„Ne možemo se razdvojiti“ Afanasi Fet i Marija Lazić. Afanazija Feta i Marije Lazić

Pretplatite se
Pridružite se zajednici “koon.ru”!
U kontaktu sa:

Najveći pjesnik svog vremena, Afanasy Afanasyevich Fet, posvećuje veliku pažnju temi ljubavi. Tako nam Fet u svojim djelima predstavlja lirskog junaka koji ima suptilnu mentalnu organizaciju. Pisac u svojim djelima koristi tehniku ​​paralelizma: raspoloženje lirskog junaka, njegova osjećanja i emocije koje se često odražavaju u prirodi. Priroda je za njega dio svijetlog osjećaja. Fet je uvjeren da prirodu karakterišu sva ta osjećanja i raznolikost boja koje su prisutne u ljubavi.

Fetova ljubavna lirika je nešto magično i nezemaljsko. U svojim pjesmama ljubav opisuje kao toplo i svijetlo osjećanje, odražavajući ga u beskrajnoj raznolikosti. Vjeruje da je ljubav osjećaj koji nikada ne nestaje i ostaje dugo u sjećanju svakog od nas. Često su autorova djela u obliku memoara. Tako, na primjer, u njegovoj pjesmi „Noć je sjala. Bašta je bila puna mjeseca." Afanasy Afanasyevich Fet obdaruje lirskog junaka uspomenama. ovo djelo autor ima svoju priču. Dakle, pjesnik, čuvši pjesme koje izvodi Tatjana Bers, u njoj pronalazi muzu. Tatjana je naterala njegovo srce da doživi ljubav, o čemu je govorio u svojoj pesmi. Fet piše o ljubavi, koja se igrom slučaja pokazala neuspešnom. Autor, prenoseći sve kroz lirskog junaka, govori o njegovom stanju.

Iz prvih redova saznajemo da je pjesnik pun iskustava, obdaren je sjećanjima na prošlost, koja ga, nažalost, muče. Opisujući svoju voljenu koja svira žicama instrumenta, povlači određenu granicu između ljudskog srca i žica instrumenta. Želi da čuje glas svoje voljene, ali, avaj, ne može... Čitajući pesmu, čitaoci se sve više udubljuju u Fetovu ljubavnu liriku, koja je ispunjena uspomenama i iskustvima.

U svom djelu, veliki pjesnik Afanasy Afanasyevich Fet opisuje ljubav u punom njenom sjaju. Najvjerovatnije je pjesnikov život bio otvoren iskrenim osjećajima i toplim uspomenama koje su uzbuđivale Afanasija Afanasjeviča. Zasigurno je autor uvjeren da bi tako svijetlo osjećanje trebalo biti predstavljeno u čitavom nizu osjećaja. Sa velikim žarom prenosi na svaku osobu osjećanja lirskog junaka i tjera ga da suosjeća s njim. U svojim delima pokušava da uđe u dušu čitaoca i da tamo usadi svoje misli na duže vreme, što dotiče najlepši osećaj na svetu - ljubav. Na kraju krajeva, ljubav je osjećaj duhovne naklonosti koji je iskusila svaka osoba na Zemlji. U očima Afanasija Afanasijeviča Feta, ljubav je nešto što se nikada ne zaboravlja i tjera nas da se prisjetimo svega što se dogodilo u određenom trenutku sreće povezanom s ljubavlju. Čitajući njegova djela, čitalac je uronjen u rasuđivanje, prodire i razumije pjesnikove stavove. Sav njegov rad je lako razumljiv i ostavlja trajni utisak.

Esej Tema ljubavi u Fetovoj lirici

Afanasij Afanasjevič Fet je bio poznati ruski pesnik; svoju prvu zbirku napisao je 1840. godine, a naslov joj je bio „Lirski panteon“. Godine 1860, kada je revolucija narušila mir naroda, Afanasi Afanasijevič je stao na stranu zemljoposjednika. Fet prestaje da piše i vraća se svom radu tek u poznim godinama i objavljuje četiri zbirke i objavljuje ih pod istim naslovom „Večernja svetla“.

Afanasy Afanasyevich je neobičan pisac, njegove pesme su muzikalne i dotiču svaku notu srca. Fetovi stihovi su ispunjeni ljubavlju i ova razlikovna karakteristika od svih. Važna uloga Tragična ljubav je igrala ulogu u njegovim lirskim pjesmama. Afanasy Afanasyevich je bio zaljubljen u veoma pametnu devojku po imenu Maria Lazić. Ljubav prema njoj inspirisala je pisca, ali se sve završilo tragedijom. Iz nepoznatih razloga, djevojka je umrla, a Afanasy Afanasyevich Fet se do kraja svojih dana osjećao krivim za njenu smrt.

