belyaev I. Yesenin Asli - Voronezh, 1927.

3. Vasilyeva M. Kurva kebenaran // Tinjauan Sastra - 1996. - No.1.

4.Voronova O.E. Gambaran alkitabiah dalam puisi S. Yesenin // Masalah terkini kritik sastra modern - M., 1995.

5. Garina N. Kenangan S.A. Yesenin dan G.F.Ustinov // Zvezda.- 1995. - No.9.

6. Gul R. Yesenin di Berlin // Perbatasan Rusia. Spesialis. Edisi surat kabar "Sastra Rusia" - 1990.

6a. Zhuravlev V. "Hangus karena api verbal" // Sastra di sekolah - 1991. - No.5.

7. Zaitsev P.N. Dari kenangan pertemuan dengan penyair // Literary Review - 1996. - No.1.

8. Zuev N.N. Puisi S.A. Asal usul rakyat. Filsafat dunia dan manusia // Sastra Rusia. abad XX. Bahan referensi - M., 1995.

9. Enisherlov V. Tiga tahun // Ogonyok.- 1985.- No.40.

10. Koleksi Yesenin S. Op. dalam 2 volume - Minsk, 1992.

11. Ivanov G. Putra " tahun-tahun yang mengerikan Rusia". Perbatasan Rusia. Edisi khusus surat kabar "Sastra Rusia". - 1990.

11a. Ivanov G. Mayakovsky. Yesenin // Buletin Universitas Negeri Moskow. Ser. 9.- M., 1992.- No.4.

12. Kaprusova M.N. Tema dan motif puisi S. Yesenin "The Jordanian Dove" // Klasik Rusia abad ke-20: Batasan interpretasi. Kumpulan materi konferensi ilmiah - Stavropol, 1995.

14. Karpov A.S. Puisi karya Sergei Yesenin - M., 1989.

15. Kornilov V. Kemenangan atas mitos // Tinjauan Sastra - 1996. - 1.

16. Kunyaev S., Kunyaev S. “Pipa Tuhan.” Biografi Sergei Yesenin // Kontemporer kita - 1995. - N 3-9.

17. Lurie S. Panduan instruksi mandiri untuk permainan tragis // Zvezda.- 1996.- N 5.

18. Maklakova G. Solusi lain untuk masalah lama // Bahasa Rusia di sekolah - 1989. - No.11.

20. Meksh E.B. Dasar mitos puisi S. Yesenin "The Black Man" // Tema dan gambar abadi dalam sastra Soviet - Grozny, 1989.

21. Mikeshin A. Tentang cita-cita estetika puisi Yesenin // Dari sejarah sastra Soviet tahun 20-an - Ivanovo, 1963.

22. Mikeshin A.M. “Inonia” karya S. Yesenin sebagai puisi romantis // Genre dalam proses sastra - Vologda, 1986.

22a. Oh, Rus, kepakkan sayapmu. Koleksi Yesenin - M., 1994.

23.Pastukhova L.N. Penyair dan dunia. Pelajaran lirik Sergei Yesenin // Sastra di sekolah - 1990. - No.5

24. Perkhin V.V. Puisi S.A. Yesenin dalam penilaian D.A. Gorbov (Di halaman artikel yang terlupakan tahun 1934) // Ilmu Filologi - 1996. - N 5.

25. Petrova N. "Yang Ketiga". Yesenin-Miklashevskaya-Barmin//Tinjauan Sastra.- 1996.- N 1.

26. Prokushev Yu.Jarak dalam ingatan rakyat - M., 1978.

27. Prokushev Yu.Sergey Yesenin. Gambar. Puisi. Zaman - M., 1989.

28. Mabuk M. Tragis Yesenin // Neva - 1995. - No.10.

30. S.A. Yesenin dalam memoar orang-orang sezamannya. Dalam 2 jilid - M. - 1986.

31. Sergei Yesenin dalam puisi dan kehidupan. Memoar orang-orang sezaman - M., 1995.

32. Skorokhodov M.V. Oposisi hidup/mati di puisi awal S.A. Yesenina// Klasik Rusia abad ke-20: batas interpretasi. Kumpulan materi konferensi ilmiah - Stavropol, 1995.

33. Semenova S. Mengatasi tragedi - M., 1989.

34a. Tartakovsky P. "Saya akan belajar..." "Motif Persia" oleh Sergei Yesenin dan klasik oriental // Di dunia Yesenin. - M., 1986.

35. Khazan V.I. Masalah puisi S.A. Yesenin - Moskow-Grozny, 1988.

Sergei Yesenin, tidak diragukan lagi, adalah penyair Rusia paling populer di abad ke-20, dan mungkin dari semua penyair Rusia pada umumnya. Baginya, perkataan bahwa masyarakat membutuhkan dirinya bukanlah sebuah ungkapan kosong. Yesenin tidak memikirkan puisinya di luar pengakuan populer. Bakatnya mendapat pengakuan sejak dini dan dihujat sejak dini, tetapi mungkin tidak pernah berkembang sepenuhnya, karena nasib tragis dan kematian tragis penyair, yang bahkan tidak hidup sampai usia Kristus. Nasib Yesenin penuh badai dan menyedihkan. Kehidupan yang cerah dan sibuk sebagian besar berkontribusi pada popularitas puisinya - tulus dan musikal, dekat dan dapat dimengerti oleh kebanyakan orang orang yang berbeda. Bahkan selama masa hidup sang penyair, legenda mulai terbentuk tentang dirinya.

Setelah kematian Sergei Yesenin dan penerbitan kumpulan karya anumerta, periode pengabaian resmi atas karyanya dimulai. Ia diakui sebagai borjuis kecil, kulak, dan tidak sesuai dengan zaman besar. Selama beberapa dekade, Yesenin menjadi penyair terlarang. Namun puisinya selalu disukai pembaca, dan hidupnya dipenuhi legenda.

Yesenin hanya hidup 30 tahun. Namun generasinya menghadapi begitu banyak cobaan yang sudah lebih dari cukup untuk beberapa abad: Perang Rusia-Jepang, Revolusi 1905, perang imperialis, Revolusi Februari dan Oktober, Perang Saudara, kehancuran dan kelaparan pada generasi pertama. tahun-tahun pasca-revolusi.

Bagaimana era tersebut memengaruhi nasib dan pandangan dunia Yesenin, dan bagaimana hal itu tercermin dalam karyanya? Dalam karya ini kami akan mencoba menjawab pertanyaan tersebut sekaligus mencoba merambah dunia puisi Yesenin.

"Saya mulai menulis puisi sejak dini," Yesenin kemudian menulis dalam biografinya. "Nenek saya memberikan dorongan untuk ini. Dia menceritakan dongeng. Saya tidak suka beberapa dongeng dengan akhir yang buruk, dan saya membuatnya kembali dengan cara saya sendiri. Saya mulai menulis puisi, menirukan lagu-lagu pendek.” Sang nenek berhasil menyampaikan kepada cucu kesayangannya segala pesona pidato lisan dan lagu daerah. Kolam kabut merah muda, emas musim gugur dari pohon linden, poppy merah matahari terbenam, Rus' - ladang raspberry - Sergei Yesenin memahami semua alfabet indah yang puitis ini dalam birunya ladang Ryazan dan hamparan pohon birch, dalam kebisingan alang-alang di daerah aliran sungai, di keluarga kakeknya - seorang juru tulis, penikmat kehidupan orang-orang kudus dan Injil, dan nenek - penyanyi.

Keindahan alam asli dan kata-kata Rusia, lagu dan dongeng ibu, Alkitab kakek dan puisi spiritual para pengembara, jalan desa dan sekolah zemstvo, lagu Koltsov dan puisi, lagu pendek dan buku Lermontov - semua pengaruh yang terkadang sangat kontradiktif ini berkontribusi pada masa awal kebangkitan puitis Yesenin, yang ibunya adalah Alam, dengan murah hati memberi saya hadiah berharga berupa kata-kata nyanyian.

Yesenin menghabiskan masa kecilnya di keluarga kakek dari pihak ibu, seorang petani kaya. Oleh karena itu, Sergei, tidak seperti kebanyakan rekannya, tidak perlu khawatir tentang makanan sehari-harinya, meskipun, tentu saja, dia diajari bagaimana menjadi buruh tani untuk memotong, menabur, dan merawat kuda. Mungkin justru keadaan yang tampaknya murni sehari-hari inilah yang membantunya membawa sifat Rusia dengan segala jarak dan warnanya ke dalam puisi Rusia, melalui jendela terang ini, menerobos kepada Tuhan, untuk melihat di desa Ryazan yang rusak karena perdagangan jamban, puisinya, ideal prototipe - Blue Rus', Tanah Air dengan huruf kapital.

Pada tahun 1916, kumpulan puisi pertama Yesenin, “Radunitsa,” muncul, menggabungkan puisi-puisi yang menggambarkan kehidupan petani dan menafsirkan subjek keagamaan. Pada akhir tahun 1915 - awal tahun 1916. Nama Yesenin muncul di halaman banyak publikasi di sebelah nama penyair paling terkenal.

2. Revolusi dan puisi

Perang Dunia Pertama sedang terjadi. Memanggil tentara aktif berhasil dihindari. Yesenin bertugas di batalion sanitasi militer Tsarskoe Selo. Dia membaca puisinya di rumah sakit untuk yang terluka di hadapan Permaisuri. Pidato ini, seperti pidato beberapa bulan sebelumnya di Moskow di hadapan Grand Duchess Elizaveta Feodorovna, menimbulkan kemarahan di kalangan sastra St. Petersburg yang memusuhi monarki. Namun, sulit untuk berbicara secara pasti tentang periode kehidupan Yesenin itu: kesaksian dan kenangan orang-orang sezamannya terlalu kontradiktif.

Bagaimanapun, diketahui secara pasti bahwa di Tsarskoe Selo Yesenin mengunjungi N. Gumilyov dan A. Akhmatova dan membacakan mereka sebuah puisi yang membuat kagum Anna Andreevna dengan syair terakhirnya - puisi itu tampak bersifat kenabian baginya.

Saya memenuhi segalanya, saya menerima segalanya,

Senang dan senang mengambil jiwaku.

