Analiza pjesme
1. Istorija nastanka djela.
2. Karakteristike djela lirskog žanra (vrsta lirike, likovni metod, žanr).
3. Analiza sadržaja djela (analiza fabule, karakteristike lirskog junaka, motivi i tonalitet).
4. Osobine kompozicije djela.
5. Analiza sredstava umjetnički izraz i versifikacija (prisustvo tropa i stilske figure, ritam, metar, rima, strofa).
6. Značenje pjesme za cjelokupno pjesnikovo djelo.
Pjesmu "Elegija" napisao je N.A. Nekrasov 1874. Posvećena je A.N. Erakov, pesnikov prijatelj, koji je postao suprug njegove voljene sestre, Ane Aleksejevne Butkevič. A.N. Erakov je bio inženjer komunikacija. Bio je ljubazna, simpatična osoba sa velikim umjetničkim ukusom. Njemu je posvećena pesma „Nedavno vreme“. Nekrasov mu je na imendan poslao „Elegiju“ uz pismo u kojem je pisalo: „Šaljem ti pesme. Pošto su ovo najiskreniji i najdraži u kojima sam pisao U poslednje vreme, onda ih posvećujem tebi, moj najdraži prijatelju.” Povod za pisanje djela bio je govor istoričara književnosti O.F. Millera, u kojem je tvrdio da je pjesnik počeo da ponavlja da je "nekrasovljev direktni opis patnje naroda iscrpljen".
Žanr djela naznačen je u naslovu - elegija. Njegova tema je položaj ruskog naroda i uloga pjesnika u društvu. Tako Nekrasov uvodi socijalna pitanja u žanr elegije, čiji su tradicionalni motivi ljubav, tuga, duhovno razmišljanje i razmišljanja o životu. Pjesmu možemo svrstati u građansku poeziju. Njegov stil je realističan.
Pesma počinje mišlju o "ruskom narodu". Suprotstavljajući se kritičarima, lirski junak razmišlja o tome koliko je ova tema relevantna i važna za poeziju. Prva četiri reda predstavljaju početak, definiciju teme:
Neka nam promjenjiva moda kaže,
Da je tema stara - "stradanje naroda"
I ta poezija treba da je zaboravi, -
Ne verujte momci! ona ne stari.
I ovdje je Nekrasov već inovator. Elegija se ne otvara motivom melanholije ili analize sopstvena osećanja, kao što smo već napomenuli, već apelirajući na mlade. I ovdje čujemo intonacije propovijedi, zavjeta i otvorenih poziva.
Zatim vidimo kako se tema razvija. Lirski junak dolazi do zaključka da nema vrednijeg i značajnijeg predmeta, da je pesnik dužan da „podseti gomilu da je narod u siromaštvu“, „Pobudi pažnju na narod. moćni sveta" Muza bi, prema heroju, trebala postati stalni pratilac sudbine naroda:
Avaj! ćao narode
Oni čame u siromaštvu, podlažući se bičevima,
Kao mršava stada preko pokošenih livada,
Muza će oplakivati njihovu sudbinu, muza će ih služiti,
A jačeg, ljepšeg saveza nema na svijetu!..
Ton govora ovdje postaje svečan i uzbuđeno patetičan. Nekrasovljeva pjesma odjekuje Puškinovom "Selu", gdje pjesnik oplakuje nevolju seljaka:
Oslanjajući se na vanzemaljski plug, podvrgavajući se pošasti,
Ovdje mršavo ropstvo vuče uzde...
Ovim podsećanjem Nekrasov kao da jasno daje do znanja da se od Puškinovog vremena malo šta promenilo u životu ljudi, da je ova tema i dalje veoma važna. Analizirajući svoj životni put, junak uzvikuje:
Posvetio sam liru svom narodu,
Možda ću umreti njemu nepoznato,
Ali ja sam ga služio - i srce mi je mirno...
Neka svaki ratnik ne naudi neprijatelju,
Ali svi idite u borbu! I sudbina će odlučiti bitku...
