I danas se vjeruje da je satira Majakovskog jedna od njegovih najupečatljivijih poetskih strana. Smatran je nenadmašnim majstorom ovog žanra. Njegova djela često su sadržavala uzbudljiv građanski patos, koji je organski koegzistirao s duševnim lirizmom. I nemilosrdna satira koja je ispunila mnoge njegove pjesme.
Osobine satiričnog stvaralaštva Majakovskog
Govoreći o satiri Majakovskog, mnogi je upoređuju sa Sviftovim podrugljivim smehom. Ovaj engleski pisac šokirao je i svoje savremenike svojim zajedljivim pamfletima.
Mnogi istraživači su odavno primijetili da je čišći i viši pjesnik zamišljao ideal novog Sovjetski čovek, o čemu su vlasti toliko sanjale, tim je nemilosrdnije svom snagom napadao vulgarnost i neukus koji su ga okruživali. I takodjer bazni grabežljivac i pohlepa.
Kritičari tih godina tvrdili su da se filisterstvo susrelo u liku pjesnika Majakovskog previše snažnog i griznog neprijatelja. Satira u djelima Majakovskog također često napada nespretne i lopove činovnike, opštu grubost i podlidost. Pjesnik kategorički nije tolerirao duhovnu tvrdoću u osobi; nazvao je to "mentalno ležanje na peći".
prijeteći smeh
Satira je zauzimala važno mjesto u poeziji Majakovskog. I sam je to nazvao "pretećim smehom". Pesnik je bio siguran da su njegove pesme pomogle da se spale sve vrste gluposti i smeća iz života.
Istovremeno je platio veliki značaj precizna i živa rima. Vjerovao je da to može biti ne samo slogan i milovanje, već i bič i bajonet. Od njega su mnogo patili raznorazni birokrati i zabušavci, kao i nitkovi i pljačkaši narodne imovine. Predmeti na koje je bila usmjerena satira Majakovskog bili su vrlo raznoliki. Skoro kao stvarnost oko njega.
Pjesnikov satirični bič bio je toliko sofisticiran da ga je neprijatelj dobio, ma gdje se nalazio, pod kojim se maskom krio. Majakovski je osudio ulizice, intervencioniste, neprijatelje sovjetskog naroda, činovnike koji su dobili partijsku iskaznicu samo radi profita i vlastite koristi.
"Oh sranje"
Govoreći o satiri Majakovskog, kao upečatljiv primjer možemo navesti pjesmu "O smeću". U njemu autor opisuje klasičnog trgovca koji kao da viri iza leđa RSFSR-a. Neponovljiva i nezaboravna slika drugarice Nadje.
Majakovski je opisuje kao ženu koja ima ambleme na haljini, a bez srpa i čekića se ne može pojaviti u društvu.
Majakovskijevo odbacivanje filistinizma slično je Gorkijevom stavu prema ovoj klasi. Takođe ga mrzi i ismijava, razotkrivajući ga iz bilo kojeg razloga. To se dešava u svakodnevnom životu i umetnosti, kao i među velika količina mladost njegovog vremena.
Slične teme mogu se naći u pjesmama Majakovskog "Daješ miran život", "Ljubav", "Marusija otrovana", "Pivo i socijalizam", "Pismo Molčanovljevoj voljenoj".
Satirične teme Majakovskog
Relevantnost satire Majakovskog u to vrijeme osjećali su, možda, svi. Nije zazirao da se dotakne najhitnijih i najproblematičnijih pitanja. Važno je napomenuti da nisu samo njegove pjesme bile satirične, već i njegova dramska djela. Na primjer, još uvijek su popularne komedije "Kupaonica" i "Stjenica".
U središtu naracije drame “Stjenica” je lik po imenu Prisipkin. Ne sviđa mu se ovo prezime, on želi eleganciju i preimenuje se u Pjer Skripkin. Autor ga karakteriše kao bivšeg radnika koji je danas postao mladoženja. Oženi se djevojkom po imenu Elzevira Renesans. Ona takođe ima mnogo milosti. Radi kao manikir.
Prisypkin u budućnosti
Prisypkin se pažljivo priprema za predstojeće vjenčanje. Da bi to učinio, kupuje crvenu šunku i crvenokose boce, jer se sprema crveno vjenčanje. Zatim se događa cijela lista fantastičnih i nevjerovatnih događaja, kao rezultat kojih Prisypkin uspijeva preživjeti u zamrznutom obliku do svijetle budućnosti komunističkog društva.
