Slika "krilate duše" u stihovima Tsvetaeve. „Svet ljudske duše u stihovima Cvetajeve

Pretplatite se
Pridružite se koon.ru zajednici!
U kontaktu sa:
Plan 1. Kreativnost M. Tsvetaeva. 2. Tema pesnikove usamljenosti u lirici M. Cvetaeve. 3. Tragedija slike pesnikove duše u lirici M. Cvetaeve. Pjesme Marine Tsvetaeve vole mnoge generacije čitatelja. srebrnog doba Ruska poezija je nezamisliva bez glasa ove pjesnikinje. kreativni put Počela je rano, prve pesme napisane su sa šest godina, prva zbirka pesama "Večernji album" - sa osamnaest godina. Sudbina nije pokvarila ovu ženu, a njene pjesme su često prožete tugom i usamljenošću. Ali ljubav prema osobi i svemu ljudskom je svojstvena Cvetaevoj u svim fazama njenog rada. Beskrajno interesovanje Cvetajeve za čoveka, u njegovoj duši stvara duboke poetske slike ljubavi i saosećanja. a neke od njenih pesama su razmišljanja o mestu i ulozi pesnikinje u svetu. Ljudska duša je sveto prebivalište duha, „ne šali se s brašnama“ (tj. kruhom), u duši se rađaju uzvišena osjećanja, a glavni zadatak čovjeka je osloboditi najbolje iz svoje duše. Cvetaeva piše: „Sama sam sa svojom velikom ljubavlju prema sopstvenoj duši“ („Vene su ispunjene suncem - ne krvlju...“). A osjećaj usamljenosti bez voljenih osoba pojačava se mišlju o usamljenosti svake osobe u filozofskom smislu. Takva usamljenost se više ne vezuje za prisustvo ili odsustvo nekoga u blizini, to je usamljenost najvišeg reda, koja se rađa iz nesposobnosti pjesnika da bude shvaćen. Odvajanje individualne autorove duše od zajedničkih uvjerenja društva samo izaziva gorčinu žaljenja, čije se note čuju kroz redove: Kreni! - Moj glas je nem, I sve su riječi uzalud. Znam da pred bilo kim neću biti u pravu. („Hajde! - Glas mi je nem...“) Svrha pjesnika je da traži ljepotu u svijetu i otkriva je ljudima. Ali pesniku je suđena zla sudbina – kao što nema proroka u njegovoj zemlji, tako se i lepota koju pesnik traži svojim delom pokazuje „nepotrebnom porodici“. Iluminacije dolaze kao niotkuda: "Pjevačica - u snu - otkrila je zakon zvijezde i formulu cvijeta" ("Pjesme rastu kao zvijezde i kao ruže..."). Pesnik podešava svoju dušu kao instrument tako da bude u skladu sa celim Univerzumom, sam svet uzima pesnikovu dušu za svoju tajanstvenu kulisu, nagrađujući ga na ovaj način za odanost i odanost ljudskom duhu: Pojuriću na velikodušno nebo za posljednji pozdrav. Presijeci zoru - i uzvratni osmeh prerezati... - Ostaću pesnik i u samrtnom štucanju! (“Znam, umrijeću u zoru! Na kom od njih dvoje...”) Međutim, pjesniku je suđeno da bude usamljen i neshvaćen od strane svojih savremenika. Pravi umjetnik riječi svjestan je svoje orijentacije protiv aktuelnosti, protiv rutine. Pogled u budućnost karakterističan je i za Cvetaevu, koja je već u svom ranom stvaralaštvu uvidjela crte sukoba sa stvarnošću i sa svojim vremenom. Nazivajući svoje pjesme „prskanjem iz fontane“ i „iskrima iz raketa“, pjesnikinja ukazuje na njihovu vrijednost upravo nakon godinu dana, za naredne generacije: Rasute u prašini po dućanima (Gdje ih niko nije uzeo i ne nosi! ) Moje pjesme, kao dragocjena vina, doći će na red. („Mojim pesmama napisanim tako rano...“) Cvetajeva poezija je veliko nasleđe ruske književnosti 20. veka, čija će vrednost tokom godina postepeno rasti. Jedinstveni šarm njenih pesama otkriće još mnogo tajni svakoj lirskoj duši.