Zatim se okreće konkretnim činjenicama, prisjećajući se događaja čiji je postao savremenik - ukidanja kmetstva. Međutim, da li je ovo oslobođenje usrećilo ruski narod? Ne nalazimo odgovor na ovo pitanje:
Vidio sam crveni dan: u Rusiji nema roba!
I prolio sam slatke suze od nežnosti...
"Dovoljno je da se raduješ naivnom entuzijazmu"
Muza mi je šapnula: „Vrijeme je da krenem naprijed:
Narod je oslobođen, ali da li je narod srećan?..”
U trećem dijelu ton lirskog junaka postaje smiren, narativ poprima idilično-elegijski karakter. Sa tugom konstatuje da reforma nije donijela olakšanje ljudima. Retorička pitanja prenose njegove tužne misli:
Tražim odgovore na tajna pitanja,
Kipi u umu: „U posljednjih godina
Jesi li postao podnošljiviji, seljačka patnja?
I dugo ropstvo koje ga je zamenilo,
Da li je sloboda konačno donela promenu?
U sudbinama ljudi? u melodije seoskih djevojaka?
Ili je njihova neskladna melodija jednako tužna?..”
Posljednja strofa elegije otkriva razmišljanja o stvaralačkom nadahnuću i ljudima. Pjesnikov poziv i njegova pitanja ostaju bez odgovora. Samo u prirodi pronalazi odgovor na zov svoje duše:
A moja pjesma je glasna!.. Odjekuju je doline i polja,
I eho dalekih planina šalje joj povratnu informaciju,
I šuma je odgovorila... Priroda me sluša,
Ali onaj o kome pevam u večernjoj tišini,
Kome su posvećeni pesnikovi snovi?
Avaj! ne obazire se i ne daje odgovor...
Evo reminiscencije iz Puškinove pjesme "Eho":
Slušaš grmljavinu,
I glas oluje i talasa,
I kukurikanje seoskih petlova -
I pošaljite odgovor;
Nemate povratne informacije... To je to
A ti, pesniče!
Misao oba pjesnika je slična: njihovo djelo ne može naći odjek u narodu. Priroda je ovdje suprotna ljudima.
U ovoj pesmi pred nama se sasvim jasno pojavljuje slika lirskog junaka. Ovo je čovjek srednjih godina koji je odabrao svoj put i njime korača kada su ga mnogi napustili. Radi se o osobi od integriteta, iako je svjestan i kolebanja i grešaka, naivnosti svojih hobija, a ne previše povjerenja u svoje sposobnosti („Možda ću mu umrijeti nepoznat...“). Ovo je mudar i hrabar čovjek (“...svi u bitku! I sudbina će bitku odlučiti...”). Nije ravnodušan prema sudbini mladosti - budućnosti Rusije. Riječ je o talentovanom pjesniku koji stvara iz slobodnog nadahnuća („I pjesma se u mislima sastavlja...“). Uvjeren je da se pošteno može živjeti samo u nesebičnom služenju narodu („Probuditi pažnju moćnika svijeta na ljude – Čemu lira dostojnije služiti?”).
Kompoziciono, rad je podijeljen u tri dijela. Prvi dio je početak, apel na mlade. Drugi dio je razvoj teme, proglašenje državne službe poezije otadžbini, analiza vlastitog kreativni put. Treći dio je završetak, razmišljanja o ruskom narodu. Pjesma počinje i završava se istim motivom - stradanjem naroda. U finalu lirski junak o tome ne govori direktno, ali narod se ne obazire na njegove pozive, narod „ćuti“. Ovaj motiv šutnje povezan je s temom moralne patnje. Dakle, možemo govoriti o sastavu prstena.
