Vbulletin ya kisasa ya Kirusi katika usanifu. Modernism katika sanaa ya Kirusi

RUSSIA YA KISASA (tazama Art Nouveau, "mtindo wa kisasa") ni neno la kawaida linaloonyesha upekee wa maendeleo ya sanaa nchini Urusi mwanzoni mwa karne ya 19-20. Neno "kisasa" ni ngumu kutaja mtindo maalum, kwani katika kipindi cha 1880-1910. Harakati mbalimbali za kisanii na shule zilikuzwa sana. Kwa ujumla, sanaa ya kipindi hiki ina sifa ya matarajio ya kupambana na eclectic na utafutaji wa "mtindo mkubwa" unaounganisha aina tofauti za sanaa. Katika Urusi, tunapaswa kuongeza kwa hili mila ya usawa, nyenzo za fomu za kisanii. Aina hizi hazikuwa za ephemeral, za uharibifu na za atectonic, kama ilivyotokea katika sanaa ya Kifaransa Art Nouveau au Jugendstil ya Ujerumani (taz. "Vienna Warsha").

Usanifu wa kisasa wa Moscow. Mitindo kwenye mandhari ya Kigothi na mitindo ya Kirusi mamboleo katika kazi ya Shekhtel ina sifa ya kawaida - ya kustaajabisha, inayotokana na mchanganyiko wa uonyeshaji uliokithiri wa maelezo ya kihistoria na suluhu ya plastiki ya anga ya ndani. Kwa mtindo wa neo-Kirusi, alikamilisha miradi ya banda la idara ya Urusi ya Maonyesho ya Kimataifa huko Glasgow mnamo 1901 na Kituo cha Yaroslavl huko Moscow mnamo 1902, na shughuli za V.M. zilikuwa na ushawishi fulani juu ya maamuzi yao. Vasnetsova. Picha ya usanifu wa majengo haya ilizalisha tena roho ya epic ya mambo ya kale kupitia mchanganyiko wa mbinu na njia za jadi na za ubunifu za utunzi. Miongoni mwa majengo ya Shekhtel, tawi la mapambo ya kimataifa ya Art Nouveau ya Kirusi, ambayo ilikuwa na mizizi ya Franco-Ubelgiji na Viennese, ya msingi zaidi na ya kihistoria katika suala la maendeleo yake ni ujenzi wa jumba la Ryabushinsky huko Moscow. Mandhari ya mawimbi, mistari ya plastiki na maumbo hupitia vipengele mbalimbali vya mapambo na vifaa vya mambo ya ndani ya jumba hilo, iliyoundwa na mbunifu mwenyewe.

Petersburg Art Nouveau mara nyingi huonekana kama lahaja ya Art Nouveau ya kaskazini ya Ufini na Latvia. Yake kipengele - mchanganyiko ukali wa kitamaduni na uwazi wa kimantiki wa suluhisho kwa facade na mambo ya ndani. (Lidval, Meltzer, A.I. Gauguin, N.V. Vasiliev, Baranovsky, Brzhozovsky)

Petersburg, katika kiwanda cha Meltzer, samani za mwanga, za starehe zilifanywa kutoka kwa mbao za mwanga, ikiwa ni pamoja na kuingiza kioo cha rangi ambacho kilikuwa cha mtindo kwa wakati huo. Miongoni mwa mambo ya ndani ya Meltzer mtu anaweza kutambua Baraza la Mawaziri la Gothic la Nicholas II Jumba la Majira ya baridi, mambo ya ndani ya Cottage huko Peterhof, mambo ya ndani ya jumba la Ryabushinsky huko Moscow.

Mwanzoni mwa karne ya 20. Maonyesho mawili yalifanyika, kazi ambayo ilikuwa ni kuonyesha umma kwa ujumla uwezekano wa mtindo mpya katika kujenga mambo ya ndani. Ya kwanza - "Usanifu na ufundi wa kisanii wa mtindo mpya" - huko Moscow mnamo Desemba 1902. Ya pili ni "Sanaa ya Kisasa" mnamo Januari 1903 huko St.

Kuenea kwa harakati mpya katika sanaa iliwezeshwa na magazeti ya St. Petersburg "Dunia ya Sanaa" na "Sekta ya Sanaa na Sanaa". Toleo la kwanza la "Ulimwengu wa Sanaa" lilichapishwa mnamo Novemba 1898, ambalo baadaye lilichukua nafasi ya kwanza kati ya machapisho ya fasihi na kisanii nchini Urusi wakati huo. Moyo wa gazeti hilo ulikuwa Sergei Diaghilev. Muonekano wa gazeti hilo ulitofautiana sana na majarida ya wakati huo. Mwelekeo wa kisanii wa "Ulimwengu wa Sanaa" ulihusishwa na kisasa na ishara. Tofauti na mawazo ya Wanderers, wasanii wa Ulimwengu wa Sanaa walitangaza kipaumbele cha kanuni ya urembo katika sanaa. Pamoja na uundaji wa Ulimwengu wa Sanaa, Lev Bakst alikua mshiriki hai. Karibu hakuna muundo wa maua kwenye vifuniko na vignettes vilivyotengenezwa na Bakst kwa gazeti. Bakst pia alifanya kazi kwa mafanikio katika aina ya picha.

