Młodym wieku
Zadania edukacyjne:
Wprowadzenie materiałów budowlanych (naturalnych, odpadowych, budowlanych i papierniczych);
Z wolumetrycznymi kształtami geometrycznymi (cegła, kula, sześcian, walec, stożek, ostrosłup), które są częścią zestawów budowlanych lub konstruktorów;
Naucz się umieszczać różne geometryczne ciała w przestrzeni;
Podkreśl kształty geometryczne w znanych obiektach;
Zapoznanie z technikami stosowanymi w budownictwie;
Eksperymentuj z papierem, naturalnymi, odpadowymi materiałami w procesie tworzenia elementarnych rzemiosł;
Połącz części za pomocą dodatkowych materiałów (plasteliny, gliny);
Podkreśl znajome obrazy w budynkach i rzemiośle.
Zadania rozwojowe.
Aby stworzyć poczucie formy podczas tworzenia podstawowych budynków i rzemiosła;
Rozwijaj efektywne wizualnie i wizualno-figuratywne myślenie;
Promuj rozwój uwagi, pamięci;
Aby stworzyć możliwość łączenia ze sobą szczegółów jednostki.
Zadania edukacyjne:
Wygeneruj zainteresowanie konstruktywnymi eksperymentami
Wykształcenie umiejętności słuchania słownych instrukcji nauczyciela, jego instrukcji, cech;
Kultywowanie umiejętności dostrzegania piękna w konstrukcjach i rzemiośle.
Cechy treningu. Projektowanie małych dzieci przypomina eksperymentalną zabawę, w której badane są właściwości i cechy geometrycznych kształtów oraz różnych materiałów. Trójwymiarowa objętość produktów projektowych umożliwia dokładniejsze zbadanie wszystkich części, z których planuje się stworzenie konstrukcji.
W procesie uczenia się, gdzie wiodącą metodą jest zabawa, wskazane jest nie tylko pokazywanie różnych figur, ale także jak najczęstsze ich nazywanie, aby nadać im charakterystykę figuratywną, która pomoże dzieciom w szybkim włączeniu badanych materiałów we własne projekt. Ważne jest, aby aktywować wszystkie analizatory, aby uzyskać pełniejsze zrozumienie projektu.
Już w młodym wieku dzieci, już od pierwszego roku życia, potrafią rozpoznawać kształty geometryczne bez nazywania ich, ale odróżniając dany kształt od wielu innych. Fakt ten wskazuje, że wolumetryczne ciała geometryczne mogą być nie tylko przedmiotem manipulacji i zabawy dzieci w tym wieku, ale także przedmiotem badań.
Umiejętność podkreślenia formy, a następnie jej nazwania, ułatwia proces nauczania konstrukcji na późniejszych etapach, kiedy nauczyciel nie będzie musiał zapoznawać się z formami i kształtować z nich umiejętność tworzenia różnych struktur. W takim przypadku nauczyciel może skorzystać z instrukcji słownej, wskazującej niezbędne formy, a nie szczegółowego pokazu, wyjaśniającego znaczenie wyboru określonych form dla konkretnego budynku. W końcu dzieci są już przygotowane do pracy z tymi formami, bo znają ich właściwości i znaki.
Pozostaje więcej czasu na sam proces kreatywnego projektowania. Nie ułatwiaj sobie czegoś, co już jest tak proste. W zabawie dzieci nabywają wielu umiejętności, których my, dorośli, nie zawsze mądrze wykorzystujemy do ich twórczego rozwoju. Zawsze boimy się, że dzieci nie zrozumieją, nie będą w stanie, nie poradzą sobie. Ale czasami nawet nie próbujemy dać im tego, czego tak bardzo potrzebują. Często, aby dotrzymać czasu przeznaczonego na lekcję, staramy się minimalizować aktywność dziecka, a to jest z gruntu błędne podejście.
Nie powinieneś rezygnować z możliwości ukształtowania jakiejś umiejętności ze względu na efektowność rzemiosła. Niech konstrukcja (rękodzieło) początkowo będzie miała formę, która nie będzie przypominać może prawdziwego przedmiotu, ale z drugiej strony będzie świadczyła o drodze, jaką przeszło dziecko. I tu ważne jest podkreślenie jego dokonań, wskazujące na perspektywę dalszego ruchu.
Liza (1 rok 4 miesiące) wykonała "Radosną gąsienicę" z pogniecionych kawałków papieru, które trzeba było ułożyć jeden po drugim, łącząc je ze sobą. Początkowo trudno było jej zgnieść papier w grudkę (kartka była cały czas prostowana i nie można było uzyskać jednolitego kształtu). Nauczycielka zasugerowała, żeby lekko zmoczyła ręce i dopiero potem wytarła grudki z papieru, jak to się robi z plasteliną. W wyniku starań Lizy części do gąsienicy były gotowe. Gdy grudki zostały połączone, pojawił się kolejny problem: Lisa przykleiła oczy w różnych miejscach (na pierwszym łączu i na ostatnim). Matka Lisy natychmiast rzuciła się na pomoc córce: przykleić ją do niej, żeby wszystko było w porządku. Ale po wyjaśnieniu matce niecelowości takiego aktu, nauczyciel wraz z dziewczyną znaleźli wyjście, przyklejając jeszcze jedno oko do każdego ogniwa i dzieląc gąsienicę na dwie części. W ten sposób dostaliśmy dwie małe gąsienice. Lisa była tak zadowolona, że nie ma jednej dużej gąsienicy, ale dwie małe, które sama zrobiła. Po zajęciach pobiegła pokazać mamie swoje rękodzieło, dumnie klepiąc się po piersi, jakby pokazując, że sama potrafi to zrobić.
Kiedy dziecko samo osiąga pożądany rezultat pod pośrednim kierunkiem nauczyciela, umiejętności nabyte przez dziecko w klasie stają się częścią konstruktywno-wizualnego doświadczenia. Nawet jeśli lekcja odbywa się z podgrupą dzieci, należy starać się nie minimalizować ich aktywności, ale przemyśleć jej organizację, aby dzieci, wykonując czynności o prostym charakterze, tworzyły prostą strukturę (rzemiosło). Ważne jest, aby położyć nacisk na techniki i techniki, których wariacje poszerzają treść i techniczne aspekty produktów do projektowania dla dzieci.
Młodszy wiek przedszkolny
Zadania edukacyjne:
Dalsze zapoznawanie się z materiałami budowlanymi (naturalnymi, odpadowymi, budowlanymi i papierniczymi), ich właściwościami i możliwościami wyrazowymi;
Wprowadź trójwymiarowe bryły geometryczne i formy architektoniczne (kopuły, dachy, łuki, kolumny, mosty, drzwi, schody, okna), które są częścią zestawów budowlanych lub konstruktorów;
Kontynuuj naukę umieszczania różnych geometrycznych ciał w przestrzeni, tworząc określoną strukturę;
Naucz się podkreślać, porównywać ze sobą kształty geometryczne;
Kontynuuj zapoznawanie się z technikami i technikami stosowanymi w konstruktywnych działaniach;
Naucz się tworzyć konstruktywne obrazy w procesie eksperymentowania z różnymi materiałami i przekształcania różnych półfabrykatów;
połącz części za pomocą dodatkowych materiałów (plastelina, glina, taśma dwustronna, klej, zapałki).
Zadania rozwojowe:
Rozwijanie wizualnie efektywnego i wizualno-figuratywnego myślenia, wyobraźni, uwagi, pamięci;
Promuj opanowanie umiejętności konstrukcyjnych: ustawiaj części w różnych kierunkach na różnych płaszczyznach, łącz części, koreluj budynki ze schematami, wybieraj odpowiednie metody łączenia;
Poszerz słownictwo dziecka o specjalne pojęcia: „budowa”, „architektura”, „schemat”.