Pesma je pisana jambskim heksametrom sa pirovim rimama, a rima je ukrštena. Pesnik koristi raznim sredstvima umjetnička ekspresivnost: epiteti („slatke suze“, „crveni dan“), metafora („služiće im muza“), personifikacija („I šuma se odazvala...“), poređenje („Kao mršava stada po pokošenim livadama...“) , anafora („I eho dalekih planina joj šalje povratnu informaciju, I šuma se odazvala...“), retoričko pitanje („Čemu bi lira dostojnije mogla da služi?“), retorički uzvik („Ali svi u boj! ”), aliteracija („Koja je tema stara – „stradanje naroda“, „I ja sam slatke suze u nježnosti lio...“), frazeološka jedinica („pobuditi pažnju moćnika svijeta.. .”). Pjesnik koristi “visoki” vokabular: “pazi”, “drag”, “kamen”, “lira”, “slušam”, “dev”.
Tako je Nekrasov na poetsku kreativnost gledao kao na državnu službu otadžbini, ruskom narodu. Njegova muza bila je muza osvete i tuge, muza rezana bičem. Negirajući „umetnost radi umetnosti“, pesnik je „shvaćao smisao svog poziva i služio mu je neprestano, ne odstupajući u stranu, ne čineći ikakve ustupke i ne zanošeći ga lažnim, premda blistavim duhovima. Za takve hobije mogu se kriviti mnogi ljudi, ali ne i Nekrasov, koji je shvatio da „sve dok se sunce nigde ne vidi“, onda se pesnik sličnog raspoloženja „stidi da spava“ i
To je još sramotnije u vrijeme tuge
Ljepota dolina, neba i mora
I pjevajte o slatkoj ljubavi.”
Prava nacionalnost ne leži u opisu sarafana, već u samom duhu naroda.
V.G. Belinsky
NA. Nekrasov je poznati ruski pesnik 19. veka, urednik časopisa Sovremennik i Otečestvennye zapiski. Uprkos činjenici da je pjesnik odrastao u bogatoj porodici, bio je zabrinut za sudbinu običnih ljudi. Junaci njegovih pesama i pesama su prosti seljaci, građani, siromašni i obespravljeni. To je bila Nekrasovljeva inovacija kao pjesnika. Uostalom, ni Puškin, ni Ljermontov, ni Gogolj neće vidjeti obični ljudi glavni likovi dela. Nikolaj Aleksejevič nije stvarao samo u svojim pjesmama živopisne slike seljaci, građani, ali i zabrinuti za sudbinu najsiromašnijih slojeva društva. O tome pesnik govori u pesmi „Elegija“, napisanoj 1874. godine, 13 godina nakon ukidanja kmetstva.
Elegija je poseban žanr kojem su se okrenuli mnogi romantični pjesnici: Žukovski, Baratinski, Batjuškov. Elegija, prevedena sa starogrčkog kao “žalba”, prenosila je tužna iskustva, uglavnom o nesretnoj ljubavi. Nekrasov je promenio žanr, dajući svojoj elegiji društveni prizvuk. Ovo je tužna pjesma-meditacija o sudbini naroda nakon reforme 1861. godine i uspostavljanja visokih životnih ideala. Elegija je ispisana jambskim heksametrom sa nedostajućim akcentima (red tradicionalan za elegije).
Prvi dio počinje apelom na mlađu generaciju čitatelja:
Neka nam promjenjiva moda kaže,
Da je tema stara - "stradanje naroda",
I ta poezija treba da je zaboravi, -
Ne verujte momci! Ona ne stari.
Pjesnik pokušava započeti razgovor definiranjem teme svog djela općenito, a posebno ovog djela – „stradanja naroda“. To ga najviše zanima. On nastoji da ubedi čitaoca da je u pravu, koristeći živopisna poređenja i epitete:
„Avaj! Dok su narodi
Oni valjaju u siromaštvu, pokorni se bogovima,
Kao mršava stada po pokošenim livadama.
Antiteza povećava hitnost pitanja:
Podsjeti gomilu da su ljudi u siromaštvu,
Dok se ona raduje i peva...
Pjesnik u elegiji koristi uzvične rečenice, retorička pitanja i propuste, čime se stil približava publicističkom. uzvik:
Muza će oplakivati njihovu sudbinu, muza će ih služiti,
A jačeg, ljepšeg saveza na svijetu nema!
ponavlja retoričko pitanje postavljeno na kraju:
Da izazovu pažnju moćnika sveta na ljude -
Kakvu bolju uslugu bi lira mogla poslužiti? ...