Afanasy Afanasyevich je bio hladna i proračunata osoba, ali je u svojim djelima tako lijepo lirski opisao osjećaj ljubavi da mnogi nisu vjerovali u to. Posle Lazićeve smrti, Fetov osećaj krivice je toliko veliki da je to neki podsticaj za dualni svet Afanasija Feta. Možda je to razlog zašto unutra pravi zivot on je nepristupačan i hladan, au njegovim delima njegovi junaci su lirski i preplavljeni osećanjem ljubavi.

Afanasy Afanasyevich napisao je mnogo pjesama o svojoj ljubavi i rastavi od Marije Lazich. U svojim pjesmama kaže da je ona već patila, a on još mora da pati, muči se na ovoj zemlji. Ceo život se nadao ponovnom susretu sa svojom voljenom i nosio je senzualnu i snažnu ljubav prema njoj.

Afanasij Afanasijevič je živeo od svoje poezije i ovo je za njega bio sasvim drugi svet, u kome je želeo da pokaže svu lepotu lirskih junaka. Afanasy Afanasyevich je želio da pokaže svim čitaocima koliko se svijet može promijeniti ako ga ispunite ljubavlju.

Fet je pisao o izgubljenoj ljubavi i tome kako mu nedostaje njegova voljena, a želi da je uskoro upozna. Svojim iskrenim, svetlim osećanjima posvetio je mnoga dela. Afanasy Fet je u svojim pjesmama pisao o Mariji kao o živoj djevojci.

Nekoliko zanimljivih eseja

  • Esej g. Prostakov u komediji Minor Fonvizin karakterizacija i slika

    Jedan od sporednih likova dela je gospodin Terentij Prostakov, koga je pisac predstavio u liku muža glavnog lika, zemljoposednika Prostakova, oca njihovog nesrećnog sina Mitrofanuške, figurativnog vlasnika porodičnog imanja.

  • Esej Moj drug 5. razred

    Imam divnu prijateljicu koju smatram pravim prijateljem. Znamo se od prvog razreda i od prvih dana komunikacije shvatila sam da sam pronašla srodnu dušu. Njegovo ime je Egor.

  • Esej U dobrom razgovoru svi skupljaju pamet (prema poslovici 4. razred)

    U dobrom razgovoru svi steknu mudrost - tako kaže poslovica. Ali kakav je razgovor „ljubazan“? Vjerovatno, ne samo onu koja izaziva ugodne senzacije i djeluje „dobro“.

  • Karakteristike i slika Dmitrija Koršunova (Mitke) u Šolohovljevom romanu Esej Tihi Don

    U romanu Tihi Don, koju je napisao Mihail Aleksandrovič Šolohov između 1925. i 1940. godine, prikazuje heroja po imenu Dmitrij Koršunov.

To je vječnost koja traje jedan dan.

Ovo je život proživljen za nedelju dana.

A. S. Puškin

Fetova ljubavna lirika je najiskrenija stranica njegove poezije. Pjesnikovo srce je otvoreno, on ga ne štedi, a ova drama njegovih pjesama doslovno je šokantna, uprkos tome što se po pravilu završavaju u laganom, durskom tonu.

U godinama vojna služba Afanasi Fet je doživeo tragičnu ljubav koja je uticala na čitav njegov rad. Bila je to ljubav prema Mariji Lazić, ljubitelju njegove poezije, veoma talentovanoj i obrazovanoj devojci. I ona se zaljubila u njega, ali su obojica bili siromašni, pa se Fet nije usudio da svoju sudbinu spoji sa svojom voljenom djevojkom. Ubrzo je umrla Marija Lazić, koja je izgorela. Pesnik je do smrti pamtio svoju nesrećnu ljubav, u mnogim njegovim pesmama čuje se njen nezalazni dah. Fetova poezija je radosna i svetla, karakteriše je osećaj svetlosti i mira. O svojoj uništenoj ljubavi čak piše lagano i smireno, iako je njegov osjećaj dubok i svjež, kao u prvim minutama. Do kraja života Feta nije promijenila radost koja prožima gotovo sve njegove pjesme.

Fet takođe savršeno prenosi „mirisnu svežinu osećanja“ inspirisanu prirodom, njenom lepotom i šarmom. Njegove pjesme su prožete svijetlim, radosnim raspoloženjem, ljubavnom srećom. Pjesnik neobično suptilno otkriva različite nijanse ljudskih iskustava. On zna kako da uhvati i unese u svijetle, žive slike čak i prolazne mentalne pokrete koje je teško prepoznati i prenijeti riječima:

šapat, stidljivo disanje,

Tril slavuja,

Noćno svjetlo, noćne sjene,

Srebro i ljuljanje Uspavanog potoka,

Beskrajne sjene

Niz magičnih promjena na Sweet face,

U dimnim oblacima su ljubičaste ruže,

Odraz ćilibara

I poljupci i suze,

I zora, zora!..

Ovo je pjesma o ljubavi, o spoju, o prirodi. Ovdje ništa nije prikazano u cjelini, nema jedinstvene slike. Voljeni je "šapat, plašljiv dah", slatko lice. Sastanak - "i poljupci i suze." U pjesmi nema niti jednog glagola, jer glagol označava radnju, proces, a Fetove pjesme, naprotiv, zaustavljaju trenutke ljepote, ljubavi, sreće.

