Ruski futurizam je jedan od pravaca ruske avangarde; izraz koji se koristi za označavanje grupe ruskih pjesnika, pisaca i umjetnika koji su usvojili odredbe manifesta Tomasa Filipa Marinettija. Sadržaj 1 Glavne karakteristike 2 Istorija 2.1 ... ... Wikipedia
Futurizam- FUTURIZAM. Ovaj književni izraz je preuzet od latinske riječi Futurum budućnost. Futuristi ponekad sebe nazivaju "budetlyane" ovdje u Rusiji. Futurizam, kao težnja ka budućnosti, suprotstavljen je paseizmu u književnosti, težnji za ... ... Rječnik književnih pojmova
- (od lat. budućnost) jedan od glavnih pravaca u umjetnosti rane avangarde. 20ti vijek Najpotpunije je ostvaren u likovnoj i verbalnoj umjetnosti Italije i Rusije. Počeo je objavljivanjem u Parizu. novine “Figaro” 20 feb. 1909… … Enciklopedija studija kulture
- (od latinskog futurum budućnost), opći naziv avangardnih umjetničkih pokreta 1910-ih i ranih 20-ih. U nekim evropske zemlje(prvenstveno u Italiji i Rusiji), zatvoriti u zasebnim deklaracijama (proklamujući ideje stvaranja ... ... Art Encyclopedia
Umberto Boccioni Ulica ulazi u kuću. 1911 Futurizam (latinski futurum budućnost) je uobičajeno ime za umjetničke avangardne pokrete s početka 1910-ih ... Wikipedia
Futurizam je trend u književnosti i likovne umjetnosti pojavio se početkom 20. veka. Dodijelivši sebi ulogu prototipa umjetnosti budućnosti, futurizam je kao glavni program iznio ideju uništavanja kulturnih stereotipa i ponudio zauzvrat ... ... Wikipedia
- (lat. futurum - budućnost; lit. "futurizam" - termin V. Hlebnikova), umetnički pravac u evropskoj umetnosti (poezija i slikarstvo) ranog 20. veka. Ideolog i osnivač futurističkog pokreta koji je nastao 1909. je talijanski pjesnik ... ... Literary Encyclopedia
Futurizam i ekspresionizam- nastala gotovo istovremeno (prva decenija 20. vijeka) i razvijala se paralelno do određenog vremena; centri futurizma bili su Italija i Rusija, ekspresionizam je zauzimao istaknuto mjesto u mnogim evropskim (pre svega njemačkom govornom području) ... ... Enciklopedijski rečnik ekspresionizma
futurizam- a, jedina jedinica, m. U evropskoj umetnosti ranog 20. veka: avangardni pokret koji je odbacio kulturno nasleđe prošlosti i propovedao uništenje oblika i konvencija umetnosti. Nakon što je konačno pobijedio, novi režim [Mussolini] mijenja taktiku u ... ... Popularni rečnik ruskog jezika
Futurizam- umjetnost izražene avangardne orijentacije koja je postojala u Rusiji u prvim decenijama 20. vijeka. Rus. s kojima su eksperimentirali futuristi razne vrste i žanrovi umjetnosti: fikcija, vizuelne umjetnosti, muzike i ... ... Russian Philosophy. Encyclopedia
Knjige
- Sillabotonika i ruski futurizam. Lomonosov - Trediakovsky - Hlebnikov - Kruchenykh,. Tekstovi se štampaju prema publikacijama: Lomonosov M. V. Celokupna dela: U 10 tomova M.: L., 1950-1959; Trediakovsky V. K. Pjesme ..)!., 1935 (Biblioteka pjesnika); Hlebnikov V. Kreacije.…
- Sillabotonika i ruski futurizam, Bezrukova A.V. Tekstovi se štampaju prema izdanjima: Lomonosov M.V. Celokupna dela: U 10 tomova M.: L., 1950-1959; Trediakovsky V. K. (Pjesme ..), 1935 (Biblioteka pjesnika); Khlebnikov V. Kreacije. M.,…
Futurizam je jedan od trendova u avangardnoj umetnosti 20. veka. Najpotpunije ostvareno u formalističkim eksperimentima umetnika i pesnika u Italiji i Rusiji (1909-21), iako su sledbenici futurizma bili u Španiji (od 1910), Francuskoj (od 1912), Nemačkoj (od 1913), Velikoj Britaniji (od 1910). 1914), Portugal (od 1915), u slovenskim zemljama; u New Yorku 1915. izlazi eksperimentalni časopis 291; u Tokiju Futuristička škola Japana; grupe ultraista su postojale u Argentini i Čileu; au Meksiku estridentisti. Futurizam je proglasio demonstrativni raskid sa tradicijom: „Želimo da uništimo muzeje, biblioteke, borimo se protiv moralizma“, italijanski pesnik F. T. V. Shershenevich, 1914.). Marinetti je priznati osnivač futurizma. On je donio futurizam izvan granica umjetničko stvaralaštvo- u sferu drustveni zivot(od 1919, kao saradnik B. Musolinija, proklamovao je srodnost futurizma i fašizma; vidi njegov Futurismo e fasismo, 1924).