Za Nekrasova, muza i kreativnost su obavezni da služe narodu; pravi pesnik, građanin, ne može a da ne brine o svojoj sudbini:
Posvetio sam liru svom narodu...
Ova linija je lajtmotiv čitavog Nekrasovljevog rada.
U drugom dijelu, koji počinje ovim riječima, pjesnik se osvrće na reformu iz 1861. Za njega je ova uredba velika radost. Ali ironija autora se osjeća i u ovim redovima:
Vidio sam crveni dan: U Rusiji nema roba!
I prolio sam slatke suze od emocija...
Ali onda opet zvuči antiteza:
Dovoljno da se radujem naivnom entuzijazmu, -
Muza mi je šapnula...
I opet pjesnik-publicista postavlja pitanje vezano za temu pjesme: Narod je oslobođen, ali je li narod srećan? Naći ćemo odgovor na ovo dalje.
Elegija tradicionalno sadrži opisni dio. U trećem i četvrtom dijelu, Nekrasov koristi živopisne epitete i metafore kako bi slikao život nakon reformskog sela; posmatra seljake i divi se njihovom radu:
Slušam li pjesme žetelaca nad zlatnom žetvom;
Da li starac polako hoda iza pluga,
Trči li livadom igrajući se i zviždeći,
Da li se srpovi svetlucaju, da li se kose zvone zajedno...
I opet na kraju strofe, kao pucanj - retorička pitanja:
Jesi li postao podnošljiviji, seljačka patnja?
I dugo ropstvo je došlo na zamenu
Da li je sloboda konačno donela promenu?
U sudbinama ljudi? u melodije seoskih djevojaka?
Ili je i njihova neskladna melodija tužna?
A sada je autor već sam s prirodom, razmišlja, diveći se veličanstvenoj ljepoti nakon radnog seljačkog dana:
Večer dolazi. Uzbuđen snovima
Kroz polja, kroz livade ispunjene stogovima sijena,
Lutam zamišljeno u hladnom polumraku...
Autorove misli čuje pejzaž oko njega; Nekrasov koristi tehniku personifikacije):
... Odjekuju joj doline i polja,
A eho dalekih planina šalje joj povratnu informaciju
I šuma je odgovorila...
Šta je sa ljudima? Onaj za čiju sudbinu pesnik toliko brine? Odgovor na ovo pitanje naći ćemo na kraju pjesme:
Avaj! Ne obazire se i ne daje odgovor...
Nije slučajno da se autor šutnjom ne služi samo poslije retorička pitanja i uzvici, ali i na kraju pjesme: Narod ne čuje pjesnikova pitanja, ne želi sebi bolji život. Nekrasov je ogorčen dugom patnjom seljaštva. Ljudi su toliko navikli da budu zavisni od zemljoposednika da iz navike nastavljaju da obavljaju radne obaveze i ne vide drugu sudbinu za sebe. Oslobođenje od kmetstva nije donelo očekivane promene u seljačkom životu. Ovo je ideja Nekrasovljeve "Elegije". A odgovore na postavljena pitanja moraju dati čitaoci, mlađa generacija kojoj se pjesnik obraća.
Analiza pjesme "Elegija" N. A. Nekrasova
N. A. Nekrasov je jedan od onih ruskih pjesnika koji su svom svojom kreativnošću kao da se svađaju s prethodnom književnom tradicijom i istovremeno stvaraju novu tradiciju koja karakterizira vrijeme u kojem su djelovali. N. A. Nekrasov potpuno preispituje ideju poezije, ulogu pjesnika u životu društva. Ali da bi se raspravljalo s tradicijom, bilo je potrebno uspostaviti vezu s njom. Stoga su brojne pjesme N. A. Nekrasova jasno polemičke prirode. Ovo postaje jedna od najboljih, po mom mišljenju, pesnikovih pesama - "Elegija".