Ljudi koji ga sretnu u budućnosti odmrzavaju heroja i iznenađeno gledaju u ljudsko biće koje jede votku, kako primjećuju. Oko sebe, Prisypkin počinje širiti smrdljive bacile alkoholizma, počinje zaraziti sve oko sebe najgorim ljudskim kvalitetama koje su bile svojstvene mnogim njegovim savremenicima. Tako Majakovski u satiričnoj formi ismijava podličnost, kao i pretjeranu osjetljivost, koju autor naziva „gitarskom romansom“.
U ovom društvu budućnosti, Prisypkin postaje jedinstveni primjerak, za koji postoji mjesto u zoološkom vrtu. Tamo je smješten zajedno sa bubom, koja mu je sve ovo vrijeme bila stalni pratilac. Sada je on eksponat koji ljudi posebno idu da pogledaju.
Igrajte "Bath"
Kao primjer satire u djelima V. Mayakovskog, mnogi navode još jednu njegovu dramu "Kupaonica". U njemu pjesnik oštro ismijava birokratsku sovjetsku instituciju.
Majakovski je napisao da kupatilo pere ili jednostavno briše birokrate svih vrsta. Glavni lik ovog posla je glavni supervizor upravljanja koordinacijom. Njegovo radno mjesto je skraćeno kao glavni službenik. Ovim detaljom autor zajedljivo bilježi strast sovjetskih vlasti prema takvim skraćenicama i skraćenicama. Prezime ovog lika je Pobedonosikov.
Komsomolci koji ga okružuju izmišljaju nevjerovatnu vremensku mašinu. na njoj glavni lik nastoji da ode u svetlu budućnost. U takozvano komunističko doba. Pripremajući se za put, priprema čak i mandate i pripadajuće putne potvrde, te sam ispisuje dnevnice.
Ali cijeli plan na kraju propada. Mašina kreće, kreće se kroz petogodišnje planove, nosi za sobom vredne i poštene radnike, ispljuvajući samog Pobedonosikova i beskorisne činovnike poput njega kako ide.
Skup satiričnih sredstava
Satira u djelu Majakovskog jedna je od popularnih i rasprostranjenih tehnika. Radeći s njim, pjesnik koristi širok spektar različitih sredstava. Sam Majakovski je satiru više puta nazivao svojim omiljenim strašnim oružjem. Imao je svoju konjicu duhovitosti, čije herojske napade gotovo niko nije mogao odbiti.
Jedna od pesnikovih omiljenih tehnika bio je ekstremni hiperbolizam. Hiperbolizirajući sve oko sebe, Majakovski je u svojim pjesmama stvorio zaista fantastične fenomene. Koristio je ove groteskne tehnike u svojim ranim kreacijama, koje se zovu "Himne".
Takođe je veoma voleo književne karikature. U njemu je satirično naglasio nedostatke opisane teme i sažimao karakteristike koje je izložio. Primjer upotrebe takve satire u pjesmama Majakovskog je "Monahinje".
Mržnja prema vjerskoj netrpeljivosti
Majakovski je, kao niko drugi, ismijavao vjersko licemjerje. Također važnu ulogu Sve vrste književnih parodija imale su ulogu u njegovom radu. Na primjer, u pjesmi "Dobro!" on je briljantno parodirao tekst samog Puškina.
Duhovita parodija koju Majakovski predstavlja našem dvoru uvelike pojačava efekat satiričnog izlaganja, što on svakako postiže. Pjesnikova satira je uvijek oštra, pecka besprijekorno i uvijek ostaje originalna i jedinstvena.
"sjedenje preko"
Jedan od klasičnih primjera satire ovog pjesnika je “Sjedi”. Ova pjesma je prvi put objavljena 1922. godine u novinama Izvestia. Majakovski počinje sa mirnom i čak laganom ironijom, postepeno povećavajući svoj pravedni gnev prema birokratskom aparatu.
Na početku priča kako počinje radni dan “presjedanja”. U zoru žure u svoje kancelarije, pokušavajući da se tamo prepuste vlasti „papirologije“.
Već u drugoj strofi pojavljuje se molitelj koji kuca na pragove u nadi da će dobiti audijenciju kod rukovodstva i riješiti svoj dugogodišnji problem. Odavno je sanjao da dođe do neuhvatljivog "Ivana Vanycha", kako ga ovdje svi zovu. Ne može da se spusti običan čovek, koji stalno nestaje sa sastanaka.
Majakovski podrugljivo piše o imaginarnoj prirodi navodno važnih stvari kojima je zauzet takav Ivan Vanych. I nakon toga odmah pribjegava hiperboli. Ispostavilo se da su njihove brige, o kojima istražuju, spajanje pozorišnog odeljenja Narodnog komesarijata za prosvetu sa Glavnom upravom za konjogojstvo, kao i pitanje nabavke mastila i drugog kancelarijskog materijala. Oni rješavaju takve probleme umjesto da stvarno pomažu ljudima.