Zadania edukacyjne:
Wzbudź zainteresowanie designem;
Kultywowanie umiejętności dostrzegania piękna w konstrukcjach i rzemiośle;
Aby kształcić dokładność podczas pracy z różnymi materiałami i narzędziami;
Umiejętność pracy zespołowej.
Cechy treningu... W procesie nauczania dzieci w młodszym wieku przedszkolnym wskazane jest stosowanie, oprócz metody reprodukcyjnej polegającej na powtarzaniu przez dzieci instrumentalnych działań nauczyciela, ale także częściowo poszukiwawczych, heurystycznych metod pozwalających dzieciom na samodzielną transformację doświadczenie zdobyte w nowych sytuacjach. Oczywiście młodsze przedszkolaki nie są jeszcze w stanie w pełni realizować własnych pomysłów bez pomocy, ponieważ po pierwsze ich pomysły nie są stabilne, a po drugie ich konstruktywno-wizualne wrażenia nie są świetne. Jednak umiejętność doboru materiału, techniki, treści konstruktywnego obrazu kształtuje u dzieci twórcze podejście, które na początkowych etapach przejawia się umiejętnością nadawania swojemu budynkowi indywidualnego charakteru.
Tworząc garaż na samochód z zestawu budowlanego, możesz pokazać dzieciom, jak różne garaże dla każdego samochodu są uzyskiwane z tych samych części. W tym celu konieczne jest wykorzystanie jako dekoracji elementów wykonanych z papieru samoprzylepnego: cegieł, kamieni, płytek, oczu (kamery monitoringu) itp., guzików, korków z plastikowych butelek do budowy dodatkowych elementów konstrukcyjnych: zamków , uchwyty, gzymsy itp. ...
W młodszej grupie dzieci starają się nie tylko tworzyć własne budynki, ale aktywnie włączać je do gry.
Design odnosi się do tych rodzajów działalności, które pod względem treści stwarzają najkorzystniejsze warunki dla rozwoju zbiorowej kreatywności. Na przykład przy przygotowywaniu dekoracji, prezentów na święta, atrybutów do gier fabularnych, przedstawień, pomocy na lekcje matematyki, poznawania świata zewnętrznego, budynków w zakątku natury itp. W ten sposób dzieci, poczynając od najmłodszej grupy wiekowej, uczą się współuczestniczyć w organizowaniu środowiska, w którym żyją w okresie przedszkolnym. Ma to na nie ogromny wpływ, dlatego w planie treści zajęć projektowych konieczne jest uwzględnienie tego momentu w celu realizacji takich kierunków rozwoju kreatywności jak zaspokajanie potrzeb osobistych i społecznych.
W wieku trzech lat dzieci mają ochotę pokazać swoje „ja”. Należy to również wziąć pod uwagę, nie jest konieczne narzucanie konkretnego, zaplanowanego typu konstrukcji tylko po to, aby rozwiązać konkretny problem kształtowania jakiejkolwiek umiejętności. Umiejętności konstruktywne i treści konstrukcyjne są ze sobą powiązane, ale nie mają charakteru statycznego. Pozwala to na zastosowanie zasady zmienności w procesie uczenia się, co daje pewną swobodę zarówno dziecku, jak i nauczycielowi. Nie ma znaczenia, na przykładzie jakiego budynku dziecko uczy się pożądanej techniki. Najważniejsze, że opanuje go, aby dalej używać go samodzielnie.
W ramach nauki budowy papieru dzieci opanowują techniki składania papieru w różnych kierunkach (w pionie, w poziomie, ukośnie, podwójnie). Umożliwia to rozszerzenie treści konstruktywnych obrazów dzieci.
Średni wiek przedszkolny
Zadania edukacyjne:
Utrwalić umiejętność pracy z różnymi materiałami do projektowania (naturalnymi, odpadowymi, budowlanymi i papierowymi), biorąc pod uwagę ich właściwości i możliwości wyrazowe w procesie projektowania;
Aby skonsolidować możliwość wyboru, nazywania, klasyfikowania różnych brył geometrycznych wolumetrycznych (pręt, kula, sześcian, walec, stożek, ostrosłup, graniastosłup, czworościan, ośmiościan, wielościan) oraz form architektonicznych (kopuły, dachy, łuki, kolumny, drzwi, schody , okna, balkony, wykusze) zawarte w zestawach budowlanych lub konstruktorach;
Kontynuuj naukę umieszczania w przestrzeni różnych ciał geometrycznych, używając różnych kompozycji, które ujawniają istotę konstruktywnych obrazów;
Naucz się tworzyć kompozycje fabularne podczas procesu budowy;
Kontynuuj naukę porównywania kształtów geometrycznych ze sobą iz przedmiotami otaczającego życia;
Zobacz obraz w geometrycznych kształtach;
stosować różne techniki i techniki w procesie konstruktywnej działalności;
Twórz konstruktywne obrazy, eksperymentując z różnymi materiałami i przekształcając różne półfabrykaty;
Połącz części za pomocą dodatkowych materiałów (plastelina, glina, taśma dwustronna, klej, zapałki).
Zadania rozwojowe:
Kontynuuj budowanie poczucia formy podczas tworzenia budynków i rzemiosła;
Przyczynić się do opanowania praw kompozycyjnych: skali, proporcji, objętości plastycznych, faktury, dynamiki (statyki);
Wzmocnij umiejętności konstruktywne: ustawiaj części w różnych kierunkach na różnych płaszczyznach, łącz je, koreluj budynki z diagramami, dobieraj odpowiednie techniki łączenia;
Poszerz słownictwo dziecka o specjalne pojęcia: „proporcja”, „skala”, „tekstura”, „plastik”, „proporcja”.
Zadania edukacyjne:
Wzbudzaj zainteresowanie projektowaniem i konstruktywną kreatywnością;
Kultywowanie umiejętności kierowania się werbalnymi instrukcjami nauczyciela w procesie ćwiczeń;
Estetyczny stosunek do dzieł architektury, wzornictwa, wytworów ich działań konstruktywnych i rzemiosła innych osób;
Dokładność podczas pracy z różnymi materiałami i narzędziami;
Umiejętność współpracy z dziećmi i nauczycielem w procesie tworzenia wspólnego dzieła.
Cechy treningu... W grupie środkowej dzieci utrwalają swoje umiejętności konstruktywne, na podstawie których tworzą nowe. Tak więc umiejętność wykonania określonej kompozycji elementów konstruktora przyczynia się do rozwoju umiejętności planowania pracy. W tym wieku dzieci uczą się nie tylko działać zgodnie z planem zaproponowanym przez nauczyciela, ale także samodzielnie określać etapy przyszłej budowy. Jest to ważny czynnik w kształtowaniu działań edukacyjnych. Dzieci, konstruując budynek lub rzemiosło, wyobrażają sobie w myślach, jakie będą, iz góry planują, jak będą wykonywane i w jakiej kolejności.
W trakcie pracy z papierem i tekturą dzieci uczą się składać papier w różnych kierunkach, używając zarówno prostych, jak i złożonych zagięć. W grupie środkowej ten rodzaj projektu, podobnie jak plastik papierowy, staje się coraz bardziej istotny. Wraz z zestawami do budowania papier, dzięki swoim wyrazistym i plastycznym możliwościom, pozwala tworzyć ciekawe projekty i rzemiosło, które mają zarówno realistyczną, jak i dekoracyjną podstawę. Papier, a raczej jego przekształcenie, rozwija wyobraźnię dzieci, kształtuje umiejętność widzenia nowych obrazów w znanych formach. Na przykład papierowy stożek może, po odpowiednich modyfikacjach, zamienić się w dowolne zwierzę, kwiat, wazon, łódkę, dopełnienie do wieży, stać się częścią kostiumu dla postaci z bajki itp.
Istnieje wiele możliwości wykorzystania stożka. Ale aby dzieci mogły to przekształcić, konieczne jest pokazanie możliwości transformacji na diagramach, szkicach pedagogicznych.