Mfano wa kushangaza wa Art Nouveau ya Kirusi ni kazi ya msanii bora Mikhail Alexandrovich Vrubel (1856-1910). Ibada ya urembo dhaifu, siri na huruma chungu, ambayo ni sifa ya uzuri wa Kisasa, haikuwa ngeni kwa Vrubel. Walakini, hata katika masomo ya kupendeza zaidi asili ya mila ya Uropa Magharibi, kwa mfano, katika safu ya michoro ya jopo "Faust," muundo wa kisanii na wa kielelezo na hata mtindo wa kawaida wa Vrubel ni wa kina zaidi na wa kitamaduni zaidi kuliko wale wa. ishara za Ulaya. Kama msanii wa kipindi cha Kisasa, Vrubel ni msomi zaidi na mpana zaidi, talanta yake inapita zaidi ya mipaka ya enzi fulani, njia na mtindo. Katika uchoraji "Demon Seated" (1890), akizungukwa na "maua ya mawe" ya ajabu, Vrubel alionyesha sura ya kusikitisha, iliyochorwa asili, sawa na mtunzi wa kitaaluma, aliyepangwa kufananisha pepo - "roho ya kukataa, roho ya shaka. .” Katika uchoraji wa Sanaa ya Nouveau ya Kirusi, mwelekeo wa stylization wa mapambo karibu na Franco-Belgian Art Nouveau (Mchoro 309) ulishirikiana na matarajio ya mashariki (tazama misimu ya ballet ya Kirusi huko Paris). Mwelekeo sawa ni tabia ya usanifu wa wakati huu. Msanii bora, mbunifu Fyodor Osipovich Shekhtel (1859-1926) alibadilika kati ya mitindo ya Viennese Art Nouveau, French Art Nouveau, Neo-Gothic na Neoclassicism. Monument ya tabia ya St. Petersburg Art Nouveau ni jengo la Vitebsk Station (kubuni na S. A. Brzhozovsky na S. I. Minash, 1902-1904). Sehemu yake kuu ya uso ni ya asymmetrical, ambayo ni ya kawaida ya usanifu wa Art Nouveau; mambo ya ndani yanaongozwa na motifs ya Floral Art Nouveau, na kona ya kaskazini-mashariki, yenye mviringo wa kuvutia ya jengo hilo imepambwa kwa safu ya utaratibu wa Doric katika mchanganyiko usio wa kawaida na "Kisasa. ” mapambo. Vidokezo sawa, mchanganyiko wa classics na mambo mapya, pia ni tabia ya mwenendo mwingine wa stylistic katika usanifu wa kisasa wa St.

Usasa katika usanifu ni mtindo mpya ambao ulianzia Ulaya mwishoni mwa karne ya 19 (1890s) na kuendelea na maendeleo yake hadi Vita vya Kwanza vya Dunia. Ilionekana hasa wakati wa ujenzi wa majumba na majengo ya viwanda.

Historia ya maendeleo

Labda mwakilishi maarufu zaidi wa mtindo wa Art Nouveau katika usanifu ni Mhispania Antonio Gaudi. Majumba yake ya mchanga ni maarufu ulimwenguni kote. Alijenga zaidi ya majengo yake yasiyo ya ardhi huko Barcelona.

Katika kila nchi mtindo wa usanifu alipata yake sifa tofauti. Kwa mfano, kisasa cha Kirusi katika usanifu kilijitokeza. Alifuata mifano iliyokubaliwa kwa ujumla na kuimarisha mtindo na motifs za jadi za watu.

Usasa katika usanifu uliibuka wakati wa ukuaji wa uchumi wa kijamii. Hilo lilimaanisha kwamba kulikuwa na uhitaji wa majengo kwa ajili ya vituo, makampuni ya biashara ya viwanda, vyumba vya biashara, kubadilishana fedha, na benki. Ujenzi wa majumba ya kibinafsi katika hali hii ulififia nyuma, lakini licha ya hili, majengo mengi yamenusurika hadi leo.

Art Nouveau ikawa mtindo wa mwisho wa classical katika usanifu.

Upekee

Sifa kuu za kisasa katika usanifu ni mapambo na miundo ya busara. Wasanifu walianza kutumia vifaa vingi vipya - glasi, simiti iliyoimarishwa, keramik kwa majengo ya kufunika.

Ilikuwa karibu haiwezekani kuamua madhumuni ya vitendo ya majengo kwa jicho, kwa sababu kanuni za uzuri, uzuri na mapambo ziliwekwa mbele.

Kazi kuu ya wasanifu ilikuwa kuunda umoja wa nje na mapambo ya mambo ya ndani jengo. Kwa hiyo, kila kitu kilifikiriwa kwa maelezo madogo zaidi. Ngazi, matuta, moldings, cornices walikuwa decorated na maua dhana tu, majani na walikuwa umbo kama mistari ya maumbo-kama wimbi.

Sifa kuu za mtindo wa Art Nouveau katika usanifu ni:

1. Kukataa kwa mistari ya moja kwa moja na ya angular kwa neema ya asili zaidi, akimaanisha asili.
2. Matumizi ya teknolojia mpya.
3. Kuongeza jukumu la sanaa ya mapambo na matumizi.
4. Mchanganyiko wa kazi za kisanii na za matumizi.
5. Matumizi ya motif za mashariki.
6. Ubinafsishaji wa mtindo wa kitamathali.

Usanifu wa enzi ya Art Nouveau ulifikiria tena za zamani haraka na kugundua aina na mbinu mpya za kisanii. Wawakilishi wake walivunja mfumo uliopo na kwenda zaidi ya mipaka ya sababu, na kuunda ubunifu wao.

Enzi hiyo ilidumu miongo kadhaa, lakini wakati huu miundo mingi kubwa iliundwa. Kila mmoja wao alikuwa na sifa na sifa zake. Hii ni kwa sababu ya ukweli kwamba mtindo wa Art Nouveau ulikuwa na mwelekeo kadhaa:

• mamboleo kimapenzi;
• neoclassicism;
• busara;
• kutokuwa na akili;
• mtindo wa matofali.

Urusi iliendeleza sifa zake maalum za kisasa.

Petersburg Art Nouveau

Kisasa katika usanifu wa Urusi, au kwa usahihi zaidi mikoa yake ya kaskazini, imekuwa ikiendeleza tangu mwanzo wa karne ya ishirini. Hii ilifanyika chini ya ushawishi wa sanaa ya Kiswidi na Kifini, hasa huko St. Katika historia ya kisasa mtindo huu unajulikana kama Kaskazini Art Nouveau.

Kwa maana pana, dhana hiyo ni rufaa kwa asili ya kitaifa, kufikiria upya usanifu wa medieval wa Baltic. Kuibuka kwa mtindo huo kunahusishwa na jina la S. P. Diaghilev, ambaye mnamo 1898 alipanga safu. maonyesho ya sanaa Mabwana wa Kifini na Uswidi. Waumbaji wa Kirusi waliongozwa na kazi za wenzao, "wapenzi wa kitaifa" - A. Zorn, K. Larson, A. Gallen-Kallela.