Vladimir Vladimirovič Majakovski stvorio je mnogo satiričnih djela. Pesnik je u ranim godinama sarađivao u časopisima „Satirikon” i „Novi Satirikon”, au autobiografiji „Ja sam” pod datumom „1928” (dve godine pre smrti) piše: „Pišem pesmu” Loše“ za razliku od pjesme „Dobar“ iz 1927. godine. Ali nije imao vremena da napiše „Loše“, iako je uvijek odavao priznanje satiri i u poeziji i u dramama. Izvorni patos, teme i slike satire, kao što su kao i njegov pravac su se stalno mijenjali.
IN ranoj poeziji Satiru V. Majakovskog diktira, prije svega, patos antiburžoazizma, i patos romantične prirode. U poeziji V. Majakovskog javlja se sukob tradicionalni za romantičarsku poeziju kreativna ličnost, autorovo "ja" - pobuna, usamljenost (nije bez razloga da se rane pjesme V. Majakovskog često porede sa Ljermontovim), želja da se zadirkuju i nerviraju bogati i uhranjeni.
To je bilo tipično za futurizam, pokret kojem je mladi autor pripadao. Vanzemaljsko filistarsko okruženje prikazano je satirično, kao bezdušno, uronjeno u svijet niskih interesa, u svijet stvari:
Evo ti, čoveče, imaš kupus u brkovima
Negdje, napola pojedena, napola pojedena supa od kupusa;
Evo ti, ženo, na sebi imaš gusto belo,
Gledaš na stvari kao na ostrigu.
Već u svojoj ranoj satiričnoj poeziji V. Majakovski koristi čitav arsenal tradicionalne poezije, satirične književnosti, kojom je ruska kultura toliko bogata, umetničkim sredstvima. Tako on koristi ironiju u samim naslovima niza djela, koja je pjesnik označio kao „himne“: „Himna sudiji“, „Himna naučniku“, „Himna kritičaru“, „Himna večeri“. .” Kao što znate, himna je svečana pjesma. Himne Majakovskog su zla satira. Njegovi junaci su tužni ljudi koji sami ne znaju da uživaju u životu i da to zaveštaju drugima, trude se da sve regulišu, da učine bezbojnim i dosadnim. Pesnik imenuje Peru kao scenografiju za svoju himnu, ali prava adresa je prilično transparentna. Posebno živopisan satirični patos čuje se u “Himni ručku”. Junaci pesme su oni dobro uhranjeni koji dobijaju značenje simbola buržoazije. U pjesmi se koristi tehnika koja se u nauci o književnosti naziva sinekdoha: umjesto cjeline naziva se dio. U "Himni ručku" stomak deluje umesto osobe:
Želudac u panamskom šeširu! Hoćeš li se zaraziti?
Veličina smrti za novu eru?!
Nista ne moze da povredi stomak,
Osim upala slijepog crijeva i kolere!
Tu je i jedan rani romantičarski pjesnik i V. Majakovski, koji je svoje djelo stavio u službu nove vlasti. Ti odnosi - pjesnika i nove vlade - bili su daleko od jednostavnih, ovo je posebna tema, ali jedno je sigurno - pobunjenik i futurista V. Majakovski iskreno je vjerovao u revoluciju. U svojoj autobiografiji je napisao: "Prihvatiti ili ne prihvatiti? Za mene (i za druge moskovske futuriste) nije postojalo takvo pitanje. Moja revolucija."
Satirična orijentacija poezije V. Majakovskog se mijenja. Prvo, neprijatelji revolucije postaju njeni heroji. Ova tema je uključena duge godine postala važna za pesnika, davala je obilatu hranu za njegov rad. U prvim godinama nakon revolucije, to su pjesme koje su činile "Prozore ROSTA", odnosno ruske telegrafske agencije koja proizvodi propagandne postere na temu dana. V. Majakovski je učestvovao u njihovom stvaranju i kao pesnik i kao umetnik - mnoge pesme su bile praćene crtežima, odnosno obe su nastale kao jedna celina u tradiciji narodnih slika - popularnih grafika, koje su se sastojale i od slika i natpisi za njih. U "Prozorima rasta" V. Mayakovsky koristi takve satirične tehnike kao što su groteska, hiperbola i parodija. Tako se neki natpisi stvaraju na osnovu poznatih pjesama, na primjer, “Dva grenadira u Francusku...” ili “Buva”, poznatih iz Chaliapinovog nastupa. Njihovi likovi su bijeli generali, neodgovorni radnici i seljaci, buržoazija - svakako u cilindrima i debelog trbuha.