Te same wspaniałe przemiany uzyskuje się w technice origami, która opiera się na technikach pracy z papierem poprzez zginanie go w różnych kierunkach. Technika origami tylko w wyjątkowych przypadkach pozwala na użycie nożyczek i kleju. To pozwala nam sklasyfikować ją jako dość złożoną technikę, która wymaga ogromnej uwagi, cierpliwości i dokładności. Źle zagięte rogi nie przyniosą pożądanego rezultatu. Początkowym etapem nauki techniki origami w grupie środkowej jest opanowanie najprostszych form początkowych, poprzez zmianę których można uzyskać różne obrazy.
Innym rodzajem papierowego plastiku jest użycie nożyczek, kleju, oprócz technik pracy z papierem, pozwalających na tworzenie wolumetrycznych wzorów i rękodzieła z zaangażowaniem doświadczenia w pracy z wzorami aplikacji. Wymaga również umiejętności pracy z nożycami w celu uzyskania niezbędnej części do konstrukcji. W grupie środkowej dzieci uczą się tylko prostych metod cięcia. Tną, wycinają papier, wycinają podstawowe kształty z wykrojów. Wraz z cięciem w środkowej grupie, skubanie (w celu przekazania tekstury budynku) i przycinanie (w celu przekazania określonego charakteru obrazu, pokazania stylu konstrukcji) można wykorzystać do stworzenia konstruktywnego obrazu. Techniki aplikacji w tym przypadku mogą być zarówno podstawowe, jak i dodatkowe.
Wspólna konstruktywna aktywność dzieci (budynki zbiorowe, rzemiosło) odgrywa dużą rolę w kształtowaniu początkowych umiejętności pracy w zespole – umiejętności wcześniejszego uzgodnienia (rozdzielenia obowiązków, doboru materiałów niezbędnych do wykonania budynku lub rzemiosła, zaplanowania proces ich wytwarzania itp.) i działają polubownie, nie ingerując w siebie.
Dzieci wykonujące różne rękodzieła i zabawki na prezent dla mamy, babci, siostry, młodszej koleżanki czy rówieśnika wyrabiają troskliwą i uważną postawę wobec bliskich, chęć zrobienia dla nich czegoś przyjemnego. To właśnie to pragnienie często stymuluje dziecko do pracy ze szczególną gorliwością i pracowitością, co sprawia, że jego aktywność jest jeszcze bardziej intensywna emocjonalnie i przynosi mu ogromną satysfakcję.
Aktywność konstruktywna, ze względu na swoje możliwości, pozwala praktycznie wprowadzić dzieci w taką formę sztuki, jaką jest architektura. W grupie środkowej dzieci nie tylko studiują poszczególne formy architektoniczne, ale także poznają różne style, co pozytywnie wpływa na inne rodzaje sztuki. To właśnie znajomość cech różnych form architektury przyczynia się do wzbogacenia treści rysunków, obrazów użytkowych dzieci. W tym przypadku konstruktywne działanie ma również duże znaczenie dla edukacji uczuć estetycznych. Gdy dzieci oswajają się z architekturą, rozwijają artystyczny gust, umiejętność podziwiania form architektonicznych i rozumieją, że wartość każdej budowli tkwi nie tylko w jej funkcjonalnym przeznaczeniu, ale także w jej konstrukcji.
Starszy wiek przedszkolny
Zadania edukacyjne:
Poprawić umiejętność pracy z różnymi materiałami do projektowania (naturalnymi, odpadowymi, budowlanymi i papierowymi), biorąc pod uwagę ich właściwości i możliwości wyrazowe w procesie projektowania;
Aby skonsolidować możliwość wyboru, nazywania, klasyfikowania różnych brył geometrycznych wolumetrycznych (pręt, kula, sześcian, walec, stożek, ostrosłup, graniastosłup, czworościan, ośmiościan, wielościan) oraz form architektonicznych (kopuły, dachy, łuki, kolumny, drzwi, schody , okna, balkony, wykusze) zawarte w zestawach budowlanych lub konstruktorach;
Używaj różnych rodzajów kompozycji do tworzenia struktur wolumetrycznych;
Twórz konstruktywne obrazy fabularne;
Porównaj kształty geometryczne ze sobą iz przedmiotami otaczającego życia;
Zaznacz obraz w różnych bryłach geometrycznych;
Poprawić umiejętność korzystania z różnych technik i technik w procesie tworzenia konstruktywnego wizerunku;
Kontynuuj naukę tworzenia struktury według instrukcji słownych, opisów, warunków, diagramów;
Naucz się samodzielnie przekształcać materiały, aby badać ich właściwości w procesie tworzenia konstruktywnych obrazów;
Utrwalić umiejętność doboru odpowiednich sposobów łączenia części konstruktywnego wizerunku, czyniąc je mocnymi i stabilnymi;
Znajdź wymianę niektórych części na inne;
Poprawić możliwość składania papieru o różnej gramaturze w różnych kierunkach;
Naucz się pracować z gotowymi wzorami, rysunkami.
Zadania rozwojowe:
Kontynuuj tworzenie poczucia formy, tworzyw sztucznych podczas tworzenia budynków i rzemiosła;
Utrwalenie umiejętności posługiwania się prawami kompozycyjnymi: skali, proporcji, objętości plastycznych, tekstury, dynamiki (statyki) w procesie projektowania;
Kontynuuj rozwój wizualno-efektywnego i wizualno-figuratywnego myślenia, wyobraźni, uwagi, pamięci;
Popraw umiejętność planowania swoich działań;
Utrwalić i poszerzyć słownictwo dziecka o specjalne pojęcia „substytut”, „struktura”, „tektonika”.
Zadania edukacyjne:
Wzbudzaj zainteresowanie projektowaniem i konstruktywną kreatywnością;
Promowanie estetycznego podejścia do dzieł architektury, wzornictwa, produktów ich konstruktywnych działań i rzemiosła innych osób;
Dokładność podczas pracy z różnymi materiałami i narzędziami; doskonalić umiejętności pracy z nożyczkami;
Rozwijaj umiejętność pracy zespołowej.
Cechy treningu. Konstruktywna kreatywność starszych dzieci w wieku przedszkolnym wyróżnia się znaczną i techniczną różnorodnością budynków i rzemiosła, ze względu na obecność pewnego stopnia swobody obrazowania.
Wykonywanie rękodzieła z naturalnych form materiałowych u dzieci to nie tylko umiejętności i zdolności techniczne, ale także estetyczny stosunek do natury, sztuki i własnej kreatywności. Staje się to jednak możliwe tylko przy zintegrowanym i systematycznym podejściu do procesu uczenia się. Ważne jest, aby wiedzę, umiejętności i zdolności zdobyte w trakcie jednego typu konstrukcji dzieci potrafiły wykorzystać w innych.
Jako aktywizację konstruktywnej kreatywności dzieci wskazane jest wykorzystanie różnorodnych materiałów stymulujących: fotografii, obrazków, diagramów, które kierują ich aktywnością poszukiwawczą. Jeśli chodzi o materiały użyte w trakcie tworzenia konstruktywnego wizerunku, musi być ich więcej niż jest to wymagane dla osobnego budynku (zarówno pod względem elementów, jak i ilości). Odbywa się to w celu nauczenia dzieci wybierania tylko niezbędnych szczegółów, które odpowiadają ich intencji. Jeśli dziecko nie jest w stanie dokonać wyboru i wykorzystuje cały materiał dostarczony mu na zajęciach, nie starając się obiektywnie ocenić jego znaczenia dla realizacji planu, oznacza to raczej niski poziom twórczego rozwoju. Ważne jest, aby nauczyć dzieci analizowania materiału, skorelowania jego właściwości z charakterem tworzonych konstruktywnych obrazów. Dzieci w starszym wieku przedszkolnym, tworząc konstrukcje, nie budują w ogóle, ale w określonym celu, tj. w celu praktycznego zastosowania konstrukcji (rzemiosła). To nadaje sens i cel projektowi.
