Autori u svoja umjetnička djela ulažu ogromnu količinu duše, emocija i, naravno, vremena. Ali postoje neki radovi koji se odlikuju ekspresivnošću detalja, razmjerom, suptilnošću rada i koji oduzimaju dosta vremena.
Umjetnici znaju da je proces važan koliko i krajnji rezultat. U stvari, vrijeme koje provode radeći može direktno utjecati kako moćno i impresivno možda će ga dobiti stvaranje na kraju.
Tokom svog života fokusirao se na probleme fenomena i tipa. Trenutno istražuje i unapređuje upotrebu digitalne kompjuterske tehnologije u serigrafiji. Ponekad koriste svoje stare ideje koje su prethodno obrađene drugom tehnikom.
Zastupljen je u mnogim javnim i privatnim kolekcijama, kako u Češkoj, tako iu Evropi, Aziji i Americi. Izložba Daniele Baračkove i Petre Gerotova predstavlja raznovrsne radove sa tematskim ukrštanjem u selu Cerna Gora, gde su obe umetnice živele. drugačije vrijeme. Sa Crnom Gorom imaju životne priče sa zajedničkim imeniteljima. Daniela je odrasla ovdje, a Petar je došao na kratko. Oboje sada žive jedno s drugim, ali im je zajednička bliska povezanost sa ovom zajednicom.
Pogledajte ovih 20 dugotrajnih umjetničkih remek-djela koja su vrijedna truda.
1. Crteži na snijegu
Simon Beck stvara ogromne geometrijski uzorci i figure sa čizmama koje samo hodaju po snijegu. Satima hoda po terenu kako bi napravio ove impresivne crteže. A ponekad čak morate da se vratite svojim koracima jer vam snijeg prekriva tragove. Nevjerovatno radno intenzivan proces.
Na izložbi su prikazani crteži, slike i video zapisi nastali u proteklih nekoliko godina. Izuzetak je "Legenda o Crnom brdu", koja je direktno nastala za ovu izložbu kao citat i samorefleksija nekih njihovih dosadašnjih radova, ali i kao specifična "video turneja" značajnim mjestima u Crnoj Gori. Slike Petre Gerotová nastale su kada je živjela u Cerni Hori i radila u Gradskoj galeriji Blansko. Crteži su stalno nastajali iz njene unutrašnje potrebe da odražava sopstvenu situaciju.
Daniela Baračková je, naprotiv, svoje slike i video zapise stvarala u Pragu, gde je studirala i živi sa zdravom distancom i malo ironije. Njegovu umjetničku koncepciju oblikovala je mladost, kada je završio niz staza kroz pustinju kao odraz unutrašnje potrebe da se približi tajnama prirode i posmatra čudo koje se dešava. Od ranih 1960-ih, fotografisao je, slikao, sakupljao i pisao o svojim zapažanjima prirode tokom svojih lutanja.
2. Hiperrealistični crteži "oči" olovkom.
Oči su ogledalo duše. Nije uzalud što umjetnici provode bezbroj sati rada kako bi uhvatili blještavilo šarenice, svaku trepavicu i sitne bore očnih kapaka.
Trenutno predaje discipline i multimedijalni odnos između prirode i umjetnosti kao prirodne potrebe uma i fokusira se na neposredne kreativne mogućnosti, zasnovan na istorijskom odnosu humanizovanih pejzaža i netaknute prirode. Miloš Šein učestvuje u mnogim javnim i grupnim projektima, simpozijumima i seminarima. Drži predavanja, piše tekstove, eseje, ilustruje knjige i vrti filmove. Takođe se fokusira na multimediju, kustosku i fazu dizajna.
Na svoj razigran, ali ne i površan način, istražuje uloge i pozicije čovjeka društveni sistem i njegovo lično okruženje u kojem se svakodnevno kreće. Svako odstupanje od ravnotežnog stanja pokreće niz uzroka koji otežavaju povratak u novu ravnotežu. Mačić u publici vidi prijatelja koji započinje svoj šareni, ali pomalo ograničen svijet. Pravila, rituali, stereotipi ili izolacija sprečavaju iskreno i otvoreno predstavljanje. Zbog njene generalno prenesene teme djetinjstva, škole i grupnog ponašanja, gledalac se lako uvlači u svoj svijet i može se projektovati na svoje mjesto.
3. Pejzaži iz knjiga
Guy Laramie pretvara stare i obimne enciklopedije u modele pejzaža. Umjetnik nikada ne žuri i sa velikom ekspresivnošću iscrtava planinske pejzaže, izbočine i depresije.
Uprkos raznovrsnosti medija koje koristi, njen rad je prepoznatljiv po gluposti i potisnutom vrištanju. Izložba Alise Nikitin u Blanskom gotovo se poklopila sa njenim konačnim učešćem na nagradi Jindřich Chalupecký. Ova činjenica nije samo ocjena njenog talenta, već i signal da se nešto dešava čak i u češkom slikarstvu.