Majakovski postavlja maksimalističke zahtjeve za svoj novi život, pa mnoge njegove pjesme satirično pokazuju njegove poroke. Tako su satirične pesme V. Majakovskog „O smeću“ i „Zadovoljni“ postale veoma poznate. Ovo posljednje stvara grotesknu sliku kako novi funkcioneri sjede u nedogled, iako na pozadini onoga što znamo o aktivnostima tadašnje vlasti u Rusiji, ova njihova slabost izgleda sasvim bezazleno. Činjenica da na sljedećem sastanku sjedi “pola ljudi” nije samo implementacija metafore – ljudi se pocijepaju na pola da bi se sve završilo – već i sama cijena takvih sastanaka.
Nekadašnji antifilistički patos vraća se V. Majakovskom u pesmi „O smeću”. Svakodnevni detalji poput bezazlenih kanarinca ili samovara djeluju kao zlokobni simboli novog filistizma. Groteskna slika koja se pojavljuje na kraju djela je slika oživljenog portreta, tradicionalnog za književnost. Ovo je portret Marksa koji upućuje veoma čudan poziv, razumljiv samo u kontekstu ove pesme, da okrene glavu kanarincima, koji su dobili generalizovano značenje.
Život se mijenja svaki dan, ali satira Majakovskog ostaje relevantna.
Satira zauzima posebno mjesto u stvaralaštvu Majakovskog. Prva satirična djela objavljena su još prije revolucije na stranicama časopisa “Novi satirikon”. To su bile parodijske "himne" - "Himna zdravlju", "Himna sudiji", "Himna naučniku", "Himna kritičaru" itd.
Nakon revolucije i tokom godina građanski rat Majakovski je radio u Windowsu ROSTA, gde je kreirao žanr potpisa - zajedljiv, jedljiv, zajedljiv - pod crtaćima i satiričnim slikama. Kasnije je Majakovski napisao čitav ciklus satiričnih pjesama: "O smeću", "Zadovoljni", "Birokratija".
U njima on prikazuje različite vrste Sovjetski filistari, oportunisti, birokrate, ulizici. Društveni porok koncentrisan je u jednom junaku, čija je slika, po pravilu, preuveličana i groteskna. U Galeriji Majakov satirični portreti nastaju po principu „socijalne maske“. To su portreti političkih ličnosti kapitalističkog svijeta (“Mussolini”, “Curzon”, “Vandervelde”) i slike koje oličavaju tipične poroke sovjetskog društva („Hak”, „Stub”, „Patike”, „Trač”, “Razboritost”” i sl.).
Majakovski koristi sva sredstva satire - od ironičnog podsmijeha i zajedljivog sarkazma do groteske koja povezuje stvarno s fantastičnim. U pesmi „Na smeću“ pesnik ismijava zahteve nove sovjetske sitne buržoazije, koji se ne protežu dalje od želje da ima „pacifičke jahaće pantalone“ i „figuru“ u haljini „sa srpovima i čekićima“ bal u Revolucionarnom vojnom savetu.” Otkriva „unutrašnjost“ sovjetskih stanovnika, koji su, prihvativši okruženje, površne znakove pripadnosti novom vremenu i socijalističkom sistemu, u suštini ostali obični buržoaski malograđani i oportunisti.
Novi porok, rođen u sovjetskom režimu, prikazan je u pesmi „Sedeći“. Zlobno i zajedljivo se ismijavaju sastanci u bilo kojoj prilici („O kupovini boce mastila“), koji daju na značaju jučerašnjem robinju, a danas službeniku, a sami „procjenitelji“ se pojavljuju u grotesknoj formi:
I vidim, pola naroda sjedi, O, đavo! Gdje je druga polovina?
Situacija je dovedena do tačke apsurda da bi se pokazala apsurdnost samog fenomena. Satirični talenat Majakovskog najjasnije je izražen u predstavama "Stjenica" i "Kupatilo". U komediji “Stjenica” pjesnik je satirično reprodukovao mnoge znakove NEP perioda. Nekadašnji radnik, a sada degenerik, Petya Prisypkin zamijenio je svoje "disonantno" ime po zapadnom modelu, postavši Pjer Skripkin. Majakovski ismijava herojeve malograđanske, u suštini vulgarne tvrdnje. Vrhunac njegovih snova je da se oženi kćerkom žene NEP-a, Elzevirom Renesanse, kako bi se „opustio uz mirnu rijeku“. Ovaj „novi“ heroj „nije neka mala riba“, po sopstvenim rečima, veoma je zainteresovan: „Ja ormar za ogledalo hajde!” U predstavi se junak neprestano eksponira. Njegove tvrdnje da je moderan heroj propadaju. Materijal sa sajta
Drugi čin drame, kada je nakon 50 godina, tj. 1979. Prisipkin je odmrznut - ovo je metafora. Stanovnici budućnosti drže Prisipkina u izolovanom kavezu kao štetni eksponat zoološkog vrta. On je „strašni humanoidni malverzant“ - „philistineus vulgaris“, sličan „običnoj bubi“. Ova konvencija je omogućila Majakovskom da izrazi svoje optimistično uvjerenje da će u budućnosti takve "bube" nestati.