Futurizam u Rusiji
U Rusiji je prvi manifest italijanskog futurizma preveden i objavljen u peterburškim novinama Evening 8. marta 1909; Povoljan odjek pojavio se u Biltenu za književnost (1909. br. 5). Ispostavilo se da su estetske ideje italijanskih futurista u skladu sa traganjima umetnika braće D. i N. Burljukova, M.F. Larionova, N.S. Gončarove, A. Ekstera, N. Kulbine, M.V. Praistorija ruskog futurizma. Novi način poetsko stvaralaštvo se prvi put pominje u knjizi "Bašta sudija" objavljenoj u Sankt Peterburgu 1910. (braća Burliuks, V. Hlebnikov, V. Kamensky, E. Guro). U jesen 1911., zajedno sa V. Majakovskim i Kručenjihom, činili su jezgro književnog udruženja Gilea (budući kubofuturisti). Poseduju i najoštriji manifest „Šamar javnom ukusu“ (1912): „Prošlost je skučena: Akademija i Puškin su nerazumljiviji od hijeroglifa“, pa stoga Puškina, Dostojevskog, Tolstoja treba „odbaciti“. parobrod modernosti”, a za njima K. Balmont, V. Brjusov, L. Andrejev, M. Gorki, A. Kuprin, A. Blok, I. Bunin. Budetljane (neologizam Hlebnikov) je "naredio" da se poštuju "prava" pesnika "da povećaju vokabular u njegovom obimu izvedenim i proizvoljnim rečima (inovacija reči)"; oni su predvidjeli "Novu dolazeću ljepotu samovrijedne (samodovoljne) riječi" (Ruski futurizam, 41). Istorija ruskog futurizma evoluirala je iz interakcije i konfrontacije četiri glavne grupe: 1) "Gilea" - od 1910. moskovska škola "budetlyans", ili kubo-futurista (zbirke "Dead Moon", 1913; "Gag", " Kobilje mlijeko", "Parnas koji riče", sve 1914.); 2) Peterburška grupa ego-futurista (1911-16) - I. Severjanin, G.V. Ivanov, I.V. P. Širokov; 3) "Mezanin poezije" (1913) - grupa moskovskih egofuturista "umjerenog krila": V.G. Shershenevich, Khrisanf (L.Zak), K.A. Bolshakov, R. Ivnev, B.A. Lavrenev (njihove zbirke "Vernissage", " Gozba za vreme kuge“, „Krematorij zdrave pameti“); 4) "Centrifuga" (1913 - 16) (sukcesivno od peterburškog ego-futurizma) - S.P. Bobrov, I.A. Aksenov, B.L. Pasternak, N.N. Asejev, Božidar (B.P. Gordejev); njihove zbirke su Rukonog (1914), Druga zbirka Centrifuge (1916), Liren (Harkov, 1914-20).
Termin futurizam (tačnije, ego-futurizam) u odnosu na rusku poeziju prvi put se pojavio 1911. godine u Severjanjinovom pamfletu „Potoci u ljiljanima. Poezija“ iu naslovu njegove zbirke „Prolog „Egofuturizam“. Januara 1912. urednicima niza novina poslat je program "Akademija egofuturizma", gdje je, kao teorijske osnove Proglašeni su intuicija i egoizam; iste godine objavljena je brošura „Epilog „Egofuturizam““ u kojoj se navodi odlazak iz Severjanjinove asocijacije. Ignatiev je postao šef ego-futurizma. Organizirao je Intuitivno udruženje, objavio devet almanaha i niz knjiga ego-futurista, a objavio je i četiri broja novina Petersburg Herald (1912) (vidi zbirke Orlovi nad ponorom, 1912; Iskrivljene lobanje, sve - 1913) . U 1913-16. nastavljeno je objavljivanje almanaha izdavačke kuće "Začarani lutalica" (deset brojeva). Olympov je najduže pokazao privrženost idejama „intuitivnog individualizma“.