Biorąc pod uwagę różnorodność materiałów użytych w projekcie, warto rozważyć system przechowywania. Najwygodniej jest ułożyć materiały w pudłach w zależności od rodzaju, jednocześnie udostępniając je dzieciom. Wskazane jest, aby klasyfikować materiał razem z dziećmi. Po pierwsze pozwoli to na szybkie zapamiętanie jego lokalizacji, po drugie wspólna praca nad demontażem materiału uczy dzieci porządku, dokładności, a po trzecie, w trakcie takiej aktywności przedszkolaki pośrednio utrwalają wiedzę o właściwościach różnych rodzajów materiałów .
W starszym wieku przedszkolnym, pod okiem nauczyciela, dzieci opanowują nowe sposoby ich łączenia, uczą się tworzyć różnorodne ruchome konstrukcje z obrazów, rysunków. Szczególną uwagę zwraca się na specjalny trening u dzieci umiejętności łączenia części za pomocą nakrętek i kluczy, ponieważ wymaga to udziału małych mięśni ramion, które jeszcze u przedszkolaka są niedoskonałe.
Zestawy materiałów budowlanych i zestawy konstrukcyjne nie są przekazywane od razu, ale stopniowo, w miarę ich opanowania przez dzieci. Po tym, jak dzieci pod okiem nauczyciela opanują tego lub innego konstruktora, można go umieścić w kącie kreatywności, aby dzieci mogły samodzielnie wykorzystywać go w swoich swobodnych zajęciach.
Papier jest również szeroko stosowany w starszych grupach w procesie wytwarzania plastiku z papieru, który jest wykorzystywany zarówno jako samodzielna forma kreatywności, jak i w połączeniu z innymi, do produkcji różnych wyrobów rękodzielniczych i zabawek. Dzieci otrzymują różne rodzaje papieru: grube biurkowe, do pisania, błyszczące, półwatowe, a także różne rodzaje tektury.
Różnorodność naturalnego materiału i łatwość obróbki pozwalają na jego wszechstronne zastosowanie w pracy z przedszkolakami. Nauczyciel wraz z dziećmi przygotowuje materiał naturalny. Jej zapasy uzupełniane są przez cały rok. Aby stworzyć kompletne rzemiosło lub konstrukcję z naturalnego materiału, należy wybrać odpowiednią metodę mocowania. W tej grupie wiekowej np. szydło, igła, drut może być już stosowany jako dodatkowy środek, który ze względu na niepewność nie jest zalecany do stosowania w młodszych grupach. Jednak nawet starsze przedszkolaki potrzebują instrukcji dotyczących funkcji pracy z tymi narzędziami, a także kontroli nad pracą.
Naturalny materiał umożliwia tworzenie konstrukcji zarówno małych jak i dużych rozmiarów, a wtedy praca będzie miała już charakter zbiorowy. Na przykład konstrukcje z piasku lub śniegu na stronie. W takim przypadku dzieci rozwiną umiejętność współpracy, gdzie będą musiały negocjować, znaleźć wspólne rozwiązanie.
Artystyczna praca fizyczna
Jest to działalność artystyczno-pracownicza, polegająca na wytwarzaniu przez dzieci artystycznego i estetycznego rzemiosła użytkowego, które jest niezbędne w różnych dziedzinach życia przedszkolaków.
Praktyczna orientacja artystycznej pracy fizycznej przyczynia się do kształtowania umiejętności pracy u przedszkolaków. Dzieci uczą się nie tylko tworzyć, wymyślać ciekawe rękodzieła, ale także organizować przestrzeń swojego życia, tworzyć piękne rzeczy, które ją wypełniają. Aby to zrobić, muszą opanować niezbędne umiejętności i zdolności do przekształcania materiałów, osiągania zamierzonych rezultatów - realizacji kreatywnych pomysłów.
Własne rzemiosło, które przedszkolaki wykorzystują następnie nie tylko w grze, ale także w procesie zajęć edukacyjnych i zawodowych, nabiera dla nich pewnej wartości. Na przykład, po zrobieniu podstawki pod pędzel, dzieci są z nim o wiele bardziej ostrożne niż z tym kupionym w sklepie. Można więc stwierdzić, że artystyczna praca fizyczna jest ważnym środkiem rozwijania osobistych cech przedszkolaka: dążenia do ciężkiej pracy, uważności na innych, dokładności, cierpliwości itp.
Techniki i techniki są używane tak samo, jak w procesie projektowania i aplikacji. Zadania mają ten sam cel. Główna różnica polega na tym, że dzieci uczą się celowo tworzyć przydatne rzeczy, które są niezbędne w ich praktycznych działaniach.
Pytania kontrolne
1. Podaj definicję konstruktywnej kreatywności dzieci.
2. Jakie rodzaje konstruktywnej twórczości można warunkowo wyróżnić? Jaka jest istota każdego rodzaju konstruktywnej kreatywności?
3. Jakie materiały są najczęściej używane w pracy nad aplikacją?
4. Jaka jest różnica i podobieństwo między aplikacją, konstrukcją i artystyczną pracą fizyczną?
5. W jakim wieku lepiej uczyć pracy z nożyczkami? Czemu?
6. W jakim celu wykorzystywane są szkice w procesie uczenia aplikacji?
7. Jakie znaczenie mają obwody w procesie nauczania projektowania?
8. Jakie techniki konstrukcyjne opanowują dzieci w wieku przedszkolnym?
Podstawą placu budowy jest szereg gruntu, który leży pod fundamentem, stale przejmuje na siebie cały ciężar konstrukcji. Gleby służące jako podstawa dzielą się na dwa rodzaje: naturalne lub naturalne i sztuczne.
po trzecie, gleby powinny być bez właściwości falujących, podczas zamrażania wszystkie takie gleby rozszerzają się, podczas rozmrażania zmniejszają się, co prowadzi do naruszenia prawidłowego skurczu konstrukcji i powstawania pęknięć deformacyjnych, szczelin;
po czwarte, gleby muszą być w stanie wytrzymać wszelkiego rodzaju wpływ wód gruntowych i cieczy.
Mają następującą klasyfikację budowlaną:
- skalisty- właściwie nieściśliwy, nie falujący, bardzo wodoodporny (najlepsza baza). Na przykład Manhattan w Nowym Jorku.
- gruboziarnisty, czyli kawałki typu skalnego (około 50 proc. o objętości ponad dwóch milimetrów): żwir i tłuczeń kamienny (dość dobra baza);
- piaski- a im większe cząstki, tym większe ich możliwości konstrukcyjne. Piasek jest żwirowy (duże cząstki) pod obciążeniami jest mocno zagęszczony, nie wykazuje falowania (dość dobre podłoże). I małe, prawie zakurzone cząsteczki, gdy wilgoć dostanie się, zaczynają się falować;
- gliniasty przyjmują znaczne obciążenia w postaci suchej, jednak w procesie nawilżania ich nośność jest znacznie zmniejszona, stają się falujące;
- lessopodobny, czyli makroporowate, zwykle mają dobrą wytrzymałość, jednak w procesie nawilżania często dają znaczne osiadanie, można je stosować pod warunkiem, że zostaną wzmocnione;
- cielsko- powstają podczas wypełniania dołów, wysypisk śmieci, kanałów. Mają nieproporcjonalną ściśliwość (wymagają utwardzenia);
- aluwialny- powstają w wyniku oczyszczenia wyschniętej rzeki lub jeziora. Całkiem dobra baza glebowa;
- ruchome piaski- utworzone przez małe cząstki piasku z mieszankami pylastymi. Nie nadają się do podłoży naturalnych.