Predstava “Kupanje” usmjerena je protiv birokratije koja slama svaku živu misao. Glavnachpups (glavni menadžer za upravljanje koordinacijom) Pobedonosikov je glupo stvorenje koje sebe zamišlja kao Napoleona, sposobnog da kontroliše sudbine drugih. Ne videći priliku da se u to vreme suoči sa birokratijom, Majakovski je pribegao konvencionalno fantastičnom transferu u budućnost. Fosforna žena - glasnik ove budućnosti - odbija da u nju povede Pobedo-Nosikova i njegovog "vjernog štitonoša" Optimistenka.
Borba protiv birokratije, vulgarnosti i ulizice jedna je od glavnih tema Majakovskog. Satirična djela Majakovski je stvarao u svim fazama svog stvaralaštva. U ranoj poeziji Majakovskog satiru diktira, prije svega, patos antiburžoazizma, i to je romantične prirode. Tradicionalni sukob za romantičnu poeziju nastaje između stvaralačke ličnosti i autorovog „ja“ – pobune, usamljenosti (nije bez razloga što se rane pesme V. Majakovskog često porede sa Ljermontovljevim), želje da se zadirkuju i nerviraju bogati i bogati. hranjen. To je bilo tipično za futurizam - poeziju pokreta kojem je mladi autor pripadao. Vanzemaljsko filistarsko okruženje je satirično prikazano. Pjesnik je prikazuje kao bezdušnu, uronjenu u svijet niskih interesa, u svijet stvari:
Evo ti, čoveče, imaš kupus u brkovima
Negdje, napola pojedena, napola pojedena supa od kupusa;
Evo ti, ženo, na sebi imaš gusto belo,
Gledaš na stvari kao na ostrigu.
Imajte na umu da već u svojoj ranoj poeziji Majakovski koristi čitav arsenal tradicionalnim sredstvima satire, tako bogate ruskom književnošću. Tako on koristi ironiju u samim naslovima niza djela, koja je pjesnik označio kao „himne“: „Himna sudiji“, „Himna naučniku“, „Himna kritičaru“, „Himna večeri“. .” Kao što znate, himna je svečana pjesma. Himne Majakovskog su zla satira. Njegovi junaci su tužni ljudi koji sami ne znaju da uživaju u životu i zabranjuju ga drugima, trude se da sve regulišu, da ga učine bezbojnim i dosadnim.
Čini se, šta se može ismijavati u “Himni ručku”? Junaci pesme su oni dobro uhranjeni koji dobijaju značenje simbola buržoazije. Autor koristi tehniku koja se u književnoj kritici naziva sinekdoha: umjesto cjeline naziva se dio. U "Himni ručku" stomak deluje umesto osobe:
Želudac u panamskom šeširu! Hoćeš li se zaraziti?
Veličina smrti za novu eru?!
Nista ne moze da povredi stomak,
Osim upala slijepog crijeva i kolere!
Ako nastavimo gastronomsku temu, onda je svojevrsna prekretnica u satiričnom stvaralaštvu V. Majakovskog bila pjesma koju je sastavio u oktobru 1917.:
Jedite ananas, žvačite tetrijeb,
Tvoj posljednji dan dolazi, buržuj.
Ovdje se još uvijek osjeća rani romantičarski pjesnik, a možete vidjeti i Majakovskog, koji je svoje djelo stavio u službu nove vlasti. Ti odnosi - pjesnika i nove vlade - bili su daleko od jednostavnih, ovo je posebna tema, ali jedno je sigurno - buntovnik i futurista, Majakovski je iskreno vjerovao u revoluciju.