Aidha, mbunifu kutoka Finland, Eliel Saarinen maarufu, mara nyingi alitembelea St. Petersburg na alikuwa mwanachama wa Chuo cha Sanaa cha jiji hili. Ni chini ya ushawishi wake kwamba wasanifu wa Dola ya Kirusi huanguka.

Tayari mwaka wa 1904, nyumba ya I.V. Besser ilijengwa huko St. Mradi huo uliundwa na mbunifu wa Kifini A. Shulman.

Kuanzia 1901 hadi 1907, mbunifu wa asili ya Uswidi, Fyodor Lidval, alijenga majengo kulingana na michoro yake mwenyewe. Bila shaka, aliumba, pia aliongozwa na kazi za wasanifu wa kigeni. Walikuwa: G. Klasson, F. Boberg.

Bwana aliyefuata ambaye alichangia malezi ya kisasa ya kaskazini alikuwa Robert Meltzer. Art Nouveau katika usanifu wa St. Petersburg katika hatua ya awali hakuwa na eclecticism. Hii ilikuja baadaye. Kwa hiyo, nyumba za Meltzer kwenye Kisiwa cha Kamenny (kwa mfano, Vollenweider) zinakabiliwa na vitalu vya granite, vinavyopambwa kwa ukingo rahisi wa mapambo na wengi wana minara ya mstatili.

Modernism katika usanifu wa St. Petersburg katika hatua ya baadaye ilivutia mabwana zaidi na zaidi vijana. Miongoni mwao alikuwa Nikolai Vasiliev. Aliunda zaidi ya miradi kumi kwa mitaa ya jiji, kwa mfano, Kanisa la Kazan, Misikiti ya Kanisa Kuu na Kanisa Kuu, na semina ya utengenezaji wa nyuzi. Motif za Mashariki hutawala katika majengo haya.

Baada ya 1914, mtindo wa Art Nouveau katika usanifu wa kaskazini wa Kirusi ulikosolewa. Hasa mambo yake ya mapambo. Kwa hiyo, wasanifu walipendelea kutumia mbinu za busara.

Ishara kuu za mtindo katika mji mkuu wa Kaskazini zilikuwa:

1. Mchanganyiko wa vifaa vya bandia na asili katika mapambo.
2. Kufunika kwa granite (ama mbaya au laini na sanamu).
3. Rangi zilichaguliwa kwa uangalifu maalum, ndiyo sababu wengi wa facades hufanana na miamba ya kaskazini na majumba ya medieval.
4. Mapambo madogo ni kivitendo haipatikani.

Moscow ya kisasa

Art Nouveau ya Kirusi katika usanifu ilikuwa imetangaza sifa za kitaifa. Falsafa ya mtindo huu ilianza kuchukua sura katika mzunguko wa Abramtsevo, ambayo ilikuwa jumuiya ya watu wenye vipaji vya ubunifu. Mtu wake mkuu alikuwa S. Mamontov, philanthropist na viwanda.

Hata kabla ya kuunda picha kamili ya usanifu, vipengele vya Art Nouveau vilionekana katika jengo la kanisa la Polenov na Vasnetsov.

Kituo kingine cha ufufuo wa ukuu wa kitaifa kilikuwa shamba la Telashkino karibu na Smolensk, ambapo warsha za useremala, ufinyanzi, na kudarizi zilipangwa.

Tofauti na usanifu wa St. Petersburg wa kipindi hiki, huko Moscow majengo ya kibinafsi ya majumba ya kifahari, ambayo yalifanyika mabadiliko kwa mujibu wa mtindo. Mmoja wa wasanifu mashuhuri wa wakati huo alikuwa Fyodor Shekhtel. Ilikuwa kulingana na muundo wake kwamba jumba la kwanza la kisasa huko Moscow lilijengwa. Hii ilikuwa nyumba ya Z. G. Morozova, iliyojengwa mnamo 1893. M. Vrubel alijenga paneli kadhaa kwa jumba hili.

Art Nouveau inawakilishwa sana katika usanifu wa Moscow. Mfano mzuri ni jumba la kifahari la S.P. Ryabushinsky, mtoza. Shekhtel alipamba vitambaa vya manjano nyepesi na vilivyotiwa rangi ya lilac vinavyoonyesha irises na kuviweka kwenye madirisha. maumbo tofauti grilles za kughushi na motif za maua.

Mbunifu pia alifanya mapambo ya mambo ya ndani. Kila kitu hapo kiko chini ya sheria ya wimbi la bahari: mosaic kwenye sakafu, ukingo wa stucco kwenye dari, na miindo ya ngazi.

Mafundi wa Abramtsevo mara nyingi walifanya kazi kwenye facade na mambo ya ndani, wakiunda picha za kuchora na tiles nzuri za kauri.

Kisasa katika usanifu wa Kirusi ulikuwa na sifa kadhaa, ikiwa ni pamoja na:

• muundo wa asymmetric wa facade;
• tofauti katika textures katika jengo cladding;
• dirisha la bay kama lafudhi inayoongoza ya usanifu;
• vipengele vya mapambo katika mapambo (mchanganyiko wa miduara, mistari ya moja kwa moja na ya wavy).

Kila mkoa wa nchi ulielekea upande wake. Huko Moscow, ilikuwa mtindo wa kisasa wa Kirusi.

Art Nouveau huko Ubelgiji na Ufaransa

Katika nchi hizi mtindo uliitwa "Art Nouveau". Kuanzia miaka ya 1880, mabadiliko yalikuwa yakitokea katika sanaa ambayo yalikuwa ya kushangaza katika mambo mapya. Hii ilionekana kwa mara ya kwanza katika Jumba la Tassel na mbunifu Victor Orte mnamo 1892.