Metody wzmacniające:
Po pierwsze, foka... Zwykłe ubijanie pneumatyczne lub ubijanie specjalnymi płytami, w niektórych przypadkach dodaje się kruszony kamień. Na dużych powierzchniach używane są rolki;
Po drugie, urządzenie poduszkowe... W przypadkach, gdy trudno jest wzmocnić grunt, warstwa niepewnego gruntu jest usuwana i zastępowana bardziej stabilną (na przykład piaskiem lub żwirem). Grubość takiej poduszki wynosi zwykle 10 centymetrów lub więcej;
trzeci, silikatyzacja- używany do drobnego pylistego piasku. W takich przypadkach do gruntu należy wtryskiwać mieszaniny płynnego szkła z różnymi dodatkami chemicznymi. Po stwardnieniu gleby uzyska dobrą nośność;
po czwarte, cementowanie, to znaczy dostawa mieszanki cementowej pod podłoże w postaci płynnej lub płynnej mieszanki cementu z piaskiem;
piąty, palenie, czyli metoda termiczna, spalanie różnych materiałów palnych w głębinach studni. Stosowany do gleb lessowych. Zatem fundament gruntu będzie niezawodny, jeśli wszystkie te wymagania i warunki będą przestrzegane podczas budowy.
Gęstość podłoża nośnego pod spodem i ma kluczowe znaczenie dla ich bezpiecznego i długotrwałego użytkowania. W naszym kraju stosunkowo rzadkie są przypadki, gdy budynki, konstrukcje i drogi wznoszone są na gęstych gruntach kontynentalnych, które nie wymagają dodatkowego wzmocnienia, najczęściej konieczne jest wykonanie szeregu działań wzmacniających grunt, a większość z nich ma wielkość i ostateczny koszt porównywalny z całą późniejszą budową.
Istnieją tylko trzy sposoby na wzmocnienie gleby, zarówno naturalne, jak i sztucznie wylewane. Ten:
- Całkowite zastąpienie gruntu naturalnego o niskiej nośności.
- Zagęszczanie fizyczne gleb naturalnych.
- Wzmocnienie dodatkowymi materiałami
Całkowitą wymianę gruntu naturalnego o niskiej nośności można przeprowadzić na dwa sposoby.
Pierwsza: wykopy (najczęściej drobnoziarniste, pyliste piaski, nasączone wodą gleby gliniaste w miejscu dawnych mokradeł) do podłoża stałego (najczęściej żwir), a następnie zasypanie wykopu żwirem, tłuczeń kamiennym lub wylanie solidnej płyty betonowej. Żwir i tłuczeń ubija się za pomocą ubijaków wibracyjnych lub ciężkiego sprzętu, np. walców drogowych o wadze 10-15 ton.
Po drugie: częste wbijanie pali w górną warstwę kruchej gleby do fundamentu lądowego. Obecnie są używane wyłącznie, chociaż historia zna inne przykłady, na przykład stosy dębowe zostały użyte przy budowie Petersburga.
Wzmocnienie gruntu dodatkowymi materiałami stało się możliwe w ostatnich latach wraz z pojawieniem się geotekstyliów, lepiej znanych jako nietkane materiały syntetyczne. Łączy w sobie kilka użytecznych właściwości i tworzy solidną, niegnijącą, przepuszczalną dla wody podstawę na powierzchni gleby. Z jego pomocą można wzmocnić skarpy nasypów lub kanałów, zrobić podwaliny pod chodniki, a nawet autostrady. Stosowany jest zarówno samodzielnie, jak i jako warstwa nawierzchniowa na ściółkę żwirową lub tłuczniową.
Zagęszczanie fizyczne gleb sypkich i naturalnych odbywa się w każdym przypadku w celu utworzenia gęstszej „poduszki”. Do takiego procesu nadają się tylko materiały o strukturze o średniej dyskretności - żwir, tłuczeń (piasek z kamieniami naturalnymi), w rzadkich przypadkach jest używany. W zależności od nakładu pracy i wielkości frakcji materiałowych stosuje się zarówno lekkie narzędzia (ubijaki wibracyjne), jak i ciężki sprzęt.
Samarkanda jest współczesną starożytnym Rzymem: wiek jej niższych warstw kulturowych sięga pierwszego tysiąclecia p.n.e.
Na przełomie XIV-XV wieku rozpoczął się nowy rozkwit Samarkandy. Stało się to za panowania wielkiego zdobywcy Timura (Tamerlana), który postanowił uczynić Samarkandę stolicą swojego imperium. Timur chciał, aby jego stolica była nieosiągalnie piękna i okazała, przewyższając wszystkie inne miasta na świecie. Dlatego wsie wokół Samarkandy otrzymały nowe nazwy i odtąd nazywały się tak: Bagdad, Damaszek, Kair - największe miasta świata powinny wyglądać jak wioski w porównaniu z nową stolicą Timur. Wokół Samarkandy szumiało trzynaście ogrodów, największy z nich był tak rozległy, że kiedyś (jak mówią antyczne kroniki) zgubił się tam koń architekta i szukali go przez cały miesiąc.
Zespół architektoniczny Samarkandy, ciągnący się od Żelaznej Bramy na wschód w formie ulicy, zbudowano po bokach z ceremonialnymi grobowcami i budynkami sakralnymi. Na obrzeżach Samarkandy, na zboczu wzgórza Afrasiab, znajdują się mauzolea Shakhi-Zinda. Nikt nie planował ani nie projektował tej magicznej ulicy, zespół powstał sam i budowano go przez setki lat – jedno mauzoleum po drugim. „Shahi-Zinda” oznacza „żyjącego króla”, którego kult istniał na długo przed pojawieniem się islamu.
Timur miał wiele żon, ale tylko jedną ulubioną - piękną Bibi-khanym. Wielka władczyni była na długiej kampanii, kiedy zebrała najlepszych architektów Samarkandy, którzy we wskazanej przez gwiazdy godzinie rozpoczęli budowę meczetu.
Meczet został zbudowany przez młodego architekta, który urzeczony pięknem Bibi-khanim stał się ofiarą szalonej i nieodwzajemnionej miłości. Smukłe mury meczetu już błyszczą piękną glazurą, jego kopuła konkuruje już ze sklepieniem niebios, pozostaje tylko zamknąć łuk portalu. Ale kochający architekt waha się, ponieważ ukończenie dzieła oznacza rozstanie z Bibi-khanim.
Sam Timur jest pochowany w mauzoleum Gur-Emir, które znajduje się w pobliżu małego stawu na placu Registan. Początkowo Gur-Emir był przeznaczony do pochówku Mohameda Sultana, ukochanego wnuka Timura, ale teraz pochowany jest tu sam Timur, jego synowie i kolejny wnuk, wielki średniowieczny naukowiec Ulugbek, pod którym mauzoleum zamieniło się w rodzinny grobowiec Timurydów. Niebieska żebrowa kopuła mauzoleum wznosi się na wysokość 40 metrów, do sali ceremonialnej prowadzą drewniane drzwi inkrustowane kością słoniową… Promienie słoneczne przebijające się przez marmurowe kraty opadają pasami na osiem nagrobków, same groby znajdują się poniżej - w podziemiu.
Centralnym placem starej Samarkandy jest Registan, ulice zbliżają się ze wszystkich stron, promieniście przecinając teren Starego Miasta. W czasach starożytnych przez teren ten przepływał potężny kanał, pozostawiając masę piaszczystych osadów. Piaszczyste osady prawdopodobnie nadały nazwę temu miejscu, gdyż „Registan” dosłownie oznacza „miejsce piasku”, „piaszczyste pole”.
Do XV wieku Registan był dużym obszarem handlu i rzemiosła, ale wtedy jego znaczenie jako targowiska zniknęło na dalszy plan. Za panowania chana Ulugbeka, który był władcą Samarkandy od 1409 do 1447 r., Registan stał się oficjalnym placem: zaczęły się tu odbywać uroczyste przeglądy wojsk, ogłaszano dekrety chana itp.