U svojoj autobiografiji je napisao: "Prihvatiti ili ne prihvatiti? Za mene (i za druge moskovske futuriste) nije postojalo takvo pitanje. Moja revolucija." U postrevolucionarnom periodu promijenila se satirična orijentacija poezije Majakovskog. Prvo, neprijatelji revolucije postaju njeni heroji. Ova tema je postala važna za pjesnika dugi niz godina, davala je obilje hrane za njegov rad. U prvim godinama nakon revolucije, to su pjesme koje su činile "Prozore ROSTA" (Ruske telegrafske agencije) - propagandne postere na temu dana. Majakovski je učestvovao u njihovom stvaranju i kao pesnik i kao umetnik. Mnoge pjesme su bile praćene crtežima, odnosno obje su nastale kao jedinstvena cjelina u tradiciji narodnih slika - lubok, koji se sastojao i od slika i natpisa za njih.
„Ja sam kanalizator i vodonoša, mobilisan i pozvan revolucijom...“ pisao je o sebi Majakovski. U "Prozorima ROSTA" Majakovski koristi takve satirične tehnike kao što su groteska, hiperbola i parodija. Tako se neki natpisi stvaraju na osnovu poznatih pjesama, na primjer, "Dva grenadira u Francusku" ili "Buva", poznatih iz Chaliapinovog nastupa. Njihovi likovi su bijeli generali, neodgovorni radnici i seljaci, buržoazija.
Majakovski postavlja maksimalističke zahtjeve za svoj novi život, pa mnoge njegove pjesme satirično pokazuju njegove poroke. Satirične pjesme “O smeću” i “Sjedenje okolo” postale su veoma poznate. Ovo posljednje stvara grotesknu sliku kako novi funkcioneri sjede u nedogled, iako nam se, znajući danas za aktivnosti tadašnje vlasti u Rusiji, ta slabost čini sasvim bezazlenom.
U pesmi „O smeću” izgleda da se vraća nekadašnji antifilistički patos Majakovskog.
Sasvim bezazleni detalji iz svakodnevnog života, poput kanarinca ili samovara, poprimaju zvuk zlokobnih simbola novog filistizma. Na kraju pjesme pojavljuje se tradicionalna književna slika portreta koji oživljava, ovoga puta portreta Marksa, koji upućuje prilično čudan poziv da okrene glave kanarincima. Ovaj poziv je razumljiv samo u kontekstu cijele pjesme, u kojoj su kanarinci dobili tako uopšteno značenje.
Manje poznata su satirična djela Majakovskog, u kojima on ne govori s pozicije militantnog revolucionarizma, već s pozicije zdravog razuma. Jedna od tih pjesama je "Poema o Mjasnickoj, o ženi i o sve-ruskoj skali." Evo revolucionarne želje za globalni remake svijet dolazi u direktan sukob sa svakodnevnim interesima običnog čovjeka. Baba, čija je "njuška bila prekrivena blatom" na neprohodnoj Mjasničkoj ulici, ne mari za globalne sveruske razmere. U ovoj pesmi se može videti prozivka sa zdravorazumskim govorima profesora Preobraženskog iz priče M. Bulgakova" pseće srce".
Satirične pjesme Majakovskog o strasti novih vlasti da svima i svemu daju imena heroja prožete su istim zdravim razumom. U pesmi „Zastrašujuća familijarnost” pojavljuju se pesnikovi izmišljeni, ali sasvim pouzdani „Mejerholjdovi češljevi” ili „Pas po imenu Polkan”. Godine 1926. V. Majakovski je napisao poemu "Strogo zabranjeno". U pesmi dolazi do sudara prirodnog ljudskog poriva, osećanja, raspoloženja sa službenošću, sa činovničkim sistemom u kome je sve uređeno, strogo podređeno pravilima koja otežavaju život ljudi. Nije slučajno što pjesma počinje proljetnom slikom, koja treba i stvara radosno raspoloženje, čak i najobičnije pojave, poput perona stanice, izazivaju poetsku inspiraciju. A sve to negira stroga birokratija.
Pjesnik sa zadivljujućom psihološkom preciznošću prenosi osjećaj osobe koja postaje predmet stroge zabrane, postaje ponižena, više se ne smije, već se „kikoće tražeći zaštitu“. Lirski junak ovog djela nije govornik, ne borac, već, prije svega, čovjek svog prirodnog raspoloženja, neprimjeren tamo gdje je sve pod strogim propisima. Satirične pjesme V. Majakovskog i danas zvuče moderno.
V. Majakovski je stvarao satirična djela u svim fazama svog rada. Poznato je da je u ranim godinama sarađivao u časopisima “Satirikon” i “Novi Satirikon”, a u svojoj autobiografiji “Ja sam” pod datumom “1928”, odnosno dve godine pre smrti, napisao je: “ Pišem pjesmu “Loše” kao protivtežu pjesmi “Dobro” iz 1927. Istina, pjesnik nikada nije napisao "Loše", ali je satiri odao počast i u poeziji i u dramama. Promijenile su se njegove teme, slike, fokus i početni patos.