Hoteli ya Solvay, iliyojengwa kutoka 1894 hadi 1900, inachukuliwa kuwa kazi yake ya kupendeza zaidi. Vyumba ndani yake vinatenganishwa na kuta za glasi zinazoweza kutolewa, na jukumu kuu linapewa ngazi, kama katika miradi mingine yote ya mbunifu.

Mbunifu mkuu wa Ufaransa wa mtindo huo alikuwa Hector Guimard, aliyesoma katika Shule hiyo sanaa za mapambo na katika Shule ya Sanaa Nzuri. Wakati wa safari ya Brussels alitiwa moyo na kazi ya Horta. Kurudi katika nchi yake, mara moja alibadilisha sana muundo wa jengo ambalo tayari linajengwa, linalojulikana kama Castel Beranger. Matokeo yake ni ndege ya ajabu ya ngazi na sura ya chuma iliyofanywa kwa chuma, tiles na vipengele vya kioo. Nyenzo zifuatazo zilitumiwa kupamba façade: matofali, mchanga, mawe yaliyovunjika na matofali ya kauri ya glazed.

Miradi yake ni pamoja na mabanda ya metro, Nyumba ya Quallo na majengo mengine mengi ya kifahari na majumba.

Art Nouveau huko Austria, Ujerumani na Italia

Art Nouveau katika nchi hizi ilisikika kama Art Nouveau. Mmoja wa wawakilishi wa kwanza alikuwa mbunifu wa Viennese I. M. Olbrich. Mkono wake wa kutosha ni wa nyumba kadhaa zilizo na mapambo ya kisasa na sanamu: Mnara wa Harusi, ambao kwa mfano wake unahusu Zama za Kati, Nyumba ya Secession ya Vienna.

Ujerumani ilikuwa kitovu cha maendeleo ya nguo, mapambo ya nyumbani, samani za mbao. Kwa kiasi kidogo, usanifu wa karne ya 19 ulistawi huko. Art Nouveau ilipinga ladha rasmi ya Chuo cha Sanaa.

Mbunifu mkuu wa Viennese alikuwa Otto Wagner, ambaye Olbrich alisoma naye. Kuanzia 1894, alitoa mihadhara katika Chuo cha Vienna ambapo alitoa wito wa kuachwa kwa mitindo thabiti ya kihistoria. Wagner alionyesha mawazo yake juu ya jambo hili katika vitabu vyake kadhaa.

Kanuni za usanifu mpya zilionyeshwa katika majengo yake: vituo vya metro vya Vienna, jengo la ghorofa la Majolika House, ofisi ya posta na majengo ya benki ya akiba. Kanisa la Mtakatifu Leopold lilijengwa kulingana na muundo unaojulikana na mtindo wa ajabu zaidi. Wagner hutumia shaba iliyopambwa sio tu kwa nyumba, bali pia katika mapambo. Kuna kutawaliwa na sanamu za malaika, taji za maua, na sanamu za watakatifu. Jengo limewekwa na marumaru iliyopauka, iliyopambwa kwa glasi ya rangi na mosai.

Wasanifu wengi kutoka nchi hizi walitiwa moyo na kazi za wenzao wa Kiingereza. Kwa mfano, Joseph Hoffman. Alijenga Jumba la Stoclet baada ya safari yake ya kwenda Uingereza, lakini licha ya maelezo mengi yaliyomo katika usanifu wa nchi hiyo, ushawishi wa Wagner unaonekana zaidi huko.

Miongoni mwa wasanifu wanaoheshimiwa zaidi nchini Ujerumani ni Hermann Obrist na August Endel.

Mabwana wa Italia walipata ushawishi mkubwa wa Wagner. Giuseppe Sommaruga iliyoundwa kwa mtindo wa kumbukumbu, hii inaonyeshwa wazi katika Palazzo Castiglioni.

Raimondo d'Aronco amezingatia usanifu wa Uturuki kwa muda.Miongoni mwa kazi zake ni majengo mengi ya mviringo yenye mapambo tata na alama za kale katika mapambo.Miradi yake inafanana na aina fulani za maji, ambayo huwapa mwonekano wa ajabu.

Uhispania

Upekee wa Art Nouveau katika usanifu wa Uhispania ni kwamba ilitokana na ufufuo wa utamaduni wa Catalonia. Mafundi walipendezwa na vipengele vya ufundi wa kisanii wa ndani na matukio muhimu ya kihistoria, ambayo walitaka kuendeleza katika kazi zao.

Wakati wa kuzungumza juu ya Kihispania Art Nouveau, jina la Antonio Gaudi, ambaye alikuwa mbunifu mkuu wa nchi hii, anakuja.

Gaudi alianza kufanya kazi kwa mtindo wa neo-Gothic, lakini hata wakati huo alikuwa tofauti na wasanifu wengine. Vipengele vya Art Nouveau vinaonekana katika miradi yake ya awali (mfano Casa Vicens). Tayari zimeonyeshwa kwa namna ya baa, matusi, na milango ya kughushi.

Baba ya Antonio alikuwa mhunzi na alimfundisha mwanawe mwenye talanta mengi. Mara nyingi, tayari kuwa mbunifu aliye na uzoefu, Gaudi alitumia masaa mengi kwenye uundaji, akitengeneza kwa kujitegemea miundo ya chuma kwa ubunifu wako.

Alipendelea Maamuzi ya kujenga. Kwa mfano, karibu milango yote ilifanywa kwa namna ya arcs ya kimfano. Huko Palais Güell, Gaudi alitumia vioo na vifuniko vya mosai mabomba ya uingizaji hewa na mabomba ya moshi.

Kimsingi, majengo yote yaliyojengwa na bwana iko katika Barcelona. Majengo ya kawaida ya makazi na facades ya ajabu ni maarufu sana kati ya watalii. Zina umbo linalofanana na wimbi na zimewekwa vigae vya rangi ya samawati inayometa. Paa pia ni ya ajabu: matofali yana muundo usio na usawa, na kuifanya kuonekana kama mizani ya joka. Jengo hilo lina balconies kadhaa za chuma zilizosukwa, zenye umbo la mwani unaotiririka kupitia maji.