Pjesme A. A. Feta su omiljene u našoj zemlji. Vrijeme je bezuslovno potvrdilo vrijednost njegove poezije, pokazujući da je nama, ljudima 20. vijeka, potrebna, jer dotiče najsitnije žice duše i otkriva ljepotu svijeta oko nas.




Već na samom početku dvadesetog veka Feta su nazivali „pevačom tišine”, „pevačem nečujnog”, novi čitalac je sa zanosom slušao Fetove stihove da se „kreću „vazdušnom nogom”, „jedva izrečena.“ „Sva svetska radost i slast ljubavi rastvorila se u najprefinjeniji element i ispunila njegove stranice mirisnim parama; zato vam njegove pjesme tjeraju da vam srce preskoči i vrti vam se u glavi”, napisao je poznati književni kritičar K. Aikhenwald.




U proleće 1845. Afanasi Fet je služio kao podoficir u kirasirskom puku, koji se nalazio na jugu Rusije, u Hersonskoj guberniji. Evo ga Fet, veliki poznavalac lijepe dame, upoznao je i sprijateljio se sa sestrama Lazić - Elenom i Marijom. Najstariji je bio oženjen, a udvaranje pukovskog ađutanta ženi koja je iskreno voljela svog muža nije vodila nikuda.




Marija Lazić je ljubitelj Fetove poezije, veoma talentovana i obrazovana devojka. I ona se zaljubila u njega, ali obojica su bili siromašni, a A. Fet se iz tog razloga nije usudio da spoji svoju sudbinu sa svojom voljenom djevojkom. Mariji se ubrzo dogodila tragedija: izgorjela je u požaru koji je izbio u njenoj sobi od neoprezno ostavljene cigarete. Djevojčici se zapalila bijela haljina od muslina, ona je istrčala na balkon, a zatim odjurila u baštu. Ali svež vetar je samo raspirivao vatru... Umirući, Marija je navodno tražila da zadrži njegova, Fetova, pisma. I tražila je da ga ni za šta ne okrivljuju... Ali osećaj krivice je konstantno proganjao Feta tokom njegovog života.




U pesnikovim memoarima Marija Lazić se pojavljuje kao visoka „vitka brineta“ sa „izuzetnim luksuzom crne, plavičaste kose“. U znak sjećanja na prošla osjećanja, Fet je napisao pjesmu. Neki zvuci jure okolo i drže se za moje uzglavlje. Puni su klonule razdvojenosti, Trepere od neviđene ljubavi. Činilo bi se, pa? Zazvučalo je posljednje nježno milovanje, Prašina je trčala ulicom, Nestala je poštanska kočija... I samo... Ali pjesma razdvojenosti Neostvarena ljubavlju draži, I blistavi zvuci jure i drže se uz moje uzglavlje.


Do kraja svojih dana, Fet nije mogao zaboraviti Mariju Lazich; drama života, poput ključa, hranila je njegove tekstove i davala pjesmama poseban zvuk. Vjeruje se da su njegove ljubavne linije imale jednog adresata, to su pjesnikovi monolozi preminuloj Mariji, ispunjeni pokajanjem i strastveni. Njena slika je više puta oživljavana u Fetovljevim tekstovima.


Nekoliko godina kasnije, nakon smrti Marije, Afanasy Fet je svoj život legalnim brakom povezao sa kćerkom trgovca čajem Botkina. Pokazao se kao dobar majstor, uvećao bogatstvo svoje žene, a u šezdesetim godinama konačno je postigao najvišu komandu i vratio ime svog oca Šenšina sa svim pravima koja pripadaju njegovoj porodici i činu.


Fetova lirika je tematski izuzetno siromašna: ljepota prirode i ženska ljubav - to je cijela tema. Ali kakvu ogromnu moć Fet postiže u ovim uskim granicama. Kasne Fetove pesme su neverovatne. Starac u životu, u poeziji se pretvara u gorljivog mladića, čije su sve misli o jednoj stvari - o ljubavi, o bujnosti života, o uzbuđenju mladosti („Ne, nisam se promenio“, „On htela moje ludilo”, „Voli me! Čim tvoje zaista”, „Još uvek volim, još uvek žudim”). Kakva sreća: i noć i sami smo! Rijeka je kao ogledalo i sva svjetluca od zvijezda; A tamo... zabaci glavu i pogledaj: Kakva je dubina i čistota iznad nas! Oh, zovi me ludim! Nazovite to kako god želite; u ovom trenutku slabim u mislima i u srcu osećam takav nalet ljubavi da ne mogu da ćutim, neću, ne znam kako! Bolesna sam, zaljubljena sam; ali, patnja i ljubav - O slušaj! oh shvati! - Ne krijem svoju strast, I hoću da kažem da te volim - Tebe, tebe samu, volim i želim! 1854


Istraživači pesnikovog stvaralaštva sugerišu da je Fetova smrt samoubistvo. Znajući koliko je alkohol destruktivan za njega, on, teško bolestan, šalje ženu po šampanjac, a nakon njenog odlaska brzo diktira svojoj sekretarici: „Ne razumijem namjerno povećanje patnje, dobrovoljno idem ka neizbježnom. ” Zgrabi tešku štiklu za rezanje papira, odnese se, ali korpulentni i purpurni starac, dahujući, trči u trpezariju. Na pola puta se iznenada sruši na stolicu i umire... Fet je umro 1892. godine i sahranjen je kod crkve u selu Kleimenov.