Pogledajmo ih pobliže. U ranoj poeziji V. Majakovskog satiru diktira prvenstveno patos antiburžoazizma, a patos romantične prirode. U poeziji V. Majakovskog nastaje tradicionalni sukob za romantičnu poeziju između stvaralačke ličnosti i autorovog „ja“ - pobune, usamljenosti (nije bez razloga da se rane pesme V. Majakovskog često porede sa Ljermontovljevim), želja da se zadirkuju i nerviraju bogati i dobro uhranjeni.
Za futurizam, pokret kojem je mladi autor pripadao, to je bilo tipično. Vanzemaljsko filistarsko okruženje je satirično prikazano. Pjesnik je prikazuje kao bezdušnu, uronjenu u svijet niskih interesa, u svijet stvari:
Evo ti, čoveče, imaš kupus u brkovima
Negdje, napola pojedena, napola pojedena supa od kupusa;
Evo ti, ženo, na sebi imaš gusto belo,
Gledaš na stvari kao na ostrigu.
Već u svojoj ranoj satiričnoj poeziji V. Majakovski koristi čitav arsenal umjetničkih sredstava tradicionalnih za poeziju, za satiričnu književnost, koja je tako bogata ruskom kulturom. Tako on koristi ironiju u samim naslovima niza djela, koja je pjesnik označio kao „himne“: „Himna sudiji“, „Himna naučniku“, „Himna kritičaru“, „Himna večeri“. .” Kao što znate, himna je svečana pjesma. Himne Majakovskog su zla satira. Njegovi junaci su tužni ljudi koji sami ne znaju da uživaju u životu i da to zaveštaju drugima, trude se da sve regulišu, da učine bezbojnim i dosadnim. Pesnik imenuje Peru kao scenografiju za svoju himnu, ali prava adresa je prilično transparentna. Posebno živopisan satirični patos čuje se u “Himni ručku”. Junaci pesme su oni dobro uhranjeni koji dobijaju značenje simbola buržoazije. U pjesmi se koristi tehnika koja se u nauci o književnosti naziva sinekdoha: umjesto cjeline naziva se dio. U "Himni ručku" stomak deluje umesto osobe:
Želudac u panamskom šeširu!
Hoćeš li se zaraziti?
Veličina smrti za novu eru?!
Nista ne moze da povredi stomak,
Osim upala slijepog crijeva i kolere!
Posebna prekretnica u satiričnom stvaralaštvu V. Majakovskog bila je pesma koju je sastavio oktobra 1917:
Jedite ananas, žvačite tetrijeb,
Tvoj posljednji dan dolazi, buržuj.
Tu je i jedan rani romantičarski pjesnik i V. Majakovski, koji je svoje djelo stavio u službu nove vlasti. Ti odnosi - pjesnika i nove vlade - bili su daleko od jednostavnih, ovo je posebna tema, ali jedno je sigurno - pobunjenik i futurista V. Majakovski iskreno je vjerovao u revoluciju. U svojoj autobiografiji je napisao: „Prihvatiti ili ne prihvatiti? Za mene (a ni za ostale Moskovljane-futuriste) takvo pitanje nije bilo. Moja revolucija."
Satirična orijentacija poezije V. Majakovskog se mijenja. Prvo, neprijatelji revolucije postaju njeni heroji. Ova tema je postala važna za pjesnika dugi niz godina, davala je obilje hrane za njegov rad. U prvim godinama nakon revolucije, to su pjesme koje su činile “Prozore ROSTA”, odnosno ruske telegrafske agencije koja proizvodi propagandne postere na temu dana. V. Majakovski je učestvovao u njihovom stvaranju i kao pesnik i kao umetnik - mnoge pesme su bile praćene crtežima, odnosno obe su nastale kao jedna celina u tradiciji narodnih slika - popularnih grafika, koje su se sastojale i od slika i natpisi za njih. U "Prozorima RASTA" V. Mayakovsky koristi takve satirične tehnike kao što su groteska, hiperbola, parodija - na primjer, neki natpisi su napravljeni na osnovu poznatih pjesama, na primjer, "Dva grenadira u Francusku..." ili "Buva", poznat po Šaljapinovom nastupu. Njihovi likovi su bijeli generali, neodgovorni radnici i seljaci, buržoazija - svakako u cilindrima i debelog trbuha.