Saya datang ke bumi ini

Untuk segera meninggalkannya.

Perang imperialis dianggap oleh Yesenin sebagai tragedi rakyat yang sesungguhnya. Puisi “Rus” (1914) menyampaikan suasana memprihatinkan atas kemalangan yang menimpa desa:

Burung gagak hitam berkokok:

Ada kemungkinan besar terjadinya masalah yang mengerikan.

Angin puyuh hutan berputar ke segala arah,

Busa dari danau melambai-lambaikan kain kafannya.

Sotskys bercerita di bawah jendela

Milisi berperang.

Para wanita di pinggiran kota mulai muntah,

Menangis memecah kesunyian di sekitar.

Penyair tersebut kemudian mengenang: “Perbedaan tajam dengan banyak penyair St. Petersburg pada masa itu adalah bahwa mereka menyerah pada patriotisme militan, dan saya, dengan segenap kecintaan saya pada ladang Ryazan dan rekan senegaranya, selalu memiliki sikap yang tajam terhadap imperialis. perang dan patriotisme militan. Saya bahkan mendapat masalah karena tidak menulis puisi patriotik seperti “Gulung guntur kemenangan.”

Yesenin, bersama para petugas militer lainnya, baru mengambil sumpah militer pada 14 Januari 1917. Dan pada akhir Februari, sebuah revolusi pecah, menggulingkan tsar. Pada 17 Maret, Yesenin dikirim dari kereta rumah sakit No. 143 ke Komisi Militer di bawah Duma Negara, dan penyair itu menerima sertifikat bahwa tidak ada hambatan “untuk mendaftar di sekolah panji” baginya. Ada kemungkinan bahwa masalah pengiriman dia ke sekolah panji telah diputuskan sebelum revolusi.

Dalam otobiografinya, penyair tersebut menyatakan: “Selama revolusi, ia meninggalkan pasukan Kerensky tanpa izin dan, hidup sebagai pembelot, bekerja dengan kaum Sosialis-Revolusioner bukan sebagai anggota partai, tetapi sebagai penyair.

Ketika partai terpecah, saya bergabung dengan kelompok kiri dan pada bulan Oktober berada di pasukan tempur mereka. Dia meninggalkan Petrograd bersama dengan rezim Soviet."

Pada akhir Maret, setelah tiba di Petrograd, Yesenin segera mulai berkolaborasi dalam publikasi Sosialis-Revolusioner yang diedit oleh R.V. Ivanov-Razumnik, khususnya dalam dua koleksi kelompok sastra “Scythians”. Di regu tempur dia masuk skenario kasus terbaik terdaftar, tetapi tidak ambil bagian dalam pertempuran pada bulan Oktober 1917. Ivanov-Razumnik memuji Yesenin dan Klyuev sebagai penyair-nabi “Rusia masa depan”.

Dalam otobiografinya, Yesenin dengan jelas melontarkan pernyataan puitis yang berlebihan tentang desersinya. Dan bahkan setelah Revolusi Oktober, desersi jauh lebih terhormat dibandingkan bekerja di bawah Komisi Militer Duma Negara. Hal lainnya adalah dalam kondisi revolusi, Yesenin memutuskan untuk tidak masuk sekolah panji, melainkan lebih memilih berkolaborasi di surat kabar Sosialis-Revolusioner. Tapi tidak ada yang mencarinya saat itu sebagai pembelot.

Secara umum, Yesenin menerima Revolusi Februari dan kemudian Revolusi Oktober. Puisi “Kamerad” tahun 1917 didedikasikan untuk Revolusi Februari:

Tapi itu berdering dengan tenang

Diluar jendela,

Lalu keluar, lalu menyala

Besi

“Rre-es-puu-publika!”

Tetapi tidak dapat dikatakan bahwa revolusi membangkitkan dalam dirinya kegembiraan yang luar biasa, puitis dan manusiawi, seperti, katakanlah, di Mayakovsky. Yesenin merasakan revolusi sebagai pembaruan hidup yang tajam dan tiba-tiba. Revolusi menyediakan materi yang kaya untuk puisinya, namun hampir tidak menyentuh jiwa penyair. Sosialis-Revolusioner - Yesenin adalah seorang "Martovsky".

Meski demikian, revolusi dalam puisi-puisi tahun 1917 disajikan sebagai kabar baik bagi rakyat:

Oh, aku yakin, aku yakin, kebahagiaan itu ada!

Matahari belum terbit.

Fajar dengan buku doa berwarna merah

Menubuatkan kabar baik.

Cincin, cincin, emas Rus',

Khawatir, angin gelisah!

Berbahagialah orang yang merayakannya dengan sukacita

Kesedihan gembalamu.

“Kesedihan gembala,” menurut penyair, harus digantikan dengan kegembiraan revolusioner.

Pada tahun 1917, dia menulis sebuah puisi yang didedikasikan untuk Nikolai Klyuev:

Sembunyikan, binasa, suku

Mimpi dan pikiran yang buruk!

Di mahkota batu

Kami membawa kebisingan bintang.

Cukup membusuk dan merengek,

Dan saya benci memuji lepas landas -

Sudah dicuci, tarnya dihapus

Rus yang bangkit kembali.

Sudah menggerakkan sayapnya

Benteng bisunya!

Dengan nama lain

Stepa yang berbeda sedang muncul.

Penyair tersebut menerima Revolusi Oktober, dengan kata-katanya sendiri, “dengan bias petani.” Dalam upaya menanggapi peristiwa-peristiwa revolusioner, ia beralih ke mitologi dan legenda alkitabiah, yang tercermin dalam puisi-puisinya yang ateis dan kosmik serta puisi-puisi pendeknya: “Transfigurasi” (1917), “Inonia” (1918), “Merpati Yordania” ( 1918).

Penyair tidak menyembunyikan kegembiraannya, mengamati runtuhnya dunia lama, dalam kegembiraan ia mengucapkan selamat tinggal pada kepercayaan agama tradisional, tetapi pada saat yang sama banyak menggunakan kosakata agama. Realitas konkrit, peristiwa nyata dibebani dengan kejutan, metafora, gambaran alkitabiah, dan simbol-simbol yang tidak jelas. Dan pada saat yang sama, “bias petani” terlihat jelas.

Pada tahun 1917-1918, ia merasakan anugerah seorang nabi dalam dirinya, menciptakan “Alkitab Yesenin” yang terdiri dari sepuluh puisi kecil: “Panggilan Bernyanyi”, “Bapa”, “Octoechos”, “Adven”, “Transfigurasi”, “Inonia” , “Buku Jam Pedesaan”, “Genderang Surgawi”, “Pantocrator”, di mana kelahiran dengan revolusi Dunia Baru dibandingkan dengan ciptaan ilahi, transformasi kehidupan yang revolusioner diharapkan sebagai berkah. Bagi Yesenin, revolusi adalah sesuatu yang besar dan religius. Penyair melihat revolusi dan pemberontakan para budak baik di bumi maupun di surga. Dalam "Drummer Surgawi" Yesenin menyebut:

Hai kalian para budak, para budak!

Anda terjebak di tanah dengan perut Anda.

Hari ini bulan dari air

Kuda-kuda itu minum.

Daun bintang mengalir deras

Ke sungai-sungai di ladang kami.

Hidup revolusi

Di bumi dan di surga!

Kita melempar bom ke jiwa-jiwa

Menabur peluit badai salju.

Untuk apa kita membutuhkan air liur ikonik?

Melalui gerbang kita menuju ketinggian?

Apakah jenderal asing bagi kita?

Kawanan gorila putih?

Kavaleri yang berputar-putar terkoyak

Damai di pantai baru.

Dalam “Transfigurasi,” yang didedikasikan untuk Ivanov the Razumnik, Yesenin melukiskan gambaran revolusi sebagai fenomena kosmik universal, yang mengubah alam dan planet itu sendiri:

Hai orang Rusia!

Penangkap alam semesta,

Dengan jaring fajar, menyapu langit, -

Tiup terompetnya.

Di bawah bajak badai

Bumi mengaum.

Yang bertaring emas menghancurkan batu

Penabur baru

Berkeliaran di ladang

Biji-bijian baru

Melempar ke dalam alur.

Tamu yang cerdas di dalam mobil untuk Anda

Berjalan menembus awan

Kuda betina.

Memanfaatkan kuda-

Lonceng di tali pengaman

Tapi di sini pun sudah ada garis-garis yang meresahkan dan meresahkan yang menciptakan gambaran menghujat:

Awan menggonggong

Ketinggian bergigi emas mengaum

Saya bernyanyi dan menangis:

Tuhan, anak sapi!

Dan dalam "Pantocrator" Yesenin muncul di hadapan kita sebagai seorang pemberontak, mengagungkan dorongan spontan dan siap untuk menggulingkan Tuhan sendiri dari surga:

Kemuliaan, syairku, yang menangis dan mengamuk,

Yang mengubur kesedihan di bahunya,

Wajah kuda bulan ini

Pegang kekang sinarnya.

Selama ribuan tahun bintang yang sama telah terkenal,

Dagingnya mengalir dengan madu yang sama.

Jangan berdoa pada diri sendiri, tapi menggonggong

Anda mengajari saya, Tuhan.

Mungkin ke gerbang Tuhan

aku akan membawa diriku sendiri.

Pada tanggal 15 Juni 1918, puisi terprogram Yesenin "Inonia" muncul di majalah "Our Way". Namanya berasal dari kata Slavonik Gereja “ino”, yang berarti “oke, bagus”. Dalam otobiografi terakhirnya yang diselesaikan pada tahun 1925, Yesenin menguraikan keadaan munculnya puisi itu sebagai berikut: “Pada awal tahun 1918, saya sangat merasakan bahwa hubungan dengan dunia lama telah terputus, dan menulis puisi “Inonia,” yang menerima banyak serangan tajam, itulah sebabnya aku mendapat julukan hooligan.”

Dalam puisi ini, Yesenin dengan berani mengambil tingkatan kenabian:

Aku tidak akan takut mati,

Tidak ada tombak, tidak ada anak panah hujan, -

Itulah yang dia katakan di dalam Alkitab

Nabi Yesenin Sergei.