Jengo la ajabu na la kupendwa zaidi la waunganisho wote wa usanifu ni Kanisa la Familia Takatifu. Historia ya ujenzi wake inachanganya sana. Gaudi alikuwa mtu wa kidini sana, na ujenzi wa kanisa hili ulithibitisha hili tena. Alijitahidi kueleza maelezo yote kwa kawaida na hata alisoma zoolojia na biolojia. Lakini, licha ya ujuzi uliopatikana, uumbaji wake ulitofautishwa na aina za phantasmagorical kabisa.

Kuta za nje za makadirio na niches zilipambwa kwa mtindo wa Gothic. Sehemu ya mbele ya mashariki, ambayo iliwekwa wakfu kwa Kuzaliwa kwa Kristo, ilichukua Gaudi muda mrefu kuunda. Pediments zilionekana pale, kukumbusha stalactites, minara ya urefu wa ajabu, iliyopambwa na vipande vya matofali ya rangi.

Facade ya magharibi ilijengwa kulingana na michoro za bwana karibu miaka thelathini baada ya kifo chake.

Sehemu ya kati ya jengo bado haijakamilika. Kazi pia inafanywa kwa kuzingatia michoro ya mbunifu mkuu, ambaye amezikwa kwenye crypt ya muundo wake wa ajabu.

Uingereza na Scotland

Sanaa Nouveau katika usanifu wa karne ya 20 haikuwa ya kawaida nchini Uingereza kama ilivyo kwa wengine nchi za Ulaya. Kwa usahihi, kuna mifano michache sana ya maendeleo ya mtindo huu. Ingawa Waingereza na Waskoti walitoa mchango mkubwa katika malezi ya muundo wa mambo ya ndani na maelezo yake.

Scotsman Charlie Mackintosh alipata umaarufu mkubwa, ambaye shughuli yake kuu ilikuwa uundaji wa fanicha na mambo ya ndani.

Katika Glasgow, ambapo bwana alizaliwa, uliopo mtindo wa classic katika usanifu, iliyojumuishwa na D. D. Barnet, J. McLaren. Bila shaka, Mackintosh alikuwa mpinzani mkali wa mtindo huu, lakini aliongozwa na ngome na nyumba za Scotland, zilizofanywa kwa mtindo unaoitwa baronial.

Mnamo 1896, mbuni alianza kufanya kazi kwenye mradi wa Shule ya Sanaa. Ilijengwa kwa mfano wa ngome. Kwa upande mmoja, façade imefungwa na granite na ina madirisha makubwa. Kwa upande mwingine, iko kwenye mteremko, madirisha ni madogo, kama kwenye shimo, na kuta zimepambwa kwa mawe madogo ambayo hayajakatwa.

Miaka michache baadaye iliamuliwa kuongeza maktaba. Mackintosh alitengeneza jengo hili pia. Kanuni zote za bwana zilionyeshwa wazi zaidi ndani yake. Kwa mfano, alitumia madirisha marefu ya bay, na mapambo ya mambo ya ndani aliunga mila ya usanifu wa mbao.

Nyumba mbili zilizojengwa na Mackintosh nje ya Glasgow zilionyeshwa kwenye jarida la usanifu. Wakati huo ndipo walipojifunza juu yake huko Ujerumani na Austria. Charles ameshiriki mara kwa mara maonyesho ya kimataifa sanaa za mapambo, kutangaza mawazo yao.

Mackintosh akawa mvumbuzi wa mtindo mpya wa mapambo. Kiini chake ni kwamba vipengele vya kijiometri vinaunganishwa na kila mmoja kwa mistari ya kuruka, mawazo ya ishara yanaunganishwa na dhana za classical za usanifu. Wakosoaji wa sanaa hata walipendekeza kuanzishwa kwa dhana ya "Mackintoshism," ambayo ingefafanua harakati mpya katika sanaa.

Marekani

Jukumu la kuongoza katika usanifu wa kisasa Marekani Kaskazini Shule ya Chicago ilicheza. Ilikuwa ni chama cha wasanii makini na wasanifu. Walijitahidi kwa wima wa mistari ya majengo yao na muundo wao wa hadithi nyingi. Mtindo wa Amerika haukuwa na chochote sawa na ule wa Uropa.

Usanifu kutoka Art Nouveau hadi Constructivism uliakisiwa kwa usahihi katika majumba marefu ya kwanza ya Marekani. Na ingawa inakubaliwa kwa ujumla kuwa constructivism ni jambo la Soviet, mtu asisahau kwamba Mnara maarufu wa Eiffel ulijengwa kwa usahihi kulingana na kanuni za mtindo huu.

Mbunifu mkuu wa American Art Nouveau alikuwa Louis Sullivan. Alibobea katika majengo ya ghorofa nyingi, wapi mzoga wa chuma iliyowekwa na matofali.

Kazi ya Sullivan ina umuhimu mkubwa hata kwa muonekano wa kisasa wa Chicago, tangu ilianza kazi yake baada ya moto mkubwa ambao uliharibu nusu ya majengo. Mkono wake ni wa: Kanisa la Orthodox la Urusi, Benki ya Kitaifa ya Wakulima, Nyumba ya Bradley, nk.

Sullivan alikuwa wa kwanza kuendeleza dhana ya jengo la juu-kupanda.

Wasanifu wengine mashuhuri wa kipindi hicho ni pamoja na Dankmar Adler, D. Burnham, na W. Lee Baron Jenney.

Vipengele vya American Art Nouveau vilikuwa:

1. Matumizi ya muafaka wa chuma katika ujenzi.
2. Vipengele vya wima vilisisitizwa, wakati vile vya usawa vilipunguzwa kwa kiwango cha chini.
3. Matumizi ya friezes ya mapambo na cornices zinazojitokeza.
4. Matumizi ya madirisha ya mstatili (katika fasihi maalum kuna hata neno "madirisha ya Chicago").
5. Mimea na maua vilitumiwa katika mapambo maumbo ya kijiometri, mapambo ya chuma cha kutupwa, terracotta iliyochapishwa.