Gost emisije bio je generacijski stariji umjetnik, Ian Turner. Turner je posvećen farbanju, izgradnji i montaži. Također često traži svakodnevne predmete kako bi spojio njihovo značenje s njihovim kombinacijama. On također pristupa umjetnosti s razoružavajućom vizijom. Na izložbi u Blanskoj njeni predmeti su istaknuti kao autorica zajedničkog spašavanja svakodnevnih predmeta iz njihovog funkcionalnost a prenos nevidljive sfere u sferu je ukočeno, jasno prisutan.
4. Ručno rađene kožne slike
Mark Evans slika zapanjujuće slike nožem. Umjesto da koristi četkicu za kreiranje životinjske slike, umjetnica je odlučila pažljivo rezati i očistiti kožu kako bi postigla željeni rezultat.
Južnočeški vajar, slikar, fotograf i kustos Michal Škoda jedan je od najistaknutijih i najtalentovanijih umjetnika srednjih godina. Problem je prostor i odnosi unutar njega. Od početka godine stvara instalacije koje se bave temama društvenog, fizičkog i rodnog identiteta. U svom radu intuitivno primjenjuje sociološke istraživačke metode, fokusirajući se na specifične fenomene, na primjer, na fenomene adolescencije, starenja, smrti, nasilja.
Njeni radovi se mogu tumačiti kao studije iz oblasti jezika umetnosti – u funkciji definisanja odnosa pojedinca i društvenih i bioloških struktura u koje je on ugrađen. Milena Dopitova je konceptualna umjetnica koja, između ostalog, aktivno reflektuje poziciju žene modernog društva i kulture. Pošto je jedini umetnik - učesnik učestvovao u aktivnostima grupe u ponedeljak, osnovane ove godine.
5. Oslikane skulpture na više nivoa
Keng Lai stvara umjetnička djela koja spadaju negdje između slikarstva i skulpture. Sipa nekoliko slojeva tečne smole, farba ih akrilne boje i čeka da se sloj osuši prije nego što počne drugi. Potrebno je dosta vremena, ali rezultat nadmašuje sva očekivanja.
Alena Fostova je novo ime na našoj sadašnjoj umetničkoj sceni, ali sada nastupa sa zrelim, samouverenim izgledom, kao zrela umetnica. U međuvremenu, Kanada je imala priliku da se upozna sa kulturom i prvim stanovnicima, Inuitima, ali je znala i kako da upravlja medijima u savremeni svet, danas je kod nas isto kao u Kanadi.
Vladimir Hudek - manje otkriće za "odruživanje umjetnika i akademskih prijatelja." Odjednom se pojavio jednako brzo kao što se pojavio u relativnoj kratko vrijeme. Tek prije manje od tri godine počeo je raditi na svojim svakodnevnim zadacima kao umjetnik. Slikanje se od samog početka ne može zamisliti kao ništa drugo do intenzivan proces i beskompromisno izražavanje koje zahtijeva lično emocionalno ulaganje.
6. Žičane skulpture
Song Mo Park radi sa čeličnom žicom kako bi stvorio realistične skulpture. On je vrlo pedantan, pažljivo i čvrsto uvija žicu kako bi postigao ove nevjerovatne radove.
Kao neizbježan i opsesivan motiv, šuma, lovište ili bezobličan, neprobojni Khoushtin - objekt sa posebnom funkcijom - važan je, neizbježan i opsesivan motiv. Kreacija Pavla Kačirkova je veoma raznolika, a pojmovi su hrabri, velikodušni, emotivni, minimalna ili, obrnuto, maksimalna forma, koncept i razigranost. Konkretno, ovaj projekat pokriva projekat Raskršća i nedovršeni projekat kapele u oblasti Šarov. Skulpture imaju jednostavnu, jasnu formu koja je pod velikim uticajem pejzaža.
Pojedinačni betonski križevi - u svom jednostavnom, ali brutalnom obliku, oni hvataju težinu križa, a istovremeno uokviruju pogled na krajolik i daju im mogućnost da prijeđu križ. Druga pozicija skulptura je sofisticirano razigrana kada u livenom gvožđu ovca metalom povlači mekane ovčije linije, koje je zbog livenja ostavljaju u grubom obliku. U Pavlovljevim skulpturama uvijek postoji važan kontekst, krajolik ili grad u koji postavlja djelo. Instalacija, a posebno video instalacija, je još jedno područje Pavlinog stvaralaštva, korištenje digitalnih medija za video projekciju, animaciju, audio i muzičke spotove te mnoge implementacije grafičkog dizajna.