Majakovski postavlja maksimalističke zahtjeve za svoj novi život, pa mnoge njegove pjesme satirično pokazuju njegove poroke. Tako su satirične pesme V. Majakovskog „O smeću“ i „Zadovoljni“ postale veoma poznate. Ovo posljednje stvara grotesknu sliku kako novi funkcioneri sjede u nedogled, iako na pozadini onoga što znamo o aktivnostima tadašnje vlasti u Rusiji, ova njihova slabost izgleda sasvim bezazleno. Činjenica da “pola ljudi” sjedi na sljedećem sastanku nije samo implementacija metafore – ljudi se pokidaju na pola da bi sve završili – već i sama cijena takvih sastanaka.
U pesmi „O smeću” kao da se vraća nekadašnji antifilistički patos V. Majakovskog. Sasvim bezazleni detalji iz svakodnevnog života, poput kanarinca ili samovara, poprimaju zvuk zlokobnih simbola novog filistizma. Na kraju pjesme ponovo se pojavljuje groteskna slika - tradicionalna književna slika portreta koji oživljava, ovoga puta portreta Marksa, koji upućuje prilično čudan poziv da okrene glave kanarincima. Ovaj poziv je razumljiv samo u kontekstu cijele pjesme, u kojoj su kanarinci dobili tako uopšteno značenje. Manje poznata su satirična djela V. Majakovskog, u kojima on ne govori s pozicije militantnog revolucionarizma, već s pozicije zdravog razuma. Jedna od tih pjesama je "Poema o Mjasnickoj, o ženi i o sve-ruskoj skali."
Ovdje revolucionarna želja za globalnim preinakom svijeta dolazi u direktan sukob sa svakodnevnim interesima običnog čovjeka. Baba, čija je "njuška bila prekrivena blatom" na neprohodnoj Mjasničkoj ulici, ne mari za globalne sveruske razmere. Ova pjesma je odjek zdravorazumskih govora profesora Preobraženskog iz priče M. Bulgakova „Pseće srce“. Isti zdrav razum prožima se i u satiričnim pjesmama V. Majakovskog o strasti novih vlasti da svima i svemu daju imena heroja. Tako se u pesmi „Zastrašujuća familijarnost” pojavljuju pesnikovi izmišljeni, ali sasvim pouzdani „Mejerholjdovi češljevi” ili „Pas po imenu Polkan”.
Godine 1926. V. Majakovski je napisao pjesmu "Strogo zabranjeno":
Vreme je takvo da je maj baš pravi.
Maj je glupost. Pravo ljeto.
Radujete se svemu: portiru, kontroloru karata.
Sama olovka podiže ruku,
a srce kipi od dara pjesme.
Platforma je spremna za farbanje do neba
Krasnodar.
Ovdje bi pjevao slavuj-prikolica.
Raspoloženje je kineski čajnik!
I odjednom na zidu: - Postavljajte pitanja kontroloru
strogo zabranjeno! -
I odmah je srce u bitu.
Solovjevsko kamenje sa grane.
Hteo bih da pitam:
- Pa kako si?
Kako je tvoje zdravlje? Kako su deca? -
Hodao sam spuštenih očiju u zemlju,
samo se nasmijao, tražeći zaštitu,
I želim da postavim pitanje, ali ne mogu -
vlast će se uvrijediti!
U pesmi dolazi do sudara prirodnog ljudskog poriva, osećanja, raspoloženja sa službenošću, sa činovničkim sistemom u kome je sve uređeno, strogo podređeno pravilima koja otežavaju život ljudi. Nije slučajno što pjesma počinje proljetnom slikom, koja treba i stvara radosno raspoloženje; najobičnije pojave, poput perona stanice, izazivaju poetsku inspiraciju, dar pjesme. V. Majakovski nalazi neverovatno poređenje: "Raspoloženje je kao kineski čajnik!" Odmah se rađa osjećaj nečeg radosnog i svečanog. A sve to negira stroga birokratija. Pjesnik sa zadivljujućom psihološkom preciznošću prenosi osjećaj osobe koja postaje predmet stroge zabrane - postaje ponižena, više se ne smije, već se „kikoće, tražeći zaštitu“. Pesma je napisana u toničnim stihovima, karakterističnim za delo V. Majakovskog, i, što je tipično za umetnikovo poetsko umeće, u njoj se rimuje „rad“. Tako se najveselija riječ - "čajnik" - rimuje s glagolom "zabranjeno" iz bijednog službenog rječnika. Ovdje pjesnik koristi i tehniku karakterističnu za njega - neologizme: treleru, nizya - gerund iz nepostojećeg "nižeg". Oni aktivno rade na otkrivanju umjetničkog značenja. Lirski junak ovog djela nije govornik, ne borac, već prije svega osoba svog prirodnog raspoloženja, neprimjerenog gdje je sve podvrgnuto strogim propisima.
Satirične pjesme V. Majakovskog i danas zvuče moderno.