Kisasa katika usanifu, picha ambayo itakuambia kila kitu bila maneno, hakika ilikuwa jambo lisilo la kawaida katika sanaa ya mwishoni mwa karne ya 19 na mapema ya 20. Huko Amerika, mtindo huu ulipokea jina la pili - "Tiffany", baada ya jina la mmoja wa wataalam wake wakuu. Louis Tiffany alikuwa msanii na mbunifu. Miongoni mwa mafanikio yake ni uvumbuzi wa mbinu ya kujiunga na kioo na foil ya shaba, maendeleo ya aina mpya za kioo, na kuundwa kwa vitu vya ajabu vya mambo ya ndani katika mtindo wa Art Nouveau. Dirisha zake za vioo vya rangi hupamba majengo bora zaidi nchini. Kwa mfano, katika Chuo Kikuu cha Yale kuna dirisha la ukumbusho la glasi "Elimu", ambalo ni la mkono wa bwana.

Hitimisho

Licha ya utawala wake wa muda mfupi katika ulimwengu wa sanaa na usanifu, mtindo wa Art Nouveau uliwapa ulimwengu ubunifu mwingi mzuri. Na pia iliathiri maendeleo zaidi ya sanaa huko Uropa na Amerika. Shukrani kwa mtindo huu, hupata nyingi za awali zilionekana katika mapambo ya mapambo na uundaji wa majengo. Ufumbuzi wa kibinafsi wa wasanifu ulifanya Art Nouveau kuwa sanaa ya wasomi.

Mwanzoni mwa karne ya 19 na 20, harakati mpya iliibuka katika sanaa ya nchi kadhaa za Ulaya. Katika Urusi iliitwa "kisasa". "Mgogoro wa Sayansi" Mwanzoni mwa karne, kukataliwa kwa maoni ya mechanistic juu ya ulimwengu kulisababisha mvuto wa wasanii kwa maumbile, hamu ya kujazwa na roho yake, kuakisi vipengele vyake vinavyobadilika katika sanaa. Kufuatia "mwanzo wa asili", wasanifu walikataa "ushabiki wa ulinganifu", kupingana na kanuni "usawa wa wingi". Usanifu wa zama "kisasa" ilitofautishwa na asymmetry na uhamaji wa fomu, mtiririko wa bure "uso unaoendelea", mtiririko wa nafasi za ndani. Mapambo hayo yalitawaliwa na michoro ya maua na mistari inayotiririka. Tamaa ya kufikisha ukuaji, maendeleo, harakati ilikuwa tabia ya aina zote za sanaa katika mtindo "kisasa"- katika usanifu, uchoraji, michoro, uchoraji wa nyumba, utupaji wa kimiani, kwenye vifuniko vya vitabu.

"kisasa" ilikuwa tofauti sana na yenye kupingana. Kwa upande mmoja, alitafuta kuiga na kurekebisha kwa ubunifu kanuni za watu, kuunda usanifu ambao haukuwa wa kustaajabisha kwa watu, kama katika kipindi cha eclectic, lakini halisi. Kuweka kazi hata pana, mabwana wa zama "kisasa" ilihakikisha kuwa vitu vya kila siku vina alama mila za watu. Katika suala hili, mengi yalifanywa na mduara wa wasanii wanaofanya kazi huko Abramtsevo, mali ya philanthropist S. I. Mamontov. V. M. Vasnetsov, M. A. Vrubel, V. D. Polenov walifanya kazi hapa. Biashara iliyoanza huko Abramtsevo iliendelea huko Talashkino karibu na Smolensk, mali ya Princess M. A. Tenisheva. Miongoni mwa mabwana wa Talashin, M. A. Vrubel na N. K. Roerich waliangaza. Wote huko Abramtsevo na Talashkino kulikuwa na warsha zilizozalisha samani na vyombo vya nyumbani kulingana na sampuli zilizofanywa na wasanii. Wananadharia "kisasa" Walitofautisha ufundi wa watu wanaoishi na uzalishaji usio na uso wa viwandani.

Lakini, kwa upande mwingine, usanifu "kisasa" ilitumia sana mafanikio ya teknolojia ya kisasa ya ujenzi. Uchunguzi wa makini wa uwezo wa nyenzo kama vile saruji iliyoimarishwa, glasi, na chuma ulisababisha uvumbuzi usiotarajiwa. Kioo cha laini, muafaka wa dirisha uliopindika, aina za maji ya wavu wa chuma - yote haya yalikuja katika usanifu kutoka. "kisasa".

Tangu mwanzo katika ndani "kisasa" Maelekezo mawili yalijitokeza - pan-Ulaya na kitaifa-Kirusi. Ya mwisho ilikuwa, pengine, predominant. Kwa asili yake inasimama kanisa huko Abramtsevo - uumbaji wa awali na wa kishairi wa wasanii wawili ambao walifanya kama wasanifu - Vasnetsov na Polenov. Kuchukua usanifu wa zamani wa Novgorod-Pskov, na asymmetry yake ya kupendeza, kama mfano, hawakuiga maelezo ya mtu binafsi, lakini walijumuisha roho ya usanifu wa Kirusi katika nyenzo zake za kisasa.

Motifu za hadithi za ushairi za kanisa la Abramtsevo zilirudiwa na kuendelezwa na Alexey Viktorovich Shchusev (1873 - 1941) katika Kanisa Kuu la Convent ya Marfo-Mariinsky huko Moscow. Pia anamiliki mradi mkubwa wa kituo cha reli cha Moscow Kazan. Imejengwa kwa mwonekano wa machafuko, kama safu ya mawe yaliyo karibu "vyumba", imepangwa wazi na rahisi kutumia. Mnara mkuu unazaa tena mnara wa Syuyumbeki katika Kazan Kremlin. Kwa hivyo, motifs za utamaduni wa kale wa Kirusi na mashariki zimeunganishwa katika jengo la kituo.

Kituo cha Yaroslavsky, kilicho karibu na Kazansky, kilijengwa kulingana na muundo wa Fyodor Osipovich Shekhtel (1859-1926), mbunifu bora wa Urusi wa enzi hiyo. "kisasa". Kufuatia njia ya Vasnetsov na Polenov, Shekhtel aliunda picha ya ajabu ya Kaskazini mwa Urusi.