Nemoguće je zamisliti rusku književnost srebrnog doba bez divnih pjesama M.I. Tsvetaeva. Ona je, kao niko drugi, znala da izrazi svoja osećanja i misli, i da ih prenese čitaocu u razumljivom obliku. Zato njene pesme vole mnogi i ne samo kod nas.

Cvetaeva se, kao i drugi pesnici, osećala usamljeno u gomili. Izdvajala se iz kruga svojih savremenika i osećala se kao stranac među njima. Puškin, Blok, Pasternak i drugi pjesnici su se osjećali na isti način. Nije ni čudo što je pjesnikinja osjećala nevidljivu vezu sa ovim velikim piscima.

Duša pesnika je usamljena i razbarušena duša koja ne može da nađe priznanje u modernog društva. Zbog toga je Tsvetaeva mnoge svoje pjesme posvetila pjesnicima i poeziji općenito. Volela je svet i život, ali sudbina je pesnikinji pripremila težak život. Morala je mnogo da izdrži, ali nije zaboravila kako se iskreno voli.

Većina pjesama Cvetajeve prožeta je osjećajem usamljenosti. Pjesniku je dat određeni dar - da vidi ljepotu prirode i života i pokaže je u svojim pjesmama. Ali često ovaj dar nije potreban ljudima oko sebe. Radovi dobijaju svoju vrijednost tek nakon nekog vremena.

M.I. Cvetaeva je znala da vidi budućnost, kao i mnogi drugi pesnici. Vjerovala je da će jednog dana njena poezija biti veoma tražena ("Moje pjesme... doći će na red"). Možda ne sada, ali to vrijeme će sigurno doći. Ovo vrijeme je došlo i do sada pjesme Cvetaeve imaju svoje obožavatelje i obožavatelje.

Koncept " krila” javlja se kod mnogih pesnika. Na kraju krajeva, oni imaju tendenciju da se uzdignu iznad obične sfere života, da na vezu stvari i riječi gledaju, takoreći, „odozgo“, kao što niko prije njih nije gledao. Uzmimo, na primjer, Ahmatovu: "Ne mogu poletjeti, ali od djetinjstva sam okrila."
A u stihovima Marine Tsvetaeve, srodstvo duša prenosi se slikom sklopljenih krila:
« kao pravo i lijeva ruka -
Tvoja duša je bliska mojoj duši.
Mi smo u blizini, blaženo i toplo,
Kao desno i lijevo krilo.
Ali vihor se diže - a ponor leži
Sa desnog na lijevo krilo!

Krilata duša pjesnikinje omogućila joj je da se otrgne od stvarnog svijeta, od vihora i ponora punih burnih događaja prve polovine 20. vijeka. Revolucije, razaranja, ratovi, polugladni život, smrt voljenih. Cvetaeva je uvek težila da bude (i bila je!) iznad ovaj svijet.
„A iza mog ramena - moj krilati drug
Opet šapuće: - Strpljenja, sestro! -
Kad srebrni oklop bljesne
S borovom krvlju moje vatre"

Druže. Riječ je o krilatom geniju inspiracije koji je ne napušta. On takodje: "Anđeoski vitez - Dužnost! Nebeski stražar... Noćni špijun, Dnevni zvonar..."
Za godinu dana ona će pisati o njima unified priroda sa krilatim genijem: "Kršteni smo - u jednoj bačvi..."
A izolacija od voljenih pretvara se u poetsku usamljenost („prokletstvo!“) krilate duše:
“Novu godinu sam dočekao sam.
Bio sam bogat, bio sam siromašan
Ja, krilati, bio sam proklet.
Negdje ih je bilo mnogo, mnogo komprimiranih
Ruka - i puno starog vina.
A onaj krilati je bio - proklet!
A postojao je samo jedan!
Kao mjesec - sam, u oku prozora"
I ne radi se o samoći, već o tvom pozivu, o tvom drugačiji od mnogih druge, u koje ona gleda u daljinu kao u mesec. Marina - jedna sluškinja i gospodarica krilatog genija, unified s njim:
„Umirući, neću reći: jesam.
I nije mi žao, i ne tražim krivce.
Ima važnijih stvari na svijetu
Strastvene oluje i trudovi ljubavi.
Ti, - kucajući krilom u ovu škrinju,
Mladi krivac inspiracije -
Naređujem ti: - budi!
Neću izaći iz poslušnosti."