Za czasów Ulugbeka Samarkanda była centrum życia naukowego Azji Środkowej, przyjeżdżali tu znani matematycy, astronomowie, historycy… W medresie, do której Ulugbek osobiście wybrał nauczycieli, a w jego obserwatorium naukowcy dotknęli tajników nauka. Kupcy i rzemieślnicy, pielgrzymi i poeci, wędrowcy i dyplomaci - wszyscy tutaj aspirowali, wszystkie drogi prowadziły do "cennej perły świata" - błyszczącego miasta Samarkanda.
Sekcje: Historia i nauki społeczne
Wachlarz zagadnień dotyczących obecnego etapu rozwoju doskonalenia systemu oświatowo-wychowawczego „muzeum – szkoła” jest ogromny. W tym sensie muzeum zostało powierzone poważne zadania. Znacząco zmienił się charakter zainteresowania muzeum – muzeum staje się jednym z najpotężniejszych środków edukacji, ponieważ dziś muzeum nie jest zbiorem eksponatów, ale złożoną jednością architektury, nauki i sztuki. Ciągle rozwijający się i doskonalący system „muzeum-szkoła” wymaga zarówno od nauczycieli, jak i muzealników odpowiedniej wiedzy i umiejętności zawodowych. Oczywiście dla wzmocnienia kontaktów między szkołą a muzeum niezwykle ważne są zalecenia metodyczne zarówno dla nauczyciela, który chce wykorzystać muzeum w procesie dydaktyczno-edukacyjnym, jak i dla badacza muzealnego, który jest zainteresowany wykorzystaniem doświadczeń kolegów jako jak najszerzej w swojej pracy. To właśnie fakt połączenia się niektórych działów pedagogiki i muzealnictwa stał się płaszczyzną powstania „pedagogiki muzealnej”, której potrzeba wykorzystania w pracy liceum ogólnokształcącego i nowoczesnego muzeum jest podyktowana czasem samo.
Niektórzy nauczyciele uważają, że wycieczka z przewodnikiem lub wykład w muzeum może zastąpić lekcję. Ale wizyta w muzeum nie powinna się powtarzać, ale wzbogacać lekcję. Pomoc muzeum dla szkoły nie polega na powielaniu lekcji, ale na poszerzaniu wyobrażeń dzieci na temat otaczającego ich świata, w kształtowaniu smaku estetycznego (Załącznik 1). Ekspozycja muzealna przyczynia się do szczególnego postrzegania tematu, rzetelnej oceny autentyczności historycznej wydarzenia lub obiektu. To właśnie obiekt jest przedmiotem kompleksowych badań muzeum, to poprzez obiekt jako zabytek kultury ludzkiej muzeum komunikuje się ze zwiedzającym. Dlatego też jednym z zadań pedagogiki muzealnej jest tworzenie przesłanek i warunków aktywizacji zwiedzających, w szczególności usprawnienia kontaktów z obiektami muzealnymi, uporządkowania percepcji zawartych w nich informacji.
Przedmiotem pracy każdego muzeum jest temat. Jest nośnikiem społecznej i przyrodniczej informacji naukowej - autentycznym źródłem wiedzy i emocji, wartości kulturowej i historycznej - częścią dziedzictwa narodowego. Istotną cechą eksponatu muzealnego, odróżniającą go od innych źródeł, jest zdolność oddziaływania obiektu na sferę emocjonalną człowieka. Nieprzypadkowo wszyscy badacze, obok innych właściwości obiektu muzealnego, takich jak informacyjność, reprezentatywność (odzwierciedlenie rzeczywistości), nazywają: - ekspresyjnością - umiejętnością wpływania na człowieka poprzez jego cechy, atrakcyjność - przyciąganie uwagi, asocjatywność - poczucie przynależności, empatia (1, 89.). Ponadto każdy przedmiot jest znakiem swojego czasu, odzwierciedleniem specyfiki danej epoki.
Jedną z głównych właściwości obiektu jest zawartość informacyjna. Wykorzystanie różnych przedmiotów jako materiału wizualnego w lekcji jest powszechne i ma moc techniki metodologicznej. Główną różnicą między obiektem muzealnym a zwykłą pomocą wizualną jest jego autentyczność, funkcja pamięci historycznej przechowującej doświadczenia minionych pokoleń. Obiekt muzealny powinien być podstawowym źródłem informacji społecznej, być autentyczny i być przechowywany przez długi czas. Nie mniej ważna jest moralna, estetyczna, pamiątkowa wartość przedmiotu - wszystko, co czyni przedmiot wartością kulturową.
Praca w oparciu o muzeum pozwala gromadzić w jednej przestrzeni różnorodne źródła: zabytki pisane, relikty materialne, materiały wizualne, fotografie, materiały archeologiczne, numizmatyczne, bonistyczne, filatelistyczne, etnograficzne i wiele innych. Wszystko to pozwala nie tylko pokazać różnorodność źródeł, ale także nauczyć dzieci języka obiektów muzealnych, dać im podstawy samodzielnej pracy badawczej ze źródłami. We współczesnych rodzinach niewiele jest rzeczy należących do ich przodków, które uosabiałyby „połączenie między pokoleniami”. Przed wizytą w muzeum wiele dzieci nigdy nie miało doświadczenia w studiowaniu starożytnych przedmiotów. Dlatego jednym z zadań jest nie tylko zwrócenie uwagi na obiekt muzealny, ale także ujawnienie jego charakteru, cech, właściwości. Ta dbałość o źródło historyczne realizowana jest poprzez system zajęć, a głównym bohaterem staje się ten lub inny przedmiot.
Jedną z głównych form muzealnej pracy edukacyjnej jest wycieczka. Podstawą wycieczki jest obecność dwóch elementów: widowiska i opowieści. Wycieczka to złoty środek, gdzie przewodnik potrzebuje stabilnej równowagi między pokazywaniem obiektów wizualnych a opowiadaniem o nich i wydarzeniach z nimi związanych. Pokaz to obserwacja obiektu pod okiem wykwalifikowanego przewodnika. Przedstawiona osoba postrzega nie tylko wygląd obiektu, pomnika, ale także za pomocą przewodnika rozróżnia w nim poszczególne części, bierze udział w ich analizie, za pomocą dodatkowych materiałów: pomocniczych pomocy wizualnych. Opowiadanie historii podczas wycieczki jest dodatkiem do analizy zasięgu wizualnego, jest szczególnie potrzebne w przypadkach, gdy materiał wizualny jest słabo zachowany lub całkowicie zagubiony. Ale opowieści nie można nadużywać. Z reguły wszystko, co jest omawiane na wycieczce, powinno być przedstawione w zasięgu wzrokowym, który obserwowali zwiedzający. Jeśli nie ma przedmiotów, które ujawniają temat, nie może być samej wycieczki. (2.14)
Próba przygotowania wycieczki ulicą, na której mieszka uczeń, czy jakąkolwiek inną ulicą, dzielnicą czy osiedlem jest doskonałym końcowym zadaniem utrwalenia dużej ilości informacji uzyskanych na lekcjach muzealnych od razu. Jako opcja i jako efekt zintegrowanej lekcji historii lokalnej i informatyki z wykorzystaniem technologii muzealnych - wirtualna wycieczka po przedstawieniu multimedialnym.
Innym sposobem na pokazanie wyniku badań ucznia, lokalnej aktywności historycznej za pomocą technologii muzealnych, jest zorganizowanie wystawy na zadany temat, wprowadzenie zmian w ekspozycji szkolnego muzeum, jej aktualizacja i uzupełnienie. Ta praca, podobnie jak przygotowanie wycieczki, wymaga szeroko zakrojonych przygotowawczych prac badawczych i w praktyce utrwala zdobytą wiedzę, ponadto przyczynia się do rozwoju umiejętności estetycznych u dzieci, gustu artystycznego.