Poezija je oblik ljubavi. Teško je ne složiti se s gornjom tvrdnjom, pogotovo kada je riječ o ljubavnoj lirici takvog klasika ruske književnosti kao što je Afanasy Fet. Pjesme o ljubavi bile su mu pratioci ne samo u mladosti, već iu starosti. Šta je potaklo pjesnika da stvori retke koje su danas poznate mnogima i po čemu se Fetova djela izdvajaju među ostalima?

Fetova ljubavna lirika: pozadina

Malo je vjerovatno da će se neko raspravljati s činjenicom da je ljubav najmoćniji katalizator poezije. Niti jedno poetsko remek-djelo nije napisano od nule. Autori su bili motivisani i prolaznom ljubavlju i osećanjem koje su nosili kroz život. U životu Afanasija Feta bili su prisutni i prvi i drugi. Ali ključna uloga u Fetovim ljubavnim pesmama i dalje pripada Mariji Lazić. Njoj je posvećeno jedno od najpoznatijih pesnikovih dela „Šapat, stidljiv dah“.

Fet se zaljubljivao više puta, ali samo osećaj za Mariju Lazić je uvek bio uz njega. Ovoj ženi je posvetio pesme i tokom veze i kada više nije bilo nade da će je videti. Fet je upoznao Mariju dok je služio u garnizonu blizu Hersona. Djevojčica je bila iz porodice osiromašenog penzionisanog vojnog lica. Marija je tada imala 22 godine, a Fet 28 godina. Lazić je važio za obrazovanu mladu damu i, i pre susreta sa pesnikom, dobro je poznavala njegovo delo. Marija nije bila jedna od blistavih ljepotica, ali ubrzo nakon upoznavanja Fet ju je prepoznao kao srodnu dušu. Međutim, nedostatak sredstava za oboje spriječio je ponovno okupljanje.

Dopisivanje je trajalo još neko vreme, ali je na kraju Fet inicirao potpuni prekid. Godine 1850. pjesnika je pogodila strašna vijest: Marija je umrla. Djevojčici se slučajno zapalila haljina. Umrla je od zadobijenih povreda nekoliko dana kasnije. Teško je reći da li je u pitanju samoubistvo ili apsurdna nesreća, ali Marija je umrla uz riječi: “Nije on kriv...”.

Ljubav u djelima Afanazija Feta

Gore opisana priča ostavila je značajan trag u Fetovim ljubavnim pjesmama. Štaviše, bez poznavanja ove pozadine teško je razumjeti punu dubinu njegovih djela. Dakle, pored osjećaja nade i nade, u njima je i poprilična doza tragedije. Da bi ugodio okolnostima, Fet se odrekao ljubavi, ali njegovi radovi jasno pokazuju da ga zapravo osećaj za jednog i jedinog nije napuštao ni u dubokoj starosti. O tome jasno svjedoče čuvena „Večernja svjetla“, zbirke koje je napisao Fet, koji je već bio u padu.

Pjesme o ljubavi, koje je napisao klasik, pune su ljubavnog iskustva, stopljene sa slikom prirode. Štaviše, mnoga djela su utjelovljena uspomena na Mariju. Motivi kazne i krivice ovoj lirici daju tragični ton. Naglašavajući ovo drugo, Fet ponekad naziva svog lirskog junaka „dželatom“. Jedini način da se iskupi je smrt. Nije bez razloga u jednom od upitnika pjesnik priznao da bi volio živjeti „što je duže moguće“.

osim toga, ljubavna poezija Feta karakteriše uporni motiv spaljivanja, koji nesumnjivo ima veze sa okolnostima Lazićeve smrti. Na primjer, pjesma "Ne budi je u zoru" počinje opisom tihog i mirnog sna djevojke, ali na kraju su strašne riječi: "Ovdje je čovjek izgorio!"

Kao rezultat toga, u Fetovoj lirici jasno je vidljiva opozicija slika – lirske heroine i junaka. Prvi je davno umro, ali živi u sjećanju na junaka i njegove pjesme, drugi je živ, ali mrtav u duši. Slika Lazića je za pesnika postala moralni ideal, a njegov život se pretvorio u traganje za tim idealom, u nadi da će se sa njim ponovo spojiti. Stoga je u Fetovim djelima zemaljski život često obojen tamnim tonovima, dok je nebeski život blistavo svijetao. Za njega je ženska ljepota poput prirode, a kontemplacija voljene žene usporediva je s divljenjem prirodi.