Waktuku telah tiba

Saya tidak takut dengan dentang cambuk.

Tubuh, tubuh Kristus,

Aku meludahkannya dari mulutku.

Saya tidak ingin bangun untuk keselamatan

Melalui siksaan dan salibnya:

Saya mendapat pelajaran yang berbeda

Bintang menjual keabadian.

Saya melihat kedatangan yang berbeda -

Dimana kematian tidak menari diatas kebenaran.

Dalam "Inonia" penyair menyatakan:

Gonggongan lonceng di Rusia mengancam -

Tembok Kremlin menangis.

Sekarang di puncak bintang-bintang

Aku mengangkatmu, bumi!

Aku mengutuk nafas Kitezh

Dan semua lubang jalannya.

Saya ingin itu berada pada lubang tanpa dasar

Kami telah membangun istana untuk diri kami sendiri.

Saya akan menjilat ikon dengan lidah saya

Wajah para martir dan orang suci.

Aku berjanji padamu kota Inonia,

Dimana dewa makhluk hidup tinggal.

Motif serupa muncul pada “Jordan Dove” yang dibuat pada bulan Juni 1918:

Tanah emasku!

Kuil cahaya musim gugur!

Bergegas menuju awan.

Langit itu seperti lonceng

Bulan adalah sebuah bahasa

Ibuku adalah tanah airku,

Saya seorang Bolshevik.

Penuh vitalitas dan kepercayaan diri, penyair "siap membengkokkan seluruh dunia dengan tangan yang elastis." Tampaknya dengan sedikit usaha lagi - dan impian abadi pembajak Rusia tentang zaman keemasan akan menjadi kenyataan.

Namun kehidupan revolusioner Rusia berkembang semakin tiba-tiba. Selama periode sulit pertarungan kelas inilah bias petani Yesenin terwujud dengan sangat jelas. Penyimpangan ini terutama mencerminkan kontradiksi objektif yang menjadi ciri kaum tani Rusia selama revolusi.

Rasa sakit yang mendalam dan kesedihan yang tak tertahankan atas desa tua yang terkutuk secara historis dan tidak dapat diperbaiki ini terdengar dalam “Nyanyian Roti” dan dalam puisi “Akulah penyair terakhir di desa.” Dan pada saat yang sama, betapa besarnya keyakinan yang membara akan masa depan Rusia yang cerah dalam lagu tradisional penyair ini. Bagaimana seseorang bisa melupakan gambaran romantis anak kuda Yesenin? Gambar ini memiliki makna sejarah yang mendalam:

Sayang, sayang, bodoh yang lucu,

Nah, dimana dia, kemana dia pergi?

Bukankah dia benar-benar tahu kuda hidup itu

Kavaleri baja menang.

Berlalunya waktu, perjalanan sejarah tidak dapat dielakkan. Penyair merasakan hal ini. “Seekor kuda baja mengalahkan seekor kuda hidup,” dia mencatat dengan kekhawatiran dan kesedihan dalam salah satu suratnya. Penyair bersukacita atas perubahan baik yang terjadi dalam kehidupan kaum tani Rusia. “Kamu tahu,” kata Yesenin kepada salah satu temannya, “Saya sekarang dari desa dan semua orang adalah Lenin. Dia tahu kata-kata apa yang perlu diucapkan kepada desa agar desa itu bisa bergerak. Kekuatan macam apa yang ada dalam dirinya?

Yesenin berusaha lebih keras untuk memahami dan memahami apa yang terjadi pada tahun-tahun ini di Rusia. Pada masa ini, cakrawala puisinya meluas.

Namun, Yesenin segera mulai memahami: baik revolusi kosmik maupun surga petani tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan. Dalam salah satu surat penyair tahun 1920. kita membaca: “Saya sangat sedih sekarang karena sejarah sedang melalui masa sulit pembunuhan individu sebagai makhluk hidup, karena sosialisme yang sedang terjadi sama sekali berbeda dari apa yang saya kira, dekat dengan kehidupan di dalamnya. ” Menurut salah satu teman penyair, Yesenin, ketika bertemu dengannya, “mengatakan bahwa revolusinya, Yesenin, belum tiba, bahwa dia benar-benar sendirian.”

Tidak diragukan lagi, akar puisi Yesenin ada di desa Ryazan. Itulah sebabnya dia berbicara dengan bangga dalam puisi tentang hak kesulungannya sebagai petani: “Ayah saya adalah seorang petani, dan saya adalah putra seorang petani.” Dan bukan suatu kebetulan bahwa pada hari-hari revolusioner tahun ketujuh belas, Yesenin memandang dirinya sebagai penerus tradisi Koltsovo. Namun kita tidak boleh melupakan atau melupakan keadaan lain yang sangat penting. Rusia adalah negara petani. Tiga revolusi Rusia adalah revolusi di negara petani. Pertanyaan petani selalu mengkhawatirkan pikiran progresif Rusia. Mari kita mengingat Radishchev, Gogol, Saltykov-Shchedrin, Leo Tolstoy. Menerima jalur sosial untuk menyelesaikan “pertanyaan petani”, Yesenin merasa dalam hatinya bahwa tidak mudah atau sederhana bagi petani Rus untuk mengatasinya, seperti yang terlihat oleh beberapa orang sezamannya.

Dan Yesenin juga diliputi kerinduan akan apa yang telah hilang seiring dengan revolusi. Kemurungan ini secara laten membakar jiwanya, meski keputusasaan di tahun-tahun terakhir hidupnya masih jauh:

Ini bagus di musim gugur yang diterangi cahaya bulan ini

Berkeliaran melalui rumput sendirian

Dan kumpulkan bulir jagung di jalan

Ke dalam kantong jiwa yang miskin.

Namun pada akhir tahun 1918, setelah mempelajari semua kengerian perang komunisme, dihadapkan pada kehancuran dan kelaparan, Yesenin tidak menyembunyikan kegelisahannya tentang nasib Rus Biru, namun menegaskan keyakinannya bahwa Rus Biru akan bertahan berkat alam itu sendiri, bukan peduli apa:

Saya meninggalkan rumah saya

Rus meninggalkan yang biru.

Hutan birch bintang tiga di atas kolam

Ibu tua itu merasakan kesedihan.

Bulan katak emas

Sebarkan di air yang tenang.

Seperti bunga apel, uban

Ada tumpahan di janggut ayahku.

Saya tidak akan segera kembali, tidak segera!

Badai salju akan bernyanyi dan berdering untuk waktu yang lama.

Penjaga biru Rus'

Pohon maple tua dengan satu kaki

Dan aku tahu ada kebahagiaan di dalamnya

Kepada mereka yang mencium dedaunan hujan,

Karena maple tua itu

Kepalanya mirip denganku.

Kengerian dan penderitaan perang saudara menguatkan penyair dalam mengantisipasi kematian desa yang akan datang. Pada bulan November 1920, Yesenin menulis puisi “Pengakuan Seorang Hooligan,” yang oleh Klyuev dan beberapa orang lainnya dianggap sebagai perpisahan dengan para penyair petani.

Kasihan, petani yang malang!

Anda mungkin menjadi jelek

Anda juga takut akan Tuhan dan kedalaman rawa.

Oh, andai saja kamu mengerti

Bahwa putramu adalah Rusia

Penyair terbaik!

Bukankah kamu mendedikasikan hidupmu untuk hatinya?

Kapan dia mencelupkan kakinya yang telanjang ke dalam genangan air musim gugur?

Dan sekarang dia memakai topi

Dan sepatu kulit paten.

Secara keseluruhan, revolusi menjadi tahap penting dalam revolusi puitis Yesenin. Dia dijiwai dengan kemegahan peristiwa yang terjadi, memperoleh pandangan universal dan kosmik tentang desa yang disayanginya, tentang sifat aslinya, tetapi pada saat yang sama menyadari kepergian petani “calico” Rus' yang tak terhindarkan. Fondasi kehidupan terukur sebelumnya runtuh, penyair semakin membenamkan dirinya dalam lingkungan bohemian, dan pesta mabuk-mabukan yang dimulai diperparah oleh ketakutan akan kemajuan "kavaleri baja".

4. Puisi “Anna Snegina”

Dalam karya Sergei Yesenin, puisi “Anna Snegina,” yang diterbitkan pada bulan Maret 1925, menempati tempat yang menonjol, mencerminkan kenangan liris penyair dan pandangannya ke depan tentang nasib negara dan revolusi. Puisi itu, yang dianggap Yesenin sebagai yang terbaik dari semua yang ditulisnya, sebagian besar bersifat otobiografi. Karakter utama, atas nama siapa kisah tersebut diceritakan dan yang namanya, seperti penyairnya, adalah Sergei, melakukan perjalanan ke desa asalnya - Radovo selama periode antara dua revolusi tahun ke-17 - Februari dan Oktober. Dia mencatat: “Kemudian Kerensky memerintah negara dengan seekor kuda putih,” mengisyaratkan bahwa bahkan pada saat itu sudah jelas: kepala Pemerintahan Sementara adalah khalifah selama satu jam. Sopir itu memperkenalkan Sergei pada peristiwa menyedihkan di desa asalnya. Pertama, kita melihat gambaran kebahagiaan masa lalu, yang begitu dekat dengan cita-cita Yesenin:

Kami benar-benar tidak membahas hal-hal penting,

Tapi tetap saja kita diberi kebahagiaan.

Pekarangan kami dilapisi besi,

Setiap orang mempunyai taman dan tempat pengirikan.

Setiap orang telah melukis daun jendela,

Pada hari libur, daging dan kvass.

Pantas saja dulunya menjadi petugas polisi

Dia senang tinggal bersama kami.

Kaum Radovit tahu bagaimana bergaul dengan pemerintahan sebelumnya:

Kami membayar iuran tepat waktu,

Tapi - seorang hakim yang tangguh - mandor

Selalu ditambahkan ke quitrent

Menurut tepung dan millet.

Dan untuk menghindari kemalangan,

Kami memperoleh surplus tanpa kesulitan apa pun.

Jika mereka adalah penguasa, maka mereka adalah penguasa,

Dan kami hanyalah orang-orang sederhana.