8. Skulpture životinja od strugotine
Sergej Bobkov je bio običan školski učitelj sve dok se nije zainteresovao za stvaranje životinjskih skulptura od običnih drvenih strugotina. Provodi 10 do 12 sati dnevno stvarajući svoje nevjerovatno realistične skulpture. Svaki posao može potrajati nekoliko mjeseci mukotrpnog rada.
Posebno poglavlje je konceptualni rad, na primjer, kada se slike svijeta digitalno preformatiraju u jedan format A4, ili kada se prozirne slike preklapaju, svaki sloj se lagano pomiče - slika je sto puta ispred, ali je oblik zamagljen, nečitljiv. Princip slojevitosti korišten je u eksperimentima sa zvukom.
Osim toga, program galerije će uključivati hodočašće do kapela i raskrsnice u Šarov, zahvaljujući čemu ćemo učestvovati u oživljavanju pejzažno-umjetničkog projekta. Pejzaž mog okruženja često se manipuliše u hiroviti ili sanjivi plan, čineći ga platformom za ličnu priču.
9. Kamenje za balansiranje
Pejzažni dizajner Michael Grab pažljivo balansira kaldrmu i kamenje različite veličine bez pomoći bilo kakvog ljepila. Proces koji oduzima mnogo vremena zahtijeva puno koncentracije i strpljenja.
Važan aspekt mog rada u poslednjih godina je precizan rad sa detaljima, kao pomoćni element Slike. Izložbu Denisa Krausa osmislila je Petra Gerotova kao projekt gradske galerije Blansko, koja će također pomoći u promociji galerije. Na ovoj izložbi planirano je i održavanje seminara u prisustvu kustosa ili autora.
Tihi i fokusirani kvaliteti Mertovog rada kao da su stvarali određenu barijeru koja je sprečavala glasno prepoznavanje njegove izuzetnosti i učtivosti sa definitivnim manifestacijama češke umetnosti dvadesetog veka. Nije formativno niti jednoznačno u egzistencijalnom i umjetničkom toku češkog slikarstva, ima ekspresivni karakter koji se obično poistovjećuje sa suštinom modernog slikarstva. Ne odgovara pojmu autsajderizma koji je posljednjih godina postao kliše, ili provokativno iritira ili osporava etabliranje slikarstva.
10. Portreti prstima
Umjesto rada s kistom, umjetnik Chuck Close bira alternativna metoda i stvara portrete velikih razmera sa svojim otiscima prstiju.
Njegovo cjeloživotno djelo je monumentalna parabola o čovjeku, drame njegove individualne i društvene posvećenosti, kvarenja njega samog i totalitarne moći u njenim najrazličitijim oblicima. Središte njegovog skulpturalnog, ali i grafičkog, krupnog plana nove figuracije, novog realizma i pop-arta je ljudska i ljudska figura. On to karakteriše kao subjektivan način sagledavanja, prikazujući osobu kao iznutra, kroz njen opstanak i egzistencijalna osećanja, a ne kroz spoljašnju formu. Često koristi prelivanje, uvećani detalj ili fragment tijela, grotesku, ironiju ili sarkazam.
11. Portreti od metalne mreže
Umetnik Song Mo Park stvara ne samo skulpture od žice, već i neverovatne portrete od metalna mreža. Pažljivo reže komade mreže u više slojeva. Jedan pogrešan rez može uništiti cijelu sliku.
Kreator projekta je Petr Trzankovsky. Glavni cilj projekta je promocija Łódźa u smislu njegove filmske baštine, s posebnim naglaskom na dostignuća lođske animacije. Skulpture su napravljene na mjestima najposjećenijima od strane turista i povezanim sa filmskom industrijom Lođa.
Skulptura likova iz filma "Začarana olovka"
Ukupna vrijednost projekta je 608 hiljada. Skulptura prikazuje glavne likove bajke: dječaka Pjotreka i njegovog psa. Dijete crta začaranu olovku na zidu Kulturni centar Lođ - pas kao da iskače iz slike.
Čudan svijet mačaka Filemona i Bonifacija
Crni mačak Bonifacije stoji pored klupka vune. Ovaj aranžman predstavlja suprotnu situaciju od uobičajene u priči - obično bi to bio Bonifacije koji leži na vrhu na vrhu, a Filemon igra ispod.
12. Umjetnost na pijesku
Andres Amador – pejzažni dizajner, koji stvara ogromna umjetnička djela u pijesku koristeći ništa više od grablji. Ponekad umjetnik koristi uže da kopira svoje geometrijske dizajne, ali nekako dopušta moru da opere njegov rad nakon sati rada.
Skulptura malog pingvina Pik-Pok
Na otvaranju je učestvovao Min.in. Tadeusz Wilkosz i Joanna Stasevich. Medvjed Ushatek je ovdje predstavljen kao turista: s lijeve strane ima ranac, au lijevoj ruci drži mapu grada. Skulptura je visoka manje od jednog metra i teška 60 kg. To se može vidjeti i na naslovnoj strani karte koja se čuva u Miziji.