Protiv uglađene melodičnosti peterburških ego-futurista koji šušte svilom, pobunili su se moskovski "budetljane" - kreatori govora. U svojim deklaracijama proklamovali su "nove načine govora", opravdavajući poteškoću estetska percepcija: "Tesko pisati i čitati usko, neugodnije od nauljenih čizama ili kamiona u dnevnoj sobi"; podsticana je upotreba "polureči i njihovih bizarnih lukavih kombinacija (smutljiv jezik)" (Kručenih A., Hlebnikov V. Reč kao takva, 1913). Saveznici pjesnika bili su avangardni umjetnici („Dijamanti”, „Magareći rep”, „Unija mladih”), a sami pjesnici - D. Burlyuk, Kruchenykh, Mayakovsky, Guro - također su bili umjetnici. Sklonost kubizmu bila je usko povezana sa prepoznavanjem kanona "pomaknute konstrukcije" (nametanje volumena, kocke, trokuta jedan na drugi). Poetika "pomaka" u književnom delu podsticala je leksičke, sintaktičke, semantičke i zvučne "pomake" koji su oštro narušili očekivanja čitaoca (upotreba pogrdnih slika, pa čak i vulgarnih reči gde je tradicija nalagala uzvišeni vokabular).
U pristupu „Butsetlijana” stvaranju riječi otkrivena su dva trenda: jedan je doveo do najekstremnijih oblika eksperimentiranja (Burliuk, Kruchenykh), drugi do prevladavanja futurizma (Mayakovsky, Kamensky, Guro). Međutim, obojica su se oslanjali na Hlebnikova, vodeći teoretičar futurizma. Napustio je silabičko-toničku versifikaciju, revidirao i iznova stvorio poetsku fonetiku, vokabular, tvorbu riječi, morfologiju, sintaksu i načine organiziranja teksta. Hlebnikov je podržavao težnje "budetljana" da preobraze svet pomoću pesničkog jezika, učestvovao je u njihovim zbirkama, gde je njegova pesma "Ja i E" (1911-12), "muzička" proza "Menažerija" (1909), drama "Marquise Dezes" (1910, kolokvijalni stih, opremljen rijetkim rimama i tvorbama riječi) itd. U zbirci "Ryav!" (1914) i u Zbirci pjesama. 1907-1914 ”(1915) pjesnik je najbliži zahtjevima kubofuturista -“ naglašavaju važnost svu grubost, nesuglasice (disonance) i čisto primitivnu glupost, da zameni slatkoću gorčinom. U letku "Deklaracija riječi kao takve" i u članku "Novi načini riječi" (vidi zbirku tri pjesnika - Kruchenykh, Khlebnikov, Guro "Troe", 1913). Kruchenykh je vulgarizirao ideju „transracionalnog jezika“ koju je usvojio Hlebnikov, tumačeći je kao individualno djelo, lišeno univerzalno obavezujućeg značenja. U svojim pjesmama izvodio je zvučni i grafički apsurd. Majakovski je percipirao, ispravljao i umnožavao Hlebnikova poetska otkrića. On je naširoko uveo u poeziju jezik ulice, razne onomatopeje, stvarao nove riječi uz pomoć prefiksa i sufiksa - razumljive čitaocima i slušaocima, za razliku od "smutljivih" neologizama Kručenih. Za razliku od estetizacije Severjanjina, Majakovski je, kao i drugi futuristi (Pasternak), postigao efekat koji mu je bio potreban - otuđenje prikazanog - deestetizacijom ("Istrgnut ću dušu"). Godine 1915. mišljenje o kraju futurizma postalo je uobičajeno u kritici. U decembru je izašao almanah „Uzeo sam. Bubanj futurista" sa člankom Majakovskog "Kap katrana": "Prvi dio programa uništenja smatramo završenim. Zato se nemojte iznenaditi ako u našim rukama vidite, umjesto zvečke šale, crtež arhitekte ”(Poezija ruskog futurizma). U Oktobarskoj revoluciji pjesnik je vidio priliku da ispuni svoj glavni zadatak - da uz pomoć poezije približi budućnost. Majakovski je postao "komfut" (komunist-futurista); na taj način je oštro odstupio od projekta živototvorne umetnosti, što je opravdavao Hlebnikov, koji je bio veoma poštovan. Do 1917. Hlebnikov je Hlebnikov transformirao umjetnost kao program života u generaliziranu anarhičnu utopiju o mesijanskoj ulozi pjesnika: zajedno s drugim kulturnim ličnostima, oni moraju stvoriti međunarodno društvo predsjednika svijeta, pozvano da implementira program svjetske harmonije u "superdržavi zvijezde" ("Apel predsjednika svijeta", 1917.). U periodu revolucionarnog preokreta, neki futuristi su se osjećali saučesnicima u događajima i smatrali su svoju umjetnost „mobiliziranom i priznatom revolucijom“.