Prema mnogim istraživačima, Fetove ljubavne pjesme jedino su područje njegovog stvaralaštva u kojem su se u potpunosti odrazili životni utisci ovog majstora riječi. Zbog toga se ovi radovi toliko razlikuju od ostalih. Nedostaje im onaj nevjerovatan osjećaj životne sreće i radosti koja se vidi pejzaž lyrics klasična. Ciklus radova posvećenih Laziću traje skoro 4 decenije. Sadržao je mnoge poetske minijature: „Neodoljiva slika“, „Ti si patio...“, „Stara pisma“, „Dugo sam sanjao vriske...“, „Ne, nisam se promenio... “, itd.

Fet spada u onu čudesnu kategoriju pesnika koji pričajući o svojim iskustvima, budi u čitaocima ljubav i njihova sećanja. Njegove pesme se mogu uporediti sa gudalom koji budi muziku misli i osećanja.

AA. Fet je sofisticirani tekstopisac, obdaren izuzetnim smislom za lepotu i genijalnost. Glavno raspoloženje Fetove poezije je raspoloženje ushićenja. Opijenost prirodom, ljubavlju, umjetnošću, uspomenama, snovima glavni je emotivni sadržaj njegovih pjesama.

Za Feta je posebno značajna ljubavna tema. Osećaj za ženu postaje sveobuhvatan za lirskog junaka. Ljubav omogućava doživjeti neopisivo zadovoljstvo. Međutim, originalnost i snaga Fetove ljubavne lirike nije in psihološki portret, ne u individualne karakteristike. Pesnik ne nastoji da ponovo stvori sliku svoje voljene žene. Ne zanimaju ga sami ljudi, već njihova iskustva. Pjesme daju samo trenutke osjećaja, nema razvoja. Pesnik hvata trenutke ljubavna prica. U pesmi „Kakva noć! Prozirni vazduh je sputan...“ lirskog junaka u času susreta samo je mučila svest da je voljen, ali nije voleo:
Čekao si, čeznuo si za priznanjem -
Ćutao sam: nisam te volio.

Ali od posljednjeg datuma sve se promijenilo:
Ali sada, kada drhtim i plačem
I, kao rob, hvatam svaki tvoj pogled,
Ne lažem kad te zovem svojom
I kunem se da te volim!

Fet ne pokušava da objasni ovu iznenadnu promenu, da uđe u trag kako se osećaj promenio, on samo upoređuje dva suprotna iskustva.

Glavni Fetov ciklus ljubavnih pesama posvećen je Mariji Lazić. Njihova romansa završila se razdvojenošću, nakon čega je ubrzo uslijedila smrt djevojke. Sjećanja na ovu tragičnu ljubav nisu vremenom izgubila na Fetu gorljivost. Stoga se u većini njegovih ljubavnih pjesama glagoli koriste u prošlom vremenu. Lirski junak živi u prošlosti, u sećanjima, „bila je to nežnost“. U pesmi „Ne, nisam se promenio. Do duboke starosti...” priznaje:
I stari otrov okova, radostan i okrutan,
Još uvijek gori u mojoj krvi.

Osjećaj za prerano preminulu voljenu ženu i dalje daje inspiraciju:
I, dršćući, pjevam.

Kao i svaka prava poezija, Fetova poezija sažima ono što je pesnik sam doživeo. Njegove pesme o ljubavi otkrivaju Veliki svijet iskustva koja su zajednička svakoj osobi. Dakle, pesma „Noć je sjala...“ ne govori samo o Fetovim osećanjima prema slatkoj mladoj T. Kuzminskoj, već o visokoj ljudskoj ljubavi uopšte. U smislu značenja, ova lirska igra se može podijeliti na dva dijela. Prve dvije strofe su sjećanja na intenzitet ljubavnog osjećaja lirskog junaka. Treća i četvrta strofa govore o njegovom novom susretu sa voljenom i povratku izgubljene sreće. Pjesma “Noć je sjala...” rađa u mašti živopisne slike. Živo zamišljam zamračenu dnevnu sobu, ispred njenih prozora je bašta puna noćne svježine i mjesečine. Zvuči magična muzika i divan glas:
Klavir je bio sav otvoren, a žice u njemu drhtale,
Baš kao što su naša srca za tvoju pjesmu.

Poetska priča jedne ljubavne priče zadivljuje svojom živošću i emotivnošću. Nije slučajno što pjesnik u pjesmi koristi mnogo glagola. U prvom dijelu se koriste u prošlom vremenu, ali u drugom dijelu se koriste u sadašnjem vremenu. To daje lirskoj naraciji dinamiku, pjesme se ubrzavaju, emocionalna napetost raste i dostiže svoj vrhunac:
Da nema uvreda od sudbine i goruce muke u srcu,
Ali nema kraja životu, i nema drugog cilja,
Čim povjerujete u zvuke jecaja,
Da te volim, grlim te i plačem nad tobom...