Za krilatu dušu nisu važni vanjski atributi (ljetnikovci ili kolibe), Uostalom, Cvetaeva je navikla dolaziti "u kuću, a ne znajući da je moja",
njoj “sve je ništa”, i navikla se na život među "neprijateljima":
"Ako je duša rođena krilata -
Koje su njene kuće - a kakve kolibe!
Šta je za nju Džingis-kan i o - Hordi!
Imam dva neprijatelja na svetu,
Dva blizanca, neraskidivo spojena:
Glad gladnih - i sitost uhranjenih! "
Slika „krilatog genija“ se promijenila i zakomplikovala. Sada je to krilati konj.
Podsjetimo da je Pegaz nastao u vrijeme smrti Gorgone Meduze, da je nosio strele munje koje je Hefest iskovao Zeusu. Tada ćemo bolje razumjeti kakva je vatra spalila dušu Marine Tsvetaeve:
“Oh, vatra – moj konj je nezasitan jed!
O, vatra na njemu je nezasitni jahač!
Kosa uvijena crvenom grivom...
Paljenje trake - do neba!
Zahvaćena vatrom emotivne „neizmernosti“, oštro osećajući i propuštajući kroz sebe ono što je beskrilnom nedostupno, njena krilata duša je nezasita:
„Ono što drugima ne treba – donesi meni
Sve mora da gori u mojoj vatri!
Zovem život, zovem smrt
U lakom poklonu mojoj vatri"
Krilati genije koji se uselio u Marinu Ivanovnu Cvetaevu i stopio s njom pretvara njen život u kreativnu lomaču na kojoj je i sama izgorjela.

Pjesme Marine Tsvetaeve vole mnoge generacije čitatelja. Srebrno doba ruske poezije je nezamislivo bez glasa ove pjesnikinje. Svoj stvaralački put započela je rano, prve pjesme napisane su sa šest godina, prva zbirka pjesama "Večernji album" - sa osamnaest godina. Sudbina nije pokvarila ovu ženu, a njene pjesme su često prožete tugom i usamljenošću. Ali ljubav prema osobi i svemu ljudskom je svojstvena Cvetaevoj u svim fazama njenog rada.

Beskrajno interesovanje Cvetajeve za čoveka, u njegovoj duši stvara duboke poetske slike ljubavi i saosećanja, a neke od njenih pesama su refleksije o mestu i ulozi pesnikinje u svetu.

Ljudska duša je sveto prebivalište duha, „ne šali se sa brašnama“ (tj. hlebom), u duši se rađaju uzvišena osećanja, a glavni zadatak čoveka je da iz svoje duše oslobodi ono najbolje. Cvetaeva piše: „Sama sam sa svojom velikom ljubavlju prema sopstvenoj duši“ („Vene su ispunjene suncem - ne krvlju...“). A osjećaj usamljenosti bez voljenih osoba pojačava se mišlju o usamljenosti svake osobe u filozofskom smislu. Takva usamljenost se više ne vezuje za prisustvo ili odsustvo nekoga u blizini, to je samoća višeg reda, koja se rađa iz nesposobnosti pjesnika da bude shvaćen. Odvajanje individualne autorove duše od uobičajenih uvjerenja društva samo izaziva gorčinu žaljenja čije se note čuju kroz redove:

I sve su riječi uzaludne.

Znam to prije ikoga

Neću biti u pravu.

Svrha pjesnika je tražiti ljepotu u svijetu i otkrivati ​​je ljudima. Ali pesniku je suđena zla sudbina – kao što nema proroka u njegovoj zemlji, tako se i lepota koju pesnik traži svojim delom pokazuje „nepotrebnom porodici“. Uvidi dolaze kao niotkuda: „Pjevačica je u snu otkrila zakon zvijezde i formulu cvijeta“ („Pjesme rastu kao zvijezde i kao ruže...“). Pjesnik svoju dušu, poput instrumenta, uštimava tako da bude u skladu sa cijelim Univerzumom, sam svijet odvodi pjesnikovu dušu iza svoje tajanstvene zakulisne kulise, nagrađujući ga na ovaj način za odanost i odanost ljudskom duhu:

Pojuriću na velikodušno nebo za poslednje pozdrave.

Preseci zoru - i recipročan osmeh preseca...

"Ostaću pesnik čak i u samrtnom štucanju!"

("Znam, umrijet ću u zoru! Na kom od njih dvoje...")