Nakon revolucije, u Tiflisu su učinjeni pokušaji da se nastavi futurizam: "zaum kao obavezni oblik otelotvorenja umetnosti" tvrdili su članovi grupe "41°" - Kručenih, I. Zdanevič, I. Terentjev. I dalje Daleki istok oko časopisa "Kreativnost" (Vladivostok - Čita, 1920-21) koje su ujedinili teoretičar N. Čužak - D. Burljuk, Asejev, S. Tretjakov, P. Neznamov (P. V. Ležankin), V. Sillov, S. Alimov, V. Mart (V. N. Matveev). Tražili su savez sa revolucionarnom moći; ušao u .
Riječ futurizam potiče od Latinski fiiturum, što znači budućnost.
Futurizam u književnosti
Futurizam (od latinskog futurum - budućnost) je zajednički naziv za umjetničke avangardne pokrete 1910-ih - ranih 1920-ih. XX vijek., Prije svega, u Italiji i Rusiji.
Futurizam je karakterizirala izrazito ekstremistička orijentacija. Ovaj trend je tvrdio da gradi novu umjetnost - "umjetnost budućnosti", govoreći pod sloganom nihilističkog poricanja svih dosadašnjih umjetničkih iskustava. Marinetti je proglasio "svjetsko-istorijskim zadatkom futurizma", koji je bio da "svakodnevno pljuje na oltar umjetnosti".
Futuristi su propovijedali uništavanje oblika i konvencija umjetnosti kako bi je spojili sa ubrzanim životnim procesom 20. stoljeća. Odlikuje ih divljenje prema akciji, pokretu, brzini, snazi i agresiji; samouzvišenje i prezir prema slabima; afirmisani su prioritet sile, ratni zanos i destrukcija. U tom smislu, futurizam je po svojoj ideologiji bio vrlo blizak i desnim i lijevim radikalima: anarhistima, fašistima, komunistima, fokusiranim na revolucionarno rušenje prošlosti.
Futuristički manifest se sastojao od dva dijela: uvodnog teksta i programa koji se sastojao od jedanaest tačaka-teza futurističke ideje. „U njima Marinetti navodi radikalne promjene u principu građenja književnog teksta – „uništenje općeprihvaćene sintakse“; "upotreba glagola u neodređenom raspoloženju" kako bi se prenijelo značenje kontinuiteta života i elastičnosti intuicije; uništenje kvalitetni pridevi, prilozi, interpunkcijski znaci, izostavljanje veznika, uvođenje “percepcije po analogiji” i “maksimalnog nereda” u književnost – jednom riječju, sve što ima za cilj jezgrovitost i povećanje “brzine stila” kako bi se stvorio “živi stil koji se stvara sam od sebe, bez besmislenih pauza izraženih zarezima i tačkama. Sve ovo je predloženo kao način da se napravi književno djelo sredstvo za prenošenje “života materije”, sredstvo “hvatanja svega što je neuhvatljivo i neuhvatljivo u materiji”, “tako da književnost direktno uđe u svemir i stopi se s njim”...
Riječi futurističkih djela potpuno su oslobođene krutih okvira sintaktičkih perioda, okova logičkih veza. Slobodno su se nalazili u prostoru stranice, odbacujući norme linearnog pisanja i formirajući ukrasne arabeske ili igrajući čitave dramske scene građene analogijom između oblika slova i nekog lika stvarnosti: planine, ljudi, ptice itd. , riječi su se pretvorile u vizuelne znakove...
Završni, jedanaesti paragraf "Tehničkog manifesta italijanske književnosti" proglasio je jedan od najvažnijih postulata novog poetskog koncepta: "uništiti Ja u književnosti".
„Čovjek potpuno korumpiran od strane biblioteke i muzeja<...>više nije apsolutno nikakav interes... Zanima nas tvrdoća same čelične ploče, odnosno neshvatljivo i neljudsko sjedinjenje njenih molekula i elektrona... Toplina komada gvožđa ili drveta sada nas uzbuđuje više od ženskog osmeha ili suze.
Tekst manifesta izazvao je burnu reakciju i postavio temelje novom "žanru", uvodeći uzbudljiv element u umjetnički život - udar šakom. Sada je pjesnik koji se diže na scenu postao svako mogući načinišokirati javnost: vrijeđati, provocirati, pozivati na pobunu i nasilje.
Futuristi su pisali manifeste, provodili večeri gdje su se ti manifesti čitali sa bine i tek onda objavljivani. Ove večeri su se obično završavale žestokim raspravama sa javnošću, koje su prerasle u tuče. Tako je trend dobio svoju skandaloznu, ali vrlo široku popularnost.
Futurizam u Rusiji
S obzirom na društveno-političku situaciju u Rusiji, sjeme futurizma palo je na plodno tlo. Upravo su ovu komponentu novog trenda prije svega s entuzijazmom prihvatili ruski kubofuturisti u predrevolucionarnim godinama. Za većinu njih "softverski opusi" bili su važniji od same kreativnosti.