Pjesma "Elegija" napisana je 1874. i postala je odgovor N. A. Nekrasova na izjave mnogih kritičara o pjesniku.
Jedan od njih je napisao: „Ono što je bila njegova (Nekrasovljeva) omiljena tema – direktan opis stradanja naroda i sirotinje uopšte – već je iscrpljen od njega, ne zato što bi takva tema sama po sebi ikada mogla biti potpuno iscrpljena, već zato što se naš pjesnik nekako počinje ponavljati kada se bavi ovom temom.” Drugi kritičar je sugerirao da se nakon 1861. sama tema činila zastarjelom i neodrživom. Upravo se polemikom sa ovakvim izjavama, po mom mišljenju, može objasniti početak pjesme:
Neka nam promjenjiva moda kaže,
Da je tema stara - "stradanje naroda"
I ta poezija treba da je zaboravi, -
Ne verujte momci! ona ne stari.
Za svoju pjesmu N. A. Nekrasov bira jambski heksametar sa uparenom imfovom, odnosno aleksandrijskim stihom - svečanu veličinu ere klasicizma. Ovo odmah postavlja orijentaciju ka visoki nivo stih i, pored toga, vezu sa Puškinovim "Selom". Između ove dvije pjesme postoje i leksičke veze. Uporedimo sa N.A. Nekrasovim:
…Avaj! ćao narode
Oni čame u siromaštvu, podlažući se bičevima,
Kao mršava stada po pokošenim livadama... -
i od Puškina:
Oslanjajući se na vanzemaljski plug, podvrgavajući se pošasti,
Ovdje mršavo ropstvo vuče uzde...
Ovo poređenje ima za cilj da još jednom naglasi važnost teme i uspostavi vezu između njih.
N. A. Nekrasov dokazuje hitnost bavljenja ovom temom uvodeći u „Elegiju“ opis života naroda i pokazujući potpuni neuspjeh reforme. I stoga, pjesma postaje svojevrsna deklaracija stava N. A. Nekrasova prema temi poezije i razumijevanja uloge pjesnika: pjesnik mora imati jedan cilj - služiti narodu - sve dok ljudi nisu sretni. Nekrasov afirmiše građansku poeziju, socijalnu poeziju. Izbor žanra ovdje nije slučajan: elegija je tradicionalni lirski žanr čiji su sadržaj ljubavna iskustva lirskog junaka. Mjesto voljene N. A. Nekrasova zauzimaju ljudi, pjesnikove misli su usmjerene na njih. Međutim, ova ljubav ostaje neuzvraćena i tu nastaje tragedija koja je svojstvena zvuku pjesme:
Posvetio sam liru svom narodu.
Možda ću umreti njemu nepoznato,
Ali ja sam ga služio - i srce mi je mirno...
Ove fraze ponovo pokazuju vezu sa A.S. Puškinom, ovog puta sa pesmom „Eho“:
Za svaki zvuk postoji odgovor u praznom vazduhu
Rodićeš se iznenada.
Nemate nikakve povratne informacije... I ti si, pesniče!
Jedina razlika je u tome što N. A. Nekrasov ovu temu povezuje direktno sa narodom, a sam smisao poređenja je konkretizovan:
...Ali onaj o kome pevam u večernjoj tišini,
Kome su posvećeni pesnikovi snovi?
Avaj! Ne sluša i ne odgovara...
“Ne daje odgovor” jasan je fokus na lirsku digresiju iz završnog dijela Gogoljeve pjesme “ Dead Souls" Ne samo narod - već i cela Rusija - ovo je nepromenljiva miljenica N. A. Nekrasova, kojoj su posvećeni najbolji radovi pesnik.
Neka nam promjenjiva moda kaže,
Da je stara tema "stradanje naroda"
I ta poezija treba da je zaboravi.
Ne verujte momci! ona ne stari.
Oh, kad bi je godine mogle ostariti!