Posljednja četiri reda su muzički, emocionalni i semantički završetak pjesme. Ovo je posljednja i najviša tačka lirske radnje. Za Feta "zvuci plača", ljubav i žena postoje zajedno. Sve su to fenomeni lepote. Vjerovati u ljepotu i pjevati je najveća je pjesnikova sreća i najviši cilj njegovog stvaralaštva.

Drugi poznata pesma Feta o ljubavi - “Šapat, stidljivo disanje...” Ova minijatura govori o lepoti noćne prirode, o ljubavi, najtananijem osećanju, neizrecivo snažnom. U djelu nema slike lirskog junaka. Ova tehnika stvara osjećaj da je ovo poetična priča o ljubavi vječnih Romea i Julije. Pjesma je izgrađena samo na nominativnim rečenicama. U njemu nema ni jednog glagola. Pred nama se pojavljuje neobičan lanac predmeta i pojava, koji se nazivaju jedan za drugim: šaputanje - plaho disanje - trilovi slavuja itd. Ali ovaj se rad još uvijek ne može nazvati objektivnim i materijalnim. Predmeti u Fetovoj pesmi ne postoje sami po sebi, već kao znaci osećanja i stanja. A ovi neobični simboli izazivaju određene asocijacije kod čitaoca. Dakle, ruže, pjevanje slavuja, noćno svjetlo - sve su to atributi romantičnog sastanka za ljubavnike. Postepeno, od zvukova, daha noći, odsjaja potoka, pojavljuje se „slatko lice“ u njegovim „magijskim promjenama“. Sastanak sa voljenom prožet je srećom i slatkom patnjom: „I poljupci, i suze...“ Dug, cjelonoćni sastanak i srdačna intimnost završava se neizrecivim oduševljenjem: „I zora, zora!..“ posljednje riječi ne zvuče među ostalima, ali se ističu. Zora nije samo još jedan fenomen, već „jaka“ metafora i „snažan“ završetak. U kontekstu pjesme, zora je najviši izraz osjećaja, svjetlost ljubavi. “Šapat, stidljivo disanje...” je vrlo lijepo i pobožno djelo. To je jedan od najboljih primjera Fetove ljubavne lirike.

Fetove najbolje pjesme govore o ljepoti žene, ljubavi, uzajamnosti i onome što ispunjava dušu srećom. Ova djela su uvrštena u zlatni fond ruske poezije. Zadivljuju svojom emocionalnošću, laganom tugom i radošću, te jedinstvenim prijenosom najsuptilnijih nijansi duhovnog života.

Ovaj esej su napisali nastavnici i uvršten je u „varalicu 2003 od BOBYCH.SPB.RU“ za završni ispit iz književnosti.
Tema ljubavi jedna je od komponenti teorije čiste umjetnosti, koja se u ruskoj književnosti najviše odražava u pjesmama Feta i Tjučeva. Ovo večna tema poezija je ipak ovdje našla svoje novo prelamanje i zvučala pomalo novo. Saltykov-Shchedrin je 70-ih godina pisao da se sada niko neće usuditi da peva slavuje i ruže. Za Feta je ljubavna tema, naprotiv, bila osnovna za sve njegove radove do kraja života.

Stvaranje prekrasnih pjesama o ljubavi objašnjava se ne samo božanskim darom i posebnim talentom pjesnika. U slučaju Feta, on takođe ima pravu autobiografsku pozadinu. Fetova inspiracija bila je ljubav iz mladosti - ćerka srpskog veleposednika Marije Lazić. Njihova ljubav je bila koliko visoka i neugasiva, toliko i tragična. Lazić je znao da se Fet nikada neće oženiti njome, ali njene poslednje reči pred smrt bile su usklik: „Nije on kriv, već ja!“ Okolnosti njene smrti nisu razjašnjene, kao ni okolnosti Fetovog rođenja, ali postoji razlog za vjerovanje da se radilo o samoubistvu. Svest o indirektnoj krivici i ozbiljnosti gubitka opterećivali su Feta tokom njegovog života, a rezultat toga bio je dualni svet, nešto slično dualnom svetu Žukovskog. Savremenici su primijetili Fetovu hladnoću, razboritost, pa čak i neku okrutnost Svakodnevni život. Ali kakav kontrast to čini sa Fetovim drugim svijetom - svijetom njegovih lirskih iskustava, oličenih u njegovim pjesmama. Cijeli život Žukovski je vjerovao u povezivanje s Mašom Protasovom u drugom svijetu, živio je s tim uspomenama. Fet je takođe uronjen u svoj svet, jer je jedino u njemu moguće jedinstvo sa njegovom voljenom. Fet osjeća sebe i svoju voljenu (svoje „drugo ja“) neodvojivo spojenim u jednom drugom postojanju, koje se zapravo nastavlja u svijetu poezije: „I iako mi je suđeno da razvlačim život bez tebe, mi smo zajedno s tobom, ne možemo biti razdvojeni.” (“Alter ego.”) Pesnik neprestano oseća duhovnu bliskost sa svojom voljenom. O tome govore pjesme “Ti si patio, ja još uvijek patim...”, “U tišini i tami tajanstvene noći...”. Svojoj voljenoj daje svečano obećanje: „Pronijet ću tvoju svjetlost kroz ovozemaljski život: to je moje - a s njim i dvostruko postojanje“ („Zamorno pozivajuće i uzalud...“).