Ruski avangardni umjetnici s početka stoljeća ušli su u povijest kulture kao inovatori koji su napravili revoluciju u svjetskoj umjetnosti – kako u poeziji, tako iu drugim oblastima stvaralaštva. Osim toga, mnogi su postali poznati kao veliki svađali. Futuristi, kubo-futuristi i ego-futuristi, naučnici i suprematisti, rajonisti i buditljani, sve i ništa nije pogodilo maštu javnosti. Pokazalo se da su oni preteča modernih "umjetničkih strategija" - odnosno sposobnosti ne samo stvaranja talentiranih djela, već i pronalaženja najuspješnijih načina za privlačenje pažnje javnosti, pokrovitelja i kupaca.
Vrijeme procvata avangarde, godine su stotine izložbi, čitanja poezije, performansa, izvještaja, debata.
Ruski futurizam nije rezultirao integralnim umjetničkim sistemom; ovaj termin je označavao razne trendove u ruskoj avangardi. Sama avangarda je bila sistem. A u Rusiji su ga nazvali futurizmom po analogiji sa italijanskim. I ovaj trend se pokazao mnogo heterogenijim od simbolike i akmeizma koji su mu prethodili.
To su shvatili i sami futuristi. Jedan od članova grupe Poetry Mezzanine, Sergej Tretjakov, napisao je: „Svi koji žele da futurizam (posebno književni) definišu kao školu, kao književni pravac, povezani zajedništvom metoda obrade materijala, zajedništvom stila. Obično moraju bespomoćno lutati između različitih frakcija.<...>i stati u zbunjenosti između "arhaičnog tekstopisca" Hlebnikova, "tribuna-urbaniste" Majakovskog, "esteta-agitatora" Burljuka, "zaumskog reži" Kručeniha. A ako ovdje dodamo Pasternakovog "specijalistu za unutrašnju aeronautiku na sintaksnom fokeru", onda će pejzaž biti pun. Još više zbunjenosti uneće oni koji „otpadaju“ od futurizma - Severjanjin, Šeršenjevič i drugi... Sve ove heterogene linije koegzistiraju pod zajedničkim krovom futurizma, čvrsto se držeći jedna za drugu!<...>
Udarac estetskom ukusu bio je samo detalj opće planiranog udara na svakodnevni život. Niti jedna nečuvena strofa ili manifest futurista nije izazvao takvu galamu i vrisku kao oslikana lica, žuti sako i asimetrična odijela. Mozak buržuja mogao je da izdrži svako ruganje Puškinu, ali izdržati ismijavanje kroja pantalona, kravate ili cvijeta u rupici bilo je iznad njegovih snaga... ".
Poezija ruskog futurizma bila je usko povezana sa avangardizmom u slikarstvu. Nije slučajno što su mnogi pjesnici futurizma bili dobri umjetnici - V. Hlebnikov, V. Kamensky, Elena Guro, V. Mayakovsky, A. Kruchenykh, braća Burliuk. U isto vrijeme, mnogi avangardni umjetnici pisali su poeziju i prozu, sudjelovali u futurističkim publikacijama ne samo kao dizajneri, već i kao pisci. Slikarstvo je na mnogo načina obogatilo futurizam. K. Malevič, P. Filonov, N. Gončarova, M. Larionov su gotovo stvorili ono čemu su težili futuristi.
Generalno, vrlo brzo su riječi "futurist" i "huligan" za modernu umjerenu javnost postale sinonimi. Štampa je oduševljeno pratila "podvige" kreatora nove umjetnosti. To je doprinijelo njihovoj slavi u opštoj populaciji, izazvalo povećan interes, privuklo sve veću pažnju.
Glavne karakteristike futurizma:
Buntovnost, anarhični pogled na svijet, izraz masovnog raspoloženja gomile;
Negacija kulturne tradicije, pokušaj stvaranja umjetnosti koja gleda u budućnost;
Pobuna protiv uobičajenih normi poetskog govora, eksperimentisanje u oblasti ritma, rime, orijentacija na izgovoreni stih, slogan, plakat;
Potraga za oslobođenom "samo-napravljenom" riječju, eksperimenti da se stvori "smutljiv" jezik;
Kult tehnologije, industrijski gradovi;
112.89kb.
Futurizam (od latinskog futurum - budućnost) je zajednički naziv za umjetničke avangardne pokrete 1910-ih - ranih 1920-ih. XX vijek., Prije svega, u Italiji i Rusiji.
Futurizam je karakterizirala izrazito ekstremistička orijentacija. Ovaj trend je tvrdio da gradi novu umjetnost - "umjetnost budućnosti", govoreći pod sloganom nihilističkog poricanja svih dosadašnjih umjetničkih iskustava. Marinetti je proglasio "svjetsko-istorijskim zadatkom futurizma", koji je bio da "svakodnevno pljuje na oltar umjetnosti".