Božji svijet bi procvjetao!... Avaj! ćao narode
Oni čame u siromaštvu, podlažući se bičevima,
Kao mršava stada preko pokošenih livada,
Muza će oplakivati njihovu sudbinu, muza će ih služiti,
A jačeg, ljepšeg saveza nema na svijetu!…
Podsjeti gomilu da su ljudi u siromaštvu,
Dok se ona raduje i peva,
Da izazovu pažnju moćnika sveta na ljude -
Šta bi lira mogla dostojnije poslužiti?...
Posvetio sam liru svom narodu.
Možda ću umreti njemu nepoznato,
Ali ja sam ga služio - i srce mi je mirno...
Neka svaki ratnik ne naudi neprijatelju,
Ali svi idite u borbu! I sudbina će odlučiti bitku...
Vidio sam crveni dan: u Rusiji nema roba!
I prolio sam slatke suze od nežnosti...
"Dovoljno je da se raduješ naivnom entuzijazmu"
Muza mi je šapnula: "Vrijeme je da krenemo naprijed."
Narod je oslobođen, ali da li je narod srećan?..
Slušam li pjesme žetelaca nad zlatnom žetvom,
Da li starac polako hoda iza pluga?
Trči li livadom igrajući se i zviždeći,
Srećno dete sa očevim doručkom,
Da li se srpovi blistaju, da li se kose zvone zajedno -
Tražim odgovore na tajna pitanja,
Kipljenje u mislima: „Poslednjih godina
Jesi li postao podnošljiviji, seljačka patnja?
I dugo ropstvo je došlo na zamenu
Da li je sloboda konačno donela promenu?
U sudbinama ljudi? u melodije seoskih djevojaka?
Ili je njihova neskladna melodija jednako tužna?..”
Večer dolazi. Uzbuđen snovima
Kroz polja, kroz livade ispunjene stogovima sijena,
Zamišljeno lutam hladnom polumrakom,
I pjesma se sama sastavlja u umu,
Nedavne, tajne misli su živo oličenje:
Pozivam na blagoslov seoskih radova,
Obećavam kletve narodnom neprijatelju,
I molim se svom prijatelju na nebu za moć,
A moja pjesma je glasna!.. Odjekuju je doline i polja,
I eho dalekih planina šalje joj povratnu informaciju,
I šuma je odgovorila... Priroda me sluša,
Ali onaj o kome pevam u večernjoj tišini,
Kome su posvećeni pesnikovi snovi?
Avaj! Ne obazire se i ne daje odgovor...
___________________
Datum pisanja: 15-17. avgust 1874
Analiza pjesme "Elegija" Nekrasova
Pesma "Elegija" je Nekrasovljev ironičan odgovor na stalne napade reakcionarnih ličnosti. Stalno su ga optuživali da svojim pjesmama ponižava ponosnu titulu pjesnika, opisujući život mračnog i uvijek pijanog seljaštva. Napadi su se pojačali nakon ukidanja kmetstva. „Najmilosrdnije davanje“ slobode onima koji je ne zaslužuju izazvalo je proteste okorelih kmetovskih vlasnika. Bili su ogorčeni što je i nakon ovako nečuvenog čina bilo ljudi koji su nastavili da govore o nevolji seljaka. Bez povlačenja građanski tekstovi, Nekrasov je napisao pjesmu u žanru elegije 1874. godine. U njemu je opisao svoja razmišljanja o Manifestu iz 1861. godine i jasno iznio svoje stavove o pravom pozivu pjesnika.
Prema Nekrasovu, dužnost svakog građanina, a posebno pjesnika, je da se trudi da svoju zemlju učini sretnijom i prosperitetnijom. Situacija u kojoj „ljudi čame u siromaštvu“ ne bi trebalo nikoga ostaviti ravnodušnim. “Patnja naroda” je najhitnija tema za kreativnost. Ne možete zatvoriti oči pred tim i opisati briljantnost i besmisleno trošenje života od strane visokog društva. Koncept "čiste" umjetnosti za Nekrasova je bio apsolutno neprihvatljiv. Bio je realista i zasnivao je svoja djela na praktičnim koristima.