Msanii anayebadilika sana, Shekhtel aliacha kazi sio tu kwa mtindo wa kitaifa wa Kirusi. Nyumba nyingi za kifahari zilizojengwa kulingana na miundo yake, zilizotawanyika kando ya barabara za Moscow, za kifahari sana na tofauti na kila mmoja, zimekuwa sehemu muhimu ya usanifu wa mji mkuu.

Kwa mapema "kisasa" ilikuwa tabia "Dionysian" mwanzo, i.e. hamu ya hiari, kuzamishwa katika mtiririko wa malezi na maendeleo. Katika marehemu "kisasa"(mwanzoni mwa Vita vya Kidunia) utulivu na wazi ulianza kutawala "Apolonistic" Anza. Vipengele vya classicism vilirudi kwenye usanifu. Huko Moscow, Makumbusho ya Sanaa Nzuri na Daraja la Borodino ilijengwa kulingana na muundo wa mbunifu R. I. Klein. Wakati huo huo, majengo ya Benki ya Azov-Don na Kirusi ya Biashara na Viwanda yalionekana huko St. Mabenki ya Petersburg yalijengwa kwa mtindo mkubwa, kwa kutumia granite cladding na "iliyochanika" nyuso za uashi. Hii ilionekana kufananisha uhafidhina, kutegemewa na utulivu wao.

Karne "kisasa" ilikuwa fupi sana - kutoka mwisho wa karne ya 19. kabla ya kuanza kwa vita vya dunia. Lakini hii ilikuwa kipindi mkali sana katika historia ya usanifu. Mwanzoni mwa karne, kuonekana kwake kulikutana na dhoruba ya ukosoaji. Wengine walimfikiria "mwongo" mtindo, wengine - bourgeois. Lakini "kisasa" ilithibitisha uhai wake na demokrasia. Ilikuwa na mizizi ya watu, ilitegemea msingi wa juu wa viwanda na ilichukua mafanikio ya usanifu wa dunia. "kisasa" hakuwa na ukali wa classicism. Iligawanywa katika mwelekeo na shule nyingi, ambazo ziliunda palette ya rangi nyingi ya maua ya mwisho ya usanifu katika usiku wa machafuko makubwa ya karne ya 20.

Katika kipindi cha muongo mmoja na nusu, sanjari na ukuaji wa ujenzi, "kisasa" kuenea kote Urusi. Bado inaweza kupatikana leo katika jiji lolote la zamani. Mtu anapaswa tu kuangalia kwa karibu madirisha ya mviringo, ukingo wa stucco na grilles za balcony za jumba lolote la kifahari, hoteli au duka.

Mtindo wa Art Nouveau ulianzia katika usanifu wa Uropa muongo uliopita Karne ya 19 kama maandamano dhidi ya matumizi ya mbinu na aina za mitindo ya zamani katika sanaa.

Mtindo huu ulianzia katika tasnia ya sanaa na ulihusishwa na jaribio la kuunda aina mpya za kisanii zilizotekelezwa viwandani. Katika Ubelgiji, Austria na Ujerumani, warsha za mechanized zilionekana, iliyoundwa ili kuzalisha samani na vitu vya nyumbani kulingana na michoro za wasanii. Kutoka nyanja ya sanaa kutumika, Art Nouveau hivi karibuni kuenea kwa usanifu na sanaa faini.

Usasa wa mapema katika usanifu unatofautishwa na utumiaji wa mistari ya kichekesho, iliyoainishwa kwa ugumu na fomu zinazopotosha usanifu ulioanzishwa kihistoria. Mikondo ngumu, isiyo na maana, iliyo wazi ambayo muhtasari wa cornices na pediments, dirisha na milango, ngazi, reli za balcony, dari juu ya viingilio, wakati mwingine hata kuta zenyewe, mdundo mgumu wa "kuvunjika" fursa za dirisha, alisisitiza asymmetry katika uwekaji wa raia na "madoa", nguzo nyingi na turrets zinazoweka taji za paa, nyimbo za kipekee za mapambo ya gorofa - kama hiyo ni hifadhi. njia za kisanii, ambayo hutumiwa na mbunifu anayefanya kazi katika mtindo wa Art Nouveau.

Hapo awali ilichukuliwa kama mtindo wa majumba ya jiji na majengo ya kifahari ya nchi, Art Nouveau hivi karibuni ilienea katika ujenzi wa majengo ya ghorofa na majengo ya umma. Ubinafsi uliokithiri wa Art Nouveau, ambayo ni pamoja na hamu ya mbunifu kuunda kazi asili, za kipekee katika mwonekano wao, na ukiondoa uwezekano wowote wa kutumia fomu zao katika majengo mengine, kimsingi ulihusishwa na mwenendo mbaya wa maisha. utamaduni wa kisanii wakati huo. Kama mtindo, haukuhamasishwa na maoni makubwa na kwa hivyo, kwa kuwa ilikuwepo Ulaya kama mtindo wa mtindo kwa zaidi ya miaka kumi, ilianza kufa, na hatimaye kutoweka mwanzoni mwa Vita vya Kwanza vya Kidunia.

Art Nouveau ilionekana nchini Urusi katika nusu ya pili ya miaka ya 1890. Mtindo mpya, ambayo wasanifu wa Kirusi walianza kufanya kazi, ingawa ilitoka Ulaya, hata huko kwa wakati huu ilikuwa bado haijapokea muundo wa mwisho. Kwa hiyo, Art Nouveau ya Kirusi iliendeleza kwa kiasi kikubwa kwa kujitegemea, na kuacha alama yake juu ya kazi nyingi za usanifu, sanaa nzuri na iliyotumiwa.

Wawakilishi wa usasa wa Kirusi waliona kuwa ni jaribio la kupindua utawala wa mtindo wowote wa retrospective, ikiwa ni pamoja na mwelekeo wa pseudo-classical.