Pjesnik direktno govori o „dvojnoj egzistenciji“, o tome da je njegova zemaljski život Jedino što će mu pomoći da podnese je „besmrtnost“ njegove voljene, da je ona živa u njegovoj duši. Zaista, za pjesnika, slika njegove voljene žene kroz cijeli život nije bila samo lijep i davno nestali ideal drugog svijeta, već i moralni sudac njegovog zemaljskog života. U pesmi „San“, takođe posvećenoj Mariji Lazić, to se posebno jasno oseća. Pjesma ima autobiografsku osnovu; poručnik Losev je lako prepoznatljiv kao sam Fet, a srednjovjekovna kuća, gdje je stao, također ima svoj prototip u Dorpatu. Komični opis “kluba đavola” ustupa mjesto određenom moralizirajućem aspektu: poručnik oklijeva u izboru, a podsjeća se na sasvim drugu sliku - sliku njegove davno umrle voljene. Obraća joj se za savjet: “Oh, šta bi rekla, ne usuđujem se imenovati koga sa ovim grešnim mislima.”

Književni kritičar Blagoj u svom istraživanju ukazuje na korespondenciju ovih redova sa rečima Vergilija Danteu da ga „kao paganin ne može pratiti na nebo, a Beatris mu je data kao pratilac“. Slika Marije Lazić (a to je nesumnjivo ona) za Feta je moralni ideal; ceo pesnikov život je želja za idealom i nada za ponovno ujedinjenje.

Ali Fetova ljubavna lirika nije ispunjena samo osećajem nade i nade. Ona je takođe duboko tragična. Osjećaj ljubavi je vrlo kontradiktoran, nije samo radost, već i muka i patnja. U pjesmama se često pojavljuju kombinacije kao što su radost - patnja, "blaženstvo patnje", "slatkost tajne muke". Pjesma "Ne budi je u zoru" ispunjena je takvim dvostrukim značenjem. Na prvi pogled vidimo spokojnu sliku jutarnjeg sna jedne djevojke. Ali već drugi katren prenosi neku vrstu napetosti i uništava ovaj spokoj: "I jastuk joj je vreo, i njen umorni san je vreo." Pojava „čudnih“ epiteta, poput „umoran san“, više ne ukazuje na spokoj, već na neku vrstu bolnog stanja bliskog delirijumu. Razlog za ovo stanje se dalje objašnjava, pesma dostiže svoj vrhunac: „Postajala je sve bleđa, srce joj je kucalo sve bolnije“. Napetost raste, a iznenada posljednji katren potpuno mijenja sliku, ostavljajući čitaoca u nedoumici: "Ne budi je, ne budi je, u zoru tako slatko spava." Ovi redovi daju kontrast sa sredinom pjesme i vraćaju nas u sklad prvih stihova, ali na novom zaokretu. Poziv "ne budi je" zvuči gotovo histerično, kao krik iz duše. Isti impuls strasti oseća se i u pesmi „Noć je sijala, bašta je bila puna meseca...“, posvećenoj Tatjani Bers. Napetost je naglašena refrenom: "Volim te, grlim te i plačem nad tobom." U ovoj pesmi tiha slika noćne bašte ustupa mesto i kontrastira sa olujom u pesnikovoj duši: „Klavir je bio sav otvoren i žice su u njemu drhtale, kao što su naša srca iza vaše pesme.”

“Morni i dosadni” život je u suprotnosti sa “gorućom mukom srca”; svrha života je koncentrisana u jednom impulsu duše, čak i ako u njoj izgara do temelja. Za Feta je ljubav vatra, kao što je poezija plamen u kome gori duša. „Zar ti ništa tada nije šapnulo: tamo je izgoreo čovek!“ - uzvikuje Fet u pesmi “Kad čitaš bolne redove...”. Čini mi se da je Fet mogao reći isto o mukama ljubavnih iskustava. Ali jednom “izgorjela”, odnosno preživjela prava ljubav Fet, međutim, nije shrvan, te je cijeli život zadržao u sjećanju svježinu tih osjećaja i sliku svoje voljene.