Pokušaj formulisanja kriterijuma za vrednovanje umetnosti nije lak. Do danas traju kontroverze oko toga da li vidimo umjetničko djelo koje nam se sviđa samo zbog njega ili radije zato što na neki način utiče na nas, uzimajući u obzir naše karakterne crte, ličnost ili individualnost, nivo osjetljivosti.
13. Umjetnost na tlu
Kubansko-američki umjetnik Jorge Rodriguez-Jereda proveo je GODINE pretvarajući polje u Belfastu, u Sjevernoj Irskoj, u portret mlade djevojke. Uz pomoć volontera, iskoristio je skoro 8 miliona funti zemlje, peska i kamenja da "oslika" svoj projekat pod nazivom "Želja".
14. Skulpture od olovke
Umjetnici Dalton Getty i Serka Hegiso ne koriste olovke kao ilustracije. Umjesto toga, oni izrezuju drvo i grafit olovke u male, zadivljujuće skulpture. Jedan pogrešan potez može pokvariti cijeli posao, pa se trude da odvoje vrijeme i drže ruku mirnom.
15. Skateboard skulpture
Japanski umjetnik Haroshi prenamjenjuje daske starih i polomljenih skejtborda u šarene skulpture. Treba da prikupi veliki broj skejtbordove, nakon čega ih čisti i slaže jednu na drugu. Zatim reže, rezbari, polira ove ploče i rezultat su prekrasne skulpture.
16. Skulpture napravljene od vješalica
Škotski vajar David Mach koristi hiljade žičanih vješalica da stvori nevjerovatne,... životnu veličinu, skulpture divljih životinja. Svaka skulptura može trajati do hiljadu sati rada.
17. Globus napravljen od šibica
Andy Yoder proveo je dvije godine slikajući šibice i pričvršćujući ih na prilagođenu strukturu od pjene, kartona i šperploče kako bi stvorio džinovski globus. A ako imate ideju da zapalite jednu šibicu, onda nećete uspjeti, umjetnik je cijelu skulpturu prekrio vatrogasnim sredstvom :)
18. Zasjenjeni portreti
Rick Reimert provodi desetine sati stvarajući svaki od svojih osenčenih crteža. Svi portreti su u potpunosti napravljeni ručno koristeći samo nekoliko olovaka i papira.
19. Mali origami
Anya Markevich je origami umjetnica koja radi s nevjerovatno sićušnim kvadratićima papira, širine oko 2 centimetra. Gotova skulptura lako će stati na vrh vašeg prsta.
20. Skulpture od starog metala
Turski umjetnik Selcuk Yilmaz kreirao je ovu ogromnu skulpturu lava od 4.000 komada sakupljenog metala. Skulptor je sam isklesao svaki detalj, za šta mu je trebalo skoro godinu dana.
Zanimljivo? Vidi također:
Skulpture uglavnom predstavljaju slike ljudi ili događaja koji bi se navodno trebali dugo pamtiti. Zašto ih tačno treba zapamtiti znaju samo učesnici ovog događaja. Žele da budu sažaljeni i da ih se ne zaboravi. Ali život je pravedan, i svi, čak i najstrašniji događaji se zaboravljaju već sutradan, ili nedelju dana kasnije, ili godinu dana kasnije, ako je osoba veoma upečatljiva. Lično mi se jako sviđaju skulpture koje se nadopunjuju izgled gradova, čine ga udobnijim i privlačnijim. I smatram da su skulpture postavljene u znak sjećanja na nešto ismijavanje osjećaja za lijepo. Posebno je bijesno ako se skulpture postavljaju po hiru funkcionera kako bi ih jednostavno postavili i otpisali novac iz budžeta. Djelo urađeno za ploču rijetko se pokaže vrijednim pažnje umjetnika znalca. Nadam se da sam preneo svoju poštenu tačku svom čitaocu. Da potvrdim svoje riječi, držim lekciju crtanja skulpture domovine u Volgogradu. Ovo je dobar posao:
Kako nacrtati skulpturu olovkom korak po korak
Prvi korak. Trebat će vam jedan list A4 papira. Postavite ga okomito, baš kao kada slikate portrete. Uzmite jednostavnu tvrdu olovku 2H. U sredini čaršava napravite krug za glavu i skicirajte obris haljine. 
Drugi korak. Crtamo pozu u kojoj stoji skulptura Domovine. Njene grudi su sjajne. Očigledno je vajar jako volio svoju domovinu. 
Treći korak. Dodavanje nabora na odjeću. 
Četvrti korak. I senke: 
Takođe preporučujem crtanje.