Futuristi su propovijedali uništavanje oblika i konvencija umjetnosti kako bi je spojili sa ubrzanim životnim procesom 20. stoljeća. Odlikuje ih divljenje prema akciji, pokretu, brzini, snazi i agresiji; samouzvišenje i prezir prema slabima; afirmisani su prioritet sile, ratni zanos i destrukcija. U tom smislu, futurizam je u svojoj ideologiji bio vrlo blizak i desnim i lijevim radikalima: anarhistima, fašistima, komunistima, fokusiranim na revolucionarno rušenje prošlosti.
Futuristički manifest se sastojao od dva dijela: uvodnog teksta i programa koji se sastojao od jedanaest tačaka-teza futurističke ideje. „U njima Marinetti navodi radikalne promjene u principu građenja književnog teksta – „uništenje općeprihvaćene sintakse“; "upotreba glagola u neodređenom raspoloženju" kako bi se prenijelo značenje kontinuiteta života i elastičnosti intuicije; uništavanje kvalitetnih prideva, priloga, interpunkcijskih znakova, izostavljanje veznika, uvođenje u književnost "percepcije po analogiji" i "maksimalnog nereda" - jednom riječju, sve što je usmjereno na sažetost i povećanje "brzine stila" kako bi se stvoriti „stil života koji se stvara prema sebi, bez besmislenih pauza izraženih zarezima i tačkama. Sve je to bilo predloženo kao način da se književno djelo učini sredstvom za prenošenje „života materije“, sredstvom „hvatanja svega što je neuhvatljivo i neuhvatljivo u materiji“, „tako da književnost direktno uđe u svemir i stopi se s njim. ” ...
Riječi futurističkih djela potpuno su oslobođene krutih okvira sintaktičkih perioda, okova logičkih veza. Slobodno su se nalazili u prostoru stranice, odbacujući norme linearnog pisanja i formirajući ukrasne arabeske ili igrajući čitave dramske scene građene analogijom između oblika slova i nekog lika stvarnosti: planine, ljudi, ptice itd. , riječi su se pretvorile u vizuelne znakove...
Završni, jedanaesti paragraf "Tehničkog manifesta italijanske književnosti" proglasio je jedan od najvažnijih postulata novog poetskog koncepta: "uništiti Ja u književnosti".
„Čovjek potpuno korumpiran od strane biblioteke i muzeja<...>više nije apsolutno nikakav interes... Zanima nas tvrdoća same čelične ploče, odnosno neshvatljivo i neljudsko sjedinjenje njenih molekula i elektrona... Toplina komada gvožđa ili drveta sada nas uzbuđuje više od ženskog osmeha ili suze.
Tekst manifesta izazvao je burnu reakciju i postavio temelje novom "žanru", uvodeći uzbudljiv element u umjetnički život - udar šakom. Sada je pjesnik koji se digao na scenu počeo šokirati publiku na sve moguće načine: vrijeđati, provocirati, pozivati na pobunu i nasilje.
Futuristi su pisali manifeste, provodili večeri gdje su se ti manifesti čitali sa bine i tek onda objavljivani. Ove večeri su se obično završavale žestokim raspravama sa javnošću, koje su prerasle u tuče. Tako je trend dobio svoju skandaloznu, ali vrlo široku popularnost.
Futurizam u Rusiji
S obzirom na društveno-političku situaciju u Rusiji, sjeme futurizma palo je na plodno tlo. Upravo su ovu komponentu novog trenda prije svega s entuzijazmom prihvatili ruski kubofuturisti u predrevolucionarnim godinama. Za većinu njih "softverski opusi" bili su važniji od same kreativnosti.
Ruski avangardni umjetnici s početka stoljeća ušli su u povijest kulture kao inovatori koji su napravili revoluciju u svjetskoj umjetnosti – kako u poeziji, tako iu drugim oblastima stvaralaštva. Osim toga, mnogi su postali poznati kao veliki svađali. Futuristi, kubo-futuristi i ego-futuristi, naučnici i suprematisti, rajonisti i buditljani, sve i ništa nije pogodilo maštu javnosti. Pokazalo se da su oni preteča modernih "umjetničkih strategija" - odnosno sposobnosti ne samo stvaranja talentiranih djela, već i pronalaženja najuspješnijih načina za privlačenje pažnje javnosti, pokrovitelja i kupaca.
Vrhunac avangarde, 1912-1916, su stotine izložbi, čitanja poezije, performansa, izvještaja, debata.