Jednom su Feta pitali kako u njegovim godinama može tako mladalački pisati o ljubavi? Odgovorio je: po sjećanju. Blagoj kaže da se “Fet odlikuje izuzetno jakim poetskim pamćenjem” i navodi primjer pjesme “Na ljuljašci”, poticaj za pisanje koja je bila uspomena prije 40 godina (pjesma je nastala 1890. godine). „Pre četrdeset godina ljuljao sam se na ljuljašci sa devojkom, stajao je na dasci, a njena haljina je lepršala na vetru“, piše Fet u pismu Polonskom. Takav „zvučni detalj“ (Blagoy), poput haljine koja je „pucketala na vetru“, pesniku-muzičaru najviše pamti. Sva Fetova poezija izgrađena je na zvukovima, modulacijama i zvučnim slikama. Turgenjev je o Fetu rekao da je od njega očekivao pesmu, čije će poslednje redove morati da prenese samo tihi pokret njegovih usana. Upečatljiv primjer je pjesma “Šapat, stidljivo disanje...”, koja je izgrađena samo na imenicama i pridevima, bez ijednog glagola. Zarezi i Uzvičnik Oni također prenose sjaj i napetost trenutka sa realističnom specifičnošću. Ova pjesma stvara točkastu sliku, koja, kada se pogleda izbliza, daje haos, "niz magičnih" "promjena" koje su nedostižne ljudskom oku, a u daljini - tačnu sliku. Fet, kao impresionista, svoju poeziju, a posebno opis ljubavnih iskustava i uspomena, zasniva na direktnom zapisivanju svojih subjektivnih zapažanja i utisaka. Zgušnjavanje, ali ne miješanje šarenih poteza, kao na Monetovim slikama, daje opisu ljubavnih iskustava vrhunac i krajnju jasnoću slici voljene. Kakva je ona?

„Znam tvoju strast prema kosi“, kaže Grigorijev Fetu o njegovoj priči „Kaktus“. Ova strast se manifestuje više puta u Fetovovim pesmama: „Volim da gledam tvoj dugi pramen kose“, „zlatno runo kovrča“, „pletenice koje se vuku u težak čvor“, „pramen pahuljaste kose“ i „ pletenice sa vrpcom sa obe strane.” Iako su ovi opisi donekle opšti karakter, ipak, stvara se prilično jasna slika lijepe djevojke. Fet malo drugačije opisuje njene oči. Ili je ovo „blistav pogled“, ili „nepokretne oči, lude oči“ (slično Tjučevovoj pesmi „Poznavao sam svoje oči, o ove oči“). „Pogled ti je otvoren i neustrašiv“, piše Fet, a u istoj pesmi govori o „ fine linije ideal." Za Feta je njegova voljena moralni sudija i ideal. Ona ima veliku moć nad pesnikom tokom celog njegovog života, iako već 1850. godine, ubrzo posle Lazićeve smrti, Fet piše: "Moj idealni svet je odavno uništen. " Uticaj njegove voljene žene na pjesnika osjeća se i u pjesmi "Dugo sam sanjao vapaje tvojih jecaja." Pjesnik sebe naziva "nesretnim dželatom", akutno osjeća svoju krivicu za smrt njegova voljena, a kazna za to bile su „dve kapi suza“ i „hladno drhtanje“, koje je „zauvek podneo besane noći.“ Ova pesma je naslikana Tjučevljevim tonovima i u sebi sadrži Tjučevljev dramatizam.

Biografije ova dva pjesnika su po mnogo čemu slične – oboje su doživjeli smrt voljene žene, a neizmjerna čežnja za izgubljenim dala je hranu za nastanak prekrasnih ljubavnih pjesama. U slučaju Feta, ova činjenica deluje najčudnije – kako prvo upropastiti devojku, a onda ceo život pisati uzvišene pesme o njoj? Čini mi se da je gubitak ostavio toliko dubok utisak na Feta da je pesnik doživeo svojevrsnu katarzu, a rezultat ove patnje je bio Fetov genije - primljen je u visoku sferu poezije, njegov ceo opis svojih omiljenih iskustava a osjećaj tragedije ljubavi tako snažno pogađa čitaoca jer ih je doživio i sam Fet, a njegov stvaralački genij te doživljaje prenio u poetsku formu. Samo je moć poezije mogla da ih prenese, slijedeći Tjučevovu izreku: izrečena misao je laž. I sam Fet više puta govori o snazi ​​poezije: "Kako sam bogat ludim stihovima."

Fetova ljubavna lirika omogućava da se dublje prodre u njegove opšte filozofske i, shodno tome, estetske poglede, kako kaže Blagoy, „u njegovo rešenje fundamentalnog pitanja odnosa umetnosti i stvarnosti“. Ljubav se, kao i poezija, prema Fetu, odnosi na drugi, drugi svijet, koji je Fetu drag i blizak. U svojim pjesmama o ljubavi, Fet je djelovao „ne kao militantni propovjednik čiste umjetnosti nasuprot šezdesetima, već je stvorio svoj i samovrijedan svijet“ (Blagoy). I ovaj svijet je ispunjen istinskim iskustvima, pjesnikovim duhovnim težnjama i dubokim osjećajem nade, koji se ogleda u pjesnikovoj ljubavnoj lirici.

Povratak

×
Pridružite se zajednici “koon.ru”!
U kontaktu sa:
Već sam pretplaćen na zajednicu “koon.ru”