Namun, bahkan sebelum revolusi, kemakmuran penduduk Radov diganggu oleh para petani di desa tetangga Kriushi, di mana “kehidupan buruk - hampir seluruh desa membajak dengan satu bajak pada sepasang cerewet yang sudah usang. ” Pemimpin Kriushan, Pron Ogloblin, membunuh mandor Radov dalam salah satu perkelahian. Menurut pengemudi Radov:

Sejak itu kami berada dalam masalah.

Kebahagiaan lepas kendali.

Hampir tiga tahun berturut-turut

Kita akan mengalami kematian atau kebakaran.

Tahun-tahun kemalangan Radov bertepatan dengan tahun-tahun Perang Dunia Pertama. Dan kemudian Revolusi Februari pecah. Dan kini Sergei datang ke tempat asalnya. Di sini dia mengetahui bahwa Pron Ogloblin telah kembali dari kerja paksa dan kembali menjadi pemimpin Kriushan. Sergei dekat dengan aspirasi para petani yang menuntut “tanpa menebus tanah garapan tuan”, meskipun dalam hatinya ia tetap mencintai pemilik tanah setempat Anna Snegina. Dia dan Pron datang ke Anna untuk meminta agar tanah itu diberikan kepada para petani tepat pada saat dia menerima berita kematian suaminya di depan. Meskipun Pron dengan kasar berkata kepada ibu Snegina tentang tanah itu: "Kembalikan!" Aku tidak boleh mencium kakimu!”, dia masih memiliki cukup hati nurani untuk meninggalkannya pada saat yang tragis ini, menyetujui argumen Sergei: “Hari ini mereka sedang tidak mood. Ayo pergi, Pron, ke kedai.” Pron adalah orang yang agak ceroboh. Teman Sergei, si tukang giling tua, berbicara tentang Ogloblin tanpa simpati: “Seorang batu bulat, seorang petarung, seorang yang kasar. Dia selalu marah pada semua orang, mabuk setiap pagi selama berminggu-minggu.” Namun kekuatan unsur karakter menarik Sergei ke Pron. Bagaimanapun, Ogloblin adalah orang yang tidak mementingkan diri sendiri dan peduli pada kepentingan rakyat. Setelah kudeta Bolshevik, Pron berjanji: “Saya akan menjadi orang pertama yang mendirikan komune di desa saya sekarang.” Dalam kehidupan sipil, dia mati di tangan orang kulit putih, dan saudaranya Labutya berkuasa di Kriushi:

Man - apa kartu as kelimamu:

Di setiap momen berbahaya

Seorang pembual dan pengecut yang jahat.

Tentu saja Anda pernah melihat orang seperti itu.

Nasib menghadiahi mereka dengan obrolan.

Sebelum revolusi, ia mengenakan dua medali kerajaan dan membanggakan prestasi imajinernya perang Jepang. Seperti yang Yesenin tunjukkan dengan sangat akurat: “Orang-orang seperti ini selalu terlihat. Mereka hidup tanpa kapalan di tangan mereka.” Dan setelah revolusi Labutya

Tentu saja, di Dewan,

Dia menyembunyikan medali di peti.

Namun dengan postur penting yang sama,

Seperti seorang veteran beruban,

mengi di atas toples fusel

Tentang Nerchinsk dan Turukhan:

"Iya kakak!

Kita telah melihat kesedihan

Tapi kami tidak terintimidasi oleh rasa takut."

Medali, medali, medali

Kata-katanya berdering.

Pada suatu waktu, Labutya adalah orang pertama yang mendeskripsikan tanah milik keluarga Snegin:

Selalu ada kecepatan dalam penangkapan:

Memberikan! Kami akan mencari tahu nanti! –

Seluruh pertanian dimasukkan ke dalam volost

Dengan ibu rumah tangga dan ternak.

Ngomong-ngomong, Yesenin sengaja melebih-lebihkan warnanya. Faktanya, tanah milik prototipe Snegina - Kashina tidak dihancurkan, dan Sergei Yesenin-lah yang, pada musim panas 1918, berhasil menyelamatkan penduduk desa dari perampokan, membujuknya untuk melestarikan tanah itu untuk sekolah atau rumah sakit. Dan memang benar, setahun kemudian rumah milik bangsawan Sebuah klinik rawat jalan dibuka, dan istal di perkebunan diubah menjadi klub. Namun dalam puisinya Yesenin memilih memperkuat motif unsur petani.

Saat anak buah Denikin menembak Pron, Labutya bersembunyi dengan aman di dalam jerami. Yesenin merasa bahwa dalam revolusi dan perang saudara, orang-orang seperti Labutyalah yang lebih sering bertahan hidup dibandingkan orang-orang seperti Pron; mereka yang selamat adalah para pengecut yang hanya terbiasa “menjarah hasil jarahan” dan bertindak berdasarkan prinsip: “Berikan!” Lalu kita akan mencari tahu!” Penyair itu jelas prihatin karena orang-orang seperti itu memainkan peran besar tidak hanya di tingkat lokal, tapi juga dalam kepemimpinan partai. Mungkin bukan suatu kebetulan jika Labutya berbicara tentang pengasingan imajinernya ke wilayah Turukhansk, tempat Stalin sebenarnya diasingkan sebelum revolusi. Yesenin memahami bahwa di bawah pemerintahan Labut, impian para petani akan kebahagiaan seperti halnya Radov akan terkubur sepenuhnya. Dan tokoh utama puisi itu, seperti Orang Asing Blok, yang mempersonifikasikan keindahan, meninggalkan Rusia di akhir. Anna menulis kepada Sergei:

Saya sering pergi ke dermaga

Dan, entah karena senang atau takut,

Aku semakin memperhatikan kapal-kapal itu

Di bendera merah Soviet.

Kini mereka telah mencapai kekuatan.

Jalanku jelas

Tapi kamu tetap sayang padaku

Seperti rumah dan seperti musim semi.

DI DALAM Rusia baru tidak akan ada tempat tersisa untuk keindahan, sama seperti surga Radov sudah lama tidak ada lagi. Negara berubah menjadi pengemis Kriushi. Ngomong-ngomong, prototipe Anna Snegina, Lidiya Ivanovna Kashina, tidak pernah bepergian ke luar negeri. Pada tahun 1918, dia pindah bukan ke London, tetapi ke Moskow, bekerja di sini sebagai penerjemah, juru ketik, stenografer, dan meskipun dia meninggal pada tahun 1937 yang mengerikan, itu bukan karena peluru KGB, tetapi karena kematiannya sendiri. Namun, di sini penyair memilih untuk meningkatkan kontras dan memutuskan kehidupan sebelumnya, mengirimkan cita-citanya ke jarak yang tidak dapat dibatalkan. Penyair, kemungkinan besar, meramalkan bahwa pemerintah Soviet, tidak seperti pemerintah Tsar, tidak akan puas dengan tambahan tepung dan millet, tetapi, setelah mencapai kekuatan, akan mampu memeras jus dari para petani (ini adalah apa yang terjadi selama kolektivisasi, setelah pembunuhan Yesenin). Itulah sebabnya, seperti tokoh utama puisi itu, dia memandang bendera merah tidak hanya dengan gembira (Yesenin menyambut baik revolusi yang memberikan tanah kepada para petani), tetapi juga dengan ketakutan yang semakin besar.

5. Konflik Yesenin dengan kenyataan

Pada tahun 20-an, Yesenin mengalami runtuhnya ilusi revolusionernya. Dia menyimpulkan: sosialisme sejati, “tanpa mimpi”, membunuh semua makhluk hidup, termasuk individu. Utopia tentang transformasi agama-revolusioner Rusia menghilang dari karyanya, motif pengaburan, layunya kehidupan, keterpisahan dari modernitas muncul, dan dalam pahlawan liris - "pencuri kuda", "perampok dan orang kasar" - oposisi internal Yesenin adalah diidentifikasi.

Pada tahun 1921, sang penyair, yang kecewa dengan revolusi, beralih ke citra seorang pemberontak dan menulis puisi “Pugachev,” di mana tema perang petani dikaitkan dengan kerusuhan petani pasca-revolusi. Kelanjutan logis dari tema konflik antara penguasa dan kaum tani adalah puisi “Negeri Bajingan” (1922-1923), yang tidak hanya mengungkapkan sentimen oposisi Yesenin, tetapi juga pemahamannya tentang orang buangan dalam sosialisme nyata. Dalam salah satu suratnya pada tahun 1923, dia menulis: “Saya tidak lagi mengerti saya termasuk dalam revolusi mana. Saya hanya melihat satu hal: baik di bulan Februari maupun di bulan Oktober, sepertinya ada semacam bulan November yang pernah dan sedang bersembunyi di dalam diri kita.”

Penyair semakin menyadari bahwa kesalahpahaman semakin meningkat antara dirinya dan rekan senegaranya. Di satu sisi, ia semakin terpisah dari kehidupan desa. Di sisi lain, realitas Soviet muncul di desa yang asing bagi Yesenin, sehingga rekan senegaranya harus beradaptasi. Yesenin, tidak seperti beberapa penyair lainnya, tidak pernah bisa mengatakan bahwa ia lahir dari sebuah revolusi atau ini adalah revolusinya. Yesenin menerima revolusi, tetapi, seperti yang dia akui lebih dari sekali, dia menerimanya dengan caranya sendiri, “dengan bias petani.” Namun, badai salju yang revolusioner segera membekukan suara penyanyi berambut emas dari pohon birch biru dan asap putih pohon apel. Desa Rusia mulai mati jauh sebelum revolusi. Tidak dapat dikatakan bahwa dalam hal ini revolusi membangkitkan bakat Yesenin; revolusi hanya membuat tema utama “penyanyi terakhir desa” menjadi lebih akut. Namun kegembiraan pertama revolusi berlalu dengan sangat cepat. Sang penyair melihat bahwa kaum Bolshevik bukan hanya penyelamat kaum tani, namun juga penghancur sejati mereka, dan bahwa kebebasan berekspresi kreatif membuat mereka lebih takut daripada kekuasaan Tsar.