Ruski futurizam nije rezultirao integralnim umjetničkim sistemom; ovaj termin je označavao razne trendove u ruskoj avangardi. Sama avangarda je bila sistem. A u Rusiji su ga nazvali futurizmom po analogiji sa italijanskim. I ovaj trend se pokazao mnogo heterogenijim od simbolike i akmeizma koji su mu prethodili.
To su shvatili i sami futuristi. Jedan od članova grupe Mezanin poezije, Sergej Tretjakov, napisao je: „Svako ko želi da futurizam (posebno književni) definiše kao školu, kao književni pokret, povezan zajedništvom metoda obrade materijala, zajedničkim stilom , nalazi se u izuzetno teškoj situaciji. Obično moraju bespomoćno lutati između različitih frakcija.<...>i stati u zbunjenosti između "arhaičnog tekstopisca" Hlebnikova, "tribuna-urbaniste" Majakovskog, "esteta-agitatora" Burljuka, "zaumskog reži" Kručeniha. A ako ovdje dodamo Pasternakovog "specijalistu za unutrašnju aeronautiku na sintaksnom fokeru", onda će pejzaž biti pun. Još više zbunjenosti uneće oni koji „otpadaju“ od futurizma - Severjanjin, Šeršenjevič i drugi... Sve ove heterogene linije koegzistiraju pod zajedničkim krovom futurizma, čvrsto se držeći jedna za drugu!<...>
Udarac estetskom ukusu bio je samo detalj opće planiranog udara na svakodnevni život. Niti jedna nečuvena strofa ili manifest futurista nije izazvao takvu galamu i vrisku kao oslikana lica, žuti sako i asimetrična odijela. Mozak buržuja mogao je da izdrži svako ruganje Puškinu, ali izdržati ismijavanje kroja pantalona, kravate ili cvijeta u rupici bilo je iznad njegovih snaga... ".
Poezija ruskog futurizma bila je usko povezana sa avangardizmom u slikarstvu. Nije slučajno što su mnogi pjesnici futurizma bili dobri umjetnici - V. Hlebnikov, V. Kamensky, Elena Guro, V. Mayakovsky, A. Kruchenykh, braća Burliuk. U isto vrijeme, mnogi avangardni umjetnici pisali su poeziju i prozu, sudjelovali u futurističkim publikacijama ne samo kao dizajneri, već i kao pisci. Slikarstvo je na mnogo načina obogatilo futurizam. K. Malevič, P. Filonov, N. Gončarova, M. Larionov su gotovo stvorili ono čemu su težili futuristi.
Generalno, vrlo brzo su riječi "futurist" i "huligan" za modernu umjerenu javnost postale sinonimi. Štampa je oduševljeno pratila "podvige" kreatora nove umjetnosti. To je doprinijelo njihovoj slavi u opštoj populaciji, izazvalo povećan interes, privuklo sve veću pažnju.
Glavne karakteristike futurizma:
Buntovnost, anarhični pogled na svijet, izraz masovnog raspoloženja gomile;
Odbacivanje kulturnih tradicija, pokušaj stvaranja umjetnosti usmjerene ka budućnosti;
Pobuna protiv uobičajenih normi poetskog govora, eksperimentisanje u oblasti ritma, rime, orijentacija na izgovoreni stih, slogan, plakat;
Potraga za oslobođenom "samo-napravljenom" riječju, eksperimenti da se stvori "smutljiv" jezik;
Kult tehnologije, industrijski gradovi;
Futurizam(od latinskog futurum - budućnost) - opći naziv umjetničkih avangardnih pokreta 1910-ih - ranih 1920-ih. XX vijek., Prije svega, u Italiji i Rusiji.
Za razliku od akmeizma, futurizam kao pravac u ruskoj poeziji uopšte nije nastao u Rusiji. Ovaj fenomen je u potpunosti donesen sa Zapada, odakle je nastao i teorijski potkrijepljen. Italija je bila rodno mjesto novog modernističkog pokreta, a poznati pisac Filippo Tommaso Marinetti (1876-1944) postao je glavni ideolog italijanskog i svjetskog futurizma, koji je 20. februara 1909. govorio na stranicama subotnjeg broja pariskih novina Le Figaro sa prvim "Manifestom futurizma", u kojem se deklarira njegova "antikulturna, antiestetska i antifilozofska" orijentacija.
U principu, svaki modernistički trend u umjetnosti se afirmirao odbacivanjem starih normi, kanona i tradicija. Međutim, futurizam se u tom pogledu odlikovao izrazito ekstremističkom orijentacijom. Ovaj trend je tvrdio da gradi novu umjetnost - "umjetnost budućnosti", govoreći pod sloganom nihilističkog poricanja svih dosadašnjih umjetničkih iskustava. Marinetti je proglasio "svjetsko-istorijskim zadatkom futurizma", koji je bio da "svakodnevno pljuje na oltar umjetnosti".