Nekrasov ponosno izjavljuje: "Posvetio sam liru svom narodu." On ima pravo da da takvu izjavu. Pjesnikove pjesme izazvale su širok odjek u javnosti i općenito doprinijele promjeni odnosa prema običnom narodu. Nekrasov ne očekuje priznanje za svoje usluge, drago mu je što je dao barem malo doprinosa poboljšanju položaja seljaka.
Pesnik nastavlja sa analizom posledica ukidanja kmetstva. Donošenje dekreta svečano naziva "crvenim danom". Ali godine su prošle. Da li se promenilo u bolji život seljak? Nekrasov poziva čitaoca da iskreno odgovori na ovo pitanje. U stvari, situacija običnih ljudi ostala je praktično nepromijenjena. Ukidanje lične zavisnosti zamenjeno je finansijskom zavisnošću (otkupnine).
Opis imaginarne idile u žanru elegije ("pjesme žetelaca", "zadovoljno dijete") je Nekrasovljeva ironija o njegovim nadama ukidanju ropstva. Nikada ne daje autorsku ocjenu događaja iz 1861. godine, završavajući stih tužnom opaskom da narod „ne obazire se... i ne da odgovor“.
Ovo djelo je monolog i odražava mnoge lične riječi koje opisuju unutrašnji svet heroj. Stoga je slika lirskog junaka jedno sa slikom samog autora. U pesmi se pesnik obraća sebi. Ali tada se poetska ispovijest pretvara u svojevrsni originalni testament upućen prijateljima i potomcima.
Elegija se sastoji od dva međusobno povezana dijela. U prvom je lirski junak predstavljen kao veoma depresivan. Razmišlja o prošlosti, stvara uznemirujuće slike - nejasne slutnje, tugu i pokušava da pogleda u budućnost, ali za njega je dosadna i sumorna.
Prošla mladost, svest o svojim greškama i izgubljenom vremenu, čini da junak oseća tugu, melanholiju i duhovnu težinu. Ali neizvjesnost budućnosti, u kojoj junak vidi "rad i tugu", također ga plaši. Rad je pjesnikovo stvaralaštvo, tuga je njegova inspiracija i mašta. Za njega je važno razmišljanje, to je želja za razvojem, a samim tim i za savršenstvom. No, uprkos tome, autor nam želi poručiti da je život lijep čak i ako se morate suočiti s iskušenjima i tugom.
U drugom dijelu pjesme junak doživljava harmoniju i zadovoljstvo, stvaralačke porive, ljubav, a nada da još može biti srećan ga ne napušta. Pesnik želi da živi život punim plućima, osjetite i uživajte u svoj njegovoj raznolikosti.
Kontrast i sjaj pjesmi daju epiteti koje je autor koristio: „izbledela zabava“, „lude godine“. Na fonetskom nivou, pjesma je glatka i meka. Autor koristi i slovenske riječi: „obećava“, „budućnost“. To pjesmi daje gracioznost i lakoću. Mnoge riječi se koriste za prenošenje pokreta duše: „patiti“, „misliti“, „živjeti“, „umrijeti“.
Pjesme Aleksandra Sergejeviča Puškina ostavljaju blistavu svjetlost u duši, tjeraju vas na razmišljanje i nadahnjuju svojom umjetnošću, a ovo djelo nam pokazuje dobar i živopisan primjer da ništa, ni kušnje ni poteškoće, ne bi trebalo slomiti i gurnuti čovjeka u malodušnost.
Analiza pjesme Puškinova elegija, opcija 2
Pjesnik ima nekoliko pjesama sa ovim naslovom. Na kraju krajeva, nazvati elegiju (lirska pjesma) je skoro kao da je nazovete „stihom“.
Lude godine...