Dia mencoba masuk kehidupan Soviet, untuk menyanyikan realitas sosialis baru, tetapi dia tidak terlalu berhasil. Yesenin menderita karena ini; dia tidak ingin menyanyikan bintang dan bulan, tetapi kebaruan Soviet yang muncul. Dalam bait-baitnya sang penyair menegaskan:

Tulis dalam sajak

Mungkin ada yang bisa -

Tentang gadis itu, tentang bintang, tentang bulan

Tapi aku punya perasaan berbeda

Hati sedang menggerogoti

Pikiran lain

Mereka menghancurkan tengkorakku.

Saya ingin menjadi penyanyi

Dan seorang warga negara

Sehingga semuanya

Seperti kebanggaan dan teladan, itu nyata,

Dan bukan anak tiri -

Di negara-negara besar Uni Soviet.

Namun Yesenin tidak diberi kesempatan untuk menemukan keselarasan kemauan dan kekuasaan. Pada tahun 1924 dia menulis di Soviet Rus':

Badai itu telah berlalu. Hanya sedikit dari kami yang selamat.

Bagi banyak orang, tidak ada persahabatan saat ini.

Badai revolusi membuat desa menjadi yatim piatu. Generasi Yesenin digantikan oleh orang-orang yang berpikiran non-petani: “bukan lagi desa, tapi seluruh bumi adalah ibu mereka.” Motif Pushkin tentang pertemuan pahlawan liris dengan "suku muda yang asing", tema harmoni dan suksesi alami dari generasi ke generasi diselesaikan secara tragis oleh Yesenin: dia adalah orang asing di negaranya sendiri dan "peziarah yang cemberut" di desa asalnya, yang para remaja putra “menyanyikan lagu-lagu yang berbeda.” Dalam “Soviet Rus',” sosialisme pembangunan desa menolak sang penyair: “Saya tidak menemukan perlindungan di mata siapa pun.”

Pahlawan liris itu sendiri memisahkan diri dari realitas Bolshevik: dia tidak akan memberinya "kecapi sayang", dia akan terus menyanyikan "Bagian keenam bumi / Dengan nama pendek "Rus"", terlepas dari kenyataan bahwa dia adalah cenderung menganggap gambaran orang Rus yang telah meninggal sebagai mimpi.

Desa bagi penyair tidak lagi tampak seperti surga duniawi, warna-warna cerah lanskap Rusia telah memudar, motif inferioritas telah muncul dalam deskripsi alam: “pohon maple berkerut dengan telinga cabangnya yang panjang”, pohon poplar telah mengubur “kaki telanjang” mereka di dalam parit.

Yesenin menemukan keselarasan dalam penerimaan, di satu sisi, oleh pikiran generasi baru, terhadap “pemuda asing”, “ musuh yang kuat", dan di sisi lain, di jantung - tanah air rumput bulu, apsintus, pondok kayu. Kompromi Yesenin diungkapkan dalam baris berikut:

Beri aku di tanah airku tercinta,

Mencintai segalanya, mati dalam damai!

Namun di balik keinginan tulus untuk melihat awal yang beradab di Rusia baru, orang tidak bisa tidak memperhatikan tragedi pahlawan nakal:

Saya tidak tahu apa yang akan terjadi pada saya.

Mungkin aku tidak cocok untuk kehidupan baru ini.

Perselisihan dengan kenyataan dan dirinya sendiri membawa penyair itu ke akhir yang tragis.

6. Kematian seorang penyair

Apakah ada misteri, misteri kematian Yesenin? Seperti yang bisa kita lihat dengan mudah, jika ada, maka hal itu bukan terletak pada keadaan kematian Yesenin, seperti yang dipikirkan banyak orang, melainkan hanya pada alasan-alasan yang mendorong sang penyair mengambil langkah fatal tersebut.

Kita juga bisa setuju dengan Yuri Annenkov: “Yesenin gantung diri karena putus asa, karena kurangnya jalan. Jalur puisi Rusia terputus pada tahun-tahun itu dan segera ditutup rapat. Jika di sini, di pengasingan, Georgiy Ivanovs yang bebas terus berkreasi, maka di dalam Uni Soviet Semakin banyak Demyan Poor yang birokratis yang lahir dan mengisi halaman-halaman cetakan.”

Namun Leon Trotsky, yang tampaknya menjadi lawan ideologis Yesenin, namun terpikat oleh puisinya, mungkin mengatakan hal yang paling akurat tentang bunuh diri Yesenin. Pada tanggal 18 Januari 1926, pada suatu malam untuk mengenang Yesenin di Teater Seni, surat Trotsky dibacakan. Lev Davydovich, khususnya, menulis: “Kami telah kehilangan Yesenin - seorang penyair yang luar biasa, begitu segar, begitu nyata. Dan betapa tragisnya kehilangan itu! Dia pergi sendirian, mengucapkan selamat tinggal dengan darah kepada seorang teman yang tidak dikenal - mungkin kepada kita semua. Kalimat terakhirnya luar biasa dalam kelembutan dan kelembutannya. Dia meninggalkan kehidupan ini tanpa hinaan keras, tanpa sikap protes - bukan dengan membanting pintu, tetapi dengan diam-diam menutupnya dengan tangannya, yang mengeluarkan darah. Dalam gerakan ini, citra puitis dan manusiawi Yesenin memancarkan cahaya perpisahan yang tak terlupakan. Bersembunyi di balik topeng kenakalan - dan memberikan topeng ini penghormatan internal, oleh karena itu bukan kebetulan - Yesenin, tampaknya, selalu merasa dirinya sendiri - bukan dari dunia ini.

Zaman kita adalah masa yang sulit, mungkin salah satu masa yang paling keras dalam sejarah umat manusia yang beradab. Revolusioner yang lahir selama beberapa dekade ini terobsesi dengan patriotisme yang hiruk pikuk di zamannya, tanah airnya pada waktunya. Yesenin bukanlah seorang revolusioner. Penulis “Pugachev” dan “The Ballad of Twenty-Six” adalah penulis lirik yang paling intim. Era kita tidak liris. Inilah alasan utama mengapa Sergei Yesenin meninggalkan kita dan zamannya tanpa izin dan begitu cepat.

Lebih lanjut Trotsky berpendapat: “Musim semi lirisnya dapat berkembang sampai akhir hanya dalam kondisi masyarakat yang harmonis, bahagia, dan bernyanyi, di mana bukan perjuangan yang berkuasa, tetapi persahabatan, cinta, partisipasi yang lembut. Saat seperti itu akan tiba."

Mungkin Vl merangkum hasil kehidupan dan karya Yesenin lebih jelas dibandingkan yang lain. Khodasevich: “Hal yang indah dan bermanfaat tentang Yesenin adalah bahwa dia sangat jujur ​​dalam pekerjaannya dan di hadapan hati nuraninya, bahwa dia mencapai akhir dalam segala hal, bahwa, tanpa takut membuat kesalahan, dia mengambil sendiri apa yang orang lain tergoda untuk melakukannya. lakukan,” dan dia ingin membayar harga yang sangat mahal untuk semuanya. Kebenarannya adalah cinta tanah air, meski buta, tapi besar. Dia mengakuinya bahkan dengan menyamar sebagai hooligan:

Saya mencintai tanah air saya

Saya sangat mencintai tanah air saya!

Kesedihannya adalah dia tidak bisa menyebutkan namanya: dia bernyanyi tentang log Rus', dan petani Rusia, dan sosialis Inonia, dan Hamburan Asia, dia bahkan mencoba menerima Uni Soviet - hanya satu nama yang benar yang tidak muncul di bibirnya: Rusia. Ini adalah khayalan utamanya, bukan niat buruk, tapi kesalahan pahit. Inilah awal dan akhir dari tragedinya.”

KESIMPULAN

Dalam karya ini, kami mencoba mempertimbangkan bagaimana era di mana Yesenin harus hidup mempengaruhi nasibnya dan tercermin dalam karyanya.

Kemudian, ketika Yesenin pertama kali mendapatkan ketenaran sebagai penyair, Rusia sedang menunggu sebuah revolusi. Selama tahun-tahun kreativitasnya yang matang, negara ini telah menuai hasil revolusi. Revolusi terjadi kekuatan unsur, dan spontanitas sesuai dengan sifat kreativitas Yesenin. Penyair terbawa oleh semangat kebebasan, tetapi pada akhir perang saudara ia menyadari bahwa “kavaleri baja” akan menghancurkan kaum tani.

Yesenin menyebut dirinya penyair terakhir di desa, yang malapetaka di era industri-perkotaan ia rasakan dengan sepenuh hati. Keadaan ini sangat menentukan tragedi karyanya.

Meskipun Yesenin menjalani sebagian besar masa dewasanya di kota, ia tidak pernah menjadi penduduk kota yang sebenarnya. DI DALAM tahun terakhir dia dihantui oleh rasa takut untuk menulis dirinya sendiri, ketakutan akan akhirnya kehilangan akar petaninya, yang tanpanya Yesenin tidak dapat membayangkan dirinya sebagai seorang penyair. Semua ini membawa akibat yang tragis.

Abad ke-20 merupakan abad yang menentukan bagi negara kita, penuh dengan kejutan dan kekecewaan. Permulaannya dihanguskan oleh api revolusi yang mengubah jalannya seluruh sejarah dunia. Di era itulah S. A. Yesenin, penyanyi Rusia yang tak ada bandingannya, seorang patriot hebat, mendapat kesempatan untuk berkreasi, yang dengan segala kreativitasnya menyanyikan “Bagian keenam bumi // Dengan nama pendek, Rus'.”

Oktober 1917... Peristiwa-peristiwa ini tidak dapat membuat penyair acuh tak acuh. Mereka menimbulkan badai emosi, menimbulkan emosi dan kekhawatiran yang mendalam, dan tentu saja menginspirasi terciptanya karya-karya di mana penyair menguasai tema-tema baru dan menggunakan genre-genre baru.

“Selama tahun-tahun revolusi, dia sepenuhnya berpihak pada Oktober, tetapi dia menerima segalanya dengan caranya sendiri, dengan bias petani,” tulis Yesenin dalam otobiografinya. Memang, periode pertama revolusi, yang memberikan tanah kepada kaum tani, diterima dengan baik oleh penyair.