Obecnie istotna jest kwestia pracy z historią lokalną w szkole. Rozważamy rozwiązanie tego zagadnienia z punktu widzenia integracji historii lokalnej z dyscyplinami ogólnokształcącymi (historia lokalna historyczna, historia geograficzna i naturalna historii lokalnej, literatura itp.). Wykorzystanie głównych technologii muzealnych pozwoli w nowy sposób efektywnie zorganizować proces edukacyjny wielu nauczycieli. Niestandardowe formy i metody studiowania dyscypliny szkolnej, twórcze zadania kontrolne oczywiście przyczynią się do aktywizacji aktywności umysłowej ucznia, rozwoju jego zdolności twórczych, percepcji estetycznej i gustu artystycznego. Ale co najważniejsze, połączenie tych innowacji pomaga nauczycielom szkoły i muzeum rozwiązać jedno z podstawowych zadań pedagogiki – pielęgnowanie poczucia patriotyzmu, które osiąga się dzięki znajomości historii ojczyzny.
Nie należy zapominać o pozalekcyjnych formach pracy. Lokalne koła i sekcje historyczne, organizacja i utrzymanie szkolnego muzeum, aktywny udział w lokalnych konkursach historycznych i olimpiadach to jeden z ważnych sposobów prowadzenia sensownej i ciekawej pracy z uczniami, główny sposób przekazywania nieprzewidzianej wiedzy i umiejętności w szkolnym programie nauczania. Ścisłe ramy lekcji nie zawsze pozwalają odpowiedzieć na wiele interesujących dzieci pytań, nie zawsze dają możliwość pomocy dziecku w nauce dodatkowych technik i umiejętności niezbędnych do powodzenia procesu edukacyjnego ucznia. W tym przypadku na ratunek przychodzą zajęcia pozalekcyjne, podczas których uczniowie zdobywają niezbędną wiedzę.
Działania z zakresu historii lokalnej, koła muzealnego mają na celu opanowanie przez dzieci umiejętności samodzielnego poszukiwania, pracy badawczej w archiwach, bibliotekach, muzeach, przeprowadzania wywiadów z osobami interesującymi muzeum lub badacza itp. Cykl zajęć powinien przewidywać wyjazd do ww. instytucji, samodzielną pracę w celu znalezienia niezbędnych informacji przekazanych przez nauczyciela, ich przetworzenie, analizę pracy wykonanej podczas spotkań koła, dalsze planowanie studiów, określenie celów i celów. Opanowanie powyższych umiejętności kształtuje wyraźną orientację studenta w przestrzeni informacyjnej, co w przyszłości znacznie ułatwia pracę przy przygotowywaniu różnego rodzaju esejów, studiów regionalnych itp. Ponadto członkowie koła służą praktyczną pomocą szkolnemu muzeum, tym samym zgłębiając istotę jego pracy, uświadamiając wagę i znaczenie istnienia działalności muzealnej oraz angażując się w jej działalność.
Najbardziej chłonnymi odbiorcami są dzieci i to na nich przede wszystkim ukierunkowana jest działalność edukacyjna muzeów; to właśnie z dziećmi pracuje szkoła, zapewniając edukację i wychowując godnych obywateli swojego kraju z młodszego pokolenia.
Bibliografia:
- Lebiediewa P.G. Specyfika pracy z eksponatem muzealnym w Dziecięcym Muzeum Historycznym // Muzeum XXI wieku: sen i rzeczywistość .- SP: 1999.
- Ivashina N.N. Metodologia przygotowania wycieczki terenowej // Biuletyn Studiów Regionalnych Biełgorod. - Biełgorod, 2001.
1. Rynek.
Czym różniło się centrum średniowiecznego miasta od nowoczesnego?
Centrum średniowiecznego miasta, jak i współczesnego, stanowił plac. Jedynie w przypadku miasta średniowiecznego całe życie miasta toczyło się na placu: odbywały się tam licytacje, ludzie wymieniali wiadomości, karani przestępcy, na placu odbywały się przedstawienia teatralne i przedstawienia.
W przeciwieństwie do nowoczesnego miasta, średniowieczne miasto nie miało bieżącej wody ani kanalizacji.
2. Ratusz.
1. Jakie przedmioty i dokumenty były przechowywane w ratuszu? Co one oznaczały dla miasta?
Ratusz zachował chorągiew miejską, klucze do bram miejskich i pieczęć miejską. Tam w mocnych skrzyniach za licznymi zamkami przechowywali skarbiec i archiwum. Szczególnie pilnie strzeżono dokumenty archiwalne, w których znajdowały się pisma, w których odnotowywano prawa, wolności i przywileje miasta.
2. Który z trzech wymienionych sposobów tworzenia władz miejskich wydaje Ci się bardziej demokratyczny? Jakie grupy ludności miejskiej zostały w każdym razie wyłączone spod władz miejskich?
Najbardziej demokratycznym sposobem utworzenia rady miejskiej było wybieranie jej członków na wąskim zebraniu „szanowanych” obywateli.
W każdym razie biednym, a nawet wielu bogatym rzemieślnikom nie wpuszczono do władz miasta.
3. Katedra Miejska.
Dlaczego mieszczanie poświęcili tyle pieniędzy, wysiłku i czasu na budowę katedr?
Mieszczanie poświęcili tyle pieniędzy, wysiłku i czasu na budowę katedr, aby pokazać wielkość, piękno i bogactwo swojego miasta, aby być z niego dumni. Ponadto wybudowano katedry ku czci świętych, którzy mieli pomagać i chronić miasto.
4. Katedry romańskie i gotyckie.
1. Dlaczego Twoim zdaniem świątynie romańskie przypominały twierdze? Dlaczego nazywa się je romańskim? Jak przypominają zabytki architektury starożytnego Rzymu?
Ponieważ okres budowy katedr - IX - XII w. - był okresem morderczych wojen i nieustannych ataków sąsiednich plemion (Normanów, Węgrów itp.), więc miały grube mury, aby w razie ataku mieszkańców miasta mogło się za nimi ukryć.
Te katedry nazywane są romańskimi, ponieważ architekci, którzy je zbudowali, używali technik starożytnych rzymskich budowniczych. Architektura starożytnego Rzymu, te katedry przypominały użycie kolumn, łuków i sklepień.
2. Jaki nastrój wytworzyła wśród wierzących architektura gotyckiej katedry?
Architektura gotyckiej katedry sprawiała wrażenie lekkości i nieważkości, jakby katedra unosiła się w górę.
Pytania na końcu akapitu.
1. Wyobraź sobie, że jesteś podróżnikiem przybywającym do średniowiecznego miasta. Opisz, co widziałeś w mieście. Co wydawało ci się niezwykłe?
Wygląd średniowiecznych miast różnił się od współczesnych. Miasto było otoczone wysokimi murami z basztami i głębokimi fosami wypełnionymi wodą w celu ochrony przed atakami, bramy miejskie były zamykane na noc. Mury otaczające miasto ograniczały jego terytorium; w miarę napływu ludności ze wsi i wzrostu liczby mieszkańców nie pomieścił wszystkich żyjących i trzeba go było rozbudowywać, budując nowe mury. Tak powstały przedmieścia, w których osiedlali się głównie rzemieślnicy.
Ze względu na ograniczony obszar miejski ulice były bardzo wąskie. Domy budowane były na kilku kondygnacjach, przy czym każda górna kondygnacja wisiała nad dolną, tak że na ulicy zawsze panował zmierzch. Architektura domów była prosta i monotonna, głównym budulcem było drewno, kamień i słoma. Wyjątkiem były domy panów feudalnych i zamożnych kupców. Ostro wyróżniały się dwa budynki na rynku – katedra i ratusz. Był centrum miasta i jednocześnie rynkiem. Ulice zamieszkiwali rzemieślnicy jednej specjalności. Okna każdego warsztatu wychodziły zwykle na ulicę: w dzień otwierano okiennice, górna zamieniała się w baldachim, a dolna w ladę. Dodatkowo przez otwarte okno można było zobaczyć, jak powstają produkty. Oświetlenie uliczne dawno nie istniało. Nie było też chodników, ulice nie były brukowane, więc latem było bardzo zakurzone w upale, a wiosną i jesienią brudne. Odpady wyrzucano bezpośrednio na ulice. Ulicami średniowiecznego miasta trudno było chodzić i jeździć, kałuże były tak głębokie, że nie można było przez nie przejechać nawet konno. Przeludnienie ludności, niehigieniczne warunki i brak szpitali sprawiły, że miasto stało się wylęgarnią wszelkich chorób i epidemii, z których umierała niekiedy od 1/2 do 1/3 ludności miast, zwłaszcza podczas dżumy, która nazwano Czarną Śmiercią. Miasta, z drewnianymi budynkami i dachami krytymi strzechą, często były narażone na niszczycielskie pożary, więc regułą było gaszenie świateł w domach o zmroku.