Međutim, pjesniku je suđeno da bude usamljen i neshvaćen od strane svojih savremenika. Pravi umjetnik riječi svjestan je svoje orijentacije protiv aktuelnosti, protiv rutine. Pogled u budućnost karakterističan je i za Cvetaevu, koja je već u svom ranom stvaralaštvu uvidjela crte sukoba sa stvarnošću i sa svojim vremenom. Nazivajući svoje pjesme “prskanjem iz fontane” i “iskrima iz raketa”, pjesnikinja ističe njihovu vrijednost samo godinu dana kasnije, za naredne generacije:

Razbacano po prašini po prodavnicama

(Gdje ih niko nije uzeo i ne uzima!)

Moje pesme su kao dragocena vina

Tvoj red će doći.

(„Na moje napisane pesme

tako rano...")

Cvetajeva poezija je veliko nasleđe ruske književnosti 20. veka, čija će vrednost tokom godina stalno rasti. Jedinstveni šarm njenih pesama otkriće još mnogo tajni svakoj lirskoj duši.

Duša je oduvek bila glavni lik Cvetajevskog dela. Jednom je njen suprug Sergej Efron rekao o njoj: „Jedna gola duša! Čak je i strašno." Neverovatna otvorenost, iskrenost jedinstvene su odlike Tsvetajeve lirike. Svu pažnju pjesnika privlače znakovi stanja duha koji se brzo mijenjaju.

Jedna od najsnažnijih pesnikovih pesama „Čežnja za domovinom! Dugo vremena…”. Ceo tekst je prožet jednom idejom: takva osoba kao što je heroina,

... nije bitno koji među

Osobe - čekinje zarobljene

Lav, iz kakvog ljudskog okruženja

Biti izbačen...

Pjesma je, u suštini, skup argumenata i dokaza o mogućnosti postojanja čovjeka izvan domovine, bilo gdje... Međutim, pravo značenje leži u posljednjem katrenu, koji sve izokreće:

Svaka kuća mi je tuđa, svaki hram mi je prazan,

A ipak, sve je isto.

Ali ako je na putu grm

Diže se, posebno planinski pepeo...

Žbun vrane kao simbol domovine nadmašuje sve dosadašnje argumente na vagi moralnog izbora.

Sloboda i samovolja duše koja ne poznaje granice je za Cvetaevu večna i draga tema. U pjesmi “Koliko ih je palo u ovaj ponor...” junakinja pokušava u daljini godina razabrati dan kada će joj biti suđeno da nestane “sa površine zemlje”. Nijedan smrtnik ne može izbjeći ovo. Ali kako je teško zamisliti da će jednom doći ovaj trenutak i - "sve što je pjevalo i borilo, / Sjalo i kidalo" će se smrznuti. Uostalom, junakinja toliko cijeni ​​sve što je "na blagoj zemlji", svu raznolikost zvukova, glasova, boja. A ideja da se nakon njenog odlaska ništa neće promijeniti, život za druge ostati isti - običan, pun briga, za nju je potpuno nepodnošljiva.

Svojim karakterističnim maksimalizmom, lirska junakinja se odmah obraća „svima nama“. Ovo je vrlo karakterističan primjer Cvetajeve hiperbolizma osjećaja: "šta mogu ja, koji ni u čemu nisam znao mjeru, / Stranci i svoje?!" Kao iskupljenje za nadolazeće odvajanje od zemlje, ona traži ljubav - više od onoga što sada dobija. Ali ovaj zahtjev zvuči krajnje kategorično i uporno: "Zahtijevam vjeru / I zahtjevom za ljubav." Junakinja čeka da bude voljena - zbog svog nezavisnog i ponosnog raspoloženja, zbog svog dostojanstva i velikodušnosti, zbog proživljenih razočaranja i bola, zbog spoja heterogenih principa, hirovito spojenih u njenom ranjivom i ljubavno srce- i, konačno, za neizbežni odlazak sa zemlje, tako tragičan za nju - "tako živ i stvaran".

M. Tsvetaeva je bila predodređena da postane hroničar svog doba. Gotovo ne dotičući se u svom stvaralaštvu tragične istorije 20. vijeka, otkrila je tragediju svjetonazora ljudske duše.

Povratak

×
Pridružite se koon.ru zajednici!
U kontaktu sa:
Već sam pretplaćen na koon.ru zajednicu