Tanggapan pertama terhadap Revolusi Oktober adalah puisi "Transfigurasi", tertanggal November 1917. Revolusi diwakili oleh awal dari segala sesuatu di Bumi, awal dari kelimpahan dan kemegahan: “saat transfigurasi semakin matang,” penyair menantikan kemunculan “tamu yang cerah”. Dalam puisi “Merpati Jordan”, yang ditulis pada tahun 1918, penyair mengakui bahwa ia termasuk dalam revolusi: “Langit itu seperti lonceng, // Bulan adalah bahasa, // Ibuku adalah tanah airku, // Aku adalah seorang Bolshevik.” Keunikan puisi-puisi ini adalah bahwa gambaran revolusi dipenuhi dengan ciri-ciri mitologis: “merpati” dalam alkitabiah membawa kabar gembira tentang transformasi dunia, “tamu yang cerah” akan menuntun masyarakat menuju kebahagiaan. Menyambut kabar revolusioner tersebut, Yesenin berharap dapat membawa kesejahteraan dan kebahagiaan bagi para petani. Di sinilah tepatnya ia melihat makna revolusi, tujuannya. Dia harus menciptakan dunia di mana tidak ada “pajak atas tanah subur”, di mana orang-orang beristirahat “dengan penuh berkah”, “bijaksana”, “dalam tarian melingkar”.

Puisi “Heavenly Drummer” (1919) benar-benar berbeda, dekat dengan lirik yang mengundang dan menuduh para penyair proletar. Ini adalah seruan kepada para pejuang revolusi untuk bersatu melawan musuh – “kawanan gorila putih” yang mengancam kaum muda sosialis Rusia: “Bersatu seperti tembok yang rapat! // Siapa pun yang membenci kabut, // Dengan tangan kikuk, matahari akan memetik // genderang emas.” Semangat memberontak, beramai-ramai dan nekat terlihat jelas dalam seruan gagahnya: “Mari kita sapu semua awan // Mari kita campur aduk semua jalan…”. Simbol revolusi “kebebasan dan persaudaraan” muncul dalam puisi tersebut. Garis-garis ini dipenuhi dengan kesedihan, daya tarik yang tak tergoyahkan terhadap “pantai baru”. Bagaikan sebuah slogan, bunyinya: “Hidup revolusi // Di bumi dan di surga!” Dan sekali lagi kita melihat bahwa penyair tidak beranjak dari akarnya; simbol-simbol gereja muncul lebih dari satu kali dalam karya tersebut, dibalut metafora: "air liur ikonik", "...lilin dalam misa // Paskah massa dan komune .”

Namun, kekecewaan segera muncul sehubungan dengan revolusi. Yesenin mulai melihat bukan ke masa depan, tapi ke masa kini. Revolusi tidak membenarkan aspirasi penyair untuk mendapatkan “surga petani” di dekatnya, tetapi Yesenin secara tak terduga melihat sisi lain di dalamnya yang tidak dapat ia persepsikan secara positif. “Apa yang terjadi benar-benar berbeda dari sosialisme yang saya pikirkan... Sosialisme ini sempit bagi yang hidup, membangun jembatan menuju dunia tak kasat mata... karena jembatan-jembatan ini ditebang dan diledakkan dari bawah kaki generasi masa depan." Apa pandangan ke depan ini? Bukankah ini yang dilihat dan dipahami semua orang beberapa dekade kemudian? Memang benar, “hal-hal besar terlihat dari kejauhan”.

“Rusku, siapa kamu?” - tanya penyair di awal tahun 20-an, menyadari bahwa revolusi tidak membawa rahmat bagi desa, tetapi kehancuran. Serangan kota terhadap desa mulai dianggap sebagai kematian semua makhluk hidup yang nyata. Bagi penyair, kehidupan di mana ladang asalnya bergema dengan auman mekanis “kuda besi” tampaknya bertentangan dengan hukum alam dan melanggar harmoni. Yesenin menulis puisi "Sorokoust". Di sebelah yang bergerak kereta api seekor anak kuda kecil yang lucu, melambangkan kehidupan desa, berlari kencang ke depan seperti kereta besi dengan sekuat tenaga, berusaha mengimbanginya. Tapi dia kehilangan kecepatannya: “Tidakkah dia benar-benar tahu bahwa kuda yang hidup // dikalahkan oleh kavaleri baja?”

Perjalanan ke luar negeri kembali memaksa penyair memikirkan kembali realitas pasca-revolusioner. “Sekarang di pihak Soviet // Saya adalah rekan seperjalanan yang paling marah,” tulis penyair itu. Namun, penderitaan mental terus berlanjut. Inkonsistensi peristiwa menyebabkan inkonsistensi perasaan, ada luka berdarah dalam jiwa penyair, ia tidak mampu memahami perasaan dan pikirannya. Dalam puisi “Surat untuk Seorang Wanita,” Yesenin meratap: “Itulah mengapa aku tersiksa, // Bahwa aku tidak mengerti - // Kemana nasib peristiwa membawa kita…”

Dalam puisi “Departing Rus',” Yesenin berseru kesakitan: “Teman-teman! Teman-teman! Betapa terpecahnya negeri ini, //Betapa menyedihkannya kegembiraan yang meluap-luap!..” Sang penyair tidak dapat memutuskan antara dua kubu yang bertikai, atau akhirnya memilih salah satu pihak. Di balik ini tersembunyi drama situasinya: “Skandal yang luar biasa! Skandal yang sangat besar! Saya menemukan diri saya dalam celah sempit…” Di satu sisi, ia menganggap dirinya sebagai salah satu “hewan peliharaan kemenangan Lenin”, dan di sisi lain, ia menyatakan bahwa ia siap untuk “angkat celananya // Berlari mengejar Komsomol” dengan ironi yang tidak terselubung. Dalam puisi “Meninggalkan Rus',” Yesenin dengan getir mengakui ketidakbergunaannya bagi Rusia baru: “Puisi saya tidak lagi diperlukan di sini.” Namun, dia tidak sepenuhnya meninggalkan kepemilikannya Soviet Rusia: “Aku akan memberikan seluruh jiwaku pada bulan Oktober dan Mei…”, meskipun dia tidak mengakui dirinya sebagai penyanyi revolusi: “tetapi aku tidak akan melepaskan kecapi kesayanganku.”

Penyair tidak pernah menemukan ketenangan pikiran dan tidak dapat sepenuhnya memahami proses sosial yang mempengaruhi Rusia. Hanya satu perasaan yang tak pernah lepas dari karyanya - perasaan cinta tulus terhadap Tanah Air. Inilah tepatnya yang diajarkan puisi kepadanya. Bagaikan mantra, bagaikan doa, seruan Yesenin terdengar di hati kita: “Wahai Rus, kepakkan sayapmu!”

Refleksi era revolusi dalam puisi S. A. Yesenin

Sergei Aleksandrovich Yesenin hidup di masa yang sulit dan merupakan titik balik negara Rusia. Nasibnya, seperti nasib banyak orang, terbagi menjadi kehidupan “sebelum” dan “sesudah” oleh revolusi.

Karya penyair pra-revolusioner dipenuhi dengan kecintaan terhadap alam asli Ryazan, terhadap rumah ayahnya: Tanah tercinta! Hati memimpikan tumpukan sinar matahari di perairan dada. Saya ingin tersesat di tengah kehijauan sayuran berperut seratus Anda. Di alam, penyair menemukan sumber inspirasi yang tiada habisnya. Ia merasa dirinya menjadi bagian kecil darinya, karena masa kecil dan remajanya dihabiskan di antara “fajar pagi dan sore”, “di antara langit yang tertutup awan petir”, “di antara ladang yang memamerkan bunga dan tanaman hijau”:

Pohon ceri burung menuangkan salju,

Tanaman hijau mekar dan embun.

Di lapangan, condong ke arah pelarian,

Benteng berjalan di strip.

Yesenin menyambut revolusi 1917 dengan antusias. Dia melihatnya sebagai peluang nyata untuk mengubah kehidupan menjadi lebih baik, terutama bagi kaum tani. Penyair percaya bahwa waktunya telah tiba untuk kebahagiaan petani, untuk kehidupan yang berkecukupan dan bebas. Sikap hidup baru ini tercermin langsung dalam karya Yesenin.

Blok puisi pertama pasca-revolusioner oleh penyair disebut “Transfigurasi”. Nama ini sangat simbolis: seluruh dunia di sekitar penyair diubah, dan dia sendiri diubah. Puisi pertama dari siklus “Inonia” menceritakan tentang kedatangan Juruselamat yang baru dan penuh sukacita. Yesenin menghubungkan perubahan yang akan datang di seluruh bumi dengan penampilannya. Dan dia melihat dirinya sebagai seorang nabi dan dengan berani menolak aturan-aturan Kristen:

Saya melihat kedatangan yang berbeda -

Dimana kematian tidak menari diatas kebenaran.

Iman baru bagi seseorang harus datang dengan cara yang sama sekali berbeda: tanpa “salib dan siksaan”:

Saya tidak ingin menerima keselamatan

Melalui siksaan dan salibnya:

Saya telah mempelajari ajaran yang berbeda

Bintang yang menembus keabadian.

Dan kehidupan baru harus benar-benar berbeda, tidak seperti kehidupan sebelumnya, itulah sebabnya penyair menyebut negara masa depan “Inonia.” Puisi-puisi dalam siklus ini penuh dengan keyakinan akan perubahan di masa depan yang akan membawa pembebasan dan kemakmuran bagi seluruh dunia; dan bagi kaum tani asli - surga pedesaan, dengan ladang dan ladang emas dengan biji-bijian:

Sudah kubilang padamu, akan ada waktunya

Mulut guntur akan memercik;

Jalankan mahkota biru

Telinga rotimu.