Vjerovatno najpopularnija od ovih pjesama je “Ludave godine...”. Rad je svima razumljiv. Ovdje je riječ o životu sa svim njegovim brigama i poteškoćama. Pjesnik se osjeća kao mamurluk u ludim godinama svoje mladosti, a vidi tugu i rad u budućnosti. Vrijeme neće izliječiti tužne misli, one će vas sve više savladavati. Ali u drugoj strofi postoji kontrast ovoj tužnoj slici. Ne, ne radosnija fantazija, već jednostavno pozitivan stav. Uprkos svim nevoljama, želim da živim. Iako se patnja ne može izbjeći, pjesnik ipak razumije da linija neće biti zauvijek crna, biće i svijetlih tačaka - radosti. Za pjesnika, priznaje, sreća leži u inspiraciji i izumu. I uvijek postoji mogućnost ljubavi... Ovo djelo je napisala poznata Boldinskaja jesen.
Opet sam tvoj
Elegija „Opet sam tvoj“, upućena prijateljima mladosti, puna je kontradiktornih osećanja. Ovdje mladost nije predstavljena kao mamurluk, već kao radosna lopta. Tada su pesniku bili najdraži prijatelji... Ali godine su prolazile, on i njegovi prijatelji su se menjali, sazrevali. Pjesnik žudi za naivnošću tih godina, kaže da „mrzi radost“, a odbacuje liru. Ovo je trenutak tuge, jer Puškinu se čini da ga je njegova poetska muza zaboravila.
Srećan je ko...
U elegiji „Srećan je onaj...“, naravno, preovladavaju tužni motivi. Razlog za tugu je to što pesnik shvata da je mladost nestala. Tako divan osjećaj kao što ga je ljubav ostavila s njom. A srećan je onaj ko ima nadu. Puškinu se život čini dosadnim, cvet mu je uvenuo. Ali i u najtužnijim stihovima pjesnik pronalazi nijansu radosti. Ovdje se smiješi barem sa suzama zbog svoje prošlosti ljubavi.
Ljubav je nestala
„Ljubav se ugasila“ još je jedna od elegija Aleksandra Sergejeviča. Ovdje ljubav naziva zlom strašću, tužnim zatočeništvom, varljivim snom, otrovom i ropstvom. Puškin se nada da je to zauvek nestalo u njegovom srcu. Otjera krilatog Kupidona i traži povratak njegovog mira... Sada pjesnik više voli pouzdanost prijateljstva. A on sam (a da se ne zaljubi), ispostavilo se, ne može svirati poetsku liru. Bez ljubavi čovek se ne oseća mladim, u njemu nema inspiracije. Zaključak je paradoksalan: teško je u ljubavi, ali je još gore bez nje. Bolje je sanjati slobodu u njenim okovima nego biti slobodan bez ljubavi.
Tuga koja je izražena u ovim raznim Puškinovim elegijama je veoma svetao, inspirativan osećaj. Nema potrebe da težite stalnoj radosti, jer tuga uzdiže, omogućava vam da shvatite... i zatamnjuje sreću.
Analiza pjesme Elegija po planu
Možda ste zainteresovani
- Analiza pjesme Bunjinova riječ, 7. razred
Rad se odnosi na filozofski tekstovi pjesnik sa nijansama građanstva i novinarstva. Glavna tema pjesme je vitalna uloga ruski jezik na životni put osoba
- Analiza pjesme Stara pisma iz Feta
Afanasy Afanasyevich Fet je romantični pesnik svog veka. Njegove pesme su ispunjene ljubavni tekstovi i poseban dar za opisivanje ljudskih odnosa. Svaka pjesma je poseban život, bogat duhovnim i emotivnim bojama.
- Analiza pjesme Majakovskog naglas
Djelo pripada kasnom pjesnikovom stvaralaštvu i u suštini je nedovršeno, nastalo samo kao uvod, ali se, po mišljenju književnika, može smatrati punopravnim djelom.
- Analiza pjesme Divna slika Feta
Postoji žanr u kojem neki umjetnici rade i zove se minijatura. Ove slike su prikazane na vrlo malom platnu, na kojem rade malim kistovima.
- Analiza pjesme Maše Nekrasove
Rad je posvećen netipičnom liku - službeniku koji ne prima mito. U njemu je autor nastojao da pokaže koliko teško praćenje principa može biti.