2. Przygotuj raport o jednej ze słynnych średniowiecznych katedr za pomocą dodatkowych materiałów.
Katedra w Chartres to katedra katolicka położona w mieście Chartres w prefekturze departamentu Ayr-et-Loire. Znajduje się 90 km na południowy zachód od Paryża i jest jednym z arcydzieł architektury gotyckiej. W 1979 roku katedra została wpisana na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO.
Na miejscu współczesnej katedry w Chartres od dawna stoją kościoły. Od 876 r. w Chartres przechowywany jest Całun Najświętszej Marii Panny. Zamiast pierwszej katedry, która spłonęła w 1020 r., wzniesiono katedrę romańską z ogromną kryptą. Przeżył pożar z 1134 roku, który zniszczył prawie całe miasto, ale został poważnie uszkodzony w pożarze 10 czerwca 1194. Z tego pożaru, który rozpoczął się od uderzenia pioruna, ocalały jedynie wieże z fasadą zachodnią oraz krypta. Cudowne ocalenie od ognia całunu było uważane za znak z góry i było powodem budowy nowego, jeszcze bardziej okazałego budynku.
Budowę nowej katedry rozpoczęto w tym samym 1194 roku dzięki datkom, które spływały do Chartres z całej Francji. Mieszkańcy miasta dobrowolnie dostarczali kamień z okolicznych kamieniołomów. Za podstawę przyjęto projekt poprzedniego budynku, w który wpisano ocalałe części starego budynku. Główne prace, które obejmowały budowę nawy głównej, zakończono w 1220 r., a konsekracja katedry nastąpiła 24 października 1260 r. w obecności króla Ludwika IX i członków rodziny królewskiej.
Katedra w Chartres zachowała się od końca XIII wieku do dnia dzisiejszego w prawie nienaruszonym stanie. Uchronił się przed zniszczeniem i rabunkiem, nie był restaurowany ani odbudowywany.
Trójnawowa budowla w planie jest krzyżem łacińskim z krótkim trójnawowym transeptem. Wschodnia część świątyni posiada kilka półkolistych, promienistych kaplic. W czasie budowy sklepienia katedry w Chartres były najwyższe we Francji, co osiągnięto dzięki zastosowaniu latających przypór opartych na przyporach. Dodatkowe latające przypory podtrzymujące absydę pojawiły się w XIV wieku. Katedra w Chartres jako pierwsza wykorzystała ten element architektoniczny w swojej budowie, co nadało jej zupełnie niespotykane kontury zewnętrzne, pozwoliło zwiększyć wielkość otworów okiennych i wysokość nawy (36 metrów).
Charakterystyczną cechą wyglądu katedry są jej dwie bardzo różne wieże. 105-metrowa iglica wieży południowej, zbudowana w 1140 roku, ma kształt prostej piramidy romańskiej. Wysoka na 113 metrów wieża północna ma podstawę pozostałą po romańskiej katedrze, a iglica wieży pojawiła się na początku XVI wieku i jest wykonana w stylu ognistego gotyku.
Katedra w Chartres ma dziewięć portali, z których trzy zachowały się ze starej katedry romańskiej. Portal północny pochodzi z 1230 roku i zawiera rzeźby postaci ze Starego Testamentu. Portal południowy, powstały w latach 1224-1250, wykorzystuje wątki nowotestamentowe z centralną kompozycją poświęconą Sądowi Ostatecznemu. Zachodni Portal Chrystusa i Marii Panny, lepiej znany jako Portal Królewski, pochodzi z 1150 roku i słynie z XII-wiecznego przedstawienia Chrystusa w Chwale.
Wejścia do transeptu północnego i południowego zdobią rzeźby z XIII wieku. Łącznie dekoracja katedry liczy około 10 000 rzeźbiarskich wizerunków z kamienia i szkła.
Po południowej stronie katedry znajduje się zegar astronomiczny z XVI wieku. Przed załamaniem się mechanizmu zegarowego w 1793 r. pokazywały nie tylko godzinę, ale także dzień tygodnia, miesiąc, godziny wschodu i zachodu słońca, fazy księżyca i aktualny znak zodiaku.
Nie mniej niezwykłe jest wnętrze katedry. Przestronna nawa, niespotykana w całej Francji, pędzi ku wspaniałej absydzie znajdującej się po wschodniej stronie katedry. Pomiędzy arkadami a górnymi rzędami okien w nawie głównej znajduje się triforium, masywne kolumny katedry otoczone są czterema potężnymi pilastrami. Katedra słynie z kolorowych witraży, których łączna powierzchnia wynosi około 2000 m2. Kolekcja średniowiecznych witraży z Chartres jest absolutnie wyjątkowa: ponad 150 okien, z których najstarsze powstały w XII wieku. Oprócz dużych witrażowych rozet na zachodniej elewacji, w transeptach południowych i północnych, najbardziej znane są witraż „Matka Boża z Pięknej Szkła” z 1150 r. oraz kompozycja „Drzewo Jeseevo”.
Charakterystyczną cechą witraży katedry w Chartres jest niezwykłe bogactwo i czystość kolorów, tajemnica ich pozyskiwania, która zaginęła. Obrazy charakteryzują się niezwykłą rozpiętością tematyczną: sceny ze Starego i Nowego Testamentu, sceny z życia proroków, królów, rycerzy, rzemieślników, a nawet chłopów.
Podłogę katedry zdobi antyczny labirynt z 1205 roku. Symbolizuje drogę wierzącego do Boga i jest nadal używany przez pielgrzymów do medytacji. Przez ten labirynt katedry jest tylko jedna droga. Wielkość labiryntu praktycznie pokrywa się z wielkością rozety okiennej fasady zachodniej (ale nie powtarza jej dokładnie, jak wielu błędnie sądzi), a odległość od zachodniego wejścia do labiryntu jest dokładnie równa wysokości okno. Labirynt ma jedenaście koncentrycznych kręgów, łączna długość ścieżki przez labirynt wynosi około 260 metrów. W jego centrum znajduje się kwiat z sześcioma płatkami, których kontury przypominają róże katedralne.
Według udawanego filmu dokumentalnego Distant Blue Heights, rysunki na podłodze katedry w Chartres pomogły matematykom odkryć „tunele grawitacyjne”.
Średniowieczne witraże, w tym rozeta, są dobrze zachowane w katedrze w Chartres. Łączna powierzchnia przeszkleń w katedrze to 2044 mkw. W oknach witrażowych z tego okresu dominują głębokie błękity i czerwienie, a jasne odcienie są rzadkie.
Pytania o dodatkowe materiały.
Jakie znaczenie miała działalność kantorów w średniowiecznym społeczeństwie?
Dzięki działaniom kantorów rozwinął się handel, który umożliwił kupno/sprzedaż towarów innego państwa, co przyczyniło się do rozwoju obrotu towarowego.
1. Jak myślisz, w jakim stylu architektonicznym wzniesiono wieżę?
Myślę, że w stylu gotyckim charakteryzuje się aspiracją w górę.
2. Jak wytłumaczyć, że rzemieślnicy popełnili tak poważne błędy podczas budowy, a ponadto nie zwrócili uwagi na ostrzeżenia?
Możliwe, że mistrzowie utracili wiedzę o architekturze i architekturze znaną w czasach Cesarstwa Rzymskiego.