Dan kini, tampaknya impian sang penyair akan kehidupan baru mulai menjadi kenyataan. Nasib Rusia telah mengalami titik balik yang radikal, segalanya berubah dengan cepat. Namun perubahan yang telah lama ditunggu-tunggu ini membuat Yesenin khawatir. Alih-alih “surga petani” yang diharapkan, alih-alih kehidupan yang bebas dan berkecukupan, sebuah negara yang terkoyak oleh perang saudara dan hancur karena kehancuran muncul di depan mata penyair. Penyair melihat pemandangan yang sulit dan tak tertahankan alih-alih surga yang dijanjikan:

Bukan, bukan gandum hitam! Dinginnya berlari kencang melintasi lapangan,

Jendelanya pecah, pintunya terbuka lebar.

Bahkan matahari membeku seperti genangan air,

Yang dibiakkan dengan cara kebiri.

Penyair merasa bahwa akhir dari segala sesuatu yang sangat dia hargai, yang sangat dia sayangi. Cara hidup kuno, tanah asli pedesaan, akan segera berakhir:

Tanduk kematian bertiup, bertiup!

Apa yang harus kita lakukan, apa yang harus kita lakukan sekarang?

Di paha jalan yang berlumpur?

Sebagai ganti anak kuda berkaki kurus, seekor kuda besi datang ke ladang petani, yang tidak ada gunanya lagi bersaing:

Sayang, sayang, bodoh yang lucu,

Nah, dimana dia, kemana dia pergi?

Bukankah dia benar-benar tahu kuda hidup itu

Apakah kavaleri baja menang?

Dalam pertarungan besi dengan kota ini, Yesenin menyadari ketidakberdayaan desa, dan itu sudah hancur. Dan penyair, dengan penuh keputusasaan, mengirimkan kutukan kepada kuda besi:

Sialan kau, tamu jahat!

Lagu kami tidak akan cocok denganmu.

Sayang sekali Anda tidak perlu melakukannya saat masih kecil

Tenggelam seperti ember di dalam sumur.

Yesenin merasa seperti “penyair terakhir di desa”, bukan karena dia tidak berharap topik ini akan menarik bagi penyair generasi baru, tetapi karena dia berasumsi bahwa seluruh cara hidup desa akan segera mati. Penyair tidak menemukan tempat untuk dirinya sendiri dalam kehidupan baru ini, jiwanya penuh dengan rasa sakit dan keputusasaan. Dia mencoba mencari setidaknya jalan keluar untuk dirinya sendiri, dan tersesat dalam “hooliganisme.” Pahlawan liris kali ini "memalukan dan membuat skandal", mencoba mengalihkan perhatiannya dalam pesta pora mabuk:

Aku sengaja menjadi tidak terawat

Dengan kepala seperti lampu minyak tanah di pundakku...

Saya suka saat batu-batu itu berkelahi

Mereka terbang ke arahku seperti hujan badai yang bersendawa...

Sang pahlawan dengan sengaja mencoba untuk terlihat lebih buruk di mata orang daripada dirinya yang sebenarnya. Namun dalam jiwanya dia masih tetap menjadi pembuat kenakalan desa yang sama, yang sangat mencintai tanahnya, alamnya:

Saya mencintai tanah air saya.

Saya sangat mencintai tanah air saya!..

Aku masih sama.

Aku masih sama di hatiku.

Waktu berlalu, dan penyair perlahan-lahan menjadi tenang. Liriknya mendapatkan kembali suaranya yang nyaring. Koleksi baru Yesenin berjudul “I Love Spring.” Musim semi adalah masa pembaruan, masa harapan dan, tentu saja, cinta. Dan sekali lagi perasaan indah ini terbuka pada pahlawan liris Yesenin. Penulis menetapkan sendiri tugas baru:

...untuk memahami setiap saat

Komune mengangkat Rus'.

Banyak hal telah berubah di negara Soviet, dan penyair membuat banyak penemuan untuk dirinya sendiri. Kehidupan desa yang miskin dan tidak menarik telah berubah, salib telah disingkirkan dari lutut:

Ah, tanah sayang!

Kamu tidak sama

Bukan yang itu...

Di desa-desa mereka tidak lagi membaca buku-buku doa, melainkan Capital karya Marx dan karya-karya para penulis revolusioner:

Petani Komsomol datang dari gunung,

Dan pada harmonika, bermain dengan penuh semangat,

Propaganda Demyan yang malang sedang bernyanyi,

Mengumumkan lembah dengan teriakan riang.

Pemuda desa hidup dan berpikir dengan cara yang sangat berbeda: mereka tidak memiliki desa, “tetapi seluruh bumi” menjadi tanah air mereka. Suasana hati ini berdampak menular pada penulisnya sendiri; ia merasakan dalam dirinya keinginan untuk tidak hanya menjadi penyanyi di negaranya, tetapi juga warga negara yang berdaulat:

Saya menerima segalanya.

Saya menerima semuanya apa adanya.

Siap mengikuti jejak yang ada.

Aku akan memberikan seluruh jiwaku pada bulan Oktober dan Mei...

Penyair mengucapkan semacam sumpah kepada negaranya yang baru:

Tapi meski begitu

Ketika di seluruh planet ini

Perseteruan suku akan berlalu,

Kebohongan dan kesedihan akan hilang,

saya akan bernyanyi

Dengan segenap keberadaan dalam diri penyair

Keenam dari tanah

Dengan nama pendek “Rus”.

S. A. Yesenin berusaha menerima dengan sepenuh hati segala perubahan yang terjadi di tanah air. Ia yakin, kini saatnya telah tiba untuk mengembangkan lahan tersebut. Penyair bangga dan bahagia hidup di era pembaharuan ini. Sekarang bahkan lampu kota tampak lebih manis dan indah baginya daripada bintang selatan, dia merasakan cinta yang besar pada Rodin di dalam hatinya. Dalam puisi “Letter to a Woman,” S. A. Yesenin mengungkap evolusi kompleks persepsinya terhadap realitas baru. Pada awalnya, dia tidak dapat memahami apa yang terjadi di negara itu, dan karena itu menyiksa dirinya sendiri dan kekasihnya, terus-menerus mabuk:

... dalam asap total,

Dalam kehidupan yang terkoyak oleh badai

Itu sebabnya saya menderita

Apa yang saya tidak mengerti

Ke mana nasib peristiwa membawa kita...

Tetapi sekarang semuanya telah jatuh pada tempatnya, semuanya menjadi berbeda, tetapi sudah jelas - penyair menyadari dan menerima Rusia yang diperbarui:

Sekarang di pihak Soviet

Saya adalah teman perjalanan yang paling sengit.

Dalam siklus puisi “Bunga” S. A. Yesenin menceritakan peristiwa-peristiwa revolusioner dengan cara yang berbeda. Orang-orang adalah bunga yang sekarat di bawah baja bulan Oktober:

Bunga saling bertarung

Dan merah adalah warna favorit semua orang.

Lebih banyak dari mereka yang jatuh di bawah badai salju,

Namun tetap dengan daya elastis

Mereka mengalahkan para algojo.

Penyair menyesal karena dia harus membayar dengan nyawa banyak orang untuk kehidupan baru dan cerah yang diharapkan:

Oktober! Oktober!

Saya sangat menyesal

Bunga merah yang jatuh.

Waktu berlalu dan tidak semuanya berjalan baik dengan kenyataan baru bagi pahlawan liris; dia tidak setuju dengan pemerintahan baru dalam segala hal:

Saya melarikan diri dari Moskow untuk waktu yang lama:

Aku tidak pandai bergaul dengan polisi...

Saya memiliki satu kaki tersisa di masa lalu,

Mencoba mengejar ketinggalan dengan pasukan baja,

Saya meluncur dan jatuh dengan cara yang berbeda.

Ada perjuangan terus-menerus dalam jiwa penyair - perjuangan antara penerimaan dan penolakan terhadap tatanan yang ada di negara bagian. Di satu sisi, ia berusaha sekuat tenaga untuk menerima “Soviet Rus'”, namun, di sisi lain, ia merasakan sakit dan kebencian karena dirinya sendiri tetap tidak diklaim oleh realitas baru:

Beginilah keadaan negara ini! Kenapa aku ini

Berteriak dalam syair bahwa saya bersahabat dengan orang?

Puisiku tak diperlukan lagi di sini,

Dan, mungkin, saya sendiri juga tidak dibutuhkan di sini.

Namun Yesenin menemukan kekuatan untuk tidak mengambil jalan kemarahan dan kebencian karena kurangnya permintaan; ia mewariskan nasib negaranya kepada kaum muda, tidak dibebani beban dosa dan kesalahan:

Mekarlah anak-anak muda! Dan memiliki tubuh yang sehat!

Anda memiliki kehidupan yang berbeda, Anda memiliki nada yang berbeda.

Dan aku akan pergi sendiri ke batas yang tidak diketahui,

Jiwa pemberontak telah ditenangkan selamanya.

Dia menyambut dan memberkati kehidupan baru, kebahagiaan orang lain:

Memberkati setiap pekerjaan, semoga berhasil!

Dan untuk dirinya sendiri, dia meninggalkan jalan “menuju batas yang tidak diketahui”.

Mungkin baris-baris puisi ini dipenuhi firasat pahit. Tak lama kemudian, sang penyair meninggalkan kehidupan ini "ke dunia lain". Liriknya beragam, seperti kehidupannya sendiri. Cinta, kegembiraan, kesedihan, kekecewaan, ketidakpercayaan, keinginan untuk memahami dan menerima hal-hal yang sampai sekarang tidak diketahui - semuanya tercermin dalam karya penyair besar Rusia ini. Kehidupan dan karya S. A. Yesenin rumit dan kontradiktif, ia keliru dan sering melakukan kesalahan. Namun dalam satu hal dia selalu jujur ​​pada dirinya sendiri - dalam keinginannya untuk memahami kehidupan rakyatnya yang kompleks, sulit dan seringkali tragis.

Bagi seorang penyair, waktu tertentu, suatu zaman, ditentukan oleh nasib hidup dan karyanya. Kadang-kadang mengalir dengan lancar, tanpa jeda atau bencana, dengan kecepatan dan ritme yang sama dari awal hingga akhir. Kehidupan Sergei Yesenin, seperti banyak orang sezamannya, jelas terbagi menjadi periode "sebelum" dan "sesudah". Pandangan ini mungkin sangat biadab, namun benar jika diparafrasekan oleh I. Brodsky. Yesenin tinggal bersama dua orang dunia yang berbeda, dan sikapnya terhadap mereka berkembang secara berbeda. Dan hal itu tercermin langsung dalam karyanya.