Kwa wawakilishi wa Art Nouveau ya Kirusi, angalau kwa wasanifu wenye vipaji zaidi, mtindo huu katika miaka ya kwanza ya kuwepo kwake ulionekana kuwa na fursa kubwa za maendeleo ya mwelekeo wa busara katika usanifu.

Hata hivyo, baada ya miaka michache ya kwanza ya ujenzi wa makazi na majengo ya umma Kwa mtindo wa Art Nouveau, wasanifu walianza kufikiria upya mtazamo wao juu yake kama mtindo wa mapambo, wa mapambo, ambayo, kwa maoni yao, ikawa kikwazo kwa maendeleo ya usanifu wa busara. Hapa ndipo tamaa ya wasanifu kujikomboa kutoka kwa mapambo ya kawaida ya kisasa ya kisasa na kufikia unyenyekevu hutoka. fomu za usanifu, kufichua na kusisitiza msingi wa kujenga jengo.

Hatua za kwanza za kisasa katika usanifu wa Kirusi zinahusishwa na Mkutano wa Pili wa Wasanifu wa Kirusi, uliofanyika mwaka wa 1895. Katika maonyesho yaliyoandaliwa na yeye, kazi za wawakilishi wa baadaye wa Art Nouveau zilionyeshwa - F. O. Shekhtel, L. N. Kekushev na I. A. Ivanov-Shits. Hata hivyo, licha ya mwelekeo fulani kuelekea upangaji wa kimantiki, sifa za mwelekeo mpya bado ziliainishwa kwa ufinyu katika kazi hizi. Kanuni ya ulinganifu, ambayo ni msingi wa muundo wa jengo la kituo cha watoto yatima cha Mazurin huko Moscow, iliyoundwa na I. A. Ivanov-Shitz, uhuru uliofungwa. suluhisho la kupanga. Katika facade ya jengo hili, iliyoundwa kwa mtindo wa "neo-Kigiriki", mtu bado anaweza kutambua mkono wa mbunifu ambaye baadaye alijenga jengo la Chuo Kikuu cha Shanyavsky kwenye Miusskaya Square huko Moscow. Paa za juu, zenye matuta kwenye mradi wa Shekhtel nyumba ya nchi(iliyojengwa juu ya mali ya V. E. Morozov Odintsovo-Arkhangelsk, wilaya ya Podolsk ya mkoa wa Moscow; 1890s), hupatikana zaidi ya mara moja katika majengo ya baadaye ya mbunifu huyu, na mpangilio wa bure wa jengo, unaofanana na mahitaji ya kazi, unashuhudia. kwa matarajio ya busara ya mbunifu hata katika hatua ya mwanzo ya ubunifu wake. Mpango wa asymmetrical wa nyumba ya S. T. Morozov kwenye Spiridonovka (A. Tolstoy St., No. 17) pia unafikiriwa vizuri. Wakati huo huo, façade yake, iliyofanywa kwa fomu za Kiingereza za Gothic, na mambo ya ndani yenye kupendeza hufanya jumba la Morozov kuwa mfano wa tabia ya usanifu wa eclectic, kwa njia ambayo vipengele vya mpya bado vinaonekana hafifu sana.

Kipindi kati ya Mkutano wa I na III wa Wasanifu wa Urusi kimsingi ulikuwa wakati wa malezi na malezi ya Sanaa ya Nouveau ya Urusi katika hatua yake ya mwanzo. Hatua muhimu kuelekea kutambuliwa kwa "mtindo mpya" ilikuwa Mkutano wa Tatu (1900), ambao ulifanyika wakati wa ukuaji wa viwanda. Katika maonyesho yaliyoandaliwa katika mkutano huu, idadi ya kazi zilizofanywa kwa "mtindo mpya" iliongezeka. Wasanifu wengi walibadilika kwa utumiaji wa mapambo ya kawaida ya Art Nouveau. Miongoni mwao, tunapaswa kutaja mbunifu wa St. Petersburg A. I. von Gauguin, ambaye hapo awali alitumia fomu za eclectic katika miradi yake.

Kekushev, Shekhtel na Ivanov-Shitz walishiriki tena katika maonyesho haya - wakati huu na idadi kubwa zaidi ya kazi, na, zaidi ya hayo, kwa "mtindo mpya".

Ufafanuzi wa mila ya usanifu katika miradi ya wasanifu wa Moscow ilikuwa bure sana. Uendelezaji wa mtindo wa Art Nouveau katika usanifu uliendelea chini ya ishara ya mapambano dhidi ya stylization retrospective na eclecticism. Lakini matokeo ya mapambano haya mara nyingi yalikuwa tu usindikaji mpya wa mbinu za jadi zilizokusanywa kwa karne nyingi katika usanifu wa Kirusi na ulimwengu kwa mujibu wa mpya. vifaa vya ujenzi na miundo. Wawakilishi wa Art Nouveau, wakikataa mila ya kisanii ya karne nyingi katika usanifu na kujaribu kuunda aina mpya, wakati huo huo waligeukia motif za mitindo iliyosahaulika au isiyojulikana sana, kama vile usanifu wa Gothic na Kijapani.

Masuala ya usanifu wa busara yalichukua nafasi kubwa katika kazi ya Bunge la Tatu la Wasanifu wa Urusi. Usikivu mwingi wa washiriki wa kongamano ulivutiwa na ripoti ya wajenzi wa Polytechnic huko Warsaw, ambao walitaka kutumia mafanikio ya hivi karibuni ya kiufundi katika usanifu wake. Mwanzo wa ujenzi wa polytechnic ulitanguliwa na safari ya biashara ya waundaji wake miji mikubwa Ulaya kuzoeana mahitaji ya kisasa mahitaji ya majengo ya taasisi za elimu ya juu.

Wasanifu wa wakati huo wakati mwingine walipanda kwa kiwango fulani cha ufahamu wa baadaye wa usanifu. Lakini, kwa kuwa wanamtegemea mteja kabisa, wangeweza kufanya kidogo kuleta mustakabali huu karibu. Na bado, chipukizi za usanifu wa busara, ukivunja ganda la mapambo ya kisasa kinachoibuka, lilikomaa na likakua na nguvu.

Rudi