Futuristi su propovijedali uništavanje oblika i konvencija umjetnosti kako bi je spojili sa ubrzanim životnim procesom 20. stoljeća. Odlikuje ih divljenje prema akciji, pokretu, brzini, snazi i agresiji; samouzvišenje i prezir prema slabima; afirmisani su prioritet sile, ratni zanos i destrukcija. U tom smislu, futurizam je u svojoj ideologiji bio vrlo blizak i desnim i lijevim radikalima: anarhistima, fašistima, komunistima, fokusiranim na revolucionarno rušenje prošlosti.
Iako su ovu nečuvenu tehniku naširoko koristile sve modernističke škole, za futuriste je bila najvažnija, jer je, kao i svaki avangardni fenomen, futurizam zahtijevao povećanu pažnju. Za njega je ravnodušnost bila apsolutno neprihvatljiva, neophodno stanje postojanje je bila atmosfera književnog skandala. Namjerne krajnosti u ponašanju futurista izazvale su agresivno odbijanje i izražen protest javnosti. Što je upravo ono što se tražilo.
Ruski avangardni umjetnici s početka stoljeća ušli su u povijest kulture kao inovatori koji su napravili revoluciju u svjetskoj umjetnosti – kako u poeziji, tako iu drugim oblastima stvaralaštva. Osim toga, mnogi su postali poznati kao veliki svađali. Futuristi, kubo-futuristi i ego-futuristi, naučnici i suprematisti, rajonisti i buditljani, sve i ništa nije pogodilo maštu javnosti.
Poezija ruskog futurizma bila je usko povezana sa avangardizmom u slikarstvu. Nije slučajno što su mnogi pjesnici futurizma bili dobri umjetnici - V. Hlebnikov, V. Kamensky, Elena Guro, V. Mayakovsky, A. Kruchenykh, braća Burliuk. U isto vrijeme, mnogi avangardni umjetnici pisali su poeziju i prozu, sudjelovali u futurističkim publikacijama ne samo kao dizajneri, već i kao pisci. Slikarstvo je na mnogo načina obogatilo futurizam. K. Malevič, P. Filonov, N. Gončarova, M. Larionov su gotovo stvorili ono čemu su težili futuristi.
Estetika futurizma:
- buntovnost, anarhični pogled, izražavanje masovnog raspoloženja gomile;
- negiranje kulturnih tradicija, pokušaj stvaranja umjetnosti koja gleda u budućnost;
- pobuna protiv uobičajenih normi poetskog govora, eksperimentisanje u oblasti ritma, rime, orijentacija na izgovoreni stih, slogan, plakat;
- potraga za oslobođenom "samo-napravljenom" riječju, eksperimenti sa stvaranjem "zamućenog" jezika;
- kult tehnologije, industrijski gradovi;
- patos šokantnog.
Ruski futuristi su imali četiri glavne grupe:
- kubofuturisti (Burljuk, Hlebnikov, Kamenski, Majakovski);
- egofuturisti (Igor-Severjanin);
- Poetski mezanin (Šeršenjevič, Ivnev);
- "Centrifuga" (Pasternak, Asejev).
Šta je bila opšta osnova pokreta?
1. Spontani osjećaj "neminovnosti kolapsa smeća".
2. Stvaranje kroz umjetnost nadolazećeg prevrata i rađanja novog čovječanstva.
3. Kreativnost nije imitacija, već nastavak prirode, „jezik je dio prirode“.
4. "Stvaranje riječi i inovacija riječi".
5. Miješanje stilova i žanrova.
Futurističke kolekcije i manifesti:
"mrtav mjesec"
“Umorni mljekači krastača”
“kobilje mlijeko”
"Ruring Parnassus"
"Idi u pakao"
“Šamar u lice ukusa javnosti”
Javni nastupi Futurista bili su prkosni:
K.Malevič - recitovao poeziju uz zvuke gonga;
V. Mayakovsky - u ženskoj žutoj bluzi;
A. Kruchenykh - nosio je jastuk za sofu na uzici oko vrata;
V. Kamensky - izašao je sa naslikanim licem i dalje pisao poeziju poleđina tapeta;
Crni klavir okačen sa plafona pozorišta, povorka ulicama uz urlik limenke. Izlaz na ulicu. Ulica je kao proslava umjetnosti za sve.
Dakle, za ruski futurizam su karakteristični:
Pobuna, izraz masovnog raspoloženja gomile.
Pokušaj stvaranja umjetnosti usmjerene ka budućnosti.
Pobuna protiv uobičajenih normi poetskog govora, orijentacija na slogan i plakat.
Eksperiment u stvaranju nejasnog jezika.