“Transfigurasi” adalah nama koleksi pertama penyair pasca-revolusioner. Judulnya sangat simbolis: tidak hanya penulisnya sendiri yang diubah, tetapi juga dunia di sekitarnya. Puisi pertama dari buku “Inonia” menceritakan tentang sukacita kedatangan baru Juruselamat. Bersamanya perubahan baru akan terjadi pada nasib bumi. Yesenin melihat dirinya sebagai seorang nabi dan dengan berani menyampaikan ciptaannya kepada Yeremia yang alkitabiah. Dia berpolemik dengan kanon Kristen:

Saya melihat kedatangan yang berbeda -

Dimana kematian tidak menari diatas kebenaran.

Iman baru harus datang tanpa “salib dan siksaan”, semuanya harus berbeda, tidak sama seperti dulu: itulah sebabnya negara masa depan disebut Inonia. Ini adalah semacam utopia puitis - "dengan sentuhan petani". Surga impian Yesenin adalah surga pedesaan, dengan ladang dan ladang, sungai biru, dan butiran emas. Dan bahkan Amerika, “separuh bumi yang tercerai-berai,” akan diubah oleh invasi yang menguasai segalanya ini. Puisi-puisi lain dalam kumpulan ini juga penuh dengan keyakinan akan perubahan di masa depan yang akan membawa pembebasan dan kemakmuran bagi dunia.

Dan kini, tampaknya impian sang penyair mulai menjadi kenyataan. Ada revolusi radikal dalam nasib negara ini. Di sini, mungkin, kita harus mengharapkan reaksi antusias dari Sergei Yesenin, tetapi segalanya jauh lebih rumit dan menyakitkan baginya. Alih-alih “surga petani” yang diharapkan, penulis malah melihat sebuah negara yang terkoyak oleh perang saudara dan hancur karena kehancuran—sebuah pemandangan yang tak tertahankan bagi “penyair perdamaian,” penyanyi kehidupan pedesaan yang nyaris indah:

Oh, siapa, siapa yang harus dinyanyikan

Dalam cahaya mayat yang gila ini?

Apa yang dilihat sang pahlawan? Hawa dingin menyapu ladang, matahari membeku, langit digerogoti awan, “Oktober yang jahat” berkuasa, yang akan melahap hutan - begitulah cara Yesenin menyampaikan suasana zaman itu. Dia memberikan karakter universal pada konflik sosial: hubungan antara manusia dan alam hancur - “seorang pria memakan anak serigala betina.” Pahlawan itu sendiri menolak untuk bergabung dengan kegilaan umum:

Saya tidak akan pergi ke mana pun dengan orang-orang

Lebih baik mati bersamamu,

Cara mengangkat bumi dari kekasihmu

Di tetangga gila itu ada batu.

Perang, kekerasan adalah penghujatan terhadap alam, terhadap bumi adalah kegilaan, dan jika manusia gila, maka penyair ingin tinggal bersama binatang. Sang pahlawan sangat menyesal karena dia pernah menyanyikan tentang datangnya revolusi:

Rupanya menertawakan dirinya sendiri

Saya menyanyikan sebuah lagu tentang tamu yang luar biasa.

Dia melihat bahwa akhir dari segala sesuatu yang sangat dia hargai dalam hidupnya, segala sesuatu yang dia gambarkan dalam puisinya dengan perasaan kasih sayang yang mendalam: tanah pedesaan yang manis, pekerjaan yang damai, cara hidup kuno. "Tanduk penghancur" sudah bertiup di tanah kelahirannya - dan, siapa tahu, mungkin bagi penyair itu sendiri. Di tempat anak kuda berkaki kurus dan bersurai merah datanglah seekor kuda besi, setelah itu sang pahlawan mengirimkan kutukannya: "Sialan kamu, tamu jahat!" Dalam pertarungan sengit dengan kota, desa tersebut hancur. Yesenin merasa seperti “penyair terakhir desa” bukan karena ia berasumsi tidak akan memiliki penerus, melainkan karena ia tidak berharap akan kelangsungan desa itu sendiri. Jiwa sang pahlawan dipenuhi dengan rasa sakit dan keputusasaan. Dia tidak menemukan tempat untuk dirinya sendiri di dunia baru dan, seperti orang lain yang pernah pergi ke biara atau di jalan raya, dia mencoba melupakan dirinya sendiri dalam “hooliganisme.” Dia “tertawa dan membuat skandal” karena sangat baik baginya untuk mengingat “kolam yang ditumbuhi tanaman dan suara serak pohon alder”. Baginya, hooliganisme adalah tindakan putus asa, upaya melarikan diri, dan keinginan untuk melupakan diri dalam pesta pora dalam keadaan mabuk. Sang pahlawan dengan sengaja memprovokasi penduduk kota, menerima pelecehan mereka dengan kepuasan yang tidak wajar; Namun, dalam jiwanya dia tetap menjadi pembuat kenakalan desa yang sama, hidup damai, jika tidak dengan manusia, maka dengan saudara-saudara kita yang lebih kecil: Saya tidak akan menyinggung perasaan kambing atau kelinci.

Namun waktu berlalu, dan sang penyair mendapatkan kembali suaranya yang nyaring: lagipula, sebelum itu, “jiwa bernyanyi serak dari tidur, tidak memahami liburan kita.” Koleksi barunya berjudul “I Love Spring,” dan judul ini mengungkapkan banyak hal. Musim semi adalah waktu kelahiran kembali semua makhluk hidup, waktu berbunga dan cinta. Dan cinta ini terbuka lagi bagi sang pahlawan, dan bersamanya - "dewa, dan inspirasi, dan kehidupan, dan air mata." Penulis menetapkan sendiri tugas:

...untuk memahami setiap saat

Komune mengangkat Rus'.

Dalam perjalanan mempelajari apa yang terjadi di negara asalnya, penyair akan menghadapi banyak penemuan. Kehidupan desa yang miskin dan tidak sedap dipandang telah berubah, salib telah dicopot dari menara lonceng, di desa-desa mereka membaca “Modal” dan propaganda “Demyan yang Miskin”. Pemuda desa tidak lagi tinggal di desa, “tetapi seluruh bumi” menjadi tanah air mereka. Dan mengikuti yang lainnya, sang pahlawan merasakan dalam dirinya keinginan untuk tidak hanya menjadi penyanyi, tetapi juga warga negara. Dia dengan serius mulai berpikir –

Bukankah gereja lebih baik?

Ini adalah menaranya

Air mancur minyak hitam.

Lentera di jalan-jalan kota tampak lebih indah baginya daripada bintang-bintang selatan. Waktunya telah tiba untuk mengembangkan lahan. Penyair senang hidup di masa seperti itu. Dalam puisi “Letter to a Woman,” sang pahlawan mengungkapkan evolusi kompleks dari persepsinya tentang realitas baru: dulu ia tidak dapat memahami dalam “kehidupan yang dilanda badai” di mana “nasib peristiwa membawa kita.” Sekarang semuanya berbeda: waktu telah berlalu, dan penyair menyadari esensi dari apa yang terjadi dan menerimanya. Dalam siklus puisi “Bunga”, Yesenin secara kiasan menceritakan peristiwa-peristiwa revolusi. Manusia bagaikan bunga yang mati di bawah tekanan baja di bulan Oktober. Namun penyair tidak menyesal atas apa yang terjadi, karena ada kehidupan baru yang cerah di depannya.

Namun, tidak semuanya berjalan baik dalam hubungan antara pahlawan dan kenyataan baru. Ini dari Mayakovsky - "Bagus!", dan sang pahlawan dengan antusias berseru: "Polisi saya menjaga saya." Yesenin punya cerita berbeda:

Saya melarikan diri dari Moskow untuk waktu yang lama:

Saya tidak pandai bergaul dengan polisi—

Bagi negaranya, ia tetap menjadi “anak tiri”:

Saya memiliki satu kaki tersisa di masa lalu,

Mencoba mengejar ketinggalan dengan pasukan baja,

Saya meluncur dan jatuh dengan cara yang berbeda.

Perasaan yang saling bertentangan bertikai dalam jiwa penyair: ia berusaha sekuat tenaga untuk menerima “Soviet Rus',” namun, di sisi lain, ia terluka dan tersinggung oleh kenyataan bahwa hidupnya ternyata merupakan kenyataan yang tidak diklaim.

Namun, Yesenin tidak mengambil jalan kebencian dan kemarahan. Ia mewariskan nasib negaranya kepada generasi muda, tidak terbebani oleh beban kesalahan dan dosa masa lalu:

Mekar, anak-anak muda! Dan memiliki tubuh yang sehat!

Anda memiliki kehidupan yang berbeda, Anda memiliki nada yang berbeda.

Dia memberkati kehidupan baru, masa muda, dan kebahagiaan orang lain: “Berkatilah setiap pekerjaan, semoga berhasil.”

Dan apa yang tersisa untuk penyair itu sendiri? “Saya akan pergi sendiri hingga batas yang tidak diketahui,” tulisnya tentang nasibnya. Kebetulan, siapa tahu, entah itu kecelakaan, atau firasat pahit, Yesenin benar-benar pergi - dia meninggal dunia "ke dunia lain". Mayakovsky, saudara puitis dan saingan ideologisnya, bereaksi tajam terhadap kematiannya yang tragis. Ia melihat penyebab kematian Yesenin adalah ketidakmampuannya menerima kehidupan baru dengan segala kerumitannya. Hanya ada sedikit “hubungan” dengan kehidupan, dan karenanya “banyak vodka dan anggur.” Lebih lanjut, Mayakovsky berargumentasi bahwa kematian seperti itu bukanlah sebuah solusi, melainkan sebuah manifestasi kelemahan: dalam kehidupan ini tidaklah sulit untuk mati, “membuat hidup jauh lebih sulit.”

Penyair bosan bertarung dengan kenyataan dan dirinya sendiri, lalu pergi. Siapa yang akan menghukum atau membebaskannya? Mungkin penyair